Все отзывы о спектакле «Царь-девица»
Как вам спектакль?
Очень красивая постановка, режиссёром выступил Дмитрий Бозин, который много лет был ведущим актёром в театре Р. Виктюка.
Интересное прочтение поэмы М. Цветаевой в сочетании с напевами, пластикой, языческой атрибутикой. Постановка, в которой сплетаются сказочные мотивы, символизм и глубокая внутренняя драма. Это не просто литературная сказка, а размышление о природе любви, власти, одиночества и трагической судьбах женщин, которым суждено быть сильной.
Удивительной красоты костюмы, интересные сценические решения, актеры играли безупречно. Музыка, пластика, игра света создают атмосферу мистической, трагичной сказки, в которой нет привычной победы добра над злом, но есть надрыв, боль и роковые удары судьбы.
Спектакль эмоционально сильный, эстетически запоминающийся, но рекомендовать всем не буду, поскольку сам текст поэмы давящий, сложный для восприятия, относится к периоду увлечения поэтессы славянским фольклором. А вот театралам со стажем, любителям творчества Цветаевой, ценителям сложных драматургических решений и актерского мастерства он точно понравится.
Потрясающе красивый и космически глубокий спектакль. Происходящее на сцене вводит зрителей в транс, закручивает вихрем в поэтическом танце. Поэма-сказка Марины Цветаевой обретает новые смыслы и глубины. Игра актеров потрясает. Декорации, костюмы, свет создают мистическую вселенную. Возникает чувство полета в мир безудержных страстей. Лазурные, пурпурные, золотые краски вспыхивают и слепят. Из мира, созданного не сцене, нам уже не выйти. Каждый унес его лучик в душе.
Поэма Цветаевой. Но я с ней не была знакома. Было интересно и сюжет узнать, и послушать прекрасные стихи, полюбоваться любимыми актёрами.
И всеми пунктами я насладилась вполне!
Актёры исполняли по нескольку ролей. И если царя от образе нянюшки разграничить легко. То вот касаемо женской роли или ролей я сомневалась до последнего. Влюблённая женщина - она бывает разной. Плюс нет яркого противопоставления. Типа, злая мачеха и нежная возлюбленная. Мачеха нежная, влюблённая.. Как ей не посочувствовать, когда она влюблена в красивого и юного пасынка, когда на законном ложе её ждёт старый муж-алкоголик. Винить её сложно... А девица вовсе не изнеженное существо. Там поступь богатырская, там корабли переворачивает, армиями командует... В общем разность образов к тому же очень нетипичных для русской мифологии.
Но право - всё очень классно увязано, показано, ярко обозначено!
И это просто красиво.. Помимо словесной красоты языка Цветаевой, помимо мелодичного распевного чтения текста артистами это просто красиво визуально.
И необычно, образно-символично, но мне безмерно понравилась месяц-лодка-ложе. А как за этим пологом нежно и страстно смотрелась ночь любви?
И стрелы, менявшие прицел, выискивая жертву, нависая неотвратимостью.. И ведь нависнут...
А одежды? И белое облако чистоты и траура молодой мачехи, и тяжесть богатырских доспехов на юной девушке, смирительная рубашка вьюноши, да и царь-то не совсем визуально соответствовал своему дряхло-пьющему образу. Убери слова Цветаевой - я бы вообще не поняла, чего царица на пасынка смотрит? Меня "дряхлый" царь вполне устроил бы, я не гордая.
Но самый интересный образ у режиссера спектакля - Дмитрия Бозина. А какая обувка, а какие иголки. а какая пластика, а какие звуки! Что-то потустороннее.. рок-искуситель? В программке ветер и колдун. Но за ним наблюдать - отдельное удовольствие.
Ещё раз спасибо театру за эту постановку, режиссёру Бозину за выбор материала, Марине Цветаевой за интересный сюжет и красоту слова, и всем артистам - Виктории Савельевой, Ивану Исьянову, Станиславу Мотыреву и ещё раз Дмитрию Бозину.
И ещё раз надо непременно сходить - расслушать, рассмотреть получше. А то и поэму прочитать.
Дмитрий Бозин поставил спектакль «Царь-Девица» в Театре Романа Виктюка по поэме Марины Цветаевой. К этому произведению Дмитрий обращается не в первый раз, в спектакле «Черепаха» звучали отрывки из этой поэмы.
По сюжету могучая Царь-девица полюбила хрупкого царевича-гусляра, но им не суждено быть вместе из-за козней его ревнивой мачехи. В обеих ролях и воительницы, и мачехи просто прекрасна Виктория Савельева! Браво! У неё получились два противоположных образах или две крайности одного по сути образа.
Обе женщины влюблены в одного юношу (Станислав Мотырев), но одна с ним видится, а вторая видит его лишь спящим. Но и с таким она придумывает любовь, а не видя для себя в ней счастья, губит себя. Дмитрий Бозин тоже в двух образах — Ветра и Колдуна, опутывает обеих влюбленных своими речами, подталкивая их к трагическому финалу.
Понравились оба образа Дмитрия Жойдика — и нянька Царь-девицы (не могла отключиться от параллели с Кормилицей цветаевской же Федры), и царь, пропойца, который забыл, что у него есть жена и сын.
Потрясающая сценография художника Владимира Боера — и корабль-колыбель и щит с копьями. И очень красивые решения цвета и света! Костюмы Евгении Панфиловой добавляют сказочного настроения, но это совсем не детская сказка... Это два часа театрального ритуала, особенно танец в вихре (за него отдельное браво!), настоящей мистики, которая погружает в себя!
"Всем хорош, да больно спать-то горазд!", - на этих строках я чуть не расхохоталась вслух, вспомнив своего "царевича". Похоже, это присуще всему мужскому полу...
31 мая я вновь побывала в Театре Романа Виктюка, в этот раз на премьерном спектакле режиссера Дмитрия Бозина "Царь-девица" по одноименной поэме Марины Цветаевой. На сцене в качестве актера Бозина я уже видела, причем в другом театре, а вот про то, что он еще и режиссер - не знала. Но теперь для меня это несомненно знак качества во всех отношениях. Забегая вперед, скажу, что буквально сразу после этого я посмотрела еще один его спектакль, и мое мнение в очередной раз имело подтверждение. Но об этом чуть позже.
Свою поэму Марина Цветаева написала в период заинтересованности русским фольклором по мотивам сказки Александра Афанасьева. Вот только сказка эта претерпела изменения в соответствии с трагическим мироощущением поэтессы. Поэтому афанасьевский счастливый конец превратился в драматическое окончание для всех героев: для Царя, Мачехи, Царь-девицы и самого Царевича. Привлекательный молодой Царевич предстает перед нами изнеженно-хрупким, способным только играть на гуслях, - таков обобщающий образ мужчины в глазах Цветаевой. А вот прототипом Царь-девицы, скорее всего, становится сама поэтесса, - сильная и непобедимая, но нежная и уязвимая в своих чувствах. Отчасти, прототипом Мачехи является она же, ведь в своей поэме Цветаева не делает ее отвратительной в своем влечении к пасынку, а скорее жалеет молодую страстную женщину, которой приходится каждый день находиться рядом со старым пьющим уродливым мужем и с привлекательным молодым парнем под одной крышей.
Возможно, именно поэтому двух столь противоположных героинь Дмитрий Бозин объединил в одной актрисе - Виктории Савельевой. Несколько раз за спектакль она меняет не только костюмы, но и образы: характер, голос, интонацию, взгляд, движения, - так что, пожалуй, сидя не на первом ряду сразу и не поймешь, что это один и тот же человек. Другим актером, сыгравшим две роли, стал сам Дмитрий Бозин, первая - Колдуна, вторая - Ветра. Далеко не главные персонажи поэмы в исполнении талантливого артиста стали неотъемлемыми спутниками главных героев на протяжении всей постановки. И у меня сложилось впечатление, что он, словно один и тот же проводник в разных воплощениях, сопровождал своих героев на пути к неминуемой погибели. Дмитрий Жойдик тоже исполнил две роли - Царя и Няньки. Роль Царевича исполнил Станислав Мотырев, великолепно передавав непростой образ изнеженного мальчишки. Наблюдая за его плавными и отточенными движениями и слушая его интонации, подумала - достойный преемник Бозина.
Очень говорящими в этой постановке были декорации и костюмы, наравне с артистами они играли свои роли, дополняя смысловую нагрузку спектакля. Спасибо за невероятную работу художнику Владимиру Боеру и художнику по костюмам Евгении Панфиловой. Кто читал поэму Цветаевой, тот помнит, что "Сила — Солнце — огонь — Царь-Девица. Слабость — Месяц — холод — Царевич." Так, на одной стороне сцены мы видим ладью в форме Месяца, она же - колыбель Царевича. Цвет лица у Царевича тоже бледный, аккурат отражение света Месяца. Он ходит в белой рубахе с рукавами длиной во весь его рост, по всей видимости, подчеркивающей его неспособность к какой-либо работе. По другую сторону сцены находится стена с огромным щитом, символизирующим Солнце, из-за нее и появляется всегда Царь-девица. Но когда обнажается обратная сторона стены, оказывается, что с другой стороны в щит воткнуто огромное количество копий. Мне думается, что это символ внутренней ранимости Царь-девицы, ее уязвимости перед любовью, вопреки физической мощи, силе духа и победоносности. Ее мощь подчеркивает и костюм, кстати, в золотистых тонах, ибо она - Солнце. Доспехи с широкими плечами, огромная и явно тяжелая, судя по походке актрисы, обувь в виде двух груд черепов, давно поросших травой, на голове - шлем-маска, а в руке - меч. Рядом с ней - Нянька с щитом, на котором отпечаток лица. А вот костюм Колдуна, был черный, напоминающий дикобраза с его защитными иглами, на руках были огромные острые когти, а на ногах у Дмитрия Бозина было что-то типа копыт, на которых я не знаю, как он вообще передвигался. Так что образ был скорее даже демоническим. Еще много деталей я хотела бы назвать из этой постановки, но боюсь излишней игры своего воображения и чрезмерного спойлера.
Хотя, не разжечь воображение эта постановка просто не может: игра света и музыки, стихотворные строки со старорусскими напевами, таинственная пластика, сказочные костюмы, - все это создает особую магию, полное погружение в сказку. В сказку для взрослых, недетскую, недобрую, наполненную не радужными посылами о победе добра над злом, а накопленными за долгие и непростые годы жизни разочарованием и болью. Тем не менее, спектакль великолепен и обязателен к просмотру, ведь и трагедия имеет место быть на сцене.
Спектакль фантастический, костюмы невероятные, актеры выкладываются на полную. Фольклорный сюжет, поэзия Марины Цветаевой, мелодекломация, пластика. Словами не описать, это нужно видеть.
Посмотрела спектакль Царь -девица.
Артисты играли хорошо,качественно;профессионально.Силу и мастерство вкладывали.
Спектакль для взрослых.
Однако нет пошлости откровенной.
Есть именно красота ;гармония;пластика.
Многим бы режиссёрам взять пример
Костюмы прекрасные.Но я такой спектакль не люблю. Это личное.
Только сейчас из театра, еще под сильным воздействием обаяния живого искусства ! Хочу поделиться свежайшим впечатлением: спектакль потрясающий , глубокий, красивый , эмоционально мощный, безусловно трогающий душу. Текст Цветаевой , переосмысленный и прочитанный по- новому, звучит свежо. Игра актеров трогает и не оставляет равнодушным никого ( зрители в зале внимали почти не дыша!). Д. Бозин не только великий актер, но и успешный режиссер, о чем свидетельствует спектакль. Чудесные костюмы, интересная сценография. Успех однозначный! Счастье быть современником происходящего и иметь возможность прикоснуться к чудесному вновь и вновь!