Мюзикл в Москве

Алые паруса

«Алые паруса» Александра Грина – ода о вере и мечте, о том, что каждый может сотворить чудо для близкого. Грина любят и ругают за одно и тоже: за его веру в человека, за некую наивность и мечтательность. Но разве не за это ругали и саму Ассоль?

С музыкально-драматическим театром «Поколение» я познакомилась впервые в прошлые выходные, но оказывается, это старый знакомый - под одной крышей объединились два театра: Московский детский музыкальный под руководством Геннадия Чихачёва и Московский драматический театр «Сопричастность». В «Чичхаревке» мы бывали и не раз, как приятно снова встретиться с актерами на новой площадке.

Театр «Поколение» открыл сезон премьерой мюзикла «Алые паруса», в котором, благодаря режиссеру Олегу Ильину, соединились пьеса Михаила Бартенева и Андрея Усачева и музыка Максима Дунаевского.

Признаюсь, я давно не перечитывала это произведение и ожидала увидеть романтичную повесть-сказку, каково же было мое удивление, когда режиссер несколько иначе расставил акценты: история обрела совсем иные тона, стала более жизненной и более реальной. Согласитесь, когда читаешь Грина, все очень понятно: есть романтичная Ассоль, воспитываемая отцом, есть злой Меннерс, погубивший мать девочки, есть сын Меннерса – копия папаши, ну и так далее. По сути всех героев можно расставить как шахматные фигуры, четко понимая кто играет за белых, кто за черных.

В постановке Олега Ильина все выглядит немного иначе: у главных персонажей появляется гораздо больше характеристик, и из немного картонных и сказочных они превращаются в живых людей, которым реально сочувствуешь. Первый раз мои симпатии отданы не Грею, а Хину Меннерсу (Константин Скрипалев). Его ария для Ассоль очень тронула.
А хочешь я приду к тебе на маяк,
И стану рядом – покорный, кроткий?
Но пуст горизонт! Океан иссяк:
В нём больше нет ни единой лодки.
Мечтать о принце – ну какой в этом толк?
Мечта не кормит, мечта не греет.
Хочешь, скуплю я весь красный шелк?..
А хочешь - зови
А хочешь - зови
А хочешь - зови меня Греем!

А может и правда рядом с Ассоль был человек, который ее сильно любил, живой настоящий, знавший про нее все и тем не менее готовый идти против толпы. И вот если принять эту версию то, ох, как непросто было девушке! Грей – есть он на самом деле или это только сказочка из детства, а тут рядом настоящий человек, любящий и готовый ради тебя на многое. Интересно, чтобы вы выбрали на месте Ассоль?

Когда узнаешь эту историю лет в 12-15, все это кажется красивым и очень романтичным, хочется тоже и алых парусов, и корабль с капитаном, думаешь, что ты так же будешь верить и ждать и «когда-нибудь весенним утром ранним над океаном алые взметнутся паруса, и скрипка пропоёт над океаном».

И мы верим, ждем, но годы идут и потом… потом наступает обычная жизнь, «как у всех», где очень мало сказки и чудес, где твоей дочери нечего есть и тебе надо идти и упрашивать трактирщика одолжить немного денег, а он только насмехается над тобой или вместо моря и рыбацкой шхуны приходится оставаться на берегу, воспитывать одному дочь, делать ей кораблики, а вечерами глушить свою тоску в вине, или петь и плясать в кабаке, чтобы спасти отца. Да мало ли таких историй?! К сожалению, очень много, и поэтому, когда хоть у кого-то достает смелости верить и ждать, сомневаться, страдать, но продолжать мечтать, мы эти истории превращаем в легенды и рассказываем их своим детям…

Не понравилось абсолютно. Не понятно было развитие событий. Кто, откуда появился, совершено не связный сюжет, было ощущение, что смотрели не полный спектакль, а только нарезки. Грей появился из неоткуда, была непонятна его линия развития. С отцом и матерю Ассоль тоже не все понятно. С произведением не все совпало. Было явные ошибки в хореографии и вокале, актеры не успевали друг за другом, когда пели. Когда танцевали были повороты, в которых не докрутились и оступались. Главная героиня Ассоль ( Дарья Воробьева ) вообще не зацепила. Актриса какая-то деревянная, когда пела на высоких нотах был очень визгливый и неприятный голос, как будто выжимала его из себя, Эгль ее описывает мечтательной, доброй, но в актрисе этого совершенно не было. Единственное, что можно отметить из достоинств это Эгль ( Сергей Рязанов ), он хоть и не был главным персонажем, но именно на нем и держался весь спектакль. Голос у актера тоже очень приятный, а главное «сильный».