
Медсестра Алиса (Сутулова, с разрисованным черным фломастером лицом) переезжает по экзистенциальным причинам в Петербург, показанный в ракурсе, традиционно любимом москвичами, — как гибрид обветшалого дворца со свежей помойкой. Селится в полусквоте, вечером там на нее напрыгивает героинщик по имени Мертвый (Смольянинов с пирсингом и синей бородой), которому чисто технически невозможно не дать, наутро — пытается выцарапать глаза влюбленная в героинщика мотоциклистка Вэл (Шалаева, с полуметровыми ресницами). Потом Алиса вытащит Вэл из передоза, а когда их мутного возлюбленного заберет за долги наркодилер-мутант (Евланов, в ожогах), барышни вместе поставят культурную столицу на уши, пытаясь собрать денег.
Если покрепче зажмуриться и прикрыть ладошками уши с таким расчетом, чтоб разбирать слова, но не слышать интонаций, можно обнаружить в исходном сценарии «Нирваны», написанном дебютанткой Ольгой Ларионовой, щенячье обаяние, изначально присущее почти любой истории про девочек, — Дарденны или Эрик Зонка свои пальмовые ветки куют из материала примерно такой же степени непритязательности. Идею режиссера Волошина поставить камеру на попа, а всех персонажей (кроме милиционеров) раскрасить а-ля к/ф «Жидкое небо» можно попробовать критиковать с моралистических позиций — дескать, как так, молодому режиссеру неинтересен реальный мир и реальные люди. Но кажется, тут преобладали не концептуальные, а практические соображения. Жизнь надо как-то снимать, актрисам, даже самым милым, — ставить задачи, Волошин честно не умеет ни того, ни другого, ниша как бы экспериментатора — единственная, откуда его не погонят с улюлюканьем после первой же сцены. Забавным образом, за два часа мощнейшей атаки на органы чувств, «Нирвана» делается похожей на кино всего дважды (Joy Division на титрах не в счет) — когда Шалаева во время ломки мажет лицо помадой и когда она же в самом конце неожиданно ласково говорит слово «х…й». Сцену с помадой записать в актив режиссеру нельзя, так как она — дословный плагиат из «Диких сердцем» Линча, «х…й» — персональная заслуга Шалаевой, остальное, по-хорошему, стоило бы сжечь, чтоб дети не брали пример, а в газетах не писали глупостей.

спасибо режиссеру за данную идею, достаточно смело. спасибо за вдохновение. спасибо гремерам и художнику по костюмам за стольграмотные наряды и макияжи. всё очень стильно и со вкусом сделано. Смольянинов это вообще нечто, не думала что ему так пойдет данный образ. Накрашенной русалке тоже очень к лицу образ Вэл.Хорошо показана клубная жизнь Питера, это ж Питер чего там только нет. Впечатлений очень много спасибо за отличный фильм и отдельно за отличную музыку.
Полная пустышка. Читала в каком-то интервью Шалаевой, что режиссер много внимания уделял выбору ресниц - это заметно. Актеры вообще не играют, просто говорят текст. Сам сюжет настолько слабый, что попытка его закоммуфлировать вычурной формой дает обратный эффект.То есть форма абсолютно не сочетается с содержанием. В общем, заставляла себя смотреть. Про Шалаеву соглашусь - поле просмотра этого фильма, мне стало понятно, почему ее исключили из ВГИКа по причине профнепригодности. Но проблема кино не только в ней. Когда нечего сказать создателям произведения, начинаются игры с формой. Да, операторская работа очень неплоха, но фильма при этом нет, его все забудут через месяц и навсегда.

Ну и трэшак! По-моему, упустили только тему венерических заболеваний или лучше СПИДа для более полного трэша, а так есть все - героин, передоз, грязь (на бытовом и моральном уровне), изнасилования, женская драка, безумные костюмы и мэйк-апы, морги... Это я еще не все припомнила, наверное.
Анонсы фильма передают суть ооооочень примерно: молоденькая медсестра Алиса переезжает из опостылевшей Мск в СПб, где снимает комнату в раздолбанном старом доме, а также заводит новых "друзей" и ввязывается в "приключения".
Так почитаешь - прям Алиса в стране чудес. Не слушайте, это не страна чудес, а русский "Реквием по мечте". На самом деле сюжет выглядит следующим образом.
Алиса буквально сразу после переезда начинает трахаться со своим соседом-наркоманом, у которого везде пирсинг, синие волосы (даром, что играет его красавец Артур Смольянинов) и подруга работает барменом в каком-то трэшовом клубе. Подруга есессно узнает о походах налево и пытается дать соседке пенделя, но битва проходит вничью. Потом у подруги случается передоз, а Алиса ее благородно спасает. И начинается у них "дружба". Они пьют водку на набережных, подруга рассказывает Алисе, какой добрый чувак этот ее синеволосый, и тут, конечно, не обходится без монолога на уровне 5-го класса - про то, как важна доброта в человеке, и какая замечательная книжка "Приключения Муми-Тролля".
Идиллия нарушается на следующее утро. Синеволосого все нет дома - "наверное, опять с кем-нибудь трахается", говорит его подруга, валяясь на грязном матрасе в грязной комнате, заваленной бутылками, шприцами и еще каким-то говном. Но тут по почте ей приходит отрезанный пальчик милого дружка - это дилер уже задолбался ждать, когда синеволосый вернет ему долги за все, что сожрал и вколол, и решил действовать через его телку, причем сразу вот так категорично.
Девушки - существа ответственные, поэтому они сразу подрываются и обыскивают весь город на предмет бабла, одалживают по знакомым нужную сумму и вызволяют своего беспалого и беспутного. Едва очухавшись, он валит, потому что "все, короче". То есть любовь прошла, в переводе на человеческий. Ну и очко играет, наверное.
Деньги, которые девушки начали откладывать, чтобы отдать долги всему Питеру, он прихватывает с собой - как плату за моральный ущерб, видимо. Брошенная им любительница Троллей, водки и чего поядреней в отчаянии размазывает сопли и красную помаду по всей комнате, а потом доигрывается, наконец, с героином.
Медсестра Алиса с горя тоже делает себе укольчик, базарит под наркотой со своей безвременно ушедшей подругой, после чего в приступе экзистенциальной тоски, а также по совету, полученному в героиновом тумане от покойной, валит-таки из СПб.
В общем, главное, что я вынесла из этого "кина" помимо тошноты - не надо ничего колоть в вену и связываться с ненадежными придурками, лучше почаще убираться в квартире и ходить в Эрмитаж, раз уж повезло жить в драг-столице.

"Герой на героине, героиня на героине
И двойная сплошная пролегла между ними..."
Маскарад посреди грязи бытия. Ставка автора на чувственность, зрелищность и контраст, нежели на смысл.
Поначалу все эти барышни в мрачных кружевах и перьях откровенно нелепы на фоне разбитой совковой убогости. Но к завершению картины все вполне ясно и органично. Почему именно так.
Абсолютно пустой город, никакой суеты и никакой "нормальности". Здесь даже герои второго плана (например, престарелая подопечная Алисы) - иллюстрация угасающей красоты и иллюзий. Все они разочарованы жизнью и диалоги, - лишь грустная констатация того, что ничего нельзя изменить. Ни в существовании Вэл, с которой Мертвый живет из жалости, ни в жизни одинокой Алисы, ни в жизни изуродованного наркобарона. "Здесь всегда так темно."
Такой русский "Реквием по мечте".
Фильм о сверкающих фриках во всей их запредельной экспрессии.
Гипертеатральная феерия.
Кислотный сатюрейшен, напоминающий то о классических рассказах Дэна Шеповалова (особенно момент с "волшебным словом", который вызвал внезапный приход картинки из Ядерного Титбита ), то вовсе об игре-религии Quake 3 («Влияние игры QUAKE на развитие творческих способностей у детей». Пиши! «Мы, как огрономы…» (С) Даня Шеповалов, Таба Циклон), и киберпанке в целом - таком чистом, натуральным, ещё нетронытым массмедией, каким его воображали в самом начале самые смелые фантазёры под допингом.
Вся прелесть зрелища (если хотите - "художественная ценность картины" ок) в потрясающем гримме, костюмах, декорациях и ракурсах, в которых вся эта идиллия хаоса снята.
Полуторачасовой клип. Такой густой аудиовизуальный 3,14здец. Снятая на плёнку демосцена.
Ну или
можно вместо озвучки наложить концерт Dream Theater, и будет у них самый шикарный клипак в мире например.
И это всё несмотря на то, что кино казалось-бы ниочём ("бы" пушо писать стопиццот килобайт про смысловую нагрузку красоты формы мне лееень, да и нудно это, и вообще это без текстов надо понимать). Quake 3 и это не портит и Нирване навредить не может.
И, опять же, как с Закрытыми Пространствами - приятно, что снято у нас в Питере, что главная героиня работает в нашем легендарном Тоннеле, что вторая главная героиня в своём нездоровом сне стоит на Охтинском мосту.
Блин, что ни фильм - сказка! Неужели у нас наконец выросло новое поколение киноделов, молодых и заряженных, в отличае от надоевших "заслуженных"?

На мой взгляд, авторы решили не углубляться в каждого персонажа, а вылить внутренний мир героев на их образ и внешний вид.
Благородная лисица на одной - мудрость и рассудительность.
Дермантин и дешевенький мех на другой - легкомысленность и податливость.
То же с макияжем. В зависимости от настроения, меняется и макияж.
Под конец фильма и вовсе никаких шокирующий нарядов и разукрасок - полное опустошение, итог, happy end.
Всё это, конечно, смотрится эффектно, но сбивает с толку. Примитивнейший сюжет, про любовь и не-разлей-вода-дружбу, деньги, людей-выручай-палочек. Скуч-но.
Да... Это не какой то там голливудский трэшак. Этот кино! Настоящее - с большой такой буквы К. Оно про одиночество, про любовь, про жизнь, настоящую, без купюр. Про черт знает еще что. Жалко, что эти идеи пытаются донести до зрителя люди, которые делать этого не умеют. Фильм получился какой то пустой, заштампованый до жути. Почему все думают, что сняв весь фильм крупными планами, нарядив и раскрасив главных героев в киберпанк, перемешав музыку и диалоги, опустошив город и конечно же добав пару -тройку наркоманов получится концептуальное кино?
Да, кстати, хочу передать особенный привет режиссеру за финальную сцену встречи с мертвой подругой на мосту.
PS:
Если бы в самом конце фильма Алиса не ушла бы вдаль по вымощенной мостовой, а улетела на зонтике, как Мэрри
Поппинс, я бы все простил этому фильму. Но режиссер меня не услышал. А я не услышал его.
Не согласна с рецензией, не согласна , не согласна.!!! Даааа, нам же намного интереснее смотреть как голливуд оживляет роботов и тем самым нам вдалбливает- не бо йтесь люди, заводите роботов , они хорошие, они дадут вам много любви, ЗАМЕНЯЙТЕ ДРУЗЕЙ НА РОБОТОВ!
А про людей, НАСТОЯЩИХ, которые приченяют боль, сочувствуют, умирают и живут нам не интересно, нам железяк одушевленных лучше!
Будем лучше писать по две полосы про Валли, а про Нервану просто скажем:
" ЭЭЭЭ, чет они замутили там с костюмом, фигня, и вообще кто это снял?!"
Качественное арт-кино. Такое внимание авторов к интерьерам, костюмам и урб.пейзажам само по себе стоит того, чтобы посмотреть фильм.
Интересный прием с гримом - герои приобретают человеческий облик, только когда оказыаются на том свете - все остальное время носят нереальные маски. За костюмами и макияжем иногда не видно игру актеров (или они так слабо играют). Но это скорее не перебор, а гротеск.
Фильм о любви и ради любви. Есть, конечно, тема "двух столиц" (заявленная, но не проявленная), тема "исчезнувшей империи" про автоматы с газировкой и железные лопаточки для тестирования мягкости хлеба (странно звучит в 2008-м из уст 18-летних героинь). Кто говорит, что это фильм о наркомании и пр.социальной неустроенности - наверное просто не смотрели этой картины.
Редкий фильм, на который хочется сходить еще раз!
Ну если взять суть фильма, то идея не плохая, только видь наркоманы по большому счету живут по другому тем более одеваются и красятся ( последние относиться к наркоманам женщинам.) Я к тому, что, можно было и по расспрашивать народ о реальной жизни живых мертвицов. В принципе далеким от этого людям, думаю что будит интересно.

Талантливый документалист Игорь Волошин совершенно не оправдывает ожиданий в игровом кино. В первую очередь, потому, что режиссер совершенно не имеет понятия о том, что это самое игровое кино собой представляет и какие элементы, особенности и средства выражения ему присущи. Картина скорее напоминает видеоотчет о гламурной фотосьемке, затрагивающей некий социальный контекст исключительно для эпатирования публики, нежели серьезное режиссерское высказывание и осмысление проблемы. Попытка скрестить "Богиню" Литвиновой и "Груз 200" Балабанова у Волошина с треском проваливается, и в лучшем случае зритель вынужден лицезреть вычурный затянувшийся клип на песни Joy Division и Sonic Youth, которые, впрочем, вполне самодостостаточны и не требуют никакого дополнительного визуального ряда.
К середине фильма внутрикадровое пространство настолько сгущается и перенасыщается, что начинаешь испытывать почти физическое недомогание, а статичные планы с четкими петербургскими линиями воспринимаются подобно глотку свежего воздуха.
Идеи, заложенные Терри Гиллиамом ("Страх и ненависть в Лас-Вегасе", "Страна приливов"), и более-менее успешно продолженные Азией Ардженто ("Цыпочки"), и, по-видимому, взятые за основу Волошиным, в контексте данного фильма и сопутствующей ему атмосферы абсолютно проваливаются, и в целом повествование превращается в вполне себе красивую, стильную сказочку, разве что не с счастливым концом.
p.s. Ну, и то, что лично я уже не могу понять вторую картину подряд: что всех так восторгает в Марии Шалаевой, которая ни говорить, ни играть толком не умеет?

Я когда увидела трейлер по телеку, сразу подумала, что новая часть Дозора!!!
У-ха-ха-ха)))))))) простите, канешно, мож фильм и хороший(пока не посмотрела), но то что это Дозор я была уверена ровно 2 дня, до след трейлера :)
Возможно, я вижу в "Нирване" то, что сам режисер туда не закладывал. Значит, этот результат родился сам, спонтанно, поверх неоригинальной режиссерской работы и слабого сценария - и тем он ценнее.
"Нирвана" - представитель этакого квазинеореализма. Фрические наряды героев здесь не выражение их внутреннего мира, как это было раньше, а как раз дань миру внешнему - а конфликты и разговоры у них самые что ни на есть вторичные и банальные. И пресловутая сцена полосования себя губной помадой говорит не о том, что режиссер прямо позаимствовал её у Линча, а о том, что героиня смотрела Линча и пребывает в соблазне иллюзии "жизни как в кино" или иллюзии "так обычно выражают горе".
Некрофильско-эстетическое мизантропское кино для "детей девяностых": злых, самоотверженных, инфантильных и лишенных страха смерти. Сцена, где милые девицы за стаканом молока показывают друг другу боевые шрамы и, поправляя избыточные костюмы, обсуждают, кто бывал ближе к смерти, надолго войдет в личный рейтинг как самое похожее изображение отечественных сверстников.
К тому же визуально это очень красиво, что в отечественном кинематографе вообще большая редкость, и, как ни смешно, довольно достоверно - достаточно посмотреть картинки с любой фрик-пати. Ещё можно в маленьком провинциальном городе проехаться в автобусе. Бабушек с дециметровыми ресницами я регулярно замечаю в метро, а женщин "не-могу-без-помады-выйти-на-улицу" знает каждый.
Игорь Волошин в режиссерстве не новичок, правда до сих пор он создавал только документальные фильмы, видимо хорошие(хоть я и ничего не смотрела), так как были отмечены различными наградами.А тут еще и на игровое кино его потянуло, и вот нам дебют: Нирвана.
Если честно ожидала я большего.Главным козырем фильма, видимо, были сюррельные костюмы и макияж героев(неоготичный у Алисы, и рэйвовый у Вэл и Мертвеца), а также соответствующее обрамление в виде пейзажей и интерьеров с лепниной/паутиной/серостью/чернотой. Интересно, что все кто появляется в кадре выглядят так же нереально, и даже у престарелой бабушки на лице километровые ресницы и какой-то абсолютно гротескный макияж, этакая пародия на эпоху кринолинов, корсетов и шпанских мушек.Как точнее подобрать слово не знаю.Если кто посмотрит - просветите!!
За всей этой сюрностью сюжет и вовсе сначала был незаметен, а после уже стало понятно, что он лучше бы он и не появлялся.
Главная героиня, Алиса, приезжает в Питер из Москвы. Работает в больнице, учится на медика. С ней в одной квартире живут пара наркоманов:Мертвец и Вэл.А там где есть 2 женщины и один мужчина всегда возникает треугольник. Вот только любовным его не назовешь:нет любви, как и остальных чувств. Однако, подраться-помириться-подружиться-спасти теперь общего мужика им это не помешало. Мужик, конечно подлец, сбежал с деньгами, Вэл умерла от передоза, а Алиса ушла...куда непонятно..
Вот такой незамысловатый сюжет. Лично я досмотрела с трудом, все время казалось, что это какой-то ремейк. Говорят там проблема наркотиков затронута и еще какие-то, я этого не увидела.Кому не хватило мастерства передать задуманное: режиссеру или актерам -не ясно. Зато все чего нет, отлично заменил реквизит.Посему хвала костюмерам!!!
все утро пытался размышлять по поводу смысла этой картины - вернее, ломал голову.
результат:
1) макияж красивый и наряды вычурно-притягательные - но лишь как формальный прием, история читалась бы также и с ЕСТЕСТВЕННЫМИ лицами и одеждами. зачем весь этот маскарад, что подчеркнуть? Такое впечатление, что режиссер хотел этим показать: " Да, картина моя небытовая, про быт не я снимаю!" Очень хотел показать
2) шалаева - очень хорошая актриса! Слава Богу, что ВГИК не закончила
3) Самый яркий момент картины - слово "Х..Й" из уст вышеупомянутой Шалаевой
4) У Сутуловой неподходящая фамилия - ей больше подойдет Спиносексуальнова
5) заретуширован лесбийский подтекст. К сожалению...
и последнее 6) скажите, это дебют?
Фильм ‘Нирвана’ режиссера Игоря Волошина стал лучшим дебютом на Кинотавре-2008. Но, как известно, ‘чины людьми даются, а люди могут обмануться’.
До своего полнометражного дебюта 33-х летний режиссер Волошин, выпускник ВГИКа, снимал "катакомбные" короткометражки и документальные фильмы для друзей и альтернативных фестивалей. У Волошина было много своих историй. Ему предложили сценарий Ольги Ларионовой. Его ‘зацепило’. Он что-то дописал, что-то переписал. И получилось то, что получилось.
История о двух наркоманах и их соседях, живущих в питерской коммуналке, - это не просто история о двух наркоманах и их соседях, живущих в питерской коммуналке. Все вообще не просто. Сам режиссер считает, что снял фильм-репортаж о последних временах.
Последние времена - это когда людей на земле осталось мало, и те – наркоманы. Духовный мир их пуст. Они бесконечно одиноки. Они внутренне мертвы и оживают, когда им больно. Таким видит мир современного человека режиссер, который, вероятно, уже определился, в какие времена он живет. В одном интервью Игорь Волошин сообщил, что находится в состоянии апокалипсиса ежедневно и транслирует его любыми доступными ему способами.
Трое молодых людей, приехавших в Петербург по разным причинам, оказываются в одной обшарпанной, со следами былой роскоши, квартире. Деревенский парень Валера Мертвый (Артур Смольянинов) за всю жизнь, по собственному признанию, не прочитал ни одной книги. Его в Петербург направили учиться на ветеринара, потому что больше некого было. На учебу у Валеры не хватает мозгов и времени: он плотно сидит на игле и целыми днями овощем валяется дома. Как-то раз в метро он из жалости и фантастически жертвенной любви к ближним своим (‘Ну кто ее такую трахнет, если не я?’) лукаво и недвусмысленно улыбнулся грустной дурнушке (Маша Шалаева) и теперь может себе это позволить. Они живут вместе, она зарабатывает барменшей в ночном клубе на дозу обоим и содержит Валеру, без которого кислорода для нее нет, хотя в Москве богатая мама и ‘вообще все есть’. Поселившаяся в соседней комнате медсестра Алиса (Ольга Сутулова) негативно сказывается на сложившихся отношениях утащением Валеры в свою постель.
Впрочем, от любви и неразделенных чувств никто не мучается. Мучаются от того, ‘кто с кем’, от ломки и того, что нет в жизни смысла.
Духовная пустота героев по задумке режиссера оттенена их внешней яркостью. Они прячутся за маски, пытаются доказать, что они есть, что они живы. И если Валеру Мертвого хватило только на синие волосы, дурацкую бородку и пирсинг по всему лицу, то остальные персонажи носят мудреные прически, театральный грим и странные одежки - плоды креативной мысли, где-то в безграничном полете фантазии схваченной и задушенной безвкусием. Это я к тому, что в фильме Рустама Хамдамова Эрик Курмангалиев, переодетый в женщину, или постаревшая оперная певица, исполняющая арию в казахском колхозе со сверкающей звездой во лбу, месяцем под косой и в причудливом платье из исписанных нотами листов бумаги, не раздражают. В ‘Нирване’ ровно наоборот. Все деланно, натянуто, выпендрежно и с претензией. Весь этот антураж кажется каким-то ненужным. Не к месту. Не то. Режиссер как будто попадает в свою же ловушку с идеей о духовной неполноте и внешней яркости. Кухонная потасовка вырастает до масштабов вселенского значения. Сплошные общие мысли об одиночестве человека, о духовной пустоте. Режиссер считает, что у него есть какая-то правда, что фильм его – абсолютное искусство. Ваше дело принимать или не принимать, но относиться следует, видимо, с благоговением (это же искусство, как иначе). На память приходят ‘Четыре иллюстрации того, как новая идея огорошивает человека, к ней не подготовленного’ Хармса.
Один философ говорил, что ‘слова суть знаки понятий’, а если составляющие основу всего понятия необдуманно отвлечены от вещей, то нет ничего прочного в том, что построено на них.
У режиссера Волошина свое представление и о лексическом значении слова нирвана. По
его личному мнению, нирвана и смерть, нирвана и духовное разложение – одно и то же. Если забыли, любая энциклопедия напомнит вам, что нирвана (буквально — угасание, затухание) в буддистской философии означает состояние внутренней полноты и абсолютную отрешенность от внешнего бытия, конечную цель духовных стремлений человека, сумевшего с помощью собственных чувств, воли и интеллекта освободить свой разум от земных страстей, от страстей вообще. Такие понятия как счастье, несчастье, жизнь, смерть, добро, зло и прочие феномены бытия перестают существовать. Человек не связан ими. Его разум становится непреходящим, вечным, тем самым, становясь освобождённым. Это не свобода, "преодолевшая" мир, а свобода, "снявшая" мир, поскольку мир не противостоит в буддизме человеческой личности и, следовательно, не требует преодоления. При чем здесь персонажи фильма? А притом, что режиссеру понравилось слово. Почему для Волошина существует особый словарь лексического значения слов? Потому что он Творец. Он так видит. И точка.
Что касается актерского исполнения: ни на секунду не сомневаешься в персонаже Маши Шалаевой. Веришь безоговорочно. Так уж правдоподобно удалось ей сыграть немного тупоумную, обиженную чем-то в жизни девушку, неуверенную и оттого грубоватую, со своими особенными понятиями, свойственными таким людям, с собачьей преданностью преданную не очень-то ценящему ее человеку за то, что ‘он ее жалеет’. Тут уж или-или. Или не пришлось играть, или талантливая актриса.
В конце фильма один из героев умирает и предстает перед нами умытым, то есть без маски. По мысли режиссера, когда мы предстаем перед Богом, нам уже не за что прятаться. Чувствуете, какая мешанина: и смысла нет, и Бог есть. В любом случае, досмотреть до этого момента сложно.
Нет, ну конечно, всем хоть раз в жизни да хотелось разукрасить себе лицо тушью и прочими маркими предметами, найти мальчиша-плохиша и устроить истерику с ломками и побоями. Все затеянное: коммерческий проект - бездарный и пошлый. Ничего, кроме раздражения и уныния. Фильм посмотрят многие - ради интереса, ради противного голоса за кадром в трейлере и ультра философских фраз.
Неужели нельзя было направить работу гримеров, костюмеров и прочих деятелей кинематографа на что-то умное и доброе?

Меня так разочаровывают московское кино про Петербург,причём до предела напичканное байками и сказочными персонажами похожими то ли на Бабу Ягу,то ли на Барабашку(они кстати вызывают что у детей,что у взрослый более искренние чувства,нежели персонажи данного фильма).
Наркоманы в своих костюмах и с такими хаерами похожи на гостей детского утренника,диалоги больше напоминают сборник худших выступлений ансамбля ЭксБэБэ,а сюжет скучен и абсолютно не впечатляет.