Очень предметный спектакль с наивными и примитивными, если уж не наигранными сюжетными ходами. Актёры стараются, как школьники в праздничной постановке ко дню учителя, некоторые при этом изрядно переигрывают. Единственный выход не покинуть зал прежде окончания произведения - воспринимать происходящее как ностальгическую ретроспективу жанра французской комедии второй половины ХХ века.

Дано: морально несимпатичный (да и внешне, по моему мнению, тоже не шибко привлекательный, да простит меня актёр Базынков, на вкус и цвет, как известно, товарищей нет) 23-летний недоучка, любовник подруги своей матери, барабанит по крышкам супниц в самопальной поп-группе, и после выступления на вечеринке в частном особняке к нему отчаянно клеится 18-летняя дочь крупного предпринимателя, уволившего его отца. Девушка эта не просто дура, у неё явно с мозгами что-то посерьёзней (вывод на основании некоторого переигрывания актрисы Добржинской), но из спортивного интереса наш герой едет с ней в загородный (дело происходит в Париже, пьеса французская) ресторан, а на обратном пути с большого бодуна (потом он даже ничего не помнит) завозит её в гостиницу с недвусмысленным названием и лишает девственности, чему «невинная жертва» не препятствует, а, напротив, весьма радуется и даже звонит в Рим своему жениху-нефтянику – дать от ворот поворот, ибо, дескать, нашла настоящую любовь. Эта история заняла почти всё первое действие – романтики я в ней не увидела, а во втором действии родители обеих сторон, встретившись, решают насильно женить бедного парня на нелюбимом им недоразумении природы, которая, впрочем, и сама, объявившись в разгар дискуссии, протестует против такого брака и убегает топиться вместе со своим дорогим «Порше». Но хвала Магистрам, что у нас не трагедия, а «нежная комедия», как определялся жанр пьесы на программке – поэтому юный барабанщик вытаскивает из воды свою суженую, за эти мгновенья успевает в неё влюбиться, и они вместе отправляются вести хипповской образ жизни, сделав ручкой отцам, возвращающимся к прежним деловым отношениям – тотальный хэппи-энд, да не сочтите меня за злого спойлера, ибо в этом спектакле с самого начала ясно, чем всё закончится. Было бы грустно смотреть три часа мелодраматический сюжет, с которым по предсказуемости, банальности и сказочности могут спорить разве что мыльные оперы, если бы не было местами смешно – качественно смешно, без пошлостей. К тому же актёры стараются, французская музычка приятна, декорации уютны, хоть и подолгу их меняют… стало быть, с целью посмеяться на «Чао» вполне можно сходить, заскучать вряд ли получится.

19.07.2009
Комментировать рецензию

"И самовар у вас электрический и сами вы какие-то неискренние..." (Жванецкий)
Не знаю почему, но именно эта бессмертная цитата Михал Михалыча пришла мне в голову по завершению сего действа. Судя по всему с "Е К" мы были на одном и том же спектакле в минувший уик-энд, и даже чувство испытали похожее: встать и уйти в антракте. Ощущение того самого “электрического самовара”, наигранности и синтетики происходящего не покидало большую часть спектакля.
Игра актеров ли тому виной?
Хочется верить, что не повезло только нам и именно в этот холодный, пасмурный и промозглый июльский вечер, актерам уж очень не хотелось вдыхать жизнь в убогий от рождения, а впоследствии обделенный вниманием режиссера сюжет.
Сие действо выбрал, руководствуясь безупречной репутацией спектакля на Афише, все рецензии на “отлично”. Ну что же и на старуху бывает проруха ;)
Наверное, единственным положительным моментом заставившим досидеть до конца, помимо врожденного чувства такта :) была по настоящему стоящая игра Марии Добржинской.
Искренне пожелаю ей творческого развития. А всем читателям, сходить на спектакль и опровергнуть своим отзывом моё брюзжание ;)

В финале спектакля были бурные, продолжительные аплодисменты. Зрители долго не хотели отпускать артистов со сцены. И это в очередной раз подтверждает поговорку «На вкус и цвет товарища нет!». Очень рада, что спектакль нашел своего зрителя. Я, увы, не в их числе. С моей точки зрения, режиссер, сделав героиню чрезвычайно эксцентричной, испортил пьесу и увиденный мной спектакль под определение «лирической комедии» уж никак не подходит!!! Те сцены, где присутствует Софи Куфисель, это просто клоунада какая-то!!! Две другие женские роли тоже "сделаны" небезупречно!!!
Из всего актерского ансамбля понравились лишь Александр Баринов и Михаил Басов.

Не понравилось. Очень слащаво и приторно, особенно в конце. Актриса, играющая Софи, жутко переигрывает. Та, которая играет Минушон, вообще не в тему там. Мне и в ум не пришло, что она может быть подругой Мадлен Мартине. Женщины совершенно разных возрастов и по логике разных интересов. Режиссеру надо было подобрать даму в возрасте, ухоженную конечно, но не такую молодую. Кто такая Минушон выясняется уже в середине спектакля на основе реплик актеров.
Режиссер не проработал детали и акценты. Последняя песня на французском- жесть. Софи ее кстати пела ничего. А вот Минушон... мадам, если у Вас такой акцент - то нечего рот открывать!

Французская комедия о "современных" Ромео и Джульетте, наверное, должна нести
что-то доброе и романтическое в массы. Отзывы на сайте подсказали, что будет интересно.
Однако, явно слабый и предсказуемый сценарий, игра актёров заставляют зрителя встать, и выйти из зала уже в середине первого акта.

С трудом заставив себя досидеть до конца спектакля, могу сказать, что сильно пожалел не столько денег, сколько бессмысленно потраченного времени.
Выходя из театра, хочется думать о смысле просмотренного действа.
Здесь-же - ничего...

На телевидении засилье подобного рода произведений.
На мой взгляд, не должны театры скатываться до "такого" уровня.