

Полтора года назад из Пушкинского музея вынесли всех импрессионистов и работы XX века. Теперь они живут в отдельном здании слева (ранее — Музей личных коллекций, ныне — Галерея искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков). В результате на верхних этажах основного здания освободилась куча места — экспозицию решили обновить. Всем хранителям было что вынуть из-под полы — и, разумеется, всем хотелось. Хотя значительно увеличиться могли лишь две коллекции — голландская, за счет бесконечных и бесконечно плодовитых малых голландцев (великие давно в экспозиции), и итальянская, где есть что прибавить к каждому столетию (хотя не представленные ранее имена в основном знакомы лишь искусствоведам, причем итальянистам). В результате добавили и тех и других, но в разных пропорциях. Но обо всем по порядку.
За ночь экспозицию, конечно, не поменяешь, процесс долгий. Залы закрывались по очереди, ремонтировались и менялись, картины реставрировались и доставались из запасников. Унесли наверх французов, собрали в одном зале Рембрандта и его школу. Постоянным посетителям музея это вряд ли покажется поразительной метаморфозой — ну, стены покрасили, этикетки сменили, щиты новые сделали. Но если вспомнить, как все выглядело в прошлом году, — оказывается, все так же, да не так. На первом этаже неизменными остались лишь Греческий и Итальянский дворики (в первом появился проект реконструкции музея, а во втором елка, но это, вероятно, не навсегда). Все остальное перемешалось. Левую анфиладу теперь полностью занимают древности и античность, вытеснившие итальянские иконы и Раннее Возрождение. Правда, путь туда по-прежнему лежит через фаюмские портреты, а «Сокровища Трои», вошедшие теперь в постоянную экспозицию, давно находятся в музее под видом выставки. По центру теперь вход в итальянские залы, в предбаннике которых выставлены произведения Византии. В зале с Итальянским Возрождением больше не показывают Кранаха и ранних немцев. Затем, минуя Итальянский дворик и пройдя через французский портик, попадаешь в северную школу (раньше здесь были французы): у вынесенного из Италии Кранаха теперь свой отдельный закуток. Далее по анфиладе следуют отдельные фламандские и голландские залы с уголками Рубенса и Рембрандта. В Голландии появился Питер де Хох, о существовании которого никто, кроме хранителей, и не догадывался. На втором этаже по-прежнему большую часть залов занимают копии и слепки (их, к сожалению, не тронули). Зато в левом крыле поселились итальянцы — академисты, маньеристы и венецианская школа. Появился новый замечательный Тьеполо, Маньяско и несколько Веронезе (со школой). Правое крыло, как уже говорилось выше, отдано французам, обогатившимся Лебреном и Лорреном. В целом же экспозиция увеличилась на треть, что приятно. Теперь от Пушкинского ощущение, как после неаполитанского музея Каподимонте, — будто история искусства состоит в основном из античности и массы итальянцев, а все прочее было так, по мелочи.
Самое удивительное, что вся эта красота — ненадолго: музей скоро вообще закроют. К столетнему юбилею (то есть к 2012 году) Пушкинский должны реконструировать. Проектом реконструкции занимается Норман Фостер, по предварительным планам, на Волхонке появится огромный подземный музейный квартал. Финал этой истории непредсказуем: пока проект пройдет все согласования, подземный музей может превратиться в тридцатиэтажный торговый центр — но с Пушкинским, надеемся, этого не случится. Пока же в залах музея уже проведена одна незаметная реформа. Дело в том, что в наших музеях принцип осмотра принудительный — благодаря анфиладной системе залов. То есть посетитель не может посмотреть только Рембрандта или только малых голландцев — чтобы добраться до них, волей-неволей приходится миновать множество разных стилей, имен и эпох. Раньше, чтобы попасть в залы древней Ассирии, нужно было пройти итальянские иконы, а вход в Италию XVII–XVIII веков лежал через французский зал. Теперь же можно отдельно сходить в залы античности или ранней Италии, или Голландии, или поздней Франции. Хотя, если честно, музей такой маленький, что просмотрев в один присест всю экспозицию, даже в увеличенном на треть варианте, не устанешь ни за что.
Не знаю, кто пишет восторженные отзывы с пятью звёздами. Я сама еще планирую написать гневное письмо директору музея. Мы сами из Санкт-Петербурга. У меня образование графического дизайнера, и за свою жизнь я посетила очень много музеев и в нашей стране, и в Европе. Но ТАКОГО ужаса не видела ни разу.
Были в музее 1 февраля. Мороз стоял -20 °C. На входе — толпа. Сначала мы не поняли, в чем дело: крики, возмущения. Люди стоят с красными от мороза лицами, у кого-то уже иней на ресницах, все трясутся от холода. Очень много китайцев, которые буквально замерзают. (Пушкинский музей, между прочим, — лицо нашей культуры для других стран!)
В музей никого не пускают. Стоит охранник и орет на всех, что «не положено». Оказывается, попасть внутрь можно только за 5 минут до начала сеанса. При этом на билетах написано: «Не опаздывать, иначе билет аннулируется» — рекомендуется прибыть минимум за 15 минут. Люди у нас пунктуальные, и многие приехали за полчаса. И вот эти полчаса на морозе, с хамством и ожиданием на улице. В сам музей все заходят, мягко говоря, уже «не в духе».
Далее нас встречают такие же «приветливые и вежливые» охранники, как и на входе. Обыскивают с ног до головы, кричат на многих. Жуткое ощущение, как будто ты не в музее, а в КПЗ.
Дальше цирк не прекращается. Спускаемся в гардероб. Там несколько бабушек-гардеробщиц с ТАААКИМИ выражениями лица (дескать, «как вы все тут нас утомили»). На каждый вопрос они закатывают глаза так далеко, что приходится подождать, пока они от мозга их обратно вернут. Подошли к одной — она начала орать: «Я ухожу на обед». Подходим к другой — это не ко мне. У вас вместо петелек на пальто цепочки (добротные такие цепочки, надо сказать) — такие вешаем только на плечики. Спрашиваем: «Где взять плечики?» — «Не знаю, ищите... у меня нет». Походили — у всех нет плечиков, кончились. «Что нам делать?» — «Не наши проблемы», — отвечают.
Потом дошли до конца — там дед-гардеробщик. Так же на вопрос про плечики закатил глаза, потом медленно (мы же не торопимся никуда) стал снимать с себя жилетку... Мы стоим, ждем. Наконец он взял наши два пальто и милостиво повесил. Прошло 20 минут в гардеробе.
Далее идем уже на вход в залы. Там встречает такая же нифига не приветливая тетенька. И тоже начинает орать, что у вас рюкзак (небольшой), а с рюкзаками нельзя. Идите, ищите там, в гардеробе, какие-то сейфы, но за сохранность вещей мы ответственности не несем. А у нас в рюкзаке все документы, билеты на самолет, 4 паспорта, деньги и прочее. Всё это пришлось носить в руках... А с рюкзаками, видите ли, нельзя.
Дальше мы походили по выставке — там, слава богу, всё было нормально. Но увидели кучу людей с рюкзаками. Почему именно нам нельзя было с рюкзаком — загадка.
И вишенка на торте. В конце мы пошли в туалет. Сходила по-маленькому, помыла руки, вышла, стою жду мужа. Вдруг ко мне подбегает одна из работниц музея, хватает меня за плечи и орет: «Когда насрала, смывать за собой надо!» Вокруг куча людей, и только ленивый не обернулся. Хотя, извините, ничего из вышеперечисленного в туалете я не делала.
Вышли мы оттуда и долго шли в шоке молча. Пушкинский музей — просто «позор»...
Издевательская система онлайн продажи билетов на выставки. На Шагала выставляют по несколько билето раз в день - пока заполнишь все данные для билета, его уже нет в продаже. И так из раза в раз. Купить билет невозможно, тратишь только время на ввод данных. Неуважение к посетителям.!!!!
И нет я не уехала путешествовать.
Это открылась выставка в ГМИИ имени А. С. Пушкина
Как я люблю Север? Его суровый характер, бескрайние просторы и ту самую тишину, которая звучит громче любой музыки. Поэтому, когда я узнала о выставке «Курс на Север» в Пушкинском, я просто не могла не засунуть туда свой любопытный нос, как только выставка открылась !
И Пушкинский очень люблю. Хожу туда в рамках музейной недели и просто. Он радует многообразием постоянных выставок и свежих выставок.
Эта Экспозиция размещена в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков и будет работать с 28 августа по 12 октября.
Искренне советую сходить, чтобы почувствовать этот ветер с Арктики и этот зов бескрайних земель.
Выставка "Курс на Север" повествует о том, как разные поколения мастеров пытались понять душу этих загадочных земель, "где природа остается главным творцом, а человек - лишь внимательным наблюдателем". Как подчеркивают в музее, экспозиция стала своеобразным путешествием, "погружая зрителя в мир полярных пейзажей, героических строек и романтики первопроходцев".

В этом музее всегда великолепные свежие выставки, приятные сотрудники, гардеробщики - просто бомба, премию им! Удобная запись в интернете ( свободно записалась утром выходного дня, вечером пришла), хорошо регулируемый поток посетителей, экскурсионные группы не мешают никому и друг другу, нет тесноты и давки. Постоянная экспозиция давно знакома и уже родная, единственное пожелание - почаще протирать пыль, по возможности)
Выставка натюрмортов, ради которой собственно заходила, удивила не только концепцией ( итальянский натюрморт выставляется впервые) , но и новыми именами, многообразием самовыражения в рамках единого стиля, тонкостью и нежностью большинства полотен, внутренним светом и общим приятным долгим послевкусием. Много полезной сопроводительной информации. Более двух часов удовольствия. Спасибо организаторам! Возможно, вернусь с тематической экскурсией)