Квадрология Сокурова говорит не только о великих правителях, но и просто о четырех людях, находящихся в четырех разных системах власти (четырех представлениях о мире) и их экзистенциальных проблемах.

Император Хирохито существует в традиционной системе власти, он сын неба, вершина вертикали и т.д. В итоге, он настолько изолирован от внешнего мира, что не только является чисто номинальной фигурой в политическом смысле, но и как человек не понимает вообще, что происходит и почему.

Ленин, в свою очередь, стал жертвой иллюзии того, что можно научно понять, вычислить механизмы функционирования человеческого общества и на их основе построить справедливый, правильный мир, где все равны. «Расплатой» за интеллектуальное высокомерие перед непредсказуемостью жизни стала болезнь, лишившее его разума и власти.

Гитлер впал в другое заблуждение, утверждавшее, что можно создать систему власти, основанную на эксплуатации людей низшей расы людьми высшей расы, разбудив предварительно языческих богов и отказавшись от морали. Какое последовало наказание за такое примитивное понимание Ницше - всем известно.

Все вышеперечисленные очевидно несчастны, живут в замкнутом, деформированном мире, одиноки и сильно страдают. Мы понимаем, что за кадром в каждом из трех случаев погибают миллионы людей, но даже правители живут каждый, как бы, в своем персональном аду. Что же предложит нам режиссер в своей четвертой, завершающей квадрологию картине? Неужели мы увидим некий выход, какую-то ситуацию, в которой человек может обладать огромной властью и при этом быть в гармони с самим собой?

В фильме «Фауст» представлена четвертая идея построения общества – либеральная. Нужно коротко заметить, что зарождающееся буржуазное общество на примере средневекового городка изображено у Сокурова, мягко говоря, непривлекательным. В отличие от предыдущих трех частей, где главные герои находятся на вершине, здесь Фауст находится в самом низу в первозданном хаосе ничем не приукрашенного бытия человеческого социума. Основа либеральной идеи, как известно, - свобода личности от любой власти. И высшая форма свободы от власти – свобода от власти Бога. С самого начала фильма понятно, что Бог уже умер, Фауст в него не верит. Зато власть денег процветает и приватизировал эту власть, понятное дело, Мефистофель, заделавшись ростовщиком. Он уже победил, а то, что мы видим- есть ад на земле. Дьявол даже не пытается никого соблазнить, наоборот, к нему выстроилась очередь горожан, готовых продать душу недорого. Желая заполучить красавицу Гретхен, Фауст тоже заключает сделку с дьяволом без лишних душевных метаний.

Самое интересное в фильме происходит тогда, когда наступает время расплаты и дьявол забирает главного героя в загробный мир. Фауст «тупо кидает» Мефистофеля, убивает его камнями и уходит вдаль как «неуловимые мстители» веселый и прихвативший с собой, по-видимому, все знания и навыки несчастного сатаны. Что хотел сказать этим автор? Единственный выход – преодолеть в себе все человеческое, разделаться и с Богом и с дьяволом, стать сверхчеловеком?

Спросите лучше у автора.

"Фауст" А.Сокурова и "Фауст" Гёте

Фильм посмотреть хотелось.
Я подготовилась, перечитала оригинал Гёте. Но после просмотра красиво-страшной картины А.Сокурова пребываю в недоумении.
У меня много вопросов.
Как и насколько точен должен быть создатель фильма, создающий своё кино-произведение по уже имеющемуся оригиналу?
Нужно ли ему, проникнувшись смыслом уже созданного, воспроизвести то же самое на экране, используя свои пути художественного воплощения?
Или можно взять часть уже написанного, его идею, или какое-то утверждение и на базе него создать кино-произведение?
Или у сегодняшнего художника есть права свободно трактовать изначально заложенный смысл произведения, написанного давно?
И уж тем более, что прошло много лет, можно сегодня, взяв за основу какую-то одну мысль, развивать свой взгляд на проблему, не оглядываясь на точку зрения создавшего его?...

Перед просмотром фильма перед глазами стояла картина «Пролога на небе», следующая в пьесе за «Прологом на театре».

В ней три посланца Бога - Рафаил, Гавриил и Михаил, превозносят творения Господа, который
соглашается и подтверждает, что Фауст его раб. Затем все вместе обсуждают с Мефистофелем, который обожает совращать живых, «с румянцем щеки» людей», разрешение от Господа испытать твердыни и моральные устои Фауста.

Господь

Хоть смутно он мне служит, но в конце

Его на свет я выведу блестящий.

Ведь узнаёт садовник в деревце

Грядущий цвет, прекрасный плод сулящий.

Мефистофель

Бьюсь об заклад, что он для вас пропащий,

Лишь дайте власть в моём лице

Повесть его дорогой настоящей

Господь

Пока с земли он не сойдёт,

То я тебя не возбраняю.

Блуждает человек, пока живёт.

Мефистофель

Благодарю на этом; не желаю

Я с мёртвыми возиться никогда.

С румянцем щеки — вот моя среда.

Покойником меня уж не прельстишь;

Я так люблю, как кошка любит мышь.

Господь

Ну хорошо; теперь ты власть имеешь!

Сбей этот дух с живых его основ

И низведи, коль с ним ты совладаешь,

Его до низменных кругов.

Но устыдись, узнав когда-нибудь,

Что добрый человек в своём стремленьи тёмном

Найти сумеет настоящий путь.

Мефистофель

Прекрасно. В ожиданьи скромном,

Я в выиграше буду преогромном.

Когда дойду до цели я,

Ведь хохотать-то мне придётся.

Он пыли всласть же насосётся,

Как тётушка моя, почтенная змея.

Господь

И вновь явись. Таких, как ты пускают.

Не гнал я вас от моего лица.

Из духов всех, что отрицают

Скорее всех терплю я хитреца.

Слаб человек, на труд идёт не смело,

Сейчас готов лелеять плоть свою;

Вот я ему сопутника даю,

Который бы, как черт, дразнил его на дело

Вы ж дети божьего избранья,

Любуйтесь крастотой созданья!

Всё, что в бываньи движет и живит,

Пусть гранью объемлет вас любовной,

И что в явленьи признаком парит

Скрепляйте мыслью безусловной.

(Небо закрывается, Архангелы рассеваются).

Мефистофель (один)

Рад видеть старика я хоть на миг один,

Боюсь в немилость впасть конечно.

Прекрасно, что такой великий господин

И с чертом речь ведёт так человечно.

Мы узнаём, что по сути Господь и Мефистофель заключили пари, удастся ли дьяволу совратить доктора Фауста.
Но отмечаем для себя, что Фауст представляет интререс в первую очередь для Господа, и уже во вторую — для Мефистофеля, решившего прибрать себе душу верного слуги Бога.
Он благодарен за то, что «такой великий господин и с чертом речь ведёт так человечно!».

Затем по оригиналу Гёте мы должны увидеть «тёмную готическую комнату», в которой Фауст «(в беспокойстве, на своём кресле у конторки)» жалуется, на то, что его голова изучила и богословие, и медицину, и права, но он вынужден всё же обратиься к магии, чтобы познать особые тайные глубины врачевания, узнать особые секреты, которые позволи ли бы ему пополняться силами вне зависимости от того, сколько времени он корпел над своей конторкой в чтении книг и изучении различных манускриптов.
Он вызывает духа. Берёт книгу, таинственно произносит знак духа, и дух является ему из пламени...

Прототипом Фауста в драматической поэме Гёте служил знаменитый средневековый врач, алхимик, основоположник фармацевтической химии Филипп Ауреол Теофраст Бомбаст фон Гогенгейм, известный под именем Парацельса.

Гете познакомился с учением Парацельса во время своей болезни в 1768 г. К его лечащему врачу, И.Ф. Метцу, пациенты стекались главным образом оттого, что он потчевал их таинственными, им самим приготовленными лекарствами.

Под влиянием своего врача Гете принялся штудировать алхимиков, прежде всего Парацельса, а также проводить алхимические опыты.
Это увлечение Гете герметизмом сильно повлияло на его мировоззрение и нашло свое отражение в “Фаусте”.

Первые картины начавшегося фильма вернули с небес оригинала Гёте на землю.

Фауст за прозекторским столом в комнате своего дома.
Большим планом — лобковая область трупа и синюшные мужские половые органы.
Камера задерживает ваше напряженное внимание, поднимается вверх и показывает, как доктор Фауст достаёт из грудной клетки отпрепарированное большое, неожиревшее сердце.

Затем камера отодвигается в сторону и берёт крупный план вскрытой грудной и брюшной полости, из которой доктор потихоньку достаёт кишечник.
Действует осторожно. Это очень верная режиссёрская находка. Очень верно подмечено.
С кишечником во время вскрытия нужно обращаться очень осторожно. Не дай Бог проткнуть!
На присутственных практических занятиях во время учебы в медицинском институте кишечник заставляли вскрывать двоечников и прогульщиков.
Работать нужно было очень аккуратно ножницами, стараясь держать их остриём вниз, чтобы не пораниться.
Страшный, чудовищный запах всякий раз накрывал стоящих около прозекторского стола. Доставшим такое испытание, прогуливать уже не хотелось.

Камера вновь спускается к синюшным половым органам.

Облом!

Вместо беседы Архангелов и достойного пари без разбивания рук Мефистофеля с Господом по поводу судьбы и предполагаемых искушений для доктора Фауста - развёрнуя грудная клетка и неотпрапарированный синюшный член.

У Сокурова Мефистофель — ростовщик, в беседах и спорах с которым доктор Фауст проводит практически весь фильм, перемещаясь по домам, улицам, лесу, постирочному дому, харчевням, скалистым берегам и территориям покинутого мира.

Почему-то все скученно толкаются, труться друг об друга.

Кругом готически-натуральная грязь, все голодные и рвут друг у друга куски мяса из случайно возникших тарелок.

Герои фильма говорят на немецком.

На основной фон накладывается голос переводчика.

Через полчаса от начала просмотра половина зрителей покинула свои кресла.

Мне было очень интересно, как автор обойдётся с темой искушения Фауста Мефистофелем.
Ведь у Гёте во второй части его произведения для этих целей была задействована целая армия персонажей, используя которых Мефистофель напористо расписывает прелести той и этой жизни.

Смущает, совращает врача, которому априори по его специальности, по кармической обязанности отработать «мусорщиком», вычищающим ненужные эмоции человеческих страстей, остатки болезни, ими произведённых,
врачу, в состоянии смиренного почитания Всевышнего, наказавшего ему такую прижизненную Голгофу, выдана огромная власть над людьми. Самим Богом.

По тексту оригинала Мефистофелю помогали:

Фавны — представителей плотского вожделения.

Сатиры — воплощение того надменного эгоизма, который смотрит свысока на жизнь других, считая себя центром вселенной.

Гномы — крошечные обитателей гор и рудников, здесь представители алчности и стремления любыми путями к богатству, которое считает себя вправе нарушать все законы, начиная с трёх главных — не укради, не прелюбодействуй, не убий.

Великаны, живущих по преданию на Гарце, которых нижнегерманские князья изображали под именем «диких людей» (wilde Manner), держащих в руках вырванное с корнем дерево. Здесь они представлены в виде грубых советников безусловного насилия.

Нимфы - представительницы лести, отвлекающие человека-властителя от его великого труда потоком наслаждений. Они поддерживают ленивого Пана (Фауста) в бездействии. Ему положено охотиться по ночам за дичью. В подень он отдыхает, и с ним засыпает вся природа. Он не такой уж простак, способен участвовать в войне и возбуждать своим криком ужас, получивший назваение панического.

Льстивые Нимфы заставляют его лениться, а Гномы всё более подтверждают его эгоизм, объясняя, что всё богатство является прямым его достоянием и только из его рук получает своё значение.

И куча всяких необыкновенных персонажей...

Появления Елены и Париса, дух которых был вызван Мефистофелем специально для того, чтобы Фауст получил опыт прожития отрезка античной жизни, не помогло совратить его в проявления похотливых желаний, которые исповедовал сам властитель тёмного мира к идеальной красоте, но наоборот, очистил и наполнил стремлением к новой могучей деятельности.

Основная цель Гёте была показать нам, что Земной человек, пройдя все свои желания от самого низменного разгула до высочайшего стремления служению человечеству, уходит от власти дьявола. И для этой цели им было задействовано большое количество персонажей и меняющиеся сцены.
Повестование Сокурова сжимает горизонт восприятия малым количеством действующих лиц и визуальным однообразием, которое делает обсуждаемые проблемы ещё более тяжелыми и утомительно-неразрешимыми.

У Гёте в заключительных сценах Мефистофель становится над могилой, чтобы тотчас согласно договору, подписанному кровью, принять душу Фауста.
Его смущает мысль о затруднениях, возникших в последнее время для получения этого долга.
Прежний путь вылетания души изо рта заменён исходом её из всего тела, но в какоим именно месте исход состоится, он не знает.
Поэтому он оставляет на могиле Фауста чертей - низкорослых и великанов. Первым нужно наблюдать за исходом души из головы, вторым — из нижних частей тела.

Раздутым брюханам Мефистофель велит наблюдать за проявлениями фосфора в первой стадии разложения — пёстрыми пятнами. Этот фосфор, по мнению Мефистофеля и есть душа, у греков она представлена в образе бабочки — Психеи.
Чертям — великанам приказано ловить душу на лету когтями. Возможно, что она вылетит из пупка.

Небесные силы призывают Ангелов помочь. Они расстилают розы, взятые ими у кающихся грешниц, а капли всепримиряющей любви, падая на чертей, жгут их невыносимым огнём, разгорающимся от нечистого дуновения.
Черти летят в ад, остаётся один Мефистофель, но и он испытывавет власть любви, которая в его случае проявляемтся самой циничной стороной.
Испытав бесплодность своих новых порывов в нестерпимой боли он возвращается к своей антипатии ко всему чистому и проклинает духов света.
Окончательное очищение воздуха розами даёт возможность духу Фауста беспрепятственно возноситься.
Младшие ангелы торжествуют свою победу над духами зла, но более совершенные Ангелы не скрывают, как тяжело им вознести в абсолютную чистоту душу Фауста, обременённую ещё частью земного.
Когда воля прилепилась к тому, в чем индивидуум находил своё благо, то даже после физической смерти с отрешением от этих индивидуальных благ является противоречием, разрушаемым только божественной благодатью.

Любовь на земле, являющаяся торжеством творчества, требует жертв и сострадания.
В безотносительном мире любовь не требует никаких невозможных жертв и является полным торжеством примирённого духа.
Остаётся одна суть : мужественная воля и влекущая сила женственности.

Мефистофель

Но что-ж? Куда они девались?

У малолеток я попал впросак!

Они с добычей к небесам умчались;

Вот почему к могиле льнули так!

Великий клад, бесценный потерял я:

Возвышенную душу, что стяжал я,

Они её подтибрили-то как!

Где жалобу мою хоть слушать станут?

Кто отстоит права мои в борьбе?

На старости ты лет теперь обманут;

Ты заслужил, что плохо так тебе.

Я всё сгубил ошибкой несомненной,

Плода усилий страшных я лишен;

Любовью глупой, похотью презренной

Черт закалённый проведён...

У Сокурова Фауст спорит, ругается с Мефистофелем, но за их беседой очень сложно следить — немецкая речь героев и голос переводчика.

Фауст - безусловный духовный победитель, воздействует на дьявола и физически - забрасывает его в последней сцене камнями.

Это подтверждение того, что каждый из нас способен победить дьявола и в себе, и в окружающем.
Думаю, что такое прочтение темы Фауста сегодня имеет полное право на жизнь. Почему нет?

«Фауст» Гёте — это многомерно-сложное исследование поиска и испытания моральных основ человека, проверка его внутренних представлений о смысле своего существования, формирование структурированных посылов для оценки своих жизненных достижений, позволяющих понять как, зачем и не напрасно ли ты прожил свою жизнь, чего достиг, добился, на что у тебя хватило духа и как удалось справиться с с обилием жизненных искусов.
А главное — справился ли ты с возложенной на тебя судьбинской обязанностью.

Гёте выбрал на роль искушаемого и испытуемого доктора. Это не случайно.

Врачующий - это человек, по роду деятельности облеченный большими правами, обязанностями и огромной властью над людьми.
Но «правильный» врач никогда о данной ему власти не думает.
Он целиком и полностью нацелен на работу, стараясь помочь страдающим своими знаниями и врачебными действиями, требующими большого физического напряжения и хорошего состояния его собственного здоровья.
Чтобы иметь возможность и производить точные движения во время осмотров, операций, манипуляций и даже простой беседы в рамках приёма, он должен следить за собой и просто работать, много и напряженно.

Его тяжелый и зачастую неблагодарный труд нужен не только тем, ради кого он пришел в эту профессию, но и ему самому.
Такова Воля свыше.
Это его испытание.
Быть в этой профессии - одно из самых тяжелых испытаний в жизни, на которое он добровольно согласился.

И от того, как он справится, зависит, какое личное духовное наследство он оставит своим потомкам, как разрешит исполнение своих кармических программ, как реализует имеющееся внутри чувство любви и сострадания к ближнему, как справится с обилием искушений, которые всегда возникают на жизненном пути активно трудящегося человека. Как сможет найти баланс между вверенными обязанностями и имеющимися правами, переплетёнными с большой ответственностью и долгом.

За спиной у каждого талантливого врача стоит Господь, который никогда не бросает согласившегося взять на себя тяжелую многолетнюю обязанность лечить других, знать, уметь, любить, сострадать.

Фауст Сокурова брошен на расправу ростовщика - отвратительного Мефистофеля (Да простит меня Антон Адасинский! великолепно его сыгравший!).

Переключений на другие действующие лица мало. Мало и Маргариты.
Визуальный эффект и послевкусие отвращения от увиденного сохраняется долгое время, хоть и отдаёшь себе отчет в том, что это просто кино, отмечаешь прекрасную работу актёров, отдаешь должное работе художников картины, операторов, предлагающих неожиданные планы.

«Фауст» Гёте — это огромный мир, огромная вселенная повествования, исследования и анализа.

Из неё был заимствован один атом, превратившийся в красивый и талантливый фильм А. Сокурова «Фауст».

Поразительно многогранный фильм! Каждый кадр колышет и трогает определенные струны души. Кому-то конечно может показаться несколько затянутым, не динамичным, но мне в этот вечер подошло именно такое Кино. Антон Адасинский играет просто восхитительно, его персонаж вызывает,как мне кажется, именно те противоречивые чувства,которые вкладывал в него Гёте.

Такого я давно не смотрела...Начиная с первого кадра и почти до самого конца было ощущение что мне вскрыли мозги, промыли в гнилопахнущем составе и сунули обратно... Я просто в шоке.

Первый кадр фильма - крупный план генеталий мужского трупа - выводит из заблуждения, что вы пришли смотреть классическую постановку (параллель с театром, думаю, уместа). Да и последующее ковыряние главного героя, доктора Фауста, в трупе, выискивание души, вряд ли поспособствует пищеварнию (особенно для любителей приходить на сеанс с попкорном). А уж вид голого Маврикия (он же роставщик без денег, он же в оригинале Мефистофель), похожего скорее на опухоль с гениталями на копчике, вызовет очередной приступ тошноты. Пока мы с вами морщимся от обнаженных телес ростовщика, наш Фауст не теряя времени возжелает молодую рыжеволосую красотку Маргариту. Потом горе-влюбленный "случайно" убьет брата этой самой девушки. А когда все раскроет, не долго думая, продаст свою душу Маврикию (поправив в документе все грамматические и стилистические ошибки).
Будете приятно удивлены отсутсвие рядовой постельной сцены между Фаустом и Маргаритой. А уж кадр, где влюбленные падают в омут по истине прекрасен.
Продав душу дьяволу (почти как в Нотер-Даме) за ночь с красоткой, Фауст бежит из города. Любовь, а вернее похоть, удовлетворена и его не заботит судьба Маргариты. Он освободился от зова плоти и жаждет власти и богатства. Но Маврикий не замедлительно напоминает, что желание-то он исполнил, значит пора отдавать душу. На что наш доблестный рыцарь без страха и упрека закидывают своего незадачливого друга камнями и уходит куда-то Туда и, как и Мефистофель, обречен на вечное скитание в одиночестве с грузом грехов. Вот только пока это его не тревожит - ведь он победил нечистого, он сверхчеловек. Одни вопрос: на долго ли...
Минут через 20 после начала, стройные ряды ошарашенных и недовольных зрителей потянутся к выходу, вызвав у оставшихся ехидную улыбку. Но если хочется уйти - уходите, не жадничайте, что заплатили деньги, не старайтесь произвести впечатление на друзей.Если вы любите Бунюэля, Феллини, Тарковского и слово арт-хаус вам не чуждо, досмотрите. Найдете для себя свой смысл.

Безусловно, это шедевр. И если говорить о кино в Британии, то это - Гринуэй, если говорить о кино в России, то это - Сокуров.

Сон невротика

На "Фауста" шла осмысленно, зная что фильм тяжелый. Морально готовилась ко многому, но увиденное меня неприятно поразило. По правде говоря, я давно не видела ничего настолько омерзительного.
Поскольку фильм не является экранизацией, получается это фантазия Сокурова на тему Фауст. Но это не просто фантазия, это невротическая фантазия. Мир, отображенный в картине, не может вызывать ничего кроме отвращения. В этом убогом, тесном, мещанском мерке отвращение вызывает даже собственная мать. Экзистенциальный кризис героя разрешается, когда он влюбляется в Маргариту, которую он наделяет(а точнее проецирует) божественной силой. Однако, такой герой как Фауст, не может сделать ничего иного,кроме как погубить ее.
И каков посыл данного произведения? О чем можно задуматься по окончанию просмотра? Что хотел сказать автор,когда в течение пяти минут я лицезрела на экране не обритое причинное место Гретхен? Я задумалась лишь о психическом здоровье автора, может быть, потрать он эти деньги на сеансы терапии, было бы больше толку.
От разговоров о всеобщем снобизме и искусстве, которое раскрывает глаза на грязь=правду этого мира, меня, по правде говоря, уже тошнит. Но это мода такая, надеюсь когда-нибудь придет мода на то, что делает человека гармоничнее и прекраснее, и заставляет хотеть жить и совершенствоваться.

Когда я шла смотреть этот фильм, я ничего не ожидала. То есть, я не представляла себе. что бы я хотела увидеть. Целиком положилась на Мастера.

"Фауст" прекрасен. Он настолько пахнет, он настолько ощутим, что ты уже не здесь. Зловонное дыхание соседа - это дыхание Ростовщика. Мне неудобно сидеть, я двигаюсь - это от духоты, и хочется оттянуть воротник.

Мне кажется, этот фильм пахнет хлебом и прелой соломой, старой одеждой и гнилым деревом.

В течение фильма я вспомнила и Раскольникова в его комнате-гробе, и Сталкера - думаю, что похожи прочтения двух режиссеров. В обоих случаях мы смотрим на происходящее глазами и душами главных героев, мы внутри именно их жизни и их переживаний! "Фауста" Гёте невозможно охватить целиком, это целый культурный пласт с многоуровневым миром. Поэтому те, кто ждал "классического" "Фауста" - ошиблись в своих ожиданиях.

Мефистофель в исполнении Адасинского - гениален, по-моему. Не могло быть лучшего Мефистофеля. Он настолько мерзок и отвратителен, что иной раз удивляешься - зачем рога-копыта-хвосты и красный глаз, когда вот оно - Зло?! Это Ростовщик, пукающий, хихикающий, не имеющий возраста - то он глубокий старик, то молодой человек - с дьявольским, дьявольским взором.

Гретхен - ягодка. Губки-ракушки, щёчки-яблочки. Фарфор! И - взгляд на кладбище, потрясающий своей ненавистью и похотью. Все это так органично в мире Фауста...

Ну а конец, на мой взгляд, остался открытым. Можно ли просто так завалить камнями то, чему ты продал свою душу? И куда Фауст, в конце концов, выйдет?

Теперь остается только заново пересмотреть тетралогию и восхититься умением Мастера читать человеческие души...

Очень талантливый фильм с классно продуманным сюжетом, диалогами и тщательно проработанной обстановкой старой Германии. Не рекомендую тем, кому нравятся американский комедии, ужастики, боевики и т.п. Смотреть только любителям экзистенциального, драматичного и по-философски вечного.
Мое личное мнение - сценарист сумел не только достичь уровня Гете, но и переплюнул его: убрал все лишнее, закруглил углы сюжета и собрал воедино все разрозненное. В общем - конфетка.

Потрясающий фильм! Ничего лишнего. Замечательная игра актеров, особенно Адасинского. До сих пор не могу понять, о чем этот фильм, и чем он заканчивается. Но берет за живое. Посмотрю еще раз.

Отличная подборка актеров: глаза Мефистофеля пронизывают до глубины души, скрытая похоть Фауста как бы не видна, но читается в движениях, Гретхен - предельно идеализированный образ ангела на земле. Работа художника-постановщика выше всех похвал. Немного затянуты переходы кадров slow motion, но их потом и вспоминаешь.. Фильм нужно смотреть.

Меня захватило чувство гордости за то, что такой фильм снял именно наш соотечественник! Сакуров взял на себя миссию показать всем нам наш гнусный, современный мир, во всей его "красе".. Хоть и пришлось прибегнуть к историческим персонажам..
Гете, Фауст и Мефистофель - здесь лишь проводники к нашим опустошенным умам и зомбированным на разрушение массам. Посмотреть на себя со стороны никому очень не помешает, даже если это многим и не понравится...
Я с нетерпением буду ждать выхода DVD-версии фильма..

Кошмарный фильм. Не досидели и до трети фильма. Постоянно показывают какие-то отвратительные вещи. Очень хорошая операторская работа (звездочка только за это). Все остальное дом сумасшедших, история о людях с больным мозгом. С Фаустом связь - очень приблизительная.

Одного раза мало, чтобы разобраться в этом фильме. Но на второй лично меня может и не хватить. В самых первых кадрах и диалогах режиссёр предъявляет свой метод работы со зрителем в этом фильме. Тебя вскроют в поисках души. А из зала ты выйдешь с неизбежным диагнозом: "Не обнаружено". Такое мало кому понравится, и на фильм определённо не стоит идти людям, которые дорожат своим душевным равновесием.
Классик однажды поставил нас перед фактом, что все герои делятся на Гамлетов и Дон Кихотов. Сокуровский Фауст впустил в себя их обоих. Он труслив, как Гамлет, и глуп, как Дон Кихот. Он не уникальный и не гениальный доктор, он такой же, как каждый из нас.
Режиссёр показал, что мы в своём XXI веке как никогда близки к средневековью: в Бога не верим, в дъявола верим, зло есть, добра нет. И однажды каждому из нас лукавая улыбка чеширского кота задаёт вопрос: "Вы что, правда не знаете, как попадают в ад?" Если вспомнить пушкинского Фауста, которому... "скучно", можно заключить, что эта самая скука и гонит нас в ад.
Таким образом, мы не имеем даже той власти, которой, казалось бы, у нас никто не отнимал. Власти над самими собой. Мы не можем обуздать свою скуку.

Оч. неоднозначное впечатление.
Операторская работа - да, да, да!
В отношении сюжета: есть интересные моменты. Но эта эстетика угасания и разложения в течение всех 2 часов начинает утомлять. Все время холодно, везде грязно, постоянный голод. Люди будто отупели от такой жизни, апатия во всем. Умирать не страшно, потому как нахрена такая жизнь нужна. Только у Мефистофеля в глазах интерес, а остальные - серая (в прямом смысле) масса.

Очень затянуто, большие паузы.
В общем, на любителя

Фильм не понрвился.
Унылая, скучная атмосфера фильма.
Ужасно озвучено без дубляжа, поверх немецкого.. Видимо это фишка.

И дело не в том, что фильм "со смыслом" и я до него не дорос )) Показательным считаю, что когда пошли титры и включили свет, ровно половина зала спали склониф голову набок.

Львов раздают наркоманы.

Фауст Сокурова ничего общего не имеет с Фаустом Гете, я не понимаю как можно было настолько извратить Гете. Фильм лично у меня вызвал только отвращения и, судя по постпенно уходящему народу из кинотеатра, не только у меня. Мы с подругой так и не сумели досидеть до конца: во- первых жуткий перевод, было бы лучше, если б они показывали с субтитрами, во- вторых полное искажение сюжета трагедии, в третьих мрачные несвязнные друг с другом сцены.

Это такой «Мертвец» Джармуша, но совсем не для людей снят — только для кино-критиков, прожженых любителей арт-хауса и, наверное, для любителей группы Xasthur. В плане атмосферы, мощи кино-языка и операторской работы это фильм уровня Тарковского, живая классика и библия. Но одновременно это также похоже на сонный бред при 40-градусной температуре.

Прекрасная подборка актеров: Маргарита - рафаэлевская "Дама с горностаем"; отвратительный, мерзкий, циничный Мефистофель.
Каждый человек сам себе черт и искуситель.

Шла на этот фильм с серьёзным настроем и честно пыталась сохранить его до середины картины,но потом стало просто скучно, даже пейзажи не вдохновляли (всё однотипное). Я не поняла фильма - по мне это выглядело так, как будто герои бессмысленно ходят туда-сюда по городу с бесконечными диалогами.Под конец уже хотелось выстёбывать персонажей,что я и делала))Захватила моё внимание только финальная сцена, но никакого эмоционального посыла или пищи для последующих размышлений я с этого фильма не получила.

Визуально фильм безупречен от первого до последнего кадра. Мне он напоминает картины Брейгеля — «Нидерландские пословицы» или «Притчу слепых». Средневековый город, в нем копошатся какие-то люди, которые при ближайшем рассмотрении больше напоминают зобми, и сквозь все это — неустанный духовный поиск заблудшей души.

Рома Волобуев пишет в твиттере, что единственный вопрос, оставшийся после фильма: почему дьявол оказался без детородного органа, тогда как в привычном культурном контексте, напротив, принято подчеркивать витальность Мефистофеля? Меня в этом сокуровском мире наоборот такие мелочи не удивляют. Дьявол — ростовщик. Дьявол — жалкий суетящийся уродец. Тут нет вопросов.

Интересно другое. Как и в «Русском ковчеге» кажется, что все снято одним дублем: камера движется вслед за героями, плывущими сквозь декорации. Причем, вопреки обыкновению, это не значит, что зритель видит фальш сделанного в декорациях костюмированного фильма. Скорее это такой постмодернистский прием: декоративность, ненатуральность мира как бы подчеркнута условностью улиц, зданий, людей. Да что там говорить — это Сокуров: особые зловещие цвета, фильтры, особая пластика камеры. И феноменальные крупные планы философических лиц.

В общем, "Фауст" — эпохальное полотно, и то, что он получил Золотого Льва — вполне закономерный итог, учитывая, что сам мастер предлагает воспринимать фильм как завершающую часть тетралогии (в дополнение к картинам «Молох», «Телец», «Солнце»).

В январе смотрел с удовольствием фильм А. Сокурова "Фауст" на немецком языке. Фильм представляет лишь эпизод сложной и емкой первой части трагедии Гёте, но его тон, атмосфера отражают очень искуссно атмосферу всей трагедии и времени, в котором она разыгрывается (XVI век в "немецких землях").
Этого и близко не передает перевод трагедии на русский, сляпанный Пастернаком с пренебрежением и к трагедии и к Гёте.
Может поэтому фильм поставлен на языке оригинала, что, конечно большой подарок немцам. Русских зрителей жаль, хотя меньше чем читателей Пастернака, который своимсовковой и поп-стиховым переводом лишил их возможности познать и прочувствовать эту трагедию. Сокурову этот экранный "перевод" Гёте удался гораздо лучше.
Он даже мотивировал меня перевести для вас трагедию Гёте на русский:

http://www.literatur-viktor-prieb.de/Faust-Uebersetzung.html

в котором я максимально, насколько это вообще возможно в поэтическом переводе, сохранил дословный смысл, философскую глубину и поэтическое мастерство самого Гёте, а не переводчика.
Читайте и наслаждайтесь тем, что от вас до сих пор было сокрыто
Виктор

После просмотра "Фауста" Сокурова осталось разочарование. Фильм совершенно не впечатлил с эмоциональной точки зрения. Режиссерская и операторская работа качественные, сильные, но что хотел сказать автор своим произведением, мне не понятно. Возможно, натуральстичные бытовые сцены и были главной идеей, и европейцам такое кино нравится, но мне хотелось более осмысленного содержания, чтобы после просмотра фильма было о чем подумать. Философской концепции, на мой взгляд, вообще не осталось. В общем, не "ах". Лучше лишний раз перечитать Гёте, чем смотреть этот фильм.

После многих рецензий, решил в обязательном порядке посмотреть... Что сказать? Скорее всего я не достиг еще того уровня,чтобы восхититься этим фильмом.Бред.Абсолютный бред.Ждал глубоких размышлений. Увидел трэш.