Научная фантастика – жанр однозначно самый несценический, посему авторы постановки ограничились событиями, разворачивающимися на суше и на палубе. А также они, видимо, посчитали мюзикл жанром исключительно позитивным, ибо к тому же напрочь переписали финал романа, закончив свою постановку хэппи-эндом, и досочинили любовную историю, вокруг которой и закрутили сюжет. Но даже при такой вольности с классическим текстом можно было бы создать нечто впечатляющее, если бы были средства, однако и костюмы, и антураж навязчиво ассоциируются с каким-нибудь детским спектаклем, поставленном в каком-нибудь доме творчества – что, впрочем, неудивительно, ведь Чихачёвка славится в первую очередь мюзиклами для детей, и 90% сегодняшней аудитории составляли пенсионеры, постоянно фотографирующие всё подряд так, словно в первый и последний раз оказались в театре, и дети – люди заведомо сочувствующие мыльным операм. Да и площадь тамошней сцены предназначена явно не для мюзикла – и без того небольшая, она была настолько загромождена аляповатыми декорациями, что произвела на меня впечатление самой маленькой сцены из всех когда-либо виденных, и актёрам было явно тесно на ней – массовка то и дело изображает мизансцену «час пик в общественном транспорте», умеющие танцевать вынуждены топтаться на одном месте, ну или максимум на пятачке, когда поодиночке. Впрочем, к актёрской игре у меня претензий нет: мальчишка Ихтиандр (Скрипалёв) с лицом античных статуй Аполлона (далеко не в моём вкусе, но кому-то может понравиться) наивен донельзя, как и должно, Педро Зурита (Михалков) в одном из моих любимых амплуа – харизматичного подонка – достаточно убедителен, на своих местах все остальные. И петь актёры умеют, и либретто, что редкость для мюзиклов, практически не режет слух, и живой симфонический оркестр за сценой – чертовски приятная особенность, так что я ни в коем случае не стану никого отговаривать от просмотра этого мюзикла, особенно при том, что он, уступая по техническим возможностям мюзиклу «Губы» в театре Луны, сильно переплюнул его по динамике, то бишь показался мне значительно более энергичным, заводным и весёлым. Так что всем заинтересовавшимся – добро пожаловать в Чихачёвку, и чтоб впечатлениями поделились)
06.07.2009
Комментировать рецензию
Мы попали на юбилейный, 200-ый спектакль! И что этот мюзикл живет вот уже 16 лет - замечательно и естественно - спектакль классный! Яркий, на удивление связный (в плане сюжетной линии), полный шикарной музыки и плясок! Декорации, костюмы - все на высоте.Совершенно не к чему придраться, даже если бы хотелось. Герои все узнаваемые, характерные и вообще чудо как хороши.
Я немного расстроилась, что не попала на своих недавних любимчиков: Константина Скрипалева (мог бы играть Ихтиандра) и Григория Захарьева (мог бы быть Кристо или Педро Зуритой, кажется). Но быстро выяснилось, что Ихтиандр Вадима Поповичева совершенно замечательный, трогательный, с огромными честными глазами - ну просто мечта юных дев :)) А Кристо играл Евгений Башлыков, что окончательно примирило меня с действительностью :) Из новых для меня лиц еще могу отметить Станислава Широкова (Педро Зурита) - почему, когда я читала книгу, мне представлялся Зурита непременно низкорослым, плотным и несимпатичным типом средних лет? Такой, мюзикловый Педро мне больше нравится :)
дочери (13) все понравилось и даже было понятно (она, разумеется, книгу не читала, фильм видела). Но по мне ограничение 12+ в данном случае вполне оправдано. Во-первых, само произведение-оригинал не вполне детское. Во-вторых, поставлено все "по-взрослому": матросы пьют, девушки в порту выплясывают, Гуттиэре почти силой отдают замуж за Педро и т.д. В общем, младшим школьникам может быть скучно, да и не все понятно... А нам было "в самый раз", Дочка отметила, что спектакль не детский, с некоторым удовлетворением, по-моему :)
Одним словом, вечер был великолепный! Огромное спасибо театру под руководством Геннадия Чихачёва!
И снова Добрые Волшебники из Чихачевки, подарили нам Сказку. Известный всем по старому фильму сюжет Беляева, ожил на сцене театра Геннадия Чихачева и живет там двенадцать лет, хотя в не совсем канонической трактовке.
Был все тот же блестяще сыгранный Чихачевский коллектив. Голоса, пластика, игра, все на высоком (обычном для Чихачевцев) уровне.
Большое впечатление произвела музыка Виктора Семенова, очень органично звучали в ней голоса Ихтиандра (Константина Скрипалева) и Гуттиэре (Евгении Янковской). Две зрительницы во время арии Гуттиэре аж слегка всплакнули (что не помешало им сказать позднее, что Зурита классный мужик).
Позабавил эпизод, когда простодушный Ихтиандр внезапно весьма тонко с острил. Это когда Гуттиэре отказалась взять жемчуг, Ихтиандр сказал, а ты мол раз не хочешь жемчуга, отдай его Ольсену, он уж точно не откажется. Но милейший Юрий Красов, силой своего обаяния и дальнейшим развитием сюжета, убедил зрителей что Ольсен гораздо лучше, чем показалось изначально.
Когда на сцену вышла Долорес Педровна Зурита (мать Зуриты), один небольшой зритель, громким шёпотом спросил у отца: «Это мама Джека Воробья?»
И действительно, блистательная Людмила Полянская, выглядела как истинная пиратка, ей пожалуй, единственно не хватало пары пистолетов за кушаком. А когда во втором действии она перевоплотилась в Леди в бальном платье, ей даже не узнали в первые секунды и не успели зрители привыкнуть к этому перевоплощению, как Леди ловко прибрала к рукам бутылку рома, как бы показав, что мол официоз-официозом, но нам пиратам важнее ром, чем правила истеблишмента. Долорес в исполнении Людмилы Полянской безусловно тот персонаж, без которого спектакль был бы гораздо менее ярок.
Но сами понимаете, все хорошо быть не может. Спектакль задумывался и ставился на большой сцене, но по известным причинам, в этот день шел на малой и это естественно сковывало и сюжет и актеров. Меньше было места для танцев и драк, и представляю как намучились сотрудники сцены компонуя декорации. И был в этом плане интересный момент…
Ввиду нехватки сценического пространства, открытое море было воссоздано в уголке размерами где то, метр на два и когда туда прыгали то Гуттиэре то Ихтиандр, из динамиков раздавалось бух-плюх, но назад герои вылезали абсолютно сухими, и в результате неокрепшие души из молодых зрителей стали подхихикивать, но у Чихачева не забалуешь, даже в зале… Короче, когда Ихтиандр бух-плюхнулся в море в очередной раз, назад он вылез мокрый по настоящему. Вот такой высокий класс сценической работы.
Кстати, прочитав в программке термин «девушки в порту», я испугался, что театральные новации зашли так далеко, что докеров будут изображать женщины (такие вот могутные дамы в оранжевых жилетах), но слава Творцу обошлось, был фееричный ансамбль молодых красавиц в стиле «карнавал в Рио».
Если посмотреть на спектакль несколько отстраненно, то мы видим на переднем плане, как бы две пары основных персонажей (это ИМХО естественно). Это ребята в белом Ихтиандр и Гуттиэре, и соответственно ребята в черном – Зурита и Пачита. У обоих этих пар своя музыкальная тема и свой соответственно шарм. На мой взгляд дуэт Зурита (Сергей Смолин) и Пачита (Людмила Городецкая), за счет некой отрицательной харизмы выглядит ярче. Это ни сколько не бросает тень, на героев Константина Скрипалева и Евгении Янковской, они играли прекрасно, но положительные герои сказок, увы всегда несколько пастельнее что ли, чем отрицательные. Тут конечно большая «вина» Сергея Смолина… Ведь задача у Сергея была сверх сложная, сыграть Зуриту после Великого Михаила Казакова, не каждый актер за такое возьмется, а Сергей Смолин взялся и победил.
Его не лишенный инфернальности образ эдакого пирата и контрабандиста (с явным флером Ташчайнара), его великолепный голос, разделил женскую часть зрительного зала на две части, одна за Зуриту, а другая соответственно за Ихтиандра. Когда сменив морской наряд на элегантнейший белый костюм жениха, Зурита вскочил на сцену, очень многие зрительницы (особенно из старшеклассниц), восхищенно ахнули. Причем мне показалось что после этой сцены голосов за Зуриту прибавилось.
И еще одну театральную тайну, открою Вам напоследок дорогие друзья…
Служанка Педро Зуриты, Долорес, на самом деле Анна Каренина
Роман А. Беляева рекомендуют к прочтению школьникам 6-7 классов, так как он затрагивает такие важные ценности, как дружба и верность; учит ставить моральные принципы и честь выше материальных ценностей, которые дают только временное удовольствие.
'
Сюжет мюзикла предельно понятен для детского восприятия, а взрослых потрясает своей глубиной и заставляет еще раз пересмотреть свои взгляды на жизнь.
Здесь есть все: любовь и предательство, погони и фантастический персонаж, описания природы и тонкая психология человеческой души. Дополнительным украшением спектакля становится музыка композитора В. Семёнова, в которой мы слышим и морской ветер, и шум играющих на солнце волн и, конечно же, ритмы латиноамериканских танцев))) Сюжет закручен между главным злодеем - Педро Зурита (исп. Станислав Широков), юной красавицей Гуттиэре (исп. Наталья Реброва), которую он силой и обманом заставляет выйти за себя. Ну, и безусловно, Ихтиандром (исп. Константин Скрипалев, прим. автора - !Браво!За исполнение) – очень ранимым и доверчивым, совершенно не знакомым с миром людей.
Их зарождающиеся с Гуттиэре чувства – очень романтичные и одновременно печальные…
Еще хотелось бы отметить матросов и девушек из кабака – песни и их хореография настолько запоминающиеся!!!
Рекомендую сходить всей семьей и окунуться в ОКЕАН:
✔ ЯРКИХ образов персонажей и их костюмов;
✔ ДЕКОРАЦИЙ (где совмещены видеоряд, компьютерная графика и сценовой декор)
✔ ВОЛШЕБНЫХ ГОЛОСОВ артистов и ЖИВОЙ музыки!!! (дирижер оркестра - дипломант межд. конкурса Елена Конорева)
Спектакль, конечно, музыкальный (и вообще, заявляется как мюзикл), и рассчитан на подростков 12+. Я бы, в принципе, и с 10 лет бы пускала, потому что в спектакле затрагиваются вопросы «на все времена»: дружба, любовь, предательство, честь и другие. Объемный роман-исходник А.Беляева очень сильно порезан, чтобы уместиться в сценический хронометраж 2,5 часа (и это огромный плюс, потому что от беглого прочтения краткого содержания по пути в театр у непосвященной меня просто взорвался мозг)) – оставлена только основная линия.
Сюжет крутится вокруг Ихтиандра (Вадим Поповичев), который благодаря эксперименту гениального доктора Сальватора (Юрий Красов) может дышать и на земле, и под водой, и его любви к красавице Гуттиэре (Наталья Реброва). Молодой паре пытается препятствовать харизматичный злодей Педро Зурита (Артур Мухаметдинов – знакомый мне еще с прошлого года по ряду видео и трансляций театра, и хотела посмотреть на него вживую) с матерью Долорес (Анна Гончарова). На протяжении спектакля Ихтиандр противостоит жестокости и коварству «настоящих людей», которые хотят им воспользоваться. Финал истории раскрывать не буду, особенно если учесть, что в романе был, на мой взгляд, не совсем хэппи-энд.
Хотелось бы отметить замечательную музыку Виктора Семенова – она действительно позволяет нам очутиться на берегу океана, на морской глубине и насладиться популярными ритмами латиноамериканских танцев! Также интересны костюмы, особенно у Ихтиандра, конечно, живая музыка (что, согласитесь, бывает далеко не во всех театрах), и массовые ансамблевые сцены.
Мне очень понравился спектакль "Человек-амфибия". Костюмы были яркие, актеры были запоминающееся. Мне очень захотелось прочитать книжку и пересмотреть старый фильм . Мне очень понравилась Гуттиэре. В спектакле много пели и танцевали, настоящий мюзикл!
Спектакль легкий, красивый и хорошо перевариваемый. Мы гадали, как можно показать Такой сюжет, а ведь можно, да и интересно. Актерам спасибо!
минус только в количестве пожилых дам, которым ставят стулья в проходах уже после начала зрелища (хотя желание отведать кусочек культуры понятно).
С детишками очень советую посетить! И отдохнуть душой людям постарше.
Один из самых неоднозначных спектаклей, просмотренных нами за последнее время - "Человек-Амфибия" в театре п/р Г.Чихачёва. Позиционируется как подростковый, 12+. Я бы повысила возрастной ценз лет до 14. Бордельных сцен и плясок пьяных матросов хватало и в "Алых парусах", и в "Острове сокровищ", которые мы смотрели, и не по одному разу, с дочкиных лет 5-6, ни там ни там грань пошлости перейдена не была. От сюжета Беляева ожидалось чего-то романтического в стиле культового для наших мам и бабушек фильма с Кореневым и Алых парусов, а получился местами Заводной Апельсин...
То, что Чихачевка - это все-таки не про мюзикл, а про оперетту, как бы они сами себя не позиционировали - это понятно и ожидаемо, детские оперетты нам там очень нравились. Но то, что из оперетты втащатся не самые лучшие и вкусовые элементы жанра - было менее ожидаемо. Юмор в стиле 80х - вспомнился Петренко с его "сухой как лист" и "Ирония судьбы". Сейчас это уже не модно и не смешно, зал бухую побудку не понял, сидел с каменными лицами. Было ощущение, что режиссеру нужно было потянуть время и загрузить словами/ролью актеров, играющих матросов. Если есть кусок, который можно безболезненно вырезать, значит, он не удался. В-общем, то, что спектаклю без году 20 лет, видно было невооруженным глазом.
А теперь о хорошем - музыка прелестна, дирижер Елена Конорева замечательна, дочка завороженно следила за руками и пыталась дирижировать (что хорошо в здании приютившего Чихачевку кукольного театра "Жар-Птица" - это то, что оркестр расположился прямо перед сценой, всех видно). Станислав Широков в роли Педро Зуриты более чем убедителен (а его домогательства Гуттиэре вполне натуралистичны, как говорится, "верю"). Ихтиандр трогателен и наивен, как и положено Ихтиандру. А в завершении - хэппи энд, почти как в диснеевских мультиках, короче, полный позитив) Вокально очень понравился Сальватор в исполнении Андрея Данилова, это был его дебют в этой роли. Дочке больше всего понравилась Долорес, мамаша Зуриты (Людмила Полянская), не спевшая ни одной песни, но блистательно отыгравшая характер.
Резюме - сходить можно, но не с маленькими детьми:)
Невероятно красивый спектакль с гениальными солистами, хором, костюмами, светом и декорациями. Смотрится на одном дыхании и полное ощущение того, что ты находишься то в таверне, то на берегу океана, то в самом океане вместе с Ихтиандром или на борту Медузы...
Красивая, умная, захватывающая история, знакомая с детства, смотрится по новому (наверное, благодаря гениальной постановке и музыке :-)).
Прекрасный мюзикл: танцы, хор, сольные арии никого не могут оставить равнодушным.
11 ноября 2016 смотрела этот спектакль второй раз. Привела на него друзей: все в восторге! Мы скоро снова идем к Чихачеву: уже купили билеты на Недоросля и Бальзаминова.
Не поняла хвалебных отзывов. Общее впечатление - примитивно: и музыка, и постановка,и игра актёров. Потеря времени для взрослых, а для детей, считаю, вообще неприемлемо посещать подобные спектакли. Слишком много разгульных сцен(пьянство,танцы с ощупыванием женщин). Главный герой, Ихтиандр, создаёт впечатление душевно больного человека, бегающий безумно улыбающийся юноша. Из всего спектакля хвалебным словом хочется отметить его костюм, весьма красочен. Ну и все, остальное - полный ужас...
По приглашению moskva_lublu познакомились с музыкальным театром им. Геннадия Чихачёва. Здание театра сейчас на ремонте, мы смотрели спектакль в зале знакомого нам уже театра "Жар-Птица" в Сокольниках.
Премьера спектакля "Человек- амфибия" состоялась летом 2000 года, а, значит, постановка существует 17,5 лет!
А значит, есть на что посмотреть!
Сюжет отличается от книги и фильма, он упрощен, но это, мне кажется, хороший повод познакомить ребенка с оригиналом или обсудить различия (если книга уже прочитана).
Первое, что сразу же производит впечатление, это настоящий симфонический оркестр!
Сначала наблюдаешь за музыкантами, потом в какой-то момент забываешь об их присутствии, но музыка, такая живая и настоящая увлекает и погружает тебя в действие спектакля.
Начинается действие в кабаке- знойные аргентинские мелодии, танцы, гулянка матросов- в отзывах иногда пишут, что слишком откровенно, но я думаю, всё в рамках жанра. И ограничение 12+, так что тут все в порядке, у дочери 13 лет вопросов или недоумения по этому поводу не возникло.
Актеры все хороши- правдоподобны и музыкальны!
Главный злодей спектакля - Педро Зурита(Станислав Широков) - харизматичный мерзавец- очень хорош! На нём держится весь спектакль! Как он силой и обманом заставляет выйти за себя замуж, как использует юную Гуттиэре- аж, противно! "Деньги, деньги, деньги- это жарче чем страсть!" - его девиз!
Долорес, мать Педро (Людмила Полянская) - комичная, хорошо сыгранная роль, хоть и не очень большая, но запоминающаяся.
Ихтиандр (Константин Скрипалев) - наивный, ранимый, доверчивый, он плохо разбирается в мире людей. Гуттиэре (Наталья Реброва) - светлая и наивная девушка, которая мечтает о большой и чистой любви, в тоже время бесстрашная, готовая пожертвовать собой, чтобы не подвести отца. Их зарождающиеся чувства- хрупкие, романтичные и печальные.
Ольсен, Бальтазар, Кристо, Сальватор, матросы и слуги, Пачита и другие девушки в кабаке - все были убедительны. Песни, которые как и положено, составляют основу музыкального спектакля- запоминающиеся, некоторые до сих пор всплывают в голове. Каждая песня- это цельное произведение с куплетами и припевами, поэтому, может показаться, что действие немного затянуто, но это же мюзикл, так что всё по законам жанра.
Здорово, что на официальном канале театра в Youtube, можно найти много музыкальных фрагментов из спектакля "Человек- амфибия". Люблю, когда можно пересмотреть фрагменты видео, и снова почувствовать атмосферу спектакля!
"Человек-амфибия" в Чихачёвке - это красивая музыкальная история с хэппиэндом, хорошим вокалом под живую музыку, которая оставляет приятное ощущение после просмотра.
Считаю, что наше знакомство с театром Чихачёва удалось! Спасибо!
Дети 10 и 13 лет почти уснули. Ужасное либретто, никакой драматургии особенно в первом акте. Если не читал книгу, то совсем не понятно, что происходит на сцене. Музыка очень унылая и однообразная (отдельные музыкальные фразы все время что-то напоминают из Чайковского и от этого возникает еще больший диссонанс). К исполнителям главных ролей нет претензий: красивые голоса, особенно когда пели дуэтом в некоторых ариях.
Очень плохо поставлен , много лишнего. Книгу люблю, читала в детстве раз 10, привела дочь и поняла что никакого представления о произведении , его глубине и интересности она не получит. Надо адаптировать постановку под современных зрителей , детей. Скучно, затянуто . Костюмы красивые. Монологи и диалоги монотонные. Не знакомому с сюжетом произведения понять невозможно. Разочарование