Не могу решить для себя кем я восхищаюсь больше Даниилом Романовым актером или Даниилом Романовым режиссером...
Талантище!
В какой-то момент мне показалось, что смотрю не спектакль, а документальное кино, настолько актеры погрузили в обстоятельства, характеры и чувства.
Спасибо всем актерам Комнаты4 за самоодатчу!
На сценах допроса и смерти фотографировать не могла. Потели ладошки.
После спектакля почитала о деле врачей подробнее. Здорово что после спектакля захотелось узнать, прочесть, подумать...
Вчера посмотрел спектакль театра "Комната 4 "
💀Евангелие от палача💀
(Хочу обратить внимание на то что в спектаклях я чаще всего обращаю внимание на психологические портреты героев, анализирую личность того или иного персонажа, смотрю как та или иная жизненная ситуация влияет на героя, автоматически происходит сравнение героев с самим собой и людьми которых я знаю, знал + описываю свои личные чувства,эмоции.
Возможно такой взгляд ограничивает меня и я много упускаю)
Жёсткий спектакль , злой спектакль, очень злой. Возможно Достоевский смог бы проявить сострадание к анти героям в этом спектакле , а я не могу. Скорей всего утопил бы всех злодеев в кипячёной воде (Вызванные чувства и мысли - заслуга актёров и режиссёра) Тут я попрошу вас понять , что это всего лишь мысли, они далеки от действий.
Данила Романов играет роль Хваткина Павла Егоровича, бывший следователь МГБ.
Для меня новый актёр, на сцене его никогда до этого не видел - это первый для меня спектакль с его участием.
(До этого спектакля знал его только в качестве режиссёра, посмотрел спектакль "Кроткая" и "Шинель")
Молодец, хорошо играет. Данила может вызвать у зрителя самые страшные и коварные чувства , глубинные тёмные мыслишки , он может показать зрителю тёмную сторону личности человека. У любой монеты есть обратная сторона =)
Мне хотелось задушить его героя, признаюсь,честно👹 (мысленно отправляю этого героя на виселицу)
Мне понравились в его герое резкие психические перемены настроения, понравилось как он исполнил эти перемены, взрывные скачки настроения , нравилось как герой терял над собой обладание и вновь обретал над собой контроль , понравилось как от холодного и расчётливого человека он превращался во что то жалкое и "мягкое" (мимика лица, жесты , тембр голоса, язык тела)
Отмечу Николая Тумиловича! Играет роль следователя - писаки.
Новый для меня актёр , запомнился. Пожалуй это самый-самый анти герой для меня в этом спектакле. Он вызывал у меня мерзкие чувства. Это крыса которую не нужно загонять в угол , чтобы она вас укусила, она и так вас укусит. Личность очень "умная" , опасность в том, что интеллект у этого персонажа преобладает над разумом (Бензопила хорошее изобретение , но пилить ей вековые деревья - не разумно ) Дайте этому человеку власть и перед вами предстанет Гитлер. Этот герой ценит цветы выше человеческой жизни ( интересная философия )
(Мысленно отправляю его в одиночную камеру на пожизненный срок)
Татьяна Сомова играет роль Семёна Ковшука из Паранайска - Интересный персонаж. В какой то момент мне показалось, что он добрый герой, мне показалось ,что этот герой изменился и стёр своё прошлое из своей памяти - показалось.
Мне нравится когда женщины играют мужские роли! Понравилось как Татьяна вошла в свою роль , понравился её мужской наряд. Отмечу манеру поведения (то как сидит , как двигается , как держит стакан и пьёт выски , понравился взгляд, в этом взгляде читался интерес и желание вернуться к старым "добрым" делам из тёмного прошлого)
(мысленно отправляю этого персонажа в котёл с кипящей водой )
Юрий Соколов - Роль честного профессора Когана; честный доктор Зеленский. Его было жаль "Но ведь мы же не на войне !"
Павел Дорофеев - Роль Теодор Магнус, визитёр-мститель из Кёльна; импортный жених Майи.
Этого героя сжирала чувство мести и так называемой справедливости. Его можно понять, он как и я не поверил в исповедь( Тут тонкий момент который зрителю нельзя раскрывать - Павел Хваткин допустил ошибку...)
(Этого героя не нужно наказывать, его желание мстить его же и погубит)
Юрий Салтыков - Роль Абакумова Виктора Семёновича, министр МГБ; страстный любитель цирка и разных забав. - Сильный актёр , приковал моё внимание к нему с первых секунд. У него такой выразительный взгляд и такие большие глаза 👀 (Тут важно сидеть на первых рядах или смотреть спектакль в камерном театре ) Этот актёр внушал страх. У него была власть и он умело ей пользовался. Герой злой (мысленно отправляю этого героя на электрический стул)
Юлия Миль - Роль - по-настоящему неутомимая капитан-моралистка Катька Шугайкина.
Классная актриса !
Злой герой
(мысленно отправляю этого персонажа на лоботомию)
Садистка и насильник! Фашизм у неё в крови (Вспомнились слова Гитлера - "Государства воюющие с фашисткой Германией очень скоро обнаружат фашизм внутри своих стран " - Сбылось. (Подробней в книге Экхарта Толле - Новая Земля , раздел "Болевое тело")
Александр Сибирцев Роли - официант; душка-крематорщик Карпан. Этого актёра знаю, играет в спектакле "Кроткая" роль ростовщика. Мне понравились обе его роли в спектакле Евангелие от палача. Официант понравился своей улыбкой после фразы " Будет исполнено " =)
Крематорщик понравился своей мелкой душонкой и повторяющейся фразой " Суууки , суууки " =) (мысленно отправил этого персонажа в огненную геенну)
Илья Замчалов играет роль по-настоящему гнойного следователя Лютостанского и шансонье в ресторане Стас МиГайлов. У этого героя так же наблюдаются психические расстройства , он садист, любит пытать и бить людей ( таким образом он гасит свою тревожность , чувство власти над людьми помогает ему гасить свой внутренний страх перед смертью ) Этот персонаж выглядит дерзким человеком с бычьей натурой, но только когда его жертвы связаны по рукам и ногам. Перед лицами более высокого положения чем он сам склонен пресмыкаться. (Мысленно отправляю этого героя на гильотину)
Дарья Остроумова - Роль супруги Хваткина Мариночка; Роль пионЭрка; Роль девочка-подтансовочка; сигнальный флажок. Супруга конечно злая, не знаю стала ли она такой под влиянием мужа или была изначально такой.
Понравилась вставка с речью пионерки! + понравилась вставка с сигнальными флажками
Татьяна Чепелевич - Роль Майи, дочь Хваткина; ( не смог разобраться в личности этой женщины , игра понравилась ! )
Роль Верочки Маркиной влюблённая в Хваткина - Очень понравился момент с куриной слепотой 👓
Что касается сюжета и самой книги Евангелие от Палача - Автор: Братья Вайнеры. Так-как не читал эту книгу, я боялся, что запутаюсь в спектакле и ничего не пойму. Всё было понятно и доступно.
Интересный момент - недавно я прочитал мощную повесть и она называется "Способный Ученик" - Стивен Кинг. Эти истории настолько схожи "Палач" и "Ученик" , что после спектакля я решил посмотреть даты выпуска этих книг , они настолько для меня показались схожими , что я решил узнать кто у кого украл эту историю=) Оказалось , что обе книги близки по датам выпуска. Я решил проверить кто из автором быстрей написал свою историю , не опубликовал,а именно написал. Тут источники меня подвели и я не нашёл точную информацию + моя мысль о краже сюжета мне показалась ложной, отметаю её. Так бывает , редкость конечно, но такое случается.
Посмотрев спектакль Евангелие палача театра "Комната 4 " я сделал для себя открытие , подумав я сказал себе " А ведь эти ребята могут ставить спектакли по рассказам Стивена Кинга... Конечно для режиссёра и актёров такая игра опасна - тут либо будут носить на руках либо уронят - третьего не дано ( Фанатов Стивена Кинга очень-очень много , обидеть или не удовлетворить читателя спектаклем - хуже не придумаешь )
Спектакли по Кингу имеют печальную историю в нашей стране (За исключением моно спектакля "Долорес Клейборн" - театр Коляда, не смотрел, но знаю, что он крут !!!) Не смотря на то что спектакль Мизери собирает приличную аудиторию, я считаю эту постановку совсем провальной (Любителей Кинга очень-очень много и только на этом был тонкий расчёт режиссёра , не знаю читал ли он что то у Кинга, а если и читал - невнимательно)
Возможно камерный зал спас бы спектакль Мизери, хотя , нет.
Данила и его команда смогут создавать спектакли по рассказам Стивена Кинга. В своих мечтах я вижу это=)
Именно в таком формате я и представлял спектакли по Кингу ( камерный зал человек на 100 , ничего лишнего на сцене , хорошая актёрская игра - у ребят всё это есть )
Сперва я не хотел, чтобы мой отзыв выходил за пределы нашей театральной беседы , но потом передумал. Боялся, что мои сравнения могут вызвать отрицательную реакцию. Да вот только мне никак нельзя не сравнить и не провести параллели межу книгой Братьев Вайнеров и книгой Стивена Кинга ( Кто прочтёт "Способный Ученик" и посмотрит спектакль "Евангелие от палача" - тот поймёт )
P.S. Спасибо Константину Хромушкину за организацию театрального похода 🖐🏻🎭
добрый вечер. Не являюсь фанатом спектаклей и не так часто их посещал, но Евангелие от палача очень сильно зацепило. Напряженная и местами интимная атмосфера держала в напряжении до самого конца. Восхищён игрой актеров и до сих пор вспоминаю с наслаждением данный спектакль. Обязателен к просмотру.
Хотел бы высказаться по данному спектаклю. Не смотря на душный зал и неудобные венские стулья, 2,5 часа я провел на одном дыхание. Режиссеру и актера удалось погрузить меня с головой в атмосферу произведения. Прошло уже несколько месяцев, а я до сих пор вспоминаю спектакль
Спасибо огромное!
"Евангелие от палача" сложно назвать привычным словом "спектакль", потому что происходящее было слишком живым, погружающим, требовало беспрестанного внимания, сопереживания и остроты восприятия. И постоянно нужно было прислушиваться к себе, к чувствам, которые возникали, тут же разбираться - откуда и к чему это отторжение, или почему вдруг ты так переживаешь за человека, которого видишь 5 минут и который даже еще ничего не делает, а просто рассказывает то, что видит. Ощущение было такое, как будто тексты ты уже знаешь или слышал когда-то, или не слышал, но точно эти чувства, именно эту их гамму - переживал. Не знаю, как ребятам удалось создать такую атмосферу, когда кроме "хлеба и зрелищ", ты получаешь список вопросов, ответов, иногда их удается совместить между собой, но все же самое ценное - что у тебя появляются вопросы к таким вещам, которые казались тебе давно ясными и понятно-простыми. И ты по-другому начинаешь переосмысливать жизнь и контексты своих родителей, и себя самого. Спектакль надо показывать и показывать, чтобы он дошел до каждого и особенно до тех, кто уже совсем далек от той эпохи и не чувствует ее влияния и ее невеселой актуальности. Спасибо! Отдельный респект за музыку и сценографию и десятки режиссерских мелочей, которые восхищают, когда их замечаешь и - удивляешься.
Здравствуйте!
Замечательная режиссерская работа Даниила Романова. Очень интересно было увидеть Вас, Даниил, еще и в качестве актера, и это потрясающе! Хочу отметить так же актера Александра Сибирцева, за которым всегда интересно наблюдать и выразить большую благодарность всей команде театра «Комната 4»! Спасибо Вам огромное! Это было потрясающе!!
На спектакле был два раза, потому что понравилось. Сильнейшая психологическая постановка «Евангелие от палача» по братьям Вайнерам выпускников Мастерской Всеволода Николаевича Шиловского прошлых лет, которые создали свой театр «Комната4». 2 часа 40 минут без антракта на одном дыхании, и это та постановка, когда ты не отвлекаешься и не смотришь на часы. Актеры реально держат зал. Очень характерные персонажи у Андрея Давыдова (Виктор Семенович), Николая Тумиловича (Минька Рюмин), и , конечно же, сам режиссер-постановщик Даниил Романов в главной роли сотрудника МГБ, который живет с нелюбимой женой , чья дочь хочет выйти за иностранца в СССР 70х годов. Постановка современная, местами жёсткая, но этим она и прекрасна. Всем рекомендую. #Комната4 #Театр #ВсяЖизньТеатр #Актеры #Шоу #ЖизньЭтоШоу #ЕвангелиеОтПалача #Спутник #БратьяВайнеры #РусскийТеатр #РусскиеАктеры
Эмоционально нестабильный спектакль, который одновременно давит на мозги и смотрит в душу, в конце хотелось плакать. Но это было невероятно! Давно не испытывала таких глубоких и сильных эмоций. Атмосфера просто непередаваемая, красно-сине-чёрная с нотками иронии. Понравилось настолько, что хочется сходить ещё раз.
Я второй раз на спектакле, мне нужно третий. Не потому что непонятно, а потому что очень хорошо. Сублимировать свои мысли в формате текста мне сейчас смешно немножко, учитывая, что в первый раз после такого концентрированного катарсического переживания я немного забыла русский язык и первые три часа после спектакля выражалась только междометиями. С историей МГБ, "делом врачей", естественно, знакома только из сохранившихся источников, поэтому спектакль воспринимала, скорей, как информацию, а не оттенок собственного мнения по этому поводу. Оно потом уже пришло дома. Это тот случай, когда режиссёр ироничной подачей этой темы здорово огрел по моему школьному сформировавшемуся сознанию и пустил интерес впереди понимания, а это именно та формула, которая движет искусством. А вообще, грамотных режиссёрских ништяков было много, особенно приятно было значение самого последнего монолога, который по смыслу своему, в лучших традициях елизаветинского театра, дает эмоциональную разгрузку зрителям, которые тут два с половиной часа переживали, мыли слезами пол и врастали в стул. Без этого монолога мы бы не ушли бы, в общем. Ну и концовка. Боже. Я УЕДУ ЖИТЬ В ЛОНДОН!!!!!!
Актёры - красавцы. Знаю их по другим проектам, уже чувствую их почерк и энергетику и знаю, что не подведут. Причём, как выяснилось, своими очерченными образами никто не ограничивается, всегда есть место развитию и импровизации. Красавцы актёры. Просто взять их руки, положить себе на глаза и сказать: Господи, как хорошо :)
Была на спектакле в конце октября. Спектакль очень понравился! Когда шла на него заранее думала и настраивала себя, что он будет тяжёлый и напряжённый, но не тут то было! Интересная, ироничная, талантливая постановка. Всё продумано до мельчайших мелочей, прекрасно подобраны актёры (каждый очень органично смотрится в своей роли), музыка, свет, декорации. Главный герой бесподобен - харизматичный мерзавец и негодяй, вызывающий противоречивые эмоции, то ты его и ненавидишь, то он тебе симпатичен. Крематорщик с его ярким выходом и репликами - просто огонь!) Очень хотелось бы пожелать ребятам развития, новых отличных постановок, вдохновения! Спектакль не оставит никого равнодушным. Захочется сходить на него не один раз) В общем всем советую!
Вчера наконец-то попала на спектакль. Если все обозначить одним словом -восторг!
Замечательная постановка и режиссёрское видение произведения бр.Вайнеров. Великолепная игра актёров и раскрытие образов. Все было настолько органично, что создалось впечатление будто находишься изнутри, живёшь теми характерами, что были созданы. Колоссальный вброс адреналина, как от прочтения, только ещё более мощный. Все актёры были хороши,но персонаж Павел Хваткин - в исполнении актёра и режиссёра спектакля-Даниила Романова-вне всяких похвал!!!.
Полагаю,что данная постановка могла бы занять достойное место среди лучших театральных постановок года.
Благодарю за молнии,вспышки и шторм вчерашнего вечера!
Творческих успехов!
Надеюсь, будете радовать нас своими постановками ещё не один сезон!
15 ноября были на спектакле "Евангелие от палача" студии Комната 4 в театре Спутник на Авиамоторной . Получила огромное удовольствие. Молодые актеры и режиссер ищут свою дорогу в искусстве. Спектакль на тяжелую тему нашего сталинского прошлого и как бы кажется - какое уж тут удовольствие? Но время ( два с лишним часа) пролетело незаметно и что важнее остального - не напрасно потрачено. я не согласна , что наша молодежь не знает прошлого и оттого смотрит без интереса. Это более глубокий спектакль., чем просто описание времени и потому канва не так уж важна .Важен остаток в душе и то что хотели сказать Вайнеры - что не надо уподобляться и становиться тоже палачом в поисках истины. . Четко прорисованы типажи , сюжетная линия и отличная игра большинства актеров. Особенно, конечно, главный герой,завораживает.Это актер и режиссер Даниил Романов. Браво!
Билеты недорогие, отличный камерный зал и район Лефортово - практически центр.Обязательно пойду и на другие их работы
Давно не была в театре, поэтому с удовольствием сходили с моим мужем.
Спектакль понравился, хоть и затронута очень серьезная тема, многое, что было в нем пересказала маме и она подтвердила, что действительно многие фишки показанные в спектакле правда... Могу сразу сказать, что данный спектакль больше подходит для взрослого поколения моему отцу и моей маме бы точно понравился и честно я благодарна всем творителям сего, что не стали более подробно и долго показывать пытки... я как существо очень впечатлительное все принимала очень близко, для меня все на сцене приобретало смысл и звук, материю (не смотря на то, что актеры слава богу никогда не видели пыток нацистов и прочего) им было достаточно все показать схематично но доходчиво..этого было достаточно. Такие вещи нужно знать и не отворачиваться, не прикрываться тем, что это уже пережеванное, советское "избитое прошлое" нашей семье близка эта тема у нас были репрессированные, показали многое например весь цинизм и высосанные из пальца и воплотившиеся в жизнь ужасы, о которых далеко не всё известно До СИХ ПОР....и которые творились нелюдями, зверьми, извращенцами, которые даже не хотели придумывать конечную цель, ради чего собственно все делали, а если и знали ее, то им это не особо нужно было они наслаждались тем что делают. Одна из мыслей вынесенных из этого спектакля, что почти всегда "ярый якобы патриотизм" также как и "благие намерения" несут куда больше вреда (как в случае евреев, страха перед Сталиным или постСталинского настоящего)....чем "антипатриотизм" который проявляет дочь главного героя, желая быстрей покинуть страну и как я понимаю ей все равно с кем лишь бы покинуть... Что перекликается вообще с настоящим....вообще сам спектакль конечно перекликается с тем, что происходит..он как призрак, который показывает, что это все может повториться и что от любви к родине мы можем опять превратиться в нелюдей...
Два момента в которые поверила на 100%, так сказать впечатлилась: 1. когда выносили труп еврея, 2. когда девушка пожертвовала своим сыном ради главного героя...в это очень легко поверить...
Понравилась игра главного героя, просто безумно, настолько, что хотелось его убить)))) Все моменты в спектакле даже там , где по идее хочется улыбнуться носят достаточно мрачный характер, ибо сам смысл картины обязывает на все действо смотреть вдумчиво.
Спектакль о многом, его нужно посмотреть думаю каждому, нужно чтобы люди не забывали прошлого. Я не говорю не повторяли ошибок, я думаю это невозможно, но это нужно знать и помнить.
Советую к просмотру особенно старшинству, но младшему поколению смотреть думаю где-то с 18+....
Спектакль показывает и освещает очень многие темы, и каждый решает сам как бы он поступил на месте автора...каяться или тупо пытаться выжить в том времени в котором он живет...всеми способами. Надеюсь время никогда не поставит таких вопросов перед нами. Каждый для себя решает оставаться человеком или нелюдем.
Спасибо огромное за чудесную игру вам актеры и за постановку режиссеру Даниилу Романову, спасибо за реалистичность. Жду с нетерпением новых постановок.
Рецензия от февраля 2015 года.
Должна для начала предупредить, что театр я не люблю и не понимаю. Возможно, мои впечатления от этого спектакля обусловлены моей невосприимчивостью к данному виду искусства.
Возвращаясь же к «Евангелию», сразу уточню – это по произведению братьев Вайнеров. История некоего сотрудника спецслужб, творившего страшные дела, обустроившего себе уютное местечко под закатным солнцем советского пространства и внезапно столкнувшегося с неумолчным прошлым. Первая ассоциация – фотографы. Не умеешь фотографировать – снимай детей или котят. Не умеешь выбирать пьесу для постановки – бери про кровавую гэбню, не ошибешься.
Нет, действительно. Профессионализм у режиссера на высшем уровне. Вся постановка как по учебнику, без сучка – без задоринки. Если на стене висит ружье, оно выстрелит, если под потолком свисает цепь, на неё кого-нибудь подвесят. Мою подругу, к примеру, это страшно раздражало, но мне наоборот, эта узнаваемость была приятна, некое веяние классики в пропитанном постмодернизмом мире искусства. Не понравилось другое.
Зачем сделана эта постановка? Какую мысль хотел донести режиссер? Какие вопросы он хотел перед нами поставить? Сама фабула спектакля оставляет такое чувство, будто зритель искупался в дерьме – страшные события, страшные люди, страшные обстоятельства. А ответа на вопрос «И что?» - нет. Хотел ли режиссер нам сказать, что времена меняются, а сволочи остаются, и эта кошмарная история актуальна и в наши дни? Неизвестно. А может, он хотел показать, что зло наказуемо, кара настигнет любого рано или поздно? Тоже как-то неясно. Ну хорошо, допустим, это произведение из разряда «Я поставлю перед вами вопросы, а ваше дело найти на них ответы». Но единственный вопрос, который появился после просмотра спектакля – и зачем я сюда пришел?
Очень легко и удобно (не с точки зрения трудозатрат, а с точки зрения приложения творческих усилий) создавать произведения о том, как все плохо, было плохо, будет плохо. Это и зрителю нравится, и работать над этим нескучно. Но ни злободневности, ни идеи, которая бы слепляла все в единое целое, в данном спектакле не наблюдается. Продолжим угадайку? Возможно, спектакль должен был раскрыть нам глаза на то, как все происходило в пятидесятые – шестидесятые. В этом он опоздал лет на тридцать. Такого рода разоблачительные произведения были актуальны, важны и неповторимы в момент создания оригинальной повести, а сейчас, после волны в конце девяностых, когда только что не ленивый не написал какую-нибудь развенчивающую идеал СССР книжонку, это кажется странным и неуместным. Для нашего поколения это часть истории, кровавой и ужасающей, но все же истории. Никакой привязки к современности не видно. Или, предположим, режиссеру хотелось напомнить нам, как мы расслабились и наслаждаемся материальными благами, хотя были и вот такие времена. Но этого тоже не показано, а угадывать можно долго. Или вот еще вариант – нам хотели показать, что такие вот люди как главный герой всегда были и всегда будут, мы живем среди этих волков и тварей. Да только – какие люди?
И тут мы натыкаемся на вторую стену данного спектакля: актерская игра. Вернее, ее отсутствие. О да… Актеров можно было щедрой рукой разделить на 2 категории – бревна и театральщина. Те, которые бревна, просто выходили на сцену и произносили текст, с ними все понятно. Те, которые театральщина, делали это правильно поставленными, хорошо модулированными голосами. И никто из них, за редким исключением, вообще не понимал, что говорит и что делает. По сцене просто-напросто передвигались куклы.
Я понимаю, что душа и создатель спектакля – режиссер. Я видела, как талантливый режиссер на чистую дощечку душ актеров наносит наброски смысла, идеи, героев – и те получают развитие, растут и обретают объем. Как будто зернышко упало в плодородную почву. Здесь почва была суховата – актеры в основном люди молодые, 25-35 лет, ужасов кровавой гэбни не заставшие. Но им, бедным, и зернышка-то никакого не досталось, бедные ребята как будто не понимали, что делают. Господин режиссер, ну как же так? Ведь по костюмам, по мизансцене видно, какие именно образы должны были представлять из себя те или иные герои, почему ж этого по актерам не видать?
К примеру, дочь главного героя. Барышня, вы жениха-то своего любите? Или просто хотите уехать из осточертевшего СССР в благополучную Германию? Или вы сами понять еще для себя не можете? Что ж вы ходите по сцене как марионетка? «Мне велели встать тут и сказать вот это».
А вы, жених? Вы любите девушку или очаровали её, чтобы добраться до папаши? Может, вас самого терзают эти вопросы? Судя по движениям актера и его каменному лицу, единственный вопрос, который его терзал на протяжении спектакля – это слишком тесные брюки.
Про главного героя я вообще молчу. На какой-то момент мне показалось, что это сам режиссер и есть, но быть же такого не может. Человек с театральным опытом (плавные переливы речи) не может выдать на-гора такую пустышку. Что за человек главный герой? Зачем он все это делает? Как он сам себе это объясняет? Что он думает или чувствует? Ну вот произносишь ты реплику, её написал сценарист. Встаешь ты в этот угол, тебе так сказал режиссер – тут и свет лучше падает и композиция посимпатичнее. Но твой-то персонаж с такими понятиями незнаком, он каким-то образом пришел именно к этим словам в данный момент и почему-то посчитал нужным встать именно в этом углу вот прямо сейчас. Разве не так?
Нет, не так. И все не так, на самом-то деле, в этом спектакле. Вы будто берете красиво оформленную, дизайнерскую коробку конфет, открываете её – а ничего в ней нет. В свое время, в институте, на уроках литературоведения нам рассказывали про разницу между душевностью и духовностью. Душевность – это когда ты роняешь слезы над старенькой бабушкой в платочке. А духовность – это когда ты этой бабке покупаешь еды на ужин. Причем молча и без рассказов друзьям о том, какой ты клевый.
Здесь же мы наблюдаем постановку, в которой духовности мне видеть не удалось, а пресловутая душевность/сентиментальность попахивает конъюнктурой. Как я уже говорила, с точки зрения любви публики это вариант беспроигрышный. Бедная наша Родина, как настрадалась-то, люди-то сколько пережили, затравили нас звери поганые. Когда человеку гордиться нечем, он начинает гордиться страданиями своей Отчизны. Патриотизм – это хорошо, да только тут понятие «патриотизм» подменено бабскими причитаниями без дела. И опять отсылка к институтским годам незабвенным – «подмена понятий».
Патриотизм подменяем перекапыванием старых скелетов. Общую идею спектакля – туманными вопросами. Актерскую игру – пафосным воскидыванием руки и восклицанием в нужный момент. Вуаля! Злободневный, инновационный, тревожащий душу спектакль готов.
Ради Бога, поймите меня правильно. Я не режиссер и не актриса, аргумент «сперва добейся» я не опровергну. Я бы не смогла поставить спектакль (не говоря о том, чтобы сделать это лучше) и не смогла бы в нем хорошо сыграть. Я – посредственность.
Но вся эта рецензия и есть вопль надутого обывателя, который каждый день ходит на работу, вечером тупит в интернете, пытается развлечься по выходным. Нас затягивает рутина, пожирает разнообразие и в поисках пробуждения разума, в поисках вопросов и ответов, в поисках духовности, настоящей, подлинной, мы обращаемся к искусству. Мы приходим в театр, и что мы там видим?
Пустоту.
Потрясающей правды актёр Андрей Давыдов, в роли Абакумова В.С. в спектакле "Евангелие от Палача" решительно порвал зал, создав глубокий достоверный неоднозначный образ представителя силовой структуры СССР. Аплодисменты !!!
И да, однозначно надо идти на спектакль Даниила Романова! Это большая работа молодого талантливого режиссёра, автора сценической версии известной книги братьев Вайнеров, истории с завораживающим сюжетом о падении, трусости и неотвратимом возмездии.
#евангелиеотпалача #спектаклиданиилароманова #андрейдавыдов
Этот спектакль никого не может оставить равнодушным. Спасибо режиссеру и актерам за подаренные эмоции!
На днях удалось посмотреть спектакль. Очень понравилось.
Неожиданное, резкое погружение в другую эпоху, сценическое решение, свет и музыка, игра актеров - все это позволяет смотреть спектакль на одном дыхании.
Рекомендую всем, кто любит умный театр. Всем, кто хочет новых мыслей, нового взгляда на что-то давно знакомое. Здесь вы найдете все это.
Очень интересная интерпретация в созданном Даниилом Романовым творении. Как ни странно, постановка позволяет ощутить времена и нравы СССР тех лет, дает повод задуматься над человеческой сущностью и ценностями. Состав очень порадовал, актеры действительно живут этим спектаклем, а не просто играют. Есть свои мелкие претензии по свету и музыкальному оформлению, но в целом к постановке никаких придирок не имею. Зная в большинстве своем труппу - этот спектакль помог ребятам здорово вырасти в актерском плане,что не может не радовать (при том что на начало они были далеко не новичками). А зрителям очень рекомендую посетить,если они хотят увидеть что-то действительно стоящее и "наполненное".
Интересная постановка, превосхо дная игра актеров, - некоторые реплики остаются в памяти надолго... спасибо всем причастным к созданию!
О таком богатом букете впечатлений сложно сказать просто "понравилось". Актёры очень живые, иногда до дрожи. Центральный герой вообще волшебен страшно, полное погружение в текст и атмосферу обеспечено. Всё очень просто и вместе с тем сильно. В общем, стоит того, чтобы доехать до здания кинотеатра "Спутник" (или прогуляться полчаса от метро Бауманская).
Бала на спектакле несколько раз, что уже о многом говорит. На плохой спектакль второй раз не пойдешь.
Отлично поставленный спектакль, который с минимум декораций держит внимание от первой до последней минуты. Смотришь затив дыхание и не понимаешь, когда успело пройти два часа.
Отличная работа!
Спектакль очень понравился,смотрела на одном дыхании! Постановка режиссеру удалась на славу. Интересная, по-настоящему качественная, игра актеров, гармонично вписавшаяся в лаконичные декорации на сцене, рождавшая неповторимую, весьма своеобразную, атмосферу. Одним словом - рекомендую к просмотру, не пожалеете!