Давным-давно, когда большинством стран правили короли и цари, жил-был юноша Вилли. Он был красив, изящен, модно одевался. В ту пору в моде были фраки, жилеты и высокие галстуки и этот наряд изумительно подходил его тонкому лицу с высоким лбом и волнистыми волосами. В 24 года он женился на девушке, которую любил с детства. И меньше, чем через год умер от брюшного тифа, так и не успев увидеть сына, который родился через восемь дней после смерти отца. Казалось бы, что можно успеть за 24 года жизни? Провести несколько лет в школе? Закончить университет? Набросать план на ближайшие лет тридцать? Вильгельм Гауф успел написать два романа, несколько рассказов и три сборника сказок. Если сейчас спросить обычного человека, не филолога и не историка, знает ли он книги "Лихтенштейн" или "В розовом саду короля Лаурина", то в 99,99% случаев мы получим ответ: "Нет!". Но сказки "Карлик Нос", "Калиф Аист" или "Маленький Мук" знают все. Вот так иногда шутит судьба!

Прошло два века, а сказки Гауфа до сих пор востребованы. Шесть лет назад в Пермском академическом Театре-Театре поставили мюзикл "Карлик Нос", который пришелся по душе и взрослым, и детям. Эта история достаточно проста, чтобы ее могли понять юные зрители, тем более, что создатели вложили в нее четкий посыл: грешно смеяться над внешностью человека. Но поставлен этот спектакль так, что тем, кто уже давно закончил школу, тоже интересно смотреть его. Почему? Это воистину волшебная постановка: столик и кресло летают по воздуху, старуха-ведьма Крейтервейс превращается в эффектную даму, а гусыня становится юной девушкой. Мы привыкли, что в кино легко показать такие вещи, но попробуйте сделать эти спецэффекты в театре, чтобы никто не заметил, как они сработаны. Кстати, свет здесь - это не только средство освещения, но и способ создать чудо. Иной раз казалось, что лучи - это струны, на которых можно играть, как на арфе.

В спектакле много режиссерских находок. Большое впечатление оказал на меня номер поваров, которые готовят изысканное блюдо, переговариваясь на немецком и итальянском, при этом зрители в целом понимают о чем идет речь. Многочисленные цирковые номера, аккуратно вписаны в канву повествования (да, у Гауфа циркачей нет, но они отлично смотрятся). До сих пор перед глазами стоят клоуны и поварята, не просто исполняющие трюки, но делающие это не выходя из роли.

Обратите внимание: в спектакле играют не только "настоящие", но и дети, а также гусь Гриша. Сразу отмечу, что "в процессе съемок ни одно животное не пострадало", то есть, гусь обычно живет себе за городом, пасется на травке, а в театр приезжает только в день спектакля. А актеров специально обучали работать на сцене с птицей (этим занимался н. а. РСФСР Евгений Майхровский, он же клоун Май).

Раз мы заговорили про актеров, хочу сказать пару слов про главных героев. Маленького Якоба играет М. Марчуков, взрослого - М. Мударисов, оба великолепно справились со своей ролью, но хотелось бы, чтобы они были чуть более похожими. Ибо белокожий блондин с прямыми волосами никак не мог вырасти и стать смуглым кудрявым брюнетом. Правда, таким мы видим его только в самом конце спектакля, бОльшую часть времени главный герой был карликом. Молодой привлекательный человек смог убедить зал в том, что он уродлив, и дело не только в лице, которое скрывала маска, но и в пластике, в движениях.

А. Огорельцева сыграла Грету, девушку, превращенную в гусыню злой колдуньей. Она появляется на сцене ненадолго, но образ это исключительно светлый и нежный. Я не удержалась и посмотрела биографии Огорельцевой и Мансурова, так вот, те, у кого любимые книги - "Гарри Поттер", а фильмы - "Бэтмен" и "Железный человек" - это действительно очень молодые люди, вполне соответствующие по возрасту персонажам.

Резюме: прекрасный спектакль, искренне рекомендую.

В Пермском Театре-Театре даже живой гусь играет свою роль отлично, что уж говорить об актерах! Они великолепны, как всегда! Обязательно сходите с детьми - на сцене настоящая красивая волшебная сказка. Прекрасная музыка, тексты, режиссура, сценография - все!

Наконец-то я побывала в концертном зале "Москва", что на Острове мечты: громадный зал, удобные кресла, большие проходы между рядами, детям есть где побегать и попрыгать, с любого места прекрасно видно сцену. Только фойе показалось несколько безликим и удивило отсутствие оркестровой ямы, в результате оркестр размещается прямо в зрительном зале. Представляете: покупаете билет на первый ряд, а перед вами стоит дирижер и машет палочкой. Смотрели мы мюзикл "Карлик Нос" привезенный из Перми. До этого я с театром "Театр-Театр" была знакома по моноспектаклю Альберта Макарова "Вертинский" и спектаклю "Удачи, Марк" - оба понравились, так что я смело пошла на детский мюзикл и не ошиблась. Постановка масштабная (режиссер-постановщик Борис Мильграм), музыка яркая (композитор Лора Квинт), декорации удачные (художник-сценограф Даниил Ахмедов), костюмы красивые (художник по костюмам Ирэна Белоусова). Все исполнители прекрасно пели и зажигательно танцевали (хореограф Ирина Ткаченко). Несомненной звездой (кто бы сомневался) оказалась живая гусыня - дети визжали от восторга. Зажигательная перкуссия поваров на поварешках вызвала гром аплодисментов, циркачи удачно вписались в постановку. Короче все удалось. Только в первом действии я чуток заскучала, но второе искупило все. Альберт Макаров прекрасно исполнил арию Веттербока, все-таки он выдающийся вокалист. Очень забавны были Герцог (Сергей Семериков) и Король (Олег Выходов), нежна и красива Грета (Анна Огорельцева), интересно была придумана роль Карлика Носа (Марат Мударисов), а мальчик Якоб (Максим Марчуков) был несколько зажат, зато хорошо пел. Во всех сказках колоритными получаются роли отрицательных героев, вот и в "Карлике Носе" злая колдунья Крейтервейс и ее подручный Флейдермаус сорвали овацию зала. К сожалению не удалось определить исполнителей, но обоим "Браво"!
Если мюзикл "Карлик Нос" еще когда-нибудь к нам привезут из Перми, смело идите сами и ведите детей - постановка нравится всем.

«Ведь сильнее сказочных слов, все несчастья побеждает Любовь!» напеваю я теперь в любой сложной ситуации, вспоминая увиденный недавно мюзикл «Карлик Нос» с которым Пермский Театр-Театр приехал на гастроли в Москву.
Мюзикл с 2017 года с успехом завоёвывал зрительские сердца во многих городах России, а с прошлого года, возможность увидеть это чудесное представление появилась и у жителей столицы.
В этом году «Карлик Нос» проходил 6—8 сентября в КЗ «Москва», и совпав с Днём Города – стал замечательным подарком всем театральным поклонникам.
Известную немецкую сказку Вильгельма Гауфа, в которой злая колдунья Крейтервейс превратила красивого мальчика Якоба в уродливого карлика, блестяще оживили на сцене режиссер — Борис Мильграм, композитор — Лора Квинт и поэт — Николай Денисов. Создав красивую, масштабную музыкальную историю, наполненную волшебными превращениями, красивыми персонажами, трогательными сценами и конечно же, добрым, счастливым концом.
Итак, неудачно сделав замечание страшной старухе, мальчик Якоб, волшебным образом сам становится безобразным «квазимодо».
Попав в заточение к коварной колдунье, теряет семью и друзей, но, успешно осваивает секреты кулинарного искусства и став поваром у почтенного Герцога, не смотря на своё физическое несовершенство обретает любимое дело, а потом и родственную душу, в образе гусыни, изначально спасая которую, Якоб даже не догадывается, как похожи их истории и какая красивейшая развязка их ожидает. Ведь гусыня – это заколдованная дочь волшебника Веттербока, которая в финале, благодаря любви, превращается в прекрасную, красивую девушку.
Признаюсь, заранее сказку перечитать — не успели, и знали о чем она — очень поверхностно, но это никак не повлияло на общее восприятие. Сюжет логичен и легко понятен юным зрителям. Которые обязательно впредь задумаются перед тем, как высмеивать чужие недостатки.
Взрослые — тоже не заскучают, ведь затронуты и философские темы добра и зла, любви и ценности душевной красоты.
Мюзикл волшебный – не только благодаря сюжету, но и с технической точки зрения. Настоящие превращения героев: из старой ведьмы – в роскошную мадам, из гусыни – в прекрасную девушку, из маленького мальчика – в уродливого карлика.
Удивительны и другие спецэффекты — над сценой чудесным образом парят стол и кресло. Магия!
Благодаря иллюзионисту Евгению Штейну зритель увидел магические номера с огнем, цирковые фокусы и трюки.
Огромную роль в этом волшебстве сыграли световые решения, созданные художником по свету Тарасом Михалевским, они позволили максимально погрузится в происходящее на сцене.
Великолепные костюмы художника по костюмам Ирэн Белоусовой. Каждый со своей изюминкой, которая служит дополнением к сцене, в которой видит их зритель. Например, причудливые шляпки рыночных торговок, в виде овощей, фруктов или рыбы, или усыпанные сотнями огоньков, мерцающие в полумраке костюмы волшебной травки, такие воздушные и сказочные.
Постарались и гримеры, создав устрашающий образ злой колдуньи и пострадавшего от её чар мальчика. На создание этих колоритных образов, ушло целых два месяца! И не зря! Прекрасная Ольга Пудова, исполнившая роль Крейтервейс и статный Марат Мударисов (Карлик Нос/юноша Якоб) были неузнаваемы!
Усиливает сильную визуальную картинку, конечно же живое музыкальное сопровождение оркестра Театра-Театра под руководством дирижера и хормейстера Владимира Никитенкова. Прекрасная музыка, в прекрасном исполнение, трогающая до мурашек!
Ну и конечно, наверное то, что, произвело наибольшее впечатление на взрослого зрителя (на детскую аудиторию, конечно тоже, но… об этом чуть позже) – потрясающие голоса и чистое исполнение вокальных партий.
Карлик Нос, несмотря на дико неудобную позу, огромный нос – сыграл блестяще! В уродстве его героя – сомнений не возникло ни на секунду!
Нежная, романтичная Грета – была такая трогательная и красивая, поистине олицетворение любви и доброты. С очень красивым голосом.
Яркий и запоминающийся дуэт «зла» Крейтервейс и Флейдермаус – занял в моём сердце особое место! Визуальный и аудиальный восторг!
Герцог (Сергей Семериков) и Король (Олег Выходов, заслуженный артист России) — внесли нотки легкости и юмора, заставив зал улыбаться.
Очень сильный, трогательный до слез дуэт Ханны, мамы Якоба и Веттербока – отца Греэтты. Скованные одной болью – потерей детей, исполнили свои роли настолько проникновенно, что лично я – плакала.
Очень понравились номера поваров и цирковых артистов! Ярко и музыкально!
Ну и «вишенка на торте», конечно появление на сцене живого гуся Гриши, влюбившего в себя весь зрительский зал и ставшего, думаю, самым ярким событием для детской аудитории! Для подготовки Гриши к сцене, был приглашен знаменитый цирковой артист, народный артист РСФСР Евгений Майхровский, который обучил гуманным приемам работавших с птицей артистов.
Весь мюзикл получился очень добрым, семейным, поучительным! Не зря, «Карлик Нос» заслуженно стал 8-кратным номинантом «Золотой Маски».
Огромное спасибо всей команде, создавшей этот прекрасный мюзикл о силе любви и добра! Уверенна, после просмотра, многие с нетерпением ждут Пермский Театр – Театр в гости вновь и вновь, чтобы еще раз насладится его прекрасной, творческой работой!

Этот спектакль мы очень ждали. Ребенок – потому что много раз слышал рекламу на "Детском радио". Я – потому что очень ведусь на всё, что с приставкой "номинант на Золотую маску". А здесь целых 8 номинаций! Удовольствие от просмотра не просто обещано, а гарантировано и заверено печатью.

Итак, пермский Театр-Театр привез в Москву своё лучшее творение для детей, выбрав для этого площадку в КЗ "Москва" на Острове мечты. И это идеальное место для столь масштабного события. Потому что сам зал способствует предвкушению чего-то большого, яркого, неординарного. И сбыче мечт, конечно.

Постановка началась с выхода музыкантов и дирижера оркестра Театра-Театра. И сразу же в зал полилось волшебство. Это огромное эстетическое удовольствие – наслаждаться живой музыкой оркестра (который, кстати, не был спрятан в оркестровую яму, а гордо расположился на переднем плане) и красотой постановки.

Расскажу в трех словах про сюжет. Все начинается с того, что мальчик Якоб прилюдно высмеивает страшненькую старуху. Ну и по классике старуха эта оказывается злой колдуньей и превращает мальчика в уродливого карлика, которого не узнают собственные родители. История эта известна многим, но если вы не читали и не смотрели ранее, то рекомендую всё же заранее подготовится, потому что театральная версия сокращенная и некоторые моменты могут быть непонятны.

Я не могу описать своего восторга от костюмов. Снимаю шляпу перед художником по костюмам Ирэной Белоусовой. Каждое ее творение для данной постановки — это произведение искусства! Декорации же показались мне слишком маленькими для такой большой сцены, но зато все остальное пространство заполнял свет – невероятный , играющий свою отдельную роль. Художнику по свету Тарасу Михалевскому мое второе "браво". Кстати, оба стали номинантами на самую известную театральную премию за работу в этом спектакле.

Итак, "Карлик нос" — это очень красиво, профессионально, музыкально, продумано до мелочей, уровень заоблачный. Ребенок тоже был под впечатлением, оценил спектакль на 100 из 10.

В основе спектакля — одна из самых известных сказок немецкого писателя Вильгельма Гауфа. Волшебная история о том, что настоящая красота это не внешность, а доброе сердце и чистые помыслы.
Главный герой – мальчик Якоб, которого злая колдунья забирает из семьи и превращает из красивого подростка в страшного карлика с огромным носом. Он 7 лет работает на старуху и мечтает вернуться домой к маме, но, когда встреча состоится, родительница его не признает и прогоняет прочь.
Якобу приходится самому устраивать свою жизнь без какой-либо поддержки. Юноше удается преодолеть презрение и неприязнь со стороны окружающих. Он находит свое призвание – готовить пищу и становится главным придворный поваром у герцога.
А еще он встречает свою любовь – заколдованную дочь волшебника Грету, которая находится в обличье гусыни. Интересно, что птица в спектакле участвует настоящая, что приводит в восторг юных зрителей. Дрессированного гуся зовут Гриша. К участию в спектакле его подготовил звезда цирка народный артист Евгений Майхровский (клоун Май).
Спектакль сопровождает живая музыка. Звуки собственного симфонического оркестра театра в сочетании с профессиональным вокалом завораживают. Мне понравилось, что оркестр располагался не в оркестровой яме, а около первого ряда. За игрой музыкантов можно было наблюдать, что стало приятным бонусом для зрителей партера.
Мюзикл получил 8 номинаций театральной премии «Золотая Маска». Награды безусловно заслуженные – прекрасное либретто, впечатляющее художественное оформление, добрый поучительный сценарий.

Мечты должны сбываться, и если в прошлом году не получилось, то в этом я наконец посмотрела мюзикл Пермского академического Театра-Театра "Карлик Нос" режиссера Бориса Мильграма Эту добрую красивую музыкальную сказку в Москве на гастролях ждали очень многие. В зале были не только мамы с детками, но зрители абсолютно разных возрастов. Конечно, всем хотелось увидеть уже ставший легендарным семейный мюзикл, тем более, обратите внимание, что у мероприятий есть только нижняя граница возрастного ценза, поэтому никто не мешает пусть даже в восемьдесят лет посмотреть спектакль 12+.

В этом году "Карлик Нос" показывали на сцене КЦ "Москва" на "Острове Мечты". Кто еще не знает, что это за Остров такой, поясняю - это Русский Диснейленд, огромный крытый парк развлечений, внутри которого целый город со своими магазинами, кафе, аттракционами, со своим концертным залом. Пока шла по "Острову мечты", настроение уже стало праздничным, так что на мюзикл "Карлик нос" я пришла уже готовая к празднику. Места у меня были не у сцены, так что я могла видеть всю сказочную картинку целиком, а детали рассматривать благодаря экранам, на которые транслировали видео крупных планов. В КЦ "Москва" я была впервые, и зал мне понравился тем, что отовсюду хорошо видно. А в мюзикле "Карлик Нос" очень даже есть, на что посмотреть!

Декорации, с одной стороны, простые, с другой стороны, - получилось очень сказочно. Вот рыночная площадь сменяется домом Крейтервейс, потом появляется сказочный лес с тенями, а вот уже на сцене королевская кухня с придворными поварами и роскошная королевская столовая с длинными столами и бархатными скатертями. Костюмы все яркие, разные, многие образы очень необычные, например, звери в замке Крейтервейс и волшебные травы! Отдельно хочется отметить, какой же шикарный грим! Смотреть на Якоба в образе Карлика Носа и на Крейтервейс было действительно не очень приятно. Если это запомнилось даже мне, то на детей точно производит неизгладимое впечатление. И вряд ли потом им захочется обижать людей с физическими особенностями, ведь им наверняка не захочется задеть добряка вроде Карлика Носа или нарваться на злую колдунью вроде Крейтервейс.

Сцена постоянно была наполнена волшебством и буйством красок! Особенно великолепными получились три эпизода. Первый - с превращением Якоба в страшного карлика с ужасным носом. Меня восхищают театральные постановки, в которых есть волшебство, ведь для реализации подобного в кино существуют компьютерная графика, спецэффекты, ну или хотя бы кнопка "стоп" для смены кадра. Здесь же необходимо организовать превращение прямо на глазах у зрителей, и это великолепно получилось. Второй понравившийся эпизод - это обратное превращение, на этот раз не только Карлика Носа в Якоба, но и лебедя в Грету. А третий - это приготовление блюда королевскими поварятами, наполненный забавными трюками поварят с посудой и пением на иностранном языке. Хотя, еще очень запомнился танец волшебных трав, их яркие огонечки в темноте светились так загадочно, словно светлячки в ночном лесу. Да и вообще в мюзикле было много запоминающихся и неожиданных моментов. Например, циркачи, которые встретились Карлику Носу после семи лет, проведенных у злой колдуньи. А каким веселым был обед королей, - было даже немного интерактива и импровизации, что моментально расшевелило и развеселило весь зал. Очень важно и очень правильно делать такие контрасты.

А самым любимым актером спектакля у всех зрителей без исключения стала гусыня. Да-да, настоящая гусыня, живая птица в театре, - это был восторг! Не волнуйтесь, несмотря на фокус с волшебством, ни одно животное в спектакле не пострадало. Напротив, холеная и упитанная птица приезжает в театр, чтобы сыграть свою звездную роль, а потом возвращается на вольные хлеба. Гусыня вела себя спокойно и ласково, клала свою голову на Карлика Носа, а в нужный момент раскрыла свои белоснежные крылья, - зал ликовал! Но для меня лучшим из лучших остается Альберт Макаров, - какая харизма, какой голос. Потрясающей в роли Крейтервейс была Ольга Пудова, ее перевоплощение из старухи в роскошную даму в ярко-розовом платье было весьма неожиданно, я слышала, как зал охнул. Не меньше удивила и Анна Сырчикова, сыгравшая Ханну. Я, конечно, понимала, что Ханна будет красивая и нежная, но и подумать не могла, что увижу в ней прекрасную белую птицу с райским голосом.

Между прочим, в отличие от очень многих мюзиклов, "Карлик Нос" показывают под живую оркестровую музыку, за что отдельная благодарность, ведь это совершено другие, живые эмоции. Спасибо музыкальному руководителю и дирижеру, заслуженному работнику культуры РФ Татьяне Виноградовой. Композитор, заслуженный деятель искусств Лора Квинт, написала очень красивую музыку, а заслуженный артист РФ Николай Денисов переписал всем известную сказку в такие складные стихи, что рифмы сами всплывали в голове, и я, правда, только про себя, подпевала артистам. Мюзикл получился действительно сказочным, захватывающим, очень качественным. И получилось это не только благодаря колоссальной работе авторов музыки и стихов, не только благодаря таланту артистов на сцене и их прекрасным голосам, но и с помощью команды самых различных специалистов, мастеров своего дела, работающих за кулисами. Спасибо за такую красивую картинку - художнику-сценографу Даниилу Ахмедову и художнику по костюмам Ирэне Белоусовой, за атмосферу волшебства - художнику по свету Тарасу Михалевскому, за музыкальное сопровождение - дирижеру и хормейстеру Владимиру Никитенкову, за оркестровку - Лоре Квинт, Антону Буканову и Татьяне Виноградовой, за хореографию - Ирине Ткаченко, за цирковые номера - народному артисту РСФСР Евгению Майхровскому и Игорю Штейну.

Мюзикл "Карлик Нос" Пермского академического Театра-Театра действительно такая постановка, которую можно ждать месяцами. Как же здорово, что Театр регулярно приезжает в Москву на гастроли, привозя нам не только свои лучшие спектакли, но и своих самых звездных артистов. Я про роскошную гусыню, конечно! Шучу. На самом деле, даже когда пишу про этот мюзикл, настроение поднимается, это был великолепный вечер. Так что если вы до сих пор думаете, что детские спектакли не интересны взрослым, вам точно стоит посмотреть это мюзикл. Правда, придется подождать следующих гастролей.

Ждали, ждали… Дождались! И ожидания полностью оправдались)) Это я про гастроли Пермского академического Театра-Театра в Москве с мюзиклом «Карлик нос»🤩🎉👍🏼
8 сентября всей семьей побывали в Концертном зале «Москва» на мюзикле «Карлик нос». Это было потрясающе!!! Сюжет знакомой с детства сказки Вильгельма Гауфа ожил на глазах и с первых минут влюбил в себя своими костюмами, декорациями, спецэффектами, светом и конечно же музыкой и голосами! Но обо всем по порядку))
Первое на что мы обратили внимание - были костюмы. Они восхитительны! Столько интересных деталей, красивые цветовые сочетания - невозможно было оторвать взгляд, хотелось всё и всех внимательно рассмотреть. Спасибо за это художнице Ирэне Белоусовой! Декорации продолжили не только завораживать, но и поражать своей оригинальностью: вырастающая лестница, летающие стулья, движущиеся блюда на столах, танцующая в воздухе посуда, - все это произвело на нас впечатление «вау»! И отдельно хочу выделить Луну, она была проста, но так хороша! Большой вклад в эстетическое удовольствие сыграл свет, он был продуман до мелочей. Очень понравилось сочетание синего и оранжевого в некоторых сценах. Спасибо за это художнику Тарасу Михалевскому! Но конечно же главным украшением мюзикла был замечательный актерский состав с потрясающими голосами. Особенно меня впечатлили игра Марата Мударисова в роли Карлика Носа, голос Анны Сырчиковой и гусь! Да, да, живой гусь! Он так идеально выглядел на сцене, как профессиональный артист. А изюминкой мюзикла с первых до последних нот стал восхитительный оркестр под руководством дирижера Владимира Никитенкова, который не был скрыт в оркестровой яме, а радовал взгляд зрителей прямо перед сценой.
Мы прекрасно провели время! Мюзикл понравился и детям и взрослым. Спасибо огромное Борису Мильграму и всем причастным к мюзиклу «Карлик нос»! С нетерпением будем ждать новых гастролей Пермского Театра-Театра🤗👏🏼❤️

Вот и мы посмотрели знаменитый мюзикл "Карлик Нос" в исполнении актёров Пермского академического театра.

"Карлик Нос" – история о мальчике по имени Якоб, сыне сапожника и торговки, чье бездумное желание "не хочу совсем я быть красавцем, лучше стану я уродом" претворяется в жизнь. Юный красавец превращается в носатого уродливого карлика, образ которого воплощает Марат Мударисов. По сцене ему приходится передвигаться, ползая, подогнув колено.

Попав в заточение к коварной колдунье, Карлик Нос теряет семью и друзей, но успешно осваивает секреты кулинарного искусства. Став поваром у почтенного Герцога, не смотря на своё физическое несовершенство, обретает любимое дело, а потом встречает и любовь в образе гусыни.

Полной неожиданностью для нас, а особенно для ребят, было появление на сцене живой гусыни. Оказывается, как потом я узнала, её специально для мюзикла дрессировал легендарный цирковой артист Евгений Майхровский.

Режиссер Борис Мильграм поставил этот мюзикл в лучших бродвейских традициях по сказке Вильгельма Гауфа "Карлик Нос".
В роли Карлика Носа – Марат Мударисов, Гретта – Анна Огорельцева.

Отдельно хочу отметитить костюмы и грим. Это шедевр👏 Чего только стоит образ колдуньи. Её перевоплощение в шикарную леди-вамп, единстенное с уродливым лицом😁

Несомненным украшением постановки являются и вокальные композиции, исполняемые актёрами в живую. Потрясающие голоса и песни. Я сидела и кайфовала от прослушивания😍

💥Итак! Мюзикл потрясающий. Игра актеров, постановка, декорации, костюмы! Лично мне придраться не к чему. Получили массу положительных эмоций. Дети, кстати, тоже в восторге! Думала, Алисе в 4 года будет скучно, но нет. Она в интересом смотрела и слушала. А на следующий день ребята попросили нас с мужем поставить мультфильм "Карлик Нос" и во время его просмотра постоянно вспоминали сцены из мюзикла!

Пермский академический театр, браво! 👏 Спасибо за потрясающий и классный продукт, который можно посмотреть в семейном кругу и будет интересно всем!

Ох,что я Вам сейчас поведаю!

Недавно мы с дочкой побывали на гастролях Пермского академического Театр-Театр в концертном зале Москва ,который находится в здании Острова Мечты,место красивейшее,современное ,и если честно неоднократно проходила рядом,думая,что это муляж😄А здесь вот что оказалось,огромный зал на тысячи мест-удивили ,так удивили!

А смотрели мы в тот вечер мюзикл "Карлик Нос",поставленный по известной немецкой сказке Вильгельма Гауфа.О сюжете,я думаю, рассказывать не нужно,все с ним знакомы,здесь будет о наших ощущениях,которые мы испытали при просмотре.

Во-первых, хочется отметить работу мастеров по костюму и гримёров, любопытно наблюдать как миловидный мальчишка превратится в горбоносого карлика с длинным носом,дочь то и дело дёргала меня ,спрашивая -'Ну когда же он уже превратится?!" и тут свершилось магическое таинство,свита старой ведьмы окружила Якоба.Из-под земли поднялся густой дым ,благодаря игре света ,костюмам с фонариками и звуковому сопровождению, мы будто бы стали свидетелями злодеяния колдунов и вот он-горбатый,низкий и с большим носом,никем не узнаваемый!
Сцены со злодеями всегда ,как по мне,самые красивые и этот мюзикл не исключение.

Прежняя жизнь мальчика перечеркнута,все его обижают,и что мне понравилось -так это реакция моего ребенка,она сопереживала герою,отличная сказка,есть чему поучиться,но все же не стоит забывать ,что грубить взрослым некрасиво и уходить с незнакомцами ,будь то немощная бабушка,ни в коем случае нельзя.

На сцене собрались актеры разных возрастов,не только уже зарекомендовавшие себя актеры,но и подающие надежды на будущее-голоса у всех невероятные!

Харизматичные король (Олег Выходов-Заслуженный артист России)и герцог (Сергей Семериков)то и дело бодрили публику своими шутками.Особенно по душе пришелся дуэт Грэты и Якова:Анна Огорельцева словно колокольчик чистейшим, звенящим голосом охватывает все пространство вокруг и сложно поверить,что это реальность,а Марат Мударисов своей партией дополняет и доводит до идеала сказочные напевы.Нам настолько понравилось исполнение ,что мы нашли эти песни в сети,думаю будут на повторе в детском плейлисте.

Нельзя не упомянуть и потрясающую роль , которую исполнил настоящий гусь,да-да,Вам не привиделось!Переживать за него не стоит,для него созданы благоприятные условия.А со своей задачей справился великолепно ,отлично вписавшись в общую картину.

За музыкальную часть отвечал настоящий симфонический оркестр под руководством музыкального руководителя и дирижера Татьяны Виноградовой,мне кажется только такая музыка способна воспитать настоящих ценителей.

Все соеденив воедино ,получилась отличная музыкальная сказка,которую хотелось бы ещё не раз пересмотреть.

Декорации и актерский состав,костюмы и грим,музыка и свет-выше всяких похвал!Всем причастным огромный поклон!