Все отзывы о фильме «Бердмэн»

Оооочень крутой фильм.
По-сути, если коротко, то напоминает "Черный лебедь", но только про актера, а не про балерину. Ну и снят лучше, талантливее, ироничнее. В общем, скоро станет оскароносным однозначно.

Вопрос "что здесь происходит?" можно смело задавать на пятой минуте фильма!

Ригган Томпсон (Майкл Китон) - актер, бывший некогда суперизвестным по роли в голивудском блокбастере "Бердмен" - сага о птицемене со сверхспособностями, теперь режиссер - постановщик и один из главных героев своей новой пьесы на Бродвее!
Суматоха, охватившая всех и вся, сводит с ума. Через 2 дня премьера. Нервы на пределе, а тут еще и один из исполнителей совсем ни к черту - выдаёт заученные реплики, наигранный испуг и так нелепо удивляется... По воле случая или же усилиями самого птицемена на актёришку во время одной из репетиций падает железная лампа, вырубая несчастного наповал. Жить остался, и то ладно. На помощь приходит Майк - самый востребованный актер Нью - Йорка в лице умопомрачительного Эдварда Нортона. Он уже на сцене и уже блистательно отыгрывает свою роль, только вот джин предпочитает неразбавленный и напивается, как это прописано в сценарии, по - настоящему. Предпремьерный показ сорван. Режиссер в истерике. Усилиями Джейка - продюсера и самого адекватного из всех присутствующих, которого, как это ни странно, сыграл Зак Галифианакис, известный в кинематографе своими безбашенными ролями, наш Бердмен приходит в себя. Но вот ведь беда, за кулисами, ко всему прочему, съехавшая с катушек от чрезмерного употребления запрещённых препаратов, обиженная доча (Эмма Стоун) снова выносит папе мозг.
Театр абсурда, в котором творческая тусовка самовлюблённых бродвейских сумасшедших на глазах ошарашенных зрителей создает реальное шоу в реальном времени. Всё это действо разбавлено душераздирающими монологами главного героя, а также диалогами оного со своим "внутренним я" под соусом искрометного юмора, любовных перипетий, ссор и скандалов.

Абсурдный на первый взгляд сюжет подобно тонкой вуали закрывает от глаз вскормленного пошлыми комедиями и грубыми трилерами зрителя саму суть. неужели мы, современное общество, готовы потреблять искусно упакованный второсортный экшен под названием "блокбастер" в массовом количестве, игнорируя любые попытки поддержать что - то действительно стоящее. Или же всё это не более чем "философская хрень" ?
Пройтись с голым задом по улице, и тем самым найти признание аудитории, оказалось намного легче, чем поставить пьесу на сцене Бродвея.
Тернист и суров, однако, путь настоящего художника, чей талант способны оценить немногие, но, если же этот талант подобен гению, то слава не заставит себя долго ждать.

Фильм снят на одном дыхании. Интересно создается эффект присутствия - зритель, следуя за героями, находится в непосредственной от них близости. Попадая закулисье Бродвея, мы бегаем по узким коридорам, заглядываем в кулуары гримерных, поднимаемся на сцену и прячемся за декорациями.
Признанный одним из лучших фильмов 2014 года "Бердмен" полностью оправдал все ожидания!

Фильм обязателен к просмотру. Отличная постановка, операторская работа на высоте, игра актеров - очень хорошо. Отличный, местами чернушный, юмор пронизывает весь фильм. Сюжет, конечно, из разряда "все это уже было", но на это можно сделать скидку - фильм смотрится легко, анализировать ничего не надо - все разжевывается и аккуратно кладется в рот, кушать подано, "садитесь жрать, пожалуйста".

Да, работа оператора и режиссера отличная, но сама история настолько скучна, что зритель засыпает. Вообще с самого начала происходит какой-то сумбур, какие-то голоса в голове, сцена, игра, странноватый актер-нудист, все это наводит на мысль, а не обманули ли меня все эти положительные рецензии на афишах...
Обманули, при то конкретно! От этого фильма я ожидала чего-то грандиозного, неожиданного, а получила сладкую колыбель. Очень жаль потраченного времени и денег(

Режиссер Алехандро Гонсалес Иньярриту снял отличный трагический фарс, а оператор Эммануэль Любецки превратил этот фильм в увлекательный закулисный аттракцион. "Бёрдман" рассказывает о нескольких днях списанного в тираж актера Риггана Томпсона (Майкл Китон), который в преддверии своей лебединой песни - театральной постановки о любви на Бродвее - любит, ненавидит, страдает, теряет и обретает.

Вокруг Томпсона, некогда снискавшего себе славу экранного супергероя, постоянно все рушится: актеры гибнут накануне предпросмотра, зарвавшаяся звезда портит все своими выходками, друг-ассистент заявляет о банкротстве, а дочь, бывшая жена и любовница по очереди поливают его грязью. Над несчастным Ригганом постоянно кружит сонм голосов, и среди прочих особенно выделяется тот голос, который постоянно с ним. Это тот самый Бёрдман, его альтер-эго, которое постоянно нашептывает пусть и не всегда приятную, но правду.

"Бёрдман" - кино про театр и театралов, со всеми их интрижками, скандалами и преувеличениями. Его можно сравнить с "Однажды в Голливуде" Барри Левинсона, который приблизительно про то же самое, но в среде киношников. Проблемы с актерами, страдания в ожидании рецензий критиков, постоянный страх, что все пойдет прахом и непрекращающаяся саморефлексия.

Это очень специфический фильм, и поэтому гарантированно найдутся те люди, которым "Бёрдман" не понравится просто потому, что они не любят театр. Однако режиссер умело жонглирует историями всех героев фильма, в чем ему очень помогает оператор: "Бёрдман" снят одним долгим планом, склейки в котором практически не видны. И становится по-настоящему интересно, чем весь этот балаган закончится.

"Бёрдман" почти наверняка получит Оскара за лучшую мужскую роль, потому что Майкл Китон выкладывается так, как никогда ранее не играл и никогда после не сможет сыграть; за лучшую операторскую работу; за лучшую режиссуру, а также за лучшие роли второго плана, потому что и Эмма Стоун в роли дочери Томпсона, и Эдвард Нортон в роли зарвавшегося актера, чудо как хороши.

Искусство во плоти

Скитаясь по закоулкам Мексики, Испании и ряда других некоторых стран, Иньярриту в компании постаревшего Майкла Китота, заваливается в закулисный Бродвей, с целью, как минимум, нестандартно показать кухню Театрального квартала.

Бывший актер фильмов о супергерое, пытается вернуть себе былую славу. Для достижения этой цели, он ставит пьесу на Бродвее, в которой сам же и играет главную роль.

Иньярриту прославился благодаря выразительным и чувствительным свойствам рассказывать истории обычных людей. В Бердмэне, он все тот же сторонний рассказчик Алехандро Гонсалес, за исключением, того, что здесь ему пришлось работать с иронией и сатирой. Пару, которую практически не встретишь в его предыдущих работах. Однако в случае с Бердмэном, мексиканец отправляет зрителя не в сложный драматический лабиринт, а направляет в эпицентр истинного Бродвея.

Одно удовольствие наблюдать за тем, как режиссер выдает пощечины поп-культуре, современному кинематографу, стремлению быть любимым публикой за счет социальных сетей. И это выглядит не надуманным способом уколоть как можно больнее и не тем более показать себя настоящим в современной медиатизации. Это в большей степени попытка самоанализа и самопознания. Водрузив это, Иньярриту погружает в глубины театра без малейшей возможности вздохнуть, сопровождая это действие то нервной барабанной ритмикой, то жалостливой скрипкой. И как раз здесь, в соединении все этого возникает настоящая пьеса на кинопленке, в течение, которой не ясно, где заканчивается кино и начинается театр. Невозможно уловить то место, где фильм плавно перетекает в бродвейскую постановку и наоборот. Создается магическая реальность, что трудно выяснить то ли театр в кино, то кино на театральной сцене.

Способность Иньярриту создавать на экране волнующие и естественные эмоции гармонично уживается с самоиронией и самокритичность в показе жизненной аллеи главного героя, жаждущего вернуться на слух всем зрителям и критикам. И Майкл Китон с бесконечной волей и наслаждением купается в своей роли. Без притворства и лжи его игру смело можно назвать главным движущим элементом ленты, однако винцом картины служит магический и заколдовывающий один длинный дубль оператора Эммануэля Любецки. В этом непрерывном, поглощающем течение времени, без антрактов, рождается, развивается и расцветает комплекс эмоций, наполненный насыщенными характерами героев и очарованием режиссера.

Приучивший своего зрителя к серьезным сопереживаниям к главным героям, Иньярриту в данной ленте, наполненной многоликостью и камерностью театральной жизни, создает трагикомедию с налетом драмы и вечных философских заблуждений. Если первые три картины режиссера составляли трилогию о смерти, то картину «Бердмэн» смело можно назвать первым фильмом Алехандро Гонсалеса Иньярриту о жизни.

безусловно, истинные гурманы закидают меня тапками. Но фильм- бред, при чем бред из которого невозможно сделать никакого вывода, он ничему не учит, не ставит никаких вопросов, не подталкивает к мыслям и не мотивирует к размышлениям. актер страдающий шизофренической манией былого величия, пытается поставить спектакль на бродвее дабы всем доказать какой он великий актер, да еще и театральный режиссер! в итоге, на пике случайного успеха , основанного на черном пиаре ( то в трусах он прошел по улице, то нос себе отстрелил в пьесе) он бросается из окна. зачем? хз, боюсь, что и режиссер фильма не в курсе. монологи унылые, чернушные... чувства и эмоции придуманные, характеры актеров неразвиты. Короче, трата времени на гон. Ведь всегда так бывает, кто-то скажет алмаз, а кто-то : г...о. По мне унылое г...о.

О дааа! Наконец-то в этом наступившем нерадостном году и нам дали Кино! И как же шедевральна и многослойна эта новая Бьютифул Сука-любовь весом в какие-то 21 грамм но размером в Вавилон от брутальнейшего и умнейшего режиссёра наших дней!..За 3 минуты навесить милых оплеух за деградацию Харрельсону, Фассбендеру, Дауни младшему и примкнувшему к ним Джереми Реннеру - уже за одно это пять! И, может, сама А. Джоли, посмотрев это Кино, больше никогда не будет режиссёром:) Нетленка. Шесть звёзд.

Карманная история идиотизма, в плеяде интересных актеров не более.
Скучно, БЕСПОЩАДНО Бессмысленно..
Сам хотел - сам сделал...

Возможно, что это я не люблю этот жанр, возможно, что уж слишком противно лицо данного актера, но факт, что без Нортона этот фильм просто не осилишь - очевиден.
Плюс только за операторскую работу и оригинальный "саундрек" из барабанов.

Если в названии поменять местами 2 буквы, то можно точно передать его содержание - Бредмэн. Смотрели в четверг 22ого января, фильм произвел настолько негативное впечатление, что планы пойти на ещё один фильм - отпали даже желание писать рецензию - исчезло. Только сейчас, когда отхлынуло, удалось собрать в фокус что же вызвало такую рвотную реакцию. А вот что - я и компания - люди довольно дисциплинированные и практичные, современные и смотреть эту кашу в голове режиссера и актеров это безысходное болото в человеческом сознании, эту запутанность в самом себе - было крайне неприятно. Впечатление было такое, что будто всю вашу посуду с полки, на своих местах, взяли и перемешали и выдали это за искусство. Что мы вынесли из этого фильма - да ровным счетом ничего. Редкостная чушь господа, чему она учит - курить, заниматься любовью разве что да и продакт-плэйсмента фейсбука, и то в изваращенной форме. Людям более мене в жизни сложившимся, бойцам по жизни - этот фильм не понравится. Он про отступников, запутавшихся, спившихся, скурившихся, слабых духовно - но и им этот фильм не даст ответов. Он пустой и глупый, показался никчемным ни для кого.

Я хотел бы вставить себе твои глаза, чтобы снова вглянуть на этот мир, как когда-то.
При всей сюрреалистичности картинки и идеи - это кино про нашу насущную действительность. Конечно, немного с другой стороны, другими глазами. Напивающиеся от непризнания сотрудники, разговаривающие сами с собой стареющие бабульки, ненавидящие всех кругом пенсионеры. Нереализованные мечты и стремления, отправленные в мусор человечества.
И, хотя, концовку сделали "хеппи эндом", тем, кто прочуствовал достигнутое и завершенное спокойствие протагониста, будет понятно, чем на самом деле все закончилось. И я не хочу так. Спасибо фильму за свежее желание жить внутри меня.

Панорамная съемка с эффектом непрерывного кадра и палитра красок заслуживают уважения. История до боли банальная. Процесс рождения спектакль показали скупо и отрывками. Жаль. Обычно вызывает много сомнений, когда актер ставит спектакль и сам играет главную роль. Бывают удачные опыты, но этом случае мноспектакли выходят оправданными. История актера не отозвалась. Не стала бы пересматривать в отличии от "Бьютифул"

Хорошо. Кинематографично. Красиво. Умно. Тонко. Но не трогает. Фильм ничему не учит, ни ставит вопрос, ни отвечает на него. Посмотрел и забыл.

Фильм из разряда тех, что даже не хочется разбирать, чем именно он так взял за душу - кажется, что от анализа магия исчезнет, а Бермен упадет на землю. Он может летать только благодаря тому, что работает и живет и любит - вопреки. В него не верит никто, даже собственное подсознание. Убив в себе Бэтмена, стань Бердменом, вот и весь сказ.

К сожалению, я не смотрел предыдущей работы Алехандро Гонсалес Иньярриту – Бьютифул, возможно уже тогда, он начал уходить от своего конька – несколько историй объединённых одним ключом.
Поэтому, Бёрдман стал для меня неожиданностью, как в плане трансформации режиссёра и ухода от того, что принесло ему мировую известность, так и та экспериментальность, съёмка долгими дублями, которая не вписывается в рамки нынешнего стиля съёмок. Кстати об этом говорят и в фильме.

Фильм рассказывает об актёре, чьи звёздные дни прошли, который пытается снова заявить о себе, поставив пьесу из середины 50-х годов ХХ столетия, на помостах Бродвея. Для него данный спектакль – последний шанс воскресить себя, на него он поставил всё, потратив последние деньги.
Основные события фильма проходят в узких коридорах театра Св.Джеймс, где идут репетиции и предпоказы спектакля, показывая все перипетии закулисной жизни.
Надо понимать, что все голливудские актёры мечтают играть на Бродвее, потому как именно играя там, ты становишься актёром, профессионалом, который не играет, а проживает жизнь на сцене.
Кстати, это основное отличие нашего кино, от голливудского, там мечтают, с экрана на сцену, у нас наоборот. Отсюда и качество игры у нас, на порядок выше и реалистичнее, чем у них.

Как было сказано, фильм снят долгими дублями и показывает нам всё единым полотном, без затемнений и смены антуража, разве что, только в конце.
Благодаря этому, а также музыкальному сопровождению, которое в основе своём выполнено на ударных инструментах ( вспоминается «Одержимость»), создаёт атмосферу нон-стоп повествования, которое не имеет конца.
Бешенный ритм, который задаётся режиссёром, поддерживается музыкальным рядом, прекрасно передают актёры, которые тут действуют, как на сцене, отдавая себя полностью, не полагаясь на дубли, проживают роли.
Хочется отметить Майкла Китона, которому наконец нашлась роль, в которой он может выразить свои актёрские способности. Эдвард Нортон, как всегда великолепен играя человека не от мира, а от профессии, чьё понимание игры на сцене находит отражение в натуральном джине и каменном стояке.
Эмма Стоун, которая правильно выбирает компании и фильмы, чередуя кассовый штамп с артхаузом. И конечно Зак Галифианакис, который плавно отходит от амплуа «комика», оставляя то же обаяние и иронию в уголках рта.
Что сказать, актёрский ансамбль тут прекрасен, как и операторская работа.
Два часа пролетают незаметно, и в конце ты понимаешь, что вот это, что-то новое, то, что не хватает кинематографу настоящего.

Очень рекомендую.

Итак перед нами очередное изысканное кино-блюдо от Алехандро Гонсалес Иньярриту. Это не какой-нибудь мексиканский фастфуд! Это простое, но одновременно сложное творение. Простое - это потому что камерное. Практически всё действие происходит в пределах одного дома - театра на Манхэттане. И набор действующих лиц, фактически, небольшой. А сложное... Потому что многогранное. Потому что снято чрезвычайно оригинально. Потому что поднимает много тем. Потому что в нем яркие неоднозначные персонажи. Потому что об таком кино можно говорить часами... Вот такое вот буритто! С виду обычная шаурма, а внутри - столько всего намешано, но при этом вкусно!

Собственно, именно потому, что в этой многообразной начинке каждый найдет свой перчик, а при желании фильм можно рассматривать под огромным количеством ракурсов, я сосредоточусь на том, что мне показалось главным, так сказать сутью картины. В ленте Иньярриту в небольшом театре разворачивается эпичнейшая борьба между массовым и элитарным искусством. А борьба идет за душу главного героя - Риггана Томпсона (Майкл Китон). Его эго представляет элитарное искусство: оно желает состояться как театральный режиссер и актер, вырвать героя из амплуа комиксойдного персонажа "Бёрдмена". А альтер-эго Риггана - собственно сам Бёрдмен - массовая культура. Кстати, если кто помнит, актер Майкл Китон когда-то сыграл Бэтмена.

Фактически весь фильм Гонсалеса Иньярриту - это размышление о соотношении массового и высокого искусства. Это два разных мира или две половинки одного целого? Что главнее: быть популярным или талантливым? Какая цель у деятелей искусства: получить признание масс или признание критиков? И это противопоставление у Гонсалеса Иньярриту вовсе не однозначное. В целом средний актер Ригган может играть очень убедительно, а театральный мир тоже полон вульгарных поделок, на которые критики пишут шаблонные рецензии. Театральные продюсеры так же озабочены пиаром и кассовыми сборами, как и их голливудские коллеги, а комиксный персонаж может вдохновить актера на профессиональный подвиг. В итоге мысль Гонсалеса Иньярриту постепенно сводится к главному вопросу: а что же такое настоящее искусство?

В картине вполне четко противопоставлены два персонажа: сам Ригган и Майк Шинер (Эдвард Нортон). Макл - великолепный актер, который живет на сцене, а не играет, но по жизни, нужно признать, он полный ноль. Ригган же актер в целом посредственный, но в жизни он горит и вкладывается в дело, ставит всё на кон. Вне сцены он живет полной жизнью. Это противопоставление приводит постепенно героя к ответу на главный вопрос картины. Настоящее искусство там, где мастер отдает себя целиком, где он искренен, где он жертвует собой, не думая об остальном, только об искусстве. Кровавая жертва Риггана дает свои плоды.

Алехандро Гонсалес Иньярриту в споре массового и элитарного искусства отдает победу искусству настоящему, подлинному. Одним эпизодом (это где вертолеты и механическая птица) режиссер дает понять, как просто и легко снимать фильмы про бёрдманов, с этим любой дурак справится. И эго, и альтер-эго Риггана были одержимы амбициями. Настоящее искусство не терпит амбиций. Потому как мастер живёт только своим шедевром, а не думами о плате за него. И только освободившись от этих мыслей можно летать как птица, а не как фальшивый Бёрдман. И стать героем, хотя бы для своей дочери.

Естественно, я сказал не всё про этот фильм. Не упомянул потрясающий монтаж, дающий эффект, будто картина снята одним кадром без склеек. Не упомянул потрясающую игру и уже упомянутых актеров, и Эммы Стоун, и Андреа Райсборо. Отдельно скажу о Заке Галифианакисе - это его, пожалуй, первая серьезная роль. Я не упомянул потрясающий темп картины, подчеркнутый уличным барабанщиком. Я не буду распространяться о структуре сюжета, о сложности характеров персонажей, о потрясающих диалогах, о неоднозначности эпизодов, об иронии автора. Потому что всё это надо видеть.

Создается ощущение, что своим фильмом Алехандро Гонсалес Иньярриту на одно короткое мгновение приоткрыл завесу (или занавес?) мира искусства (в данном случае на примере кино и театра, но речь-то обо всём). И за это короткое мгновение в узкой щели мы смогли увидеть всё, весь этот мир и его изнанку. Чувствуется рука мастера: за каждой мелочью скрывается многое, в одном движении столько смысла, в одном кусочке столько вкусов...

Очень странный фильм. Соглашусь с многими, операторская работа на высоте. Но это, пожалуй, единственное, что может в этом фильме зацепить. Лично для меня смысла ноль. Ну, только если это биография актера, игравшего Бетмена,, но вряд ли режиссер замахивался на это. Я люблю арт-хауз, я люблю подлинное кино, в которое вложены эмоции, которое несет смысл. Тут этого нет, даже не ищите, не знаю, в состоянии опьянения каким наркотиком надо быть, чтобы проникнуться этим фильмом. Как по мне, так фильм пустышка. Многие тут пишут, если вам не понравилось, идите смотреть экшн про трансформеров и Бетмена, спешу вас огорчить, но это, меня тоже не впечатляет. Если бы Бердмен прошел просто фоном без всяких Оскаров, то было бы понятно, что это очередной "рыцарь бреда", спешащий спасти нас от насущной реальности. Но это Лучший фильм Оскара 2015! Только вдумайтесь! Лучшим фильмом становится чей-то бредовый поток мысли, не несущий никакой мысли. Немного жутко, не находите?

фиг поймет, может и хорошее кино... мне скорее не понравилось...
барабаны и оператор - это да! а остальное - нет... намного лучше "осенний марафон"...

Замечательный подарок любителям кино. Диалоги бесподобны, уверена, будут разобраны на цитаты. Актеры органичны. Фильм о надежде, попытке найти себя, доказать себе и миру собственную значимость. Философическое кино, искреннее, местами уморительное. Моя оценка колебалась между 4 и 5. Но проанализировав и вспомнив абсолютно бесподобную операторскую работу, могу поставить только высший бал. Киноманам , желающим погрузится в закулисье сцены и человеческой души советую.

Шикарный фильм от, пожалуй, единственного животворящего (не почившего на засохших лаврах ) гения современного мирового кино. Удивительно тонкая драматургия ,раскрывающая полные характеры героев, причем всех,( а не схемы, как в "Левиафане", призванные вызвать определенный ряд эмоций и все). Когда смотришь сцену разговора в баре героя Китона и журналистки "Нью-Йорк таймс" забываешь, что сидишь в кинозале. Когда он ей доказывает, что она -гавно со своими рецензиями , а не он. Я посмотрел в зал - все были с руками, ногами и головой в экране - и не потому что там стреляют или ждут - вот-вот упадет кирпич на голову, а потому, что это интеллект, борьба мировоззрений, отстаивание своей чести - и это апофеоз фильма, когда даже не приходит в голову вопрос, а кто играет знаменитую рецензентку Таймс или кто оператор фильма - просто ты живешь в кадре за счет своего и режиссера интеллекта - и это высшее проявление мастерства кинорежиссера, я считаю. Отличный юмор, закулисная жизнь бродвейского театра. Коннотации с "популярностью" в современном понимании, когда голый режиссер,лишившийся случайно одежды, пробежавший по Таймс-сквер походкой иноходца от спортивной ходьбы ( чтобы не выглядеть"странным")собирает за два дня 2 млн зрителей в ютуб, а над спектаклем бьется, теряя пот и кровь в буквальном смысле, чтобы наполнить зал в 300 человек. Постоянное видение своего второго "Я" в виде костюмированного супергероя, которым он был когда-то. Визуальное раздвоение совершенно точно передает свою самоидентификацию. Постоянная линия на гремучую смесь самоисстребления ввиду никчемности своей жизни и полета. Фантазия и мастерство Иньяритту действительно ошеломляют. Второй фильм который мне так понравился за последние пять лет после "Призрака" Полански. Надо предупредить, что тем, кто не любит интеллект в кино, а пришел за спецеффектами и бешеным действием (хотя действие здесь развивается понятно и динамично) ходить на этот фильм не стоит. Это хоть и называется "Бердмэн", но не из серии "Человек паук", а как раз ему противоположное и настоящее кино.

Помню был такой старый советский фильм с Игорем Ильинским, где он играет шарлатана-композитора и приносит какой-то молодящейся дамочке свою оригинальную песенку. Дама внимательно слушает этот шедевр и вдруг восклицает: Да это же "Крокодила"! Только с другими словами! Шо вы мне притащили?!
Точно такое же впечатление создается от фильма Иньярриту. Ведь это же практически абсолютный "перепев" фильма Вуди Аллена "Пули над Бродвеем". Только (в отличие от иронично-комичного и легкого алленовского фильма) в этой картине все так тяжеловесно, нудно и безыскусно "нагружено", что вообще непонятно - зачем все это делалось и как говорится "на кой"? Ну а оскаровскому комитету - стыд и позор за гран-при этому плагиату! Не ожидал...

Гениально!!!будто сходила в театр на спектакль!!все супер-сюжет,режиссерская,актерская,операторская работы!!!!!все Оскары только этому фильму!!!

Удивительная операторская работа, удивительный звук, прекрасная актерская игра, шикарный сценарий . Мне сложно вспомнить какой-то другой фильм, где бы совершенно все было идеально, как в «Бердмэне». Такие фильмы хочется пересматривать снова и снова, чтобы не терять связь с ними.