Недавно сходила на спектакль "Чайка", премьеру прошлого сезона. Спектакль 16+ и ходила я с дочкой (15). Сейчас посмотрела отзывы - все сплошь исключительно восторженные и оценки максимальные. Боюсь, я немного выбьюсь из этого ряда со своими впечатлениями.
Нет, вы не подумайте чего плохого - спектакль очень, очень хорош. Он по классике, серьезен донельзя, настоящая драматическая постановка, без заигрывания со зрителем, песен-плясок и прочего "облегчения материала". Комедией, конечно, это назвать совершенно нельзя - но и первоисточник таков, в общем-то. Очень интересно решена сценография. Вот эта прямоугольная конструкция (на фото) разборная и подвижная, состоящая как бы из рамок-вкладышей. С их помощью сцена легко меняется, появляется то комната, то театральная сцена у озера... Кстати, я снимала не во время спектакля, это до начала, хоть люди на сцене и присутствуют. И второе "кстати" - почему-то все действие не покидало ощущение недоосвещенности сцены и нехватки цвета. Возможно, конечно, это субъективное впечатление. Костюмы хороши, и даже цветовые акценты используются. В основном в костюмах Аркадиной и, частично, Нины. Нонна Гришаева, конечно, неподражаема. Хотя роль у нее здесь не самая выигрышная: с одной стороны, сам персонаж не слишком приятен, с другой, играть холодную, нелюбящую женщину, на мой взгляд, не очень интересно. Но как бы там ни было, Аркадина у нас была замечательная. Замечательно неприятная. Как-то мне ни как матери, ни как просто женщине подобное не очень понятно... ну да ладно. Константин Треплев (Илья Ильиных) очень настоящий, живой... и беспомощный, даже жалкий. Да, я знаю, что тут жалким должен быть выведен Медведенко (Валерий Крупенин), но с ним-то все хорошо: жив-здоров, имеет работу, получает жену, ребенка. Радоваться не умеет тому, что имеет - так это другая история. Нелепый Меведенко, нытик и трус, влюбленный и ни в грош себя не ставящий, обремененный иждивенцами - как ему удается получать все? Загадка. А как Константину, изначально бывшему в куда, казалось бы, более благоприятных условиях (состоятельная семья, отсутствие необходимости заботиться, отвечать за кого-то, возможность заниматься чем угодно - творчество, писательство), интерес окрестных девушек, - как он-то умудрился все это потерять, упустить, не заметить? Тоже ведь не умеет ценить то, что имеет и применять это хоть с какой-то пользой. Не помню, может, в юности Константину и хотелось сочувствовать, сейчас же он меня, скорее, несколько раздражает. Завис в подростковых кризисах, а ведь мальчик-то уже взрослый, должен бы сам жить, а не ждать от мамы разрешения. Вообще этот Треплев не столько страдает из-за собственной неуспешности как писателя или Нининого вероломства, сколько от нелюбви матери. Нина Заречная (Варвара Комарова) красива очень! Хоть и весьма поверхностна (Нина, не актриса). Понятно, отчего и Константини Тригорин ею увлеклись. Но если Тригорин именно увлекся, благо что Нина ему сама, фактически, на шею бросилась, то Константин-то надеялся, что красота образа у девушки соответствует красоте ее души и влюбился по настоящему. И ведь абсолютно все, кажется, понимали, что зря он, что ошибся... Кроме Аркадиной. Как ей удается абсолютно не интересоваться собственным сыном, непонятно. Очень хороша, интересна и глубока здесь Мама (Людмила Мунирова). Как ни странно, именно она кажется здесь главным персонажем, именно у нее - настоящие чувства и внутренний стержень ого-го.
Ну и к спектаклю в целом - на мой взгляд, постановка очень серьезная, очень качественная, очень продуманная. И актеры играют очень всерьез, хорошо и с полной отдачей. Идеально для знакомства старшеклассников с "Чайкой". Можно идти вместе с учителем и потом обсуждать. Но мне лично все же не хватило... не интриги, конечно - какая уж в Чайке-то интрига :) - но хоть какой-то находки режиссерской, какого-то нового взгляда. Полагаю, это не минус спектаклю, а минус мне - я и в Малый не хожу из-за того же :)
Побывала на предпремьерном прогоне спектакля «Чайка» в Московском областном театре юного зрителя. В роли Аркадиной – заслуженная артистка России Нонна Гришаева, из-за нее я, собственно, и пошла, хотелось увидеть ее живьем. Но оказалось, что и спектакль в целом очень интересный.
Помнится, когда я в подростковом возрасте открыла текст чеховской пьесы «Чайка», я была поражена, что это оказывается комедия! По крайней мере, так было написано на титульном листе. Я очень удивлялась: как же так, ведь пьеса такая грустная!
Так вот, режиссер-постановщик Ирина Пахомова поставила спектакль именно как комедию. В 1-м действии спектакля оптимистический настрой подчеркивается не только комедийной игрой актёров, но даже их одеждой: большинство одеты в светлых тонах. И играют актёры так, что для зрителя создаётся много возможности посмеяться.
Еще сразу бросилось в глаза то, что в постановке Ирины Пахомовой главный герой и тот персонаж, с кем ассоциируется убитая птица чайка – не Нина Заречная, а Константин Треплев. Помнится, в других виденных мною постановках «Чайки» роль Треплева такая незначительная, что даже не запоминаешь, кто, собственно, его играл. А здесь Илья Ильиных, выйдя на сцену, сразу обращает на себя внимание. И это внимание не отпускает до конца спектакля. Молодой актёр просто молодец, играет наравне с маститой Нонной Гришаевой. Благодаря его игре переосмысливаешь пьесу и понимаешь, что он здесь единственный из персонажей, кто до конца был верен своей любви, не предал не себя, не свою музу.
А Нина Заречная (Христина Полуянова) вначале вроде любит Треплева, а потом предаёт его, погнавшись за уже знаменитым и состоявшимся в жизни Тригориным (Алексей Рыжков), за возможностью с его помощью тоже состояться и стать знаменитой актрисой. Конечно, когда ее надежды разбиты, ее тоже жалко, но хотя бы понятно, за что ей это наказание от судьбы.
Очень понравилось оформление любительской постановки пьесы Треплева. Спасибо художнику-сценографу Акинфу Белову! Такая воистину инфернальная атмосфера!
Нонна Гришаева в роли Аркадиной просто великолепна! Этому способствуют и наряды, и гротескный, эпатажный стиль игры артистки. Наблюдать ее ссору с Тригориным было чистым наслаждением.
Во 2-м действии спектакля создаётся совсем другая атмосфера. Все одеты в черное, как на похоронах, и даже освещение такое мертвенно яркое, что возникают ассоциации не то с операционной, не то с мертвецкой. И конечно, всех персонажей пьесы очень жалко. Их надежды не сбылись, а если и сбылись, то совсем не так, как им мечталось. Но особенно жаль Треплева. Он до последнего был верен себе и своей любви, но его никто не поддерживал, даже собственная мать. Так кто же обвинит его в том, что он не выдержал, сломался?
Спасибо театру за новое для меня прочтение знаменитой пьесы и возможность еще раз поразмышлять о жизни!
Уже сто лет, каждый вечер на Мировых сценах идет спектакль "Чайка" (в этом году он идет где-то на сорока сценах). Почему это так? А тут все просто. "Чайка" - это эталон на профпригодность театрального коллектива. Мистическая парадигма Чеховской Чайки в том, что сыграть ее не в полную силу невозможно. Сразу получится халтура. Вот почему она с треском провалилась в Санкт-Петербургском Александринском театре (где в игре актеров преобладал нарочитый, переходящий в фальшь пафос), а вот когда К. Станиславский сделал свою версию в МХАТе, Чайка заиграла именно теми гранями, которые встроил в нее Чехов. (Кстати Чехов не любил эту свою пьесу, он даже написал на самого себя пародию "Драма")
Пьеса то весьма непростая, с двойным, а возможно тройным дном. Не зря ее сразу же подняли на щит теософы, утверждающие приоритет мистической составляющей Чайки. По одной из их мистических версий, Треплев застрелился еще в начале спектакля, а на сцене пребывал его призрак, ну а Чайка, это был его неуспокоенный Дух. Но оставим мистику, и посмотрим на премьеру Царицинского ТЮЗА.
У Режиссера Ирины Пахомовой была сложная задача. Ведь пьесе уже сто лет и для восприятия современным зрителем, ее каноническая версия несколько сложновата. Но у режиссера получилось, не только перевести Чайку на "современный язык", но и сохранить при этом Чеховскую эстетику.
Очень удачным на мой взгляд, был вброс, эдаких сюжетных зацепок, добавляющих в сюжет красок. Вода, реальная и бутафорская, солома, как декорационная, так обличающий аксессуар в костюмах героев, железная бочка, своим буквально инфернальным грохотом ставящая точку в картинах, ветровой барабан, как будто явившийся к нам из эпохи крепостных театров, ну а мебель, сложенная у подножия сцены и постепенно перемещаемая в действие, это вообще отдельная песня, (хотя это невозможно в принципе, но это сделало театр, еще театральнее).
Очень понравилась отточенная режиссером и актерами динамика действия. Спектакль шёл четко, гармонично и без затыков. Действие периодически переносилось в зал, что опять же добавляло экспрессии. Ну а сцена выпивания молодой девушкой полуштофа водки, получила полное одобрение зала. Видел, как после спектакля, группа явно театральных студентов бурно спорила, настоящая то была водка, или вода.
Актеры играли, как один единый организм, но свитой безусловно играла королева, великолепная Аркадина, в блестящем исполнении Нонны Гришаевой. Она нет только играла, но поистине царила.
Все актеры играли прекрасно, но хочу еще отдельно отметить Илью Афанасьевича Шамраева в исполнении Артура Казберова. Актер очень серьезно отнесся к проработке роли. Моторика, манера поведения, мимика, все показывало, что перед нами не просто управляющий, а именно поручик в отставке.
Женской части зрителей, естественно вельми глянулся Тригорин, Алексея Рыжкова. Одна театральная дама, сидящая сзади меня, восторженно шепнула на пол зала: "Ну прямо молодой Набоков!".
Так что поздравляю ТЮЗ с очередной удачной премьерой. Браво!
В Московском областном театре юного зрителя представили новую интерпретацию пьесы Чехова «Чайка», в роли одной из главных героинь — заслуженная артистка России Нонна Гришаева.
Костюмы к спектаклю создал главный художник театра имени Вахтангова Максим Обрезков. И костюмы здесь просто потрясающие! Как и декорации, особенно мне понравилось решение со сценой в первом действии. Хотя для постановки сцена не используется — Заречная читает монолог, проходя между зрителями, а перед Аркадиной падает на колени.
Очень понравилась Нина Заречная в исполнении Христины Полуяновой. Яркая актриса, за которой было интересно наблюдать.
Несколько раз со сцены звучит «L'amour est un oiseau rebelle» и её русский вариант — «У любви как у пташки крылья», эта ария прекрасно подходит к этому варианту постановки чеховской пьесы.
Очень понравилась сцена объяснения Тригорина и Аркадиной, Тригорин наверно единственный персонаж, который мне не очень понравился в этой постановке, но в этой сцене и он хорош!
Все пьесы Чехова, зачем-то называемые автором комедиями, прямо скажем, не веселы. Они полны историй о бесперспективных отношениях, которые хорошо, если уходят в пустоту, но ведь и выстрелы случаются. В пьесе Чайка их целых три. Первый - бессмысленное убийство чайки, второй - неудавшаяся попытка самоубийства Константина Треплева, и третий - финальный, поставивший точку в его жизни.
Что заставило Чехова так расстаться с героем, который кажется только встал на путь популярности и признания читателями? Мне этого не понять. Но я упорно хожу на разные Чайки, надеясь, что режиссёр найдёт убеждающий меня мотив поступка.
В театре РОСТА убеждающего не нашли, всё было весьма классично. Молодая нервозность и неуравновешенность, невозможность смириться с тем, что ты отвергнут любимой женщиной. Хотя если подумать, то она увлеклась другим ещё пару лет назад, за два года можно успокоиться. Но нет, появилась на горизонте и разбудила прежние чувства и воспоминания. И из-за этого стреляться? Чувство депрессии не испытывала, возможно поэтому не принимаю такого поступка.
Доктора тогда больше физические недуги лечили, а душевные, если уж совсем явные отклонения, то в сумасшедший дом. Были бы ещё одни "Записки.." с авторством К. Треплева. Доктор Дорн, находящийся поблизости, был когда-то отличным акушером, а это никак не невролог или психотерапевт, поэтому состояние потенциальных пациентов его не трогает. Врачебная практика сделала из него циника: пожилому Сорину он отказывает в консультации, потому как тот, по его мнению, слишком стар, а на душевное здоровье Константина не обращает внимания, потому как тот молод, а потому просто обязан быть здоровым. Хотя все эти нюансы вы, полагаю, и без меня знаете.
В пьесе много любовных страданий. У большинства есть объект, по которому герой вздыхает, но совершенно нет взаимно счастливых пар. Может быть на какое-то время такой счастливой парой были Тригорин и Нина Заречная, да и тут Чехов эту пору их жизни выносит за скобки пьесы. Почему? Возможно, ему не интересно счастье. Видел ли он его в своем окружении?
Сама история с подстреленной чайкой, говорят, списана со случая с Левитаном. До какого-то момента Чехов и Левитан были дружны. Их дружбе был нанесен серьёзный урон, когда, любитель делать в записной книжке заметки, Чехов опубликовал в виде рассказа "Попрыгунья" художественно переработанную версию отношений Левитана с ученицей-рисовальщицей Софьей Кувшинниковой, которая являлась супругой другого чеховского друга - медика Дмитрия Павловича Кувшинникова. Уносит меня с Чеховым в истории.
Если ближе к теме спектакля театра РОСТА, то увидела весьма классическую постановку режиссера Ирины Пахомовой с удивительным попаданием в образ Аркадиной Нонны Гришаевой. Хороши были и Константин Треплев с Ниной Заречной. Их роли исполняли недавние выпускники ГИТИСа мастерской Нонны Гришаевой - Семён Газиев и Раиса Гришина. Запомнилась Маша в исполнении Анастасии Христьян. У меня некоторое сомнение вызвал лишь образ Тригорина, за которой отвечал Алексей Рыжков. Что молодая девушка Нина Заречная могла найти в таком аморфном, не проявляющем мужской харизмы человеке? Да и почему Аркадина польстилась на него, легко держать под каблуком?... Образы остальных героев постановки не вызывали вопросов.
Есть желание увидеть классический вариант "Чайки" с прекрасной Аркадиной - вам в Театр РОСТА в Царицыно.
Чайка — символ свободы, полета, жизни. Чайка символизирует дружбу, верность и бесстрашие. Она любит большие водные просторы, очень сообразительная и ловкая. Предана своей второй половине. Крик ее - надрывный и стонущий - символизирует женский плач.
Информация найдена на просторах сети Интернет.
Мне всегда нравилась Нонна Гришаева как киноактриса, а с недавнего времени она раскрылась для меня еще и с других сторон - как педагог по актерскому мастерству, у нее великолепные выпускники, и как художественный руководитель театра, одного из моих любимых. Конечно, я хотела посмотреть на нее в реальной жизни, как она играет на сцене, вот почему я выбрала на этот раз в Театре РОСТА в Царицыно спектакль "Чайка" режиссера Ирины Пахомовой. Ходила я вместе с Аленой, и она не смогла сдержать слез, а я постаралась, чтобы не размазать косметику по лицу, благо, это не первая "Чайка" в моей театральной жизни, так что я уже была несколько подготовлена. Роскошная постановка!
Еще перед началом спектакля, ближе к третьему звонку, на сцене появились два актера, - крестьянин и крестьянка, которые привлекли внимание зала и начали погружать зрителей в атмосферу спектакля. Ширма быстро и незаметно исчезла, перед залом возникла знакомая сценография: летний театр, стоят стулья. Постепенно появились персонажи. Мне очень понравилось, что некоторые актеры выходили на сцену, проходя через весь зрительный зал, откуда-то сзади, создавая ощущение сопричастности. Не устану повторять, что мне нравится присутствие иммерсива в театральных постановках. Конструкция летнего театра устроена таким образом, что состоит из четырех частей - одна в другой, и на лицевой стороне ее были наброски природных мотивов. Этот неброский декоративный элемент в течение всего спектакля трансформировался и служил центром сценографии, вокруг которого выстраивали другие декорации. Скромные и неяркие, они не перетягивали на себя внимание, не отвлекали от главного - сюжета и персонажей. Интересно, что и свет, за исключением фрагмента с чтением отрывка Раисой в начале спектакля, и цветовая гамма декораций и костюмов были весьма скромными. И лишь алый отрез атла́са, проходящий через оба действия как единственно значимый и яркий эпизод жизни для молодых людей, да алая помада Ирины Аркадиной во втором действии - яркие пятна, немногие акценты, расставленные на жизнях героев.
Заслуженная артистка РФ Нонна Гришаева играла Аркадину Ирину Николаевну. Она тоже вышла на сцену, пройдя через зрительный зал. Это дало возможность еще лучше ее рассмотреть, - роскошная, изящная, словно королева она шла гордой мягкой поступью в красивом приталенном платье и шляпе с широкими полями. На сцене она мне понравилась даже больше, чем в кино, - все же через телеэкран персонажи становятся какими-то более искусственными. А еще очень понравились другие актеры, играющие в этом спектакле. Например, я совершенно очарована Раисой Гришиной, сыгравшей молодую девушку Нину Заречную. Она как буря сначала закружила зал в своей любви к театру и мужчине, своих мечтах и надеждах, такая светлая, воздушная. А потом словно черная дыра поглотила все вокруг себя, - пространство, других персонажей, веру в будущее, оставив боль, неизвестность и отчаяние. Прекрасно сыграл и юного Константина, сына актрисы Ирины Аркадиной, Семен Газиев. Такой вспыльчивый, амбициозный, впечатлительный в первом акте, и совершенно опустошенный и повзрослевший излишне во втором. А ведь в тот день, когда я пришла на спектакль, у этих двух актеров была премьера - они впервые сыграли в спектакле "Чайка". Что же, браво!!! Запомнились мне и Петр Николаевич Сорин в исполнении Виктора Есина, и Илья Афанасьевич Шамраев в исполнении Артура Казберова, и Борис Алексеевич Тригорин в исполнении Алексея Рыжкова.
Почему же пьеса "Чайка" так любима всеми и так часто ставится на театральных сценах? Наверное потому, что столько лет спустя она остается актуальной, словно написана в наши дни. В ней поднимаются проблемы понятные и знакомые практически каждому, и лично мне откликаются практически все. Прежде всего, пьеса начинается с разногласия сына и матери, недопонимания в семье. Отцы и дети, связь поколений, отчуждение и деспотизм, - как однажды сказал мой папа, об этом, кажется, не писал только ленивый. Но ведь и в самом деле по сей день этот вопрос остро стоит во многих семьях. А теперь признайтесь, неужели в вашей жизни ни разу не было такого, чтобы ваши мечты, ожидания и планы столкнулись с жестокой действительностью? Лично я как личность творческая и наивная до сих пор, строя очередные воздушные замки, нередко спотыкаюсь о суровую реальность. К тому же, здесь очень важен акцент на то, что отсутствие таланта невозможно нивелировать с помощью чего-то иного, поэтому не стоит пытаться быть тем, кем ты не являешься. К тому же, как говорится, "бойся своих желаний, ибо они могут исполниться", потому что эти необдуманные желания, в которых "я хочу" перевешивает "я могу", могут привести и самого мечтателя, и его близких к печальному итогу. Не могу я не упомянуть и о намеке в пьесе на опасность любви, часто приносящей море страданий взамен всего нескольких капель счастья.
От спектакля "Чайка" в Театре РОСТА я осталась под огромным впечатлением, прежде всего, благодаря превосходной актерской работе. Не сыграть, а прожить, пропустить через себя, передать в зал, - это настоящий театр, и иначе ставить такое великое произведение просто нельзя. Великолепный актерский состав, роскошная Нонна Гришаева, глубокое впечатление. В очередной раз убеждаюсь, не умаляя значимости современных интерпретаций, что классические постановки могут быть интересными и всегда будут актуальными. Рекомендую к просмотру, прежде всего, с подростками, которых эта пьеса может многому научить. Да и вообще рекомендую, потому что тут, в Театре РОСТА можно прожить неподдельные эмоции.
На чеховскую «Чайку» в Московском областном театре юного зрителя нас собрали деревенские колокола. Птички поют, служанка в переднике шушукается с лакеем, атмосфера оживает сразу.
Прекрасный актёрский состав, многогранные персонажи. Костя (Илья Ильиных). Юный, симпатичный, огненносердечный, влюблённый, стремительный и очень раненый непризнанием матери. Нина Заречная (Христина Полуянова). Дикий нежный цветок, импульсивная мечтательница, которая закончит срезанной розой. Писатель Тригорин (Алексей Рыжков). Высоченный интересный мужик, немного циничный, немного эгоцентричный, эдакий привлекательный мерзавец с проблемами самопризнания. Ирина Аркадина (великолепная Нонна Гришаева). Нонна настолько настоящая актриса, что это головокружило. Нонна (Аркадина) настолько грациозная, уверенная, сияющая истинной красотой, что я забывала, как она мучала сына, царствовала над всеми, высмеивала Заречную, довлела над Тригориным. Я просто не могла от неё глаз отвести.
Я воспринимала этот спектакль как драму, хотя «Чайку» называют и комедией, и трагикомедией. «Чайка» - это срез обычной жизни, драма обычная до узнаваемости, с россыпью забавно отыгранных смешных моментов. История пускай немного старомодная, но с вечными резонансами души. Все персонажи как будто застыли в своих мечтах и представлениях, движение же происходит только в регресс и печаль. История неразделённой любви, когда каждый любит не того, кто любит его, прямо по цепочке. Все герои вместе, собравшиеся на садовый спектакль Кости, это срез интеллигенции былой эпохи. С одной стороны, высокие материи, с другой стороны, вполне жизненная приземлённость.
Мизансцена разработана очень эффектно, много сильных запоминающихся сцен. Ещё впечатлила хореография декораций: огромные панели двигались чётко отрепетированным танцем, преображая пространство. Отличная работа художник-сценографа.
Вопрос же кто кого больнее ранил, почему и можно ли было этого избежать, остаётся на усмотрение зрителя. Проживать такой сюжет это раскрываться живым чувствам. Иногда я забывалась. А для меня это значит успешный поход в театр. Высококлассная постановка и несравненная Нонна!
Полный отзыв: https://flamingovv.livejournal.com/1028143.html
Сюжет для небольшого рассказа: на берегу озера живет девушка; любит озеро, как чайка.
Премьера "Чайки" в Московском Театре Юного Зрителя, и в главной роли Нонна Гришаева - невозможно было пропустить это событие. Люблю Чехова, его пьесу, и хотелось посмотреть новый театр. Второе действие впечатлило меня больше первого, на глаза навернулись слезы во время разговора Треплева с Заречной, исповедь человека, полного безумного любовного отчаяния и неугасимой страсти и сломавшего себе жизнь, получилась очень сильной. Мир нежных чувств и мечтаний растаял, в настоящей жизни все оказалось труднее, чем в юных мечтах. Одним словом, этот трагический момент пьесы удался, и Христина Полуянова блестяще сыграла роль Нины, которая прошла через все испытания и страдания - погубленной чайки. "Главное не слава, не блеск, не то, о чем я мечтала, а умение терпеть. Умей нести свой крест и веруй. Я верую, и мне не так больно, и когда я думаю о своем призвании, то не боюсь жизни». Для меня это была лучшая сцена в пьесе.
Нонна Гришаева бесподобно сыграла нарциссическую холодную самодовольную актрису, в жизни которой никому нет места, неспособную на нежность и душевное тепло. Нонна безупречна, а какие наряды у нее, одна шубка чего стоит.
Понравился Илья Ильиных в роли Треплева! Во втором действии все актеры в черных одеждах, кроме Аркадиной - она в ослепительных белых мехах. Декорации тоже мрачные и темные. В начале пьесы очень красиво падают капельки воды, имитируя дождь. А когда Костя опрокидывает на себя ведро воды..
Спектакль поставила Ирина Пахомова - модный в наши дни режиссер, и судя по тому, что он задевает чувства и пробуждает эмоции, постановка получилась успешной. Чтобы затронуть душевные струны и мысли, нужно нести правду, верить в того героя, которого играешь, на несколько часов сливаться с ним и вставать на его место, и тогда зритель забудет, что перед ним всего лишь сцена, а на ней только игра. По-моему режиссеру и актерам это здорово удалось!
Великолепный спектакль, потрясающая актёрская работа и актёрский дебют, неподражаемая Нонна Гришаева, в роли И. Н. Аркадной, классика А. П. Чехова, парк Царицыно с прудами, поющим фонтаном, световым шоу создают невероятную атмосферу и усладу для глаз, сердца и души...
Итак, комедия "Чайка".
Автор определил произведение как комедию, однако, по моему мнению, это скорее жизненная трагедия или драма. Вокруг героев пьесы сосредоточено множество несчастливых людей, страдающих от невзаимной любви и невыполненных надежд.
Главный персонаж, Константин (дебют Семёна Газиева) занимается писательством, мечтает о признании и влюблен в юную Нину Заречную.
Нина,( дебют Раисы Гришиной) в свою очередь, стремится к интересной жизни, мечтает стать известной актрисой и пленяется знаменитым писателем Тригориным.
В пьесе лишь немногие персонажи довольны своей жизнью. К ним относятся Ирина Николаевна Аркадина (з.а. РФ Нонна Гришаева), которая преуспела как актриса, заботится о себе и любимом деле, но как мне кажется, провальна в роли матери.
Вполне себе доволен жизнью Тригорин, который занимается своим делом и наслаждается жизнью, окруженный женским вниманием.
В постановке режиссёра Ирины Пахомовой отчетливо передан контраст между мечтами героев и реальностью их жизни. Каждый из персонажей стремится к чему-то большему, но сталкивается с собственными ограничениями, обстоятельствами и чувствами, которые становятся для них преградой на пути к счастью. Невыполненные надежды, разочарования, невзаимная любовь – все эти темы чеховского текста раскрываются с невероятной глубиной.
Символический образ чайки, которая становится центральным мотивом в пьесе, отражает бессмысленность и бесполезность страданий персонажей. Как и чайка, они вечно стремятся к чему-то недостижимому, не видят истинной ценности того, что у них есть, и погружаются в свой внутренний мир, игнорируя реальность.
Тонкое восприятие актёрами человеческой души героев, глубокое понимание их психологии делает спектакль глубоким, увлекательным, заставляющим размышлять и находить в нем что-то свое, отражая свои собственные мысли, чувства и переживания.
Нельзя не отметить потрясающие костюмы героев, работы Максима Образкова. Невероятные туалеты актрисы И. Н. Аркадной заслуживают отдельных аплодисментов! А шляпы просто потрясающие!
"Чайка". Спектакль классический, по тексту пьесы, без лишних нововведений и нового взгляда режиссёра. Я такие люблю. Всегда знаешь, чего ожидать.
Режиссёр, Ирина Пахомова, виртуозно использует в спектакле символичные приемы. Металлическая бочка на сцене, при попадании в неё предметов раздаётся громкий звук, грохот, который усиливает эффект от произнесённых актерами слов, создаёт завершение. Стог соломы на сцене придаёт особый аромат и прикус деревенской жизни. Звук воды, шум мельницы, стук бочонков лото при полной тишине уже известного всем несчастья.
Световые и звуковые эффекты позволяют не просто смотреть на действие со стороны, а быть участником происходящего, ощущать и чувствовать.
Нонна Гришаева в роли Ирины Николаевны очень органична, сумела передать каждую мелочь характера сильной женщины, но такой несчастной от собственной нереализации и чувства «уходящего времени». Невероятная красавица!
Костюмы безумной красоты. Современные и в духе той эпохи одновременно. Я только и следила за сменой нарядов Нонны Гришаевой. Каждый образ удивлял и вызывал восторг, радуя глаз.
Интересные декорации в виде многослойной рамы, части которой разъезжаются и преобразуются в комнату усадьбы, в поляну у озера, в ряды зрителей перед сценой.
Нина Заречная (Христина Полуянова) мастерски вжилась в роль. Красное многослойное одеяние служит и занавесом на сцене, где читает пьесу Нина, и символом безумной любви Константина Треплева, и конечно, финальной гибели.
Спектакль сильный, серьезный, трогательный, настоящий. Игра актеров проникновенна и чувственна.
Перед актерами и режиссером стоит сложная задача и лежит большая ответственность. Играть «Чайку», не сходящую с театральной сцены больше века и не перейти в раздел «вчерашнего дня», архаичного, отжившего, это дорогого стоит.