Театральная афиша Москвы
Расписание и билеты
8
  • жанр
    Балет
  • 3 часа 10 минут, 1 антракт
    16+

Балетный праздник со слезами на глазах

Классическая британская ballet story в Москве. Хореограф Кеннет МакМиллан взял пикантную историю любви, добавил реалистическую пантомиму, головоломные дуэты, страстную музыку Жюля Массне. Результат — сорок лет бешеного успеха: публике по-прежнему нравится, когда на сцене танцуют и жизнь, и слезы, и любовь.

Создатели

Место проведения

Музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко
То, что осталось от здания, в котором когда-то размещался Московский купеческий клуб, закрыто от прохожих длинной фасадной стеной. Из-за нее кажется, что здание небольших размеров, хотя на самом деле по величине и по значению это второй (после Большого) музыкальный театр Москвы. Оперной труппой уже много лет руководит режиссер Александр Титель, а во главе балета в начале 2017 года стал именитый французский мастер Лоран Илер, что стало кульминацией доброй традиции приглашать европейских режиссеров и хореографов.
телефон+7 (495) 723 73 25
адрес
официальный сайт

Отзывы пользователей о спектакле «Манон»

Фото Надежда
отзывы:
47
оценок:
222
рейтинг:
8
3

1. Музыка, собранная из разных произведений Массне, красивая, лиричная, но часто не подходит драме, разворачивающейся на сцене. Например, в 3 действии в сцене насилия тюремного надзирателя над Манон долго звучит мелодичная тихая мелодия.
2. Совершенно не понравилась хореография. Только некоторые номера можно назвать удачными. Я не понимаю зачем Манон перебирается с плеча на плечо разных мужчин в сцене в салоне у Мадам, что означают непонятные нырки вниз головой с поддержек. Очень странная хореография в танце Леско с любовницей, где он как пьяный, а она двигает ногами как-будто дает ему пендель. И даже первая сцена встречи Манон и Де Грие: Она сидит на стуле, а он перед ней танцует и показывает что я так могу и так могу.... Если люди встречаются и влюбляются с перого взгляда, они как-то друг с другом контактируют, в глаза сморят, за руки берут, друг на друга работают. А тут получился а ля концертный номер "мотылек в белом трико".
3. Балет поставлен знаменитым английским хореографом в Ковен Гарден в 1974 году. Тем больше меня удивила сцена в 3 действии с тюремным начальником и Манон, где он ее заставляет делать минет. У меня просто нет слов про этот момент...

Фото Людмила Гаврилова
отзывы:
45
оценок:
45
рейтинг:
14
7

Очередной показ балета "Манон" Стасик поставил на 8 марта, и, ей-ей, я не совсем понимаю, что двигает театром. У меня есть нелюбимая красивая опера - это "Травиата". Главная героиня там глупа, а мужчины жалкие. Теперь у меня появился нелюбимый красивый балет - причина та же.
Кстати, в свое время я передарила билеты на "Майерлинг" Кеннета Макмиллана - решила, что все-таки не хочу наблюдать, как 30-летний кронпринц идет на поводу у 17-летней дурочки, и они совершают двойное самоубийство, как говорится, "с жиру". После Спартака и Ивана Грозного роль Рудольфа ужасно не шла мужественному Иреку Мухамедову - в "Майерлинге" он танцевал, когда уехал из СССР в Англию, я смотрела запись в Сети.
Манон - содержанка, ее брат - сутенер сестры, а возлюбленный де Грие - нищеброд-слабак. И, хотя балет гениально чувственный, а движения по красоте сравнимы разве что с самой природой, мне просто некому было посочувствовать. Большеглазая Эрика Микиртичева в партии Манон была сладчайшим нежным ядом, Сергей Мануйлов - Леско любую мог бы влюбить в себя своим темпераментом, Денис Дмитриев - де Грие был сияющим порхающим мотыльком. Но происходящее на сцене напоминало очень странный торт - белоснежное безе с начинкой из тухлого мяса.
Может быть, когда-нибудь я буду ругать себя, да как я осмелилась критиковать Макмиллана, плевать на сюжет, когда хореография уровня Бог, однако пока я в своем уме. Когда я иду на балет, я надеюсь удовлетворить свою потребность в том, чтобы оторваться от "пошлости жизни" и взлететь выше если не физически, то душевно, отдохнуть от людского скотства. В данном случае герои любят деньги и секс, и, если бы мне нужно было описать "Манон" двумя словами, это было бы все. Макмиллан играет на тех же чувствах, что и желтая пресса, бульварные романы, авторы рекламы к 23-ому февраля, в которой рыдающие девушки под контролем своих быдлофрендов закапывают в мерзлую землю плохие подарки - носки и дезодоранты. Вот честно, 8 марта я бы точно не хотела смотреть в Стасике на оральное изнасилование надзирателем, которому подвергается неудачливая любительница драгоценностей.
Еще у Стасика новая фишка - перед балетом зрителей зовут послушать, как о нем рассказывает театровед, и так я познакомилась с критиком Витой Хлоповой. С ее слов, партию Манон мечтают танцевать многие балерины, это как сыграть Гамлета у драматических актеров. Девушки не хотят все время изображать фей, принцесс и т.д., им хочется чего-то более дерзкого, эротичного. А мне уже не первый день кажется, что в плане сюжетов классика вроде "Травиаты" и "Манон" просто потеряла свою актуальность, то есть она ничего не развивает. Да, когда-то эти вещи взорвали умы, они были новаторскими, потому и стали классикой. Только современная женщина хочет видеть на сцене совсем других героинь - не жертв мужского мира, не объективизацию женского тела, это все нафталин-нафталинище.
Вернемся к белоснежному безе с тухлым мясом - выглядит прекрасно, кушать опасно. Так и пищей для ума совершенно не хочется травиться! Жаль, если столь чарующие движения, как в балете "Манон", канут в Лету, но в эту реку много что кануло, и всегда потом выныривает что-то полезное, свежее. А если бы Макмиллан действовал не как черный маркетолог, а как Шекспир, в чьих произведениях Свету всегда тоже находится место, продержался бы "в вечности" подольше.
И в завершение, рядом со мной балет снимала давний фотограф Стасика Анна Клюшкина - мы разговорились о театральной фотографии. Пожаловались друг другу на то, что ведущие театры довольствуются репортажными фото, в лучшем случае делают ролики, но промофотосеты - это у нас совершенно не развито, в отличие от Запада. Анна начинала с подпольной съемки в Большом, потом уже официально снимала там своего любимого Владимира Васильева и моего любимого Ирека Мухамедова. Так вот, Анна называет Ирека танком! ) В общем, все относительно, - может, кто-то и не обратит внимание на оральное изнасилование в "Манон", а сосредоточится на как яблочки попках балерин на коленях у танцовщиков.

Фото alfi01
отзывы:
3
оценок:
4
рейтинг:
1
9

Ждала эту постановку с волнением.
Кеннет МакМиллан! Манон Леско!!
Но по порядку.
Балет трехактный, так что я позволю себе срифмовать и составить свой отзыв также из трех частей.
1."<b>Мне очень нравится балет, подружкам я сказала"</b>
"Балет - не мое. Я в нем ничего не понимаю, и ходить мне на него незачем". С этой мыслью я жила долго и счастливо - ну то есть, я так раньше думала. Нет, конечно, как все люди, выросшие в советские или ранние постсоветские времена на территории бывшего СССР, к балету я испытывала уважение на генетическом уровне. Знала, что им положено гордиться, в области балета мы впереди планеты всей, и иностранные делегации обязательно надо сводить в Большой, лучше всего на Лебединое, но Спящая Красавица тоже подойдет. Сама я в детстве была очень впечатлена историей девушек-виллис в балете Жизель, и их призрачными плясками, а еще посчастливилось мне увидеть в Большом Анюту, хоть и очень свысока (пятый ярус, если память мне не изменяет). Но обычно от классических постановок у меня было сплошное разочарование - я понимала, что это все очень красиво и торжественно, мастерство артистов высочайшее, но я, вот беда, совсем не разбираюсь в балетной техники, плие от фуэте не отличу и не могу оценить ни высоты прыжков, ни филигранности поддержек. А значит и делать мне, дилетанту, там нечего, тем более, что любоваться на отточенные движения обычно интересно первые полчаса, а потом мысли сами начинают разбредаться, а глаза косятся на часы. Мне нужен сюжет, история, нарратив, а для этого нужны слова, а не танцы. Так бы я и жила со слепым пятном в этой области, но случилось так, что подруга (которая в отличие от меня настоящий балетоман, и в технике и прочем, разбирается блестяще), взяла меня с собой на "Майерлинга" в Стасик.
Это было... Все изменилось, то есть вот вообще, я увидела все другими глазами совершенно. <lj-cut>Оказалось, что историю, драму, чувства, сюжет - все это можно передать в движении, в танце, не хуже, а то и лучше чем словами. Я была потрясена до глубины души, сразу бросилась изучать и историю кронпринца Рудольфа, по которой поставлен балет (это тема отдельного, длинного разговора) и кто же постановщик.
<b>Кеннет МакМиллан.</b>
Как он сам говорил, он с самого детства чувствовал себя аутсайдером, посторонним. Впоследствии, в центре многих его постановок тоже оказываются аутсайдеры. Он рос в маленьком городке (Ярмут), в Шотландии, в очень консервативной обстановке. Его мать страдала эпилепсией, и было строго запрещено кому то рассказывать об этом. А еще, не дай бог, было рассказать кому-то о занятиях танцами, это казалось неприличным. Он остался без матери, с которой был очень близок, в тринадцать лет и во многом мать ему заменила его учительница танцев, Филлис Адамс. В пятнадцать он увидел рекламу балетной школы "Сэдлер Уэллс", записался на прослушивание (письмо он написал от имени своего отца, что никого не обмануло, что он обнаружил гораздо позже, просматривая архивные записи, будучи уже руководителем Королевского балета Британии). Прослушивание принесло ему место в школе и даже пансион - что было немаловажно, так как семья его не обладала средствами на его обучение.
Там он наконец то смог разговаривать с другими о том, что для него было важно - о балете. Уже через год он становится танцовщиком театра "Сэдлер Уэллс".
Он успешно выступает (отмечали его даже за роль не кого иного, как Шерлока!), но скоро оказывается, что он страдает боязнью сцены. Ему приходится переключится на хореографию. И как хореограф он оказался очень успешен, создал много постановок для Королевского балета, ставил "Весну священную", в его "Ромео и Джульетте" танцевали Нуриев и Марго Фонтейн.
Потом он становится руководителем Королевского балета (с 1970 по 1977 г) и вот в этот период он ставит балет "Манон", на музыку Массне (интересно, что из оперы Массне "Манон" в результате в балет не попала ни одна композиция).
Либретто для балета он пишет сам, основываясь на романе аббата Прево "История кавалера де Грие и Манон Леско".
2. <b>Манон Леско. "Любовь и бедность навсегда меня поймали в сети. По мне и бедность не беда, не будь любви на свете".</b>
Манон, ах Манон, обольстительная и вероломная. В своем небольшом (около трехсот страниц) романе Антуану Прево удалось создать один из самых значительных женских образов в мировой культуре, который оказал огромное влияние на все французскую (а значит и европейскую литературу), и как Кармен или Елена Прекрасная является уже нарицательным. В чем же его особенность?
Сюжет романа довольно прост и ясно выстроен, по сравнению с рыцарскими или плутовскими романами того времени. (Кстати, считается, что этим романом Прево положил начало жанру психологического романа). Юный дворянин, младший сын в семье, студент-богослов кавалер де Грие, от лица которого и ведется повествование, случайно на постоялом дворе встречает девицу Манон Леско (ее происхождение не уточняется, судя по всему она из небогатой семьи), которую родители решили отдать в монастырь. Кавалер влюбляется в нее, она вроде бы тоже, и юная парочка сбегает в Париж, где и решает обосноваться. Однако, средства на существование у них быстро заканчиваются, и пока кавалер раздумывает, где бы их раздобыть, юная Манон решает принять ухаживания богатого господина Б., попутно сообщая старшему брату кавалера где его искать. Де Грие водворяют домой, где отец долгое время держит его под замком, в надежде излечить от пагубной страсти. Через какое то время, кавалер возвращается в богословскую школу и даже делает там большие успехи готовясь ко вступлению в сан. Но тут, на публичном выступлении, его видит Манон, которая все-таки не вполне его забыла. Она встречается с ним и их любовь вспыхивает с новой силой. Они опять сбегают вместе, рассчитывая какое то время безбедно жить на сделанные Манон накопления - от щедрот ее покровителя. Но юные любовники слишком беспечны и их обворовывают собственные слуги. Опьяненный любовью кавалер поступается принципами чести и принимается добывать средства шулерской игрой в карты, а Манон получает предложения от богатых покровителей, хотя она предпочитает выманивать у них средства обманом, при этом оставаясь со своим возлюбленным. Увы, юные авантюристы слишком юны, неопытны и склонны к риску, разъяренный обманутый старый сластолюбец, добивается заключения их в тюрьму. За кавалера заступается отец, а Манон, как продажную женщину, приговаривают к ссылке в Америку. Кавалер следует за ней, на поселении он выдает себя за ее мужа, но потом, когда они решают действительно обвенчаться и признаются, что на самом деле не женаты, губернатор решает выдать Манон за своего племянника, который давно в нее влюблен. На дуэли кавалер его убивает, и вынужден бежать, теперь уже Манон следует за ним - но вскорости ослабевает и умирает .
Многие критики говорят о противоречивости образа Манон, о том, что сложно понять ее действия, ее мотивы. И действительно, мы видим ее только глазами влюбленного в нее юноши, никогда напрямую. Ее образ как бы мерцает сквозь его описания, насколько они точны, мы не знаем, мы можем судить только по ее поступкам. Любит ли она де Грие? Почему покидает его, почему возвращается? Почему все время так беспечно стремится рисковать? Общепринятая трактовка этого образа, что Манон лицемерная обманщица, жадная до денег, неспособная на глубокие чувства. Она не испытывает угрызений совести, обманывая своих богатых покровителей и легко готова изменять своему кавалеру, если это дает возможность раздобыть денег. Но, если посмотреть с другой стороны? Намного ли лучше ее благородный кавалер? Он тоже не мучается совестью, обманывая при карточной игре, не отказывается жить на средства полученные Манон от ее покровителей, даже убивает человека (охранника, при побеге из тюрьмы). А другие, те, кто готовы купить ласки Манон, они то чем лучше? Сам де Грие, в своем последнем споре с отцом, прежде чем отправиться за Манон в колонии, указывает тому на то, что богатые и знатные люди открыто живут с любовницами - а то и двумя-тремя, ведут нечестную игру и замешаны еще в чем похуже. И при этом остаются уважаемыми членами общества.
Сколько лет прошло, а ничего не поменялось.:)
И Манон - такие как она существуют во все времена. Как мы назвали бы ее сейчас? It girl, медиа-персона? Сколько таких звездочек тусуется на приемах и вечеринках, в надежде подцепить спонсора?
Манон всего лишь пытается играть по правилам того мира, в котором живет, используя свое обаяние и красоту. И вообще то, она могла бы если не выиграть - то хотя бы не проиграть. Если бы ей двигала только жадность, она вполне могла бы накопить себе капиталец, а то и найти себе богатого мужа и жить спокойно. Но на беду свою, она влюбляется. И кавалеру, надо сказать, тоже эта любовь рушит всю его спокойную жизнь и карьеру на церковном поприще. (Аббат Прево знал, о чем пишет, сам покидал свой орден иезуитов, из-за несчастной любви)
К концу романа Манон определенно меняется,ее меняет любовь де Грие, его преданность ей и в лишениях, "и в горе и в радости". Ведь она могла бы спокойно жить - и жить в достатке, с племянником губернатора, но она выбирает побег с де Грие, хотя тот сам уговаривает ее остаться. И ее преображение вознаграждается не счастьем и покоем, но смертью.
Такую вот непростую историю выбрал для постановки Кеннет МакМиллан. Зато она дает большой простор для трактовок, для разговора со зрителями. Сам МакМиллан считал, что Манон не столько боится, столько стыдится бедности. Бедность в то время была аналогом долгого, медленного умирания.
Для балерин исполняющих ведущую партию, также был большой простор в том, как относиться к своей героине. Вот цитата с официального сайта МакМиллана: "Антуанетта Сибли видела ее как девушку, которая позволила случиться с ней всему тому, что случилось. Она не интриганка, просто действует по обстоятельствам. Линн Сеймур сделала ее более безжалостной: она и ее брат «сделаны из одного теста, оба бандиты, используют все, что им нужно, чтобы добиться того, чего они хотят... она нарушила правила, и наказание разрушило ее ». Наталья Макарова понимала ее как существо, подвластное инстинктам, которое живет на данный момент, «извлекая из него все волнение, которое она может. В то же время она полностью осознает, что наступит день, когда она должна заплатить за это ... за удовольствие жить полной жизнью". Вероломная Манон Сильвии Гиллем использовала свое сексуальное очарование, чтобы выжить в мире, где доминируют мужчины. Несчастие Де Грие заключалось в том, что она очутился на ее пути, когда она обнаружила свою силу. Там, где Манон других балерин умирают как отчаявшиеся жертвы, нищие и измученные, Манон Сильвии Гиллем сражалась до конца, бросая вызов самой смерти."
Что же я увидела в МАМТ? Какую трактовку они выбрали?

3.<b>Спектакль. <b>И я взял и собрал людей и перетасовал их, и все они стали жить так, чтобы ты смеялась и плакала.</b></b>
Обыкновенное чудо. Однажды оно уже случилось со мной здесь, и теперь я ждала спектакля с особым волнением. Повторится ли со мной чудо, смогу ли я опять увидеть не просто отточенные движения под музыку, а драматическую историю любви, обмана, преданности и искупления? Погас свет, заиграла музыка. Главная героиня появляется на сцене не сразу... но вот и она! И как только я увидела ее, такую прелестную, нежную и лукавую, как она улыбается, бросая обольстительные взгляды на сопровождающего ее богатого господина (обязательно берите бинокль!)- я попала под ее очарование. Эрика Микиртичева последовательно показывает преображение своей героини. В первом действии она еще наивная юная девочка, только-только начинающая осознавать свою чувственность, свое очарование - и учиться ими пользоваться. Она лукаво играет с богатым господином, но затем искренно очаровывается страстным признанием де Грие (Денис Дмитриев). Их дуэт, под мелодию знаменитой Элегии - одно из самых завораживающих зрелищ, говорящих о юношеской любви. И мелодия из нежной, становится вдруг грозной, словно предупреждая о трагической развязке. И потом, когда брат и богатый господин Г.М. соблазняют ее нарядными платьями и драгоценностями, она любуется ими так по детски непосредственно. Во втором акте, Манон появляется на вечеринке в салоне мадам как настоящая принцесса. Она уже привыкла к роскоши, она знает себе цену, а еще она полностью осознала и развила свою чувственность. Ее танец с поклонниками, когда она переходит с одних рук на другие, и как бы ныряет на их руках - поражает своей откровенной сексуальностью, откровенностью. И все же ее тянет к де Грие. В конце второго действия, когда они вновь оказываются в его квартирке - он гневно срывает с ее руки драгоценный браслет, надетый ей на руку в первом действии господином Г.М., как знак того, что она им куплена. А в третьем действии, этот браслет вновь пытается ей надеть на руку надзиратель - и там это выглядит уже как кандалы. И Манон гневно отшвыривает его - она изменилась, физически она истощена, ее ноги подламываются, она вся подобна изломанному хрупкому цветку - но дух ее стал сильнее, она знает цену настоящей любви. Их финальный дуэт с де Грие трагичен, не красив - тут не до красоты уже, и все же в нем яснее всего видна сила Манон, она не сломлена, она борется за то настоящее, что как она поняла только теперь, у нее есть.
И остриженная, босая, изможденная и в рубище - она выглядит значительнее, и даже красивее, чем ослепительных нарядах второго действия.
Не знаю, скольких сил стоит балерина так показать развитие персонажа, прожить для нас трагическую жизнь на протяжении трех часов действия - но эти преображения по настоящему поражают.
Так я увидела эту историю, в постановке маэстро МакМиллана и в интерпретации <a href="https://stanmus.ru/performance/94" target="_blank">театра Станиславского и Немировича-Данченко.</a>.
В постановке есть еще много интересных сцен и красивых танцев. Большая и харАктерная роль у брата Манон - Леско (Сергей Мануйлов), очень мне понравился! Главарь попрошаек (Иннокентий Юлдашев), Мадам (Дарья Дариенко) - я получила истинное удовольствие глядя на их партии.
Драматические моментами удачно перемежаются забавными и интересными эпизодами.
Говорят, что у этой постановки есть полноценных четыре состава исполнителей - и на следующих спектаклях, которые будут в марте, будет уже другой состав.
Будет возможность сравнить, а как другие солистки видят свою героиню?
Рекомендую посмотреть!

Фото Надежда Андреевна Матвеева
отзывы:
11
оценок:
11
рейтинг:
3
9

Честно говоря, от Балета "Манон" я ожидала чего-то такого "иноземно-английского" , но к моему радостному удивлению балет попал под мою трактовку стиля русского балет в целом и стиля балета МАМТа им Станиславского и Немировича-Данченко, в частности.
Буквально с первых па я поняла, что балет "Манон" полностью соответствует моему представлению о "больших костюмных" балетах, сложившегося в детстве, и за что я так полюбила в свое время МАМТ. История в движениях и музыке, трогательная, когда без слов все понятно и все так ярко и зрелищно. Прекрасные костюмы солистов и балета, интересные рисунки танца, масштабные сцены, замечательная музыка, декорации, свет - все то, что так восхищало меня в детстве и за что я полюбила балет навсегда, все здесь присутствовало.
Удивительным образом сочеталась классическая хореография с элементами авангардного балета. Зная, что первоначально балет был создан Макмиланом в 1974 году, я иногда удивлялась, насколько же интересен балет и сегодня. Насколько же тонко сочетание хореографической смелости и сценической деликатности при следовании сюжету, придуманному аббатом Прево.
Постановка настолько ярка и образна с одной стороны, и деликатна с другой, что я бы рискнула пригласить с собой детей моложе установленных ограничений в 16 лет, ибо именно на балетах такого уровня и качества и надо воспитывать вкус!

Фото Amber
отзывы:
69
оценок:
69
рейтинг:
22
9

Премьера балета «Манон» прошла в 1974 году в Британии, постановку осуществил легендарный классик британской хореографии Кеннет МакМиллан. Перенес балет со сцены лондонского театра Ковент Гарден на московскую сцену Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко английский хореограф Карл Барнетт.

Главное свойство талантливой постановки – управление временем, способность сжимать время до мгновения.
Балет «Манон» длится 3 часа 10 минут, состоит из трех действий с двумя антрактами, но ощущение такое, что пролетел всего лишь миг!

Упоительно красивый балет!
Балет, который проживаешь вместе с героями и вместе с каждой нотой дивной музыки Жюля Массне!
Конечно, видно отличие европейской школы балета от русской классической.
Наш балет, это, прежде всего - дух, одухотворённая красота движений, неземное существование, парение в небесах. Европейский – более маскулинный, олицетворяет материю, тело, более земной, но не менее прекрасный.
История легкомысленной Манон Леско и влюблённого в неё до беспамятства кавалера де Грие показана на сцене именно как история любви Мужчины и Женщины. Пожалуй, я в первый раз вижу любовную историю, когда не изображается бестелесное влечение, а передаётся столь чувственно языком танца!
Очень сексуальный балет!
Хореография балета уникальной необычной красоты, тридцати двух фуэте никто не крутил, но были необыкновенно выразительные движения танца.
Дуэт Натальи Сомовой (Манон) и Ивана Михальчева (кавалер де Грие) – идеален, в высшей степени прекрасен, от них невозможно отвести глаз!

И какие разные любовные оттенки передают их движения!
Встреча и вспыхнувшее чувство, проведённая вместе ночь, измена, обжигающая ревность, иступленная любовь!
Наталья Сомова оригинальными движениями показывает своё нежелание уступать напору похотливого богатого господина Г.М., пытается уйти от него, грациозными перекатами через двух партнеров.
В салоне у Мадам Манон видит своего возлюбленного, но не может к подойти, её зовёт нелюбимый, и опять как грациозно и причудливо она делает шаги навстречу, превозмогая себя, через силу.
А когда, наконец, Манон и де Грие получили краткую возможность уединиться для объяснения, она, как волна падающая на берег, через красивейшую групповую поддержку, оказывается у ног кавалера.

В любой сцене, когда Манон и де Грие танцуют вдвоём, происходит магическая остановка времени.
Зритель, глядя на эту восхитительную пару и пропуская через себя электрический накал их притяжения друг к другу, получает эстетическое, глубоко волнующее сердце наслаждение огромной мощи.
Сцены насилия в тюрьме и прощания де Грие с уходящей возлюбленной полны отчаянного трагизма… Казалось бы, прошло совсем немного времени с момента их встречи, но как изменились герои, как жестоко обошлась с ними судьба. От их иллюзий совместного бесконечного счастья ничего не осталось, и подаренные когда-то бриллианты на руке умирающей нищей больной Манон сверкают зловещим блеском. Когда-то Манон, как истинная француженка, именно из-за них пыталась отказаться от настоящей любви в пользу суррогатного чувства. Но теперь, в финале, становится понятно, что слёзы безутешного благородного де Грие стоят всех бриллиантов…

В либретто балета сюжет романа аббата Прево «История кавалера де Грие и Манон Леско» несколько видоизменён, но это ничуть не влияет на суть смысла. Напротив, все сцены настолько интересны и роскошно отыграны остальными танцовщиками и в балетном отношении, и актёрском, что всё понятно и без предварительного чтения краткого содержания!

Первое действие: Париж
Сцена 1: Гостиница неподалеку от Парижа
Сцена 2: Квартира де Грие в Париже
Второе действие
Сцена 1: В салоне Мадам
Сцена 2: Квартира де Грие
Третье действие: Новый Орлеан
Сцена 1: В порту
Сцена 2: В комнате надзирателя
Сцена 3: Болота Луизианы

В главных партиях выступили:
Наталья Сомова – Манон
Иван Михалев – Де Грие
Георги Смилевски – Леско
Сизых Ольга – Любовница Леско
Домашёв Антон – Господин Г. М.
Дирижировал – Антон Гришанин

В сцене, когда Манон вместе с другими женщинами лёгкого поведения высаживают в порту - балерины танцуют без пуант, босыми ногами! Потрясающе видеть, как на мгновение танцовщица становится на кончики незащищенных пальцев!

Московская премьера балета состоялась в 2014 году, но не вызвала восторга у публики, и он пропал на несколько лет из репертуара театра.
За это время спектакль отшлифовали и сейчас театральная Москва имеет возможность насладиться поистине шедевральной постановкой!

(с) pamsik.livejournal

Встречайте новую «Афишу» Рассказываем о всех нововведениях Afisha.ru

Встречайте
новую «Афишу»

Ежедневно мы собираем главные городские
развлечения и рассказываем о них вам.

  • Что нового:

    В ба­зе «Афи­ши» сот­ни
    событий: спек­таклей, фильмов,
    выс­тавок и мы помогаем
    выбирать лучшие из них.

  • Что нового:

    У каждого события есть
    короткий приговор, помогающий определиться с выбором.

  • Что нового:

    Теперь найти сеансы в 3D
    или на языке оригинала
    с субтитрами еще проще.

  • Что нового:

    Не стойте в очереди,
    покупайте билеты онлайн!

  • Надеемся,
    вам понравится!

    Продолжить