Рецензия Афиши
Уолт Ковальски (Клинт Иствуд), детройтский автомеханик на пенсии, ветеран корейской войны, ворчун и мизантроп, хоронит жену. Перспективы — близкая, судя по нехорошему кашлю, смерть в одиночестве. Дети получились так себе, внуки — еще хуже. У Ковальски есть крылечко, чтобы пить на нем пиво, лужайка, чтобы была постриженной, меланхоличный лабрадор, коллекция слесарных инструментов и автомобиль «Гран Торино» 1972 года выпуска.
Как бы в подтверждение скорого конца вокруг старика нарезает круги местный падре (Кристофер Карли), положительный, упрямый юноша, вооруженный псалтырем и неосмотрительно пообещавший покойной, что уговорит далекого от католицизма Уолта исповедаться.
Пригород, где живет Ковальски (подходящая фамилия для последнего аборигена), превратился в иммигрантское гетто, патрулируемое бандами азиатов, негров и латиноамериканцев. В дом по соседству въехала семья из Юго-Восточной Азии: старый расист постепенно подружится с умненькой девушкой (Ани Хер) и, приговаривая «В Корее мы таких, как ты…», возьмет шефство над ее нескладным, но трудолюбивым братом (Би Ван), который в любой момент может пойти по дурной дорожке.
Поздние фильмы Иствуда в пересказе неизменно кажутся то бесстыдной мелодрамой, то военной агиткой, то соцреалистической чепухой — пока не посмотришь, все равно не поверишь, во что превращается у него история про парализованную боксершу или подвиг американских солдат на японском острове. Иствуд — последний, возможно, режиссер в мире, которому классические американские жанры подвластны в чистом, без копившихся десятилетиями наслоений, виде. Он все равно ревизионист, конечно, но ревизионист с позиций уникального опыта, а не запоздалого осмысления. Иствуд и снимает в некотором смысле то бесстыдную мелодраму, то соцреалистическую чепуху — но мы должны придумывать или вспоминать для них другие, особые формулировки просто потому, что больше так уже не снимает никто.
Любые определения будут звучать слишком громоздко для такого простого, выдохнутого, словно сигаретный дым, фильма, как «Гран Торино». Ну да, наверное, он про столкновение культур, про невинность и опыт, про груз прошлого и освобождение от него. Или скорее про достоинство. Словом, про вещи, до которых нам нет никакого дела, — они не дают пищу для ума, понятны, абстрактны.
«Гран Торино» — про Клинта Иствуда. Про его лицо — и в этом смысле он ничем не отличается от какой-нибудь мелодрамы со Скарлетт Йоханссон. На Йоханссон хочется смотреть, потому что она молодая, нежная и у нее пухлые губы. На Иствуда — потому что он старый, красивый, морщинистый, умный, добрый и сильный. Его пластика. Его стариковские рубашки. Какие удивительные рожи он корчит. Как он бормочет, как кряхтит и как рычит (а как он тут рычит!). Как плюется. Как удивленно поднимает брови. Как изображает пальцами пистолет. Как тащит стулья. Как движущаяся камера на долю секунды почтительно замирает, когда он впервые попадает в кадр.
Именно на этом строился классический Голливуд, именно это впоследствии ушло, и именно это каким-то чудом сохраняет 78-летний Иствуд. Найти удивительное лицо и подобрать к нему идеальные ракурсы, заставить все прочее, любую ерунду подчиниться его масштабу. Это называли харизмой, «присутствием», star power и еще по-всякому. Актер, на финальный выход которого можно поставить свет сколь угодно монументально, — и это не будет выглядеть дурной цитатой. Иствуд вытягивает — да что там, толкает одним пальцем — никчемный сюжет про перевоспитание старого хрена. Одновременно исключительно лицевыми мышцами он превращает его в поминальную службу по изменившейся — необязательно к худшему — Америке и по достойной жизни, которая рано или поздно заканчивается. И в то же время — и в такой же степени — это фильм про то, как чинить стиральную машину. Точнее, про то, как Клинт Иствуд чинит стиральную машину.
Отзывы
Фильм начинается и заканчивается похоронами. По словам режиссёра и исполнителя гл.роли, это его последнее кино в качестве актёра. По словам кассиров, это самый удачный по сборам фильм Иствуда, не принимая во вниман ие инфляцию. Это ли его лучший фильм? Думаю, что нет. Стоит ли его смотреть? Если вашему дедушке 78 лет, а вы с ним давно не пили пиво и не смотрели по телику футбол, думаю, этот фильм будет полезным.
Человеку 78 лет, а он до сих пор играет в ковбоев. Причем, именно играет, поскольку "орудием справедливости" служит палец, а не пистолет. Если Иствуд хотел снять карикатуру на себя и свои фильмы, то у него это получилось. Ничем, кроме как карикатурой на окружающий мир, этот фильм не назовешь. Перед нами чистой воды B-movie. Я понимаю, что Иствуд очень любит заниматься морализаторством. Но для этого нужно хотя бы показывать жизнь в реальном свете, а не в том искаженном виде, в котором ее себе представляет данный режиссер.
Итак, данная картина повествует нам об одиноком ветеране корейской войны, презирающем весь окружающий его мир. У главного героя даже есть сын, у которого в свою очередь есть вполне себе успешная американская семья с двумя детьми. Но по не вполне понятным причинам отец к сыну не то что не испытывает никакой привязанности, он его презирает также, как и всех остальных. Наверное, потому что сын не уважает "старую школу". Еще у главного героя есть внучка, которая прямым текстом заявляет дедушке, что она ждет не дождется его смерти. Я не знаю как у них в Америке, а у нас в России дети подобных вещей себе не позволяют. В глубине души они, может быть, и думают об этом, но стоит ляпнуть такое вслух, и ребенку быстро и доходчиво объяснят, что он не прав (возможно даже при помощи грубых силовых методов). Естественно, я говорю про нормальные семьи, какая и была показана в фильме. Если в США подобное поведение подростка является нормой (не имеются в виду возможные нервные срывы), то обществу, действительно, надо серьезно задуматься о своем будущем.
Еще главного героя страшно достает новый священник, который по каким-то причинам убежден, что душу Уолта Ковальски нужно срочно спасать. Неважно, что исповедь является исключительно добровольным актом, ведь 27-летний пастор обязан открыть глаза своему заблудшему 78-летнему прихожанину. Честно признаюсь, что священник умудрился достать даже меня. Причем, при встрече пастор с Ковальски каждый раз разыгрывают сцену "имени Брюса Уиллиса и его дочери (по фильму)":
- Привет, Уолт!
- Я же много раз просил тебя называть меня Мистер Ковальски!
Но в конце концов им удастся все-таки найти общий язык. Священник даже заявит, что подонков, изнасиловавших и избивших Сью, надо убить. Удивительно! Наверное, Библию уже успели переписать.
Параллельно происходящим событиям городок терроризирует банда из пяти китайцев. Естественно, они, ничего не страшась, разъезжают повсюду вооруженными до зубов, держатся всегда вместе и даже не пытаются скрываться от закона (об их резиденции знают абсолютно все). Все по законам трэш - боевиков 80 - 90-х годов. Разговаривают и ведут себя они как полнейшие идиоты, не имеющие ничего общего с реальными бандитами. Глядя на это, возникает только один вопрос: "Как они умудряются до сих пор оставаться на свободе?" Почему все боятся давать против них показания? Ведь нет никакой разветвленной преступной сети. Нужно только посадить пятерых человек, которых всегда можно найти в известном месте. Мстить за них будет просто-напросто некому.
Отдельного внимания заслуживает сцены обучения мальчика манере общения настоящих мужчин. Учителя - Уолт Ковальски и его парикмахер. Эти два человека - очень хорошие друзья и знают друг друга уже не один десяток лет. Поэтому основная цель их общения - выебнуться друг перед другом. Ну конечно, просто необходимо лишний раз доказать, что ты круче, а потом уже можно поинтересоваться: "Как жизнь в целом?". Но Тао имел неосторожность слепо копировать Уолта. Естественно, парикмахер сделал именно то, что сделал бы любой нормальный мужик на его месте. Он направил на парня ствол: "Что ты сказал, сука?!" Затем последовала разъяснительная беседа о том, что подобным образом имеют право разговаривать только серьезные авторитеты, с последующим объяснением того, как этого авторитета добиться. И мальчик наконец-то понял, как разговаривают настоящие мужчины.
И в таком ключе весь фильм. Клинт Иствуд выглядит скорее комично, нежели нравоучительно (особенно, когда стреляет пальцем). Персонажи Сью и Тао - шаблонные и невзрачные. Сценарий абсолютно предсказуем и абсурден. Его венчает идиотская концовка, которая, правда, нестандартна по сравнению с остальным сюжетом данной картины. В общем, как я уже упоминал ранее, фильм выглядит карикатурой на серьезную жизненную драму. На мой взгляд, это откровенный низкобюджетный трэш.
Мне не очень понравилось... Фильм, прямо скажем, довольно неторопливый, и старческий - в хорошем смысле этого слова, но тем не менее. Все эмоции как бы приглушены, как будто смотришь через мутное стекло. Чувствуется, что режиссер пытается донести свою мысль, но все это несколько затянуто, так что уже хочется сказать:"Да ясно, ясно!" Ассоциация - как будто разговариваешь со стариком, который рассказывает историю времен своей юности, когда деревья были большими - но его память уже ослабла, и история потеряла свой пульс, биение жизни, остроту. И ты слушаешь уже больше из вежливости, потому что рассказчик тебе нравится, и ты уважаешь его - осколок времени, когда американцы делали такие шикарные автомобили, как Гран Торино, и таких людей, как Клинт Иствуд.
Мне будет очень жаль, если это станет его последним фильмом. Пусть снимет еще одну "Малышку на миллион"!
Ещё одна унылая и проходная байда от плохого режиссёра Иствуда, по которому давно уже пенсия плачет. Всё как обычно в его фильмах: банальная история рассказана нудно, безлико и по-старпёрски. К тому же престарелый ковбой увяз в самоповторах: все эти разговоры со священником и дебильно-бестактные родственники были в "Малышке на миллион", а пистолетик пальцами показывал Бейкон в "Таинственной реке". А уж самая последняя сцена с Ковальски вызывает лишь усмешку.
А раз это у нас БЕНЕФИС - ну ясно тогда почему он мне не понравился. Смотреть на бенефис посредственности - что может быть скучнее?
Опять нам предлагают насладиться качественным американским промо-роликом, снятым американцами для американцев, чтобы внушить им незыблемость и общечеловечность их, американских, ценностей. Чем это может быть интересно нам, я не понимаю.
Идея: то, что кажется исключительно американским, на самом деле - общее для всех хороших людей мира, будь они азиатами, неграми или старыми белыми работниками завода Форд, прошедшими войну в Корее, а сейчас вышедшими на пенсию.
Недостаток такого рода фильмов: кажется, сначала сняли много-много всего, а потом отобрали более-менее приличный материал и состряпали из этого какой-никакой сюжет с помощью монтажа. Что был за сценарий - трудно сказать... наверное, было написано 10 разных вариантов под внезапные сокращения бюджета, переносы съёмок и на случай, если актёры будут отказываться.
В результате получается лоскутное одеяло из обрывков побочных сюжетных линий, слабо прорисованных и немотивированных персонажей и неубедительных поворотов истории.
Уже к середине фильма мне стало скучно. Не советую тратить деньги, лучше купить/скачать и посмотреть дома.
Что есть хорошего: единственный, кто хорошо играет, - Клинт Иствуд + душевные мелочи из жизни старой американской гвардии.
Скучный, долгий фильм про мужскую силу, мультикультурность и время. Так скучно, так долго, так мимо кассы и за такими культурными барьерами, что мне не нравится это все.
Скучно, топорно, фальшиво. За русский дубляж малыша-хамонга, режиссера этого самого дубляжа надо приговорить к расстрелу вьетнамками (или вьетнамцами)! Но больше всего удивило другое – избыточные диалоги. Все эмоции и мысли в фильме актеры зачитывают вслух, как в типичном российском сериале. Такого греха за Клиствудом отродясь никогда не водилось, и тут на тебе... Старость?..
Рацион ветерана корейской войны не блещет разнообразием, пока соседи-иммигранты не угощают его традиционными китайскими блюдами. После этого старый затворник возвращается к жизни. Благодаря его пробуждению символы Великой Америки - в т.ч. несгибаемый боевой дух ветерана и его же Гран Торино 72-го года выпуска - достаются представителям малой народности из ЮВА. Сам ветеран идет на жертву во искупление того, что сейчас назвали бы военным преступлением. Зло наказано во всех его видах, но сугубо в рамках законности. За проявленную добродетель полагается награда, за непроявленную - отсутствие оной.
Все настолько правильно, что никакие сюжетные загогулины не спасают от скуки. Голливуд захлебывается политкорректностью, пытаясь под этим соусом скормить всему миру вяленую говядину своих великих ценностей.
Несмотря на счастливого китайца на Гран Торино в конце фильма, впечатление от фильма тяжёлое остаётся. Жаль старикашку, надо было им со священником что-нибудь поразумнее может придумать.
78-летний своенравный дедуля Уолт Ковальски (в исполнении Иствуда), после смерти своей супруги, остается в одиночестве жить в своем доме. В его гараже стоит крутая тачка, которую хотят угнать местные бандюганы. Они подбивают соседа Уолта - неуверенного в себе паренька Тао сделать всю грязную работу. Ковальский ловит пацана с поличным, но не сдает его копам, а начинает помогать парню разбираться в жизни, естественно на свой лад. На мой взгляд фильм получился немного затянутым и однообразным, но в нем есть напряженные и ироничные моменты. После просмотра фильма пришли мысли, что старые люди мало кого интересуют, и часто к ним относятся как к предметам мебели. Может поэтому они и обозляются на мир. И возникает вопрос: а вы давно навещали своих "стариков"?