

Были вечером в пятницу 2го декабря. К организации претензий нет вообще. Все чётко и точно, никакой давки в залах, смотреть можно совершенно в своем удобном режиме. Даже если у какой-то картины собирается человек 5-6 - это ненадолго, и через минуту уже можно смотреть на нее тет-а-тет. Очень дозированно впускают в порядке живой очереди - 10 человек 1 раз в полчаса, поэтому сами можете оценить, когда пройдёте, если всё-таки решитесь постоять. Сразу скажу, что я бы не стала это делать зимой, ради посещения конкретно этой экспозиции.
Объясню почему. Да, выставлено 42 произведения (хотя первоначально заявлялось 47), есть "изюминки", но как такового "хэдлайнера", "гвоздя программы" в принципе нет. Заканчивается осмотр и вовсе очень странным решением - один зал - одна картина, но это не тот финал, которого ожидаешь. Что касается Рафаэля - есть две работы, но сразу предупрежу, что это не полотна, а очень небольшие деревянные части росписи алтаря.
Ощущение сравни тому, что испытываешь, когда в ресторане принесли аперитив, а потом оказалось, что это и есть весь ужин. Для возбуждения аппетита вполне подходит, но на выходе вы остаетесь с чувством неутолённого голода.
Кто ответственен за это, я не знаю, пожадничала ли итальянская сторона, или что-то с нашей не смогли согласовать или прогарантировать, но факт остаётся фактом - полноценной выставки итальянских мастеров мы не увидели. Поэтому жди нас, Италия!

Выставку из коллекции ватиканской пинакотеки трудно назвать камерной, это три больших зала, занимающих весь этаж Инженерного корпуса. 44 картины, а это шедевр на шедевре, дают идеальный срез итальянского искусства XIII-XVIII веков (Пуссен (45 картина), работавший долго в Риме, здесь крайне уместен, поскольку демонстрирует преемственность и вовлеченность), и это уже много. Добавьте сюда правильный выбор куратора, удаление соплей из аудиогида, корректный свет, отсутствие глупостей в экспозиции, неглупый, правда среднего качества полиграфии каталог - получается идеальная выставка.
Третьяковская галерея, презентующая в последние годы циклопические выставки, на которые люди сутками стоят на морозе, сделала тут все, что смогла. Или то, что не смогла - почти безупречная экспозиция важнейшего события для России испорчена безобразнейшей организацией, что демонстрирует только одно - Третьяковская галерея это далеко отставший во времени реликт, который надо коренным образом реформировать.
И чем раньше оттуда уйдет некомпетентная Трегулова, тем лучше. Музей это не нафталин из сундука, это крайне важная часть воспитательного и образовательного процесса. Музей должен быть впереди и вести за собой.
А гражданам платят за то что они в этой очереди стоят? Это же как надо не уважать свои почки и придатки, чтобы по несколько часов морозить ся на холоде!? Мне лично своё здоровье дороже и я себя уважаю!
Сайт рухнул, в онлайне не купить. Организация какашеченая. зря они это все устроили.
Человеку вечно надо, если "нельзя или сложно", я была в Ватикане дважды а все равно этот десяток полотен мне прям понадобился....))) при условии спокойной покупки билетов на сайте. На фиг это все.

Шедевры Пинакотеки прекрасны!
На мой скромный взгляд, восхитительно было все: конечно, от самих полотен до помещения, контроля количества желающих духовно обогатиться и до логистики выставки.
Мы посетили экспозицию еще 31 декабря, онлайн билеты я отвоевала своими потом и кровью, но от этого предвкушения заветного дня стали только слаще.)) Тогда этажом ниже проходила еще одна чудесная выставка "Золотая Карта России" и я считаю, что это была абсолютная удача увидеть еще и эти прекрасные работы.
Оказываясь на выставке Вы переноситесь в другой мир с томным уютным светом и безупречным оформлением, где все, что есть это Вы и великие полотна.
Рассматривать работы можно целый день, преимущественно во втором зале) техники и школы живописи бесподобны своей глубиной и разнообразием. С заявленными на рекламных брошюрах Беллини, Рафаэлем, Караваджо я была неплохо знакома, но многих итальянских живописцев я открыла для себя впервые.
Особенное впечатление на меня произвели работы Гвидо Рени, последователя болонской школы и Пьетро Берреттини,писавшем в стиле барроко.
Рафаэль представлен очень скудно, видимо, лишь в целях маркетингового хода, за ним - в Ватикан!)
Хочется сказать большое спасибо организаторам выставки! Конечно, можно сосредоточить свое внимание на минусах и возмущаться по поводу не отлаженной системы продажи билетов, но я предпочитаю концентрироваться на прекрасном, чего всем желаю!)

Фрески Амбрози - несомненно сердце выставки! Божественно! Кривелли шикарно великолепен! И конечно Беллини, Караваджо, Рафаэль (этот вообще богоносный). Потрясающие по воплощению работы! Ради них и фресок Амбрози сюда нужно прийти обязательно! Все же итальянская школа - это поистине венец творения!.. Это лучшее, что создано человечеством в мире живописи!
Спасибо!

Что можно сказать нового о шедеврах ?
Живопись Ватикана тем и притягательна для нас, что позволяет увидеть мир глазами художников гениальных и просто талантливых, который не существует в реальности, но вызывает у нас прекрасные чувства и интересные мысли. Эти творения вырывают нас из не слишком привлекательной реальности и суеты, позволяют прикоснуться к чему-то Божественному, к Вечности.
13 век. Святой Франциск художника Маргаритоне д*Ареццо , иконографический образ святого, возможно, написанный с натуры: простодушное лицо, большие грустные глаза, длинные пальцы и стигматы на ладонях. Если очень скверно на душе, то хочется подойти к нему и поговорить в надежде услышать нечто такое, после чего захочешь жить в радости и доброте.
14 век. Пьетро Лоренцетти "Иисус перед Пилатом". Сюжет известный многим по роману "Мастер и Маргарита". Но виденье встречи человека Власти и Христа совершенно противоположное. У Булгакова Пилат - главный, вершитель судеб, а на картине Лоренцетти - важен Иисус. Это он центр мира, а не Пилат. И эта встреча - лишь звено в неизбежной цепи земной жизни Христа. Сколь несовместимые взгляды на устройство мира. В одном мире статус определяет всё, а в другом мировосприятии - статус вообще не важен, а важно, что ты можешь отдать людям.
15 век. Мелоццо да Форли "Ангел, играющий на лютне" .Музицирующий ангел - красота и безмятежность, яркое голубое небо и золотые кудри модной прически, обрамляющие прекрасное лицо. А дальше вы можете придумывать сами - что там в контексте? Всё зависит только от того, чем живёте вы и ваши близкие.
А ещё на выставке сотня картин замечательных художников, для которых Традиция и Культура - не пустые слова. Среди них Рафаэль, Перуджино, Пуссен и многие другие.
Сотни имён известных, тысячи неизвестных, но без которых не было бы ничего, чем можно гордиться и любоваться.
Это и есть Искусство во плоти, что даёт надежду и веру в целесообразность всего происходящего на планете Земля.
Множество людей посетили выставку, и каждый увидел ровно то, что смог увидеть, но поражает всех -- что это сохранено, что это нужно людям.
По поводу билетов. С одной стороны, мне пришлось скандалить, потому что купленные мною билеты на сайте оказались не на выставку, а просто в Третьяковку. Но пошли навстречу и пропустили вместе с депутатами, инвалидами и ветеранами. С другой стороны, я бы все-таки не уповала лишь на интернет, людям в живой очереди гораздо важнее попасть на выставку. Организаторам просто нужно быть более открытыми и справедливыми. На каждый сеанс выделять сотню билетов в очередь и на табло указывать количество оставшихся билетов, чтобы люди могли планировать - стоит стоять в очереди или нет.

Был сегодня на выставке Roma Aeterna. Сначала о плюсах. Организаторам выставки удалось добиться главного: они сумели передать самый дух Ватикана. Скученность людских толп в маленьком пространстве, невозможность нормально рассмотреть картины, вынужденный обзор поверх голов – как это до боли напоминает Ватиканские залы… Второй огромный плюс – это электронные билеты. Если у вас есть электронные билеты, вы спокойно проходите внутрь без каких-либо серьезных затруднений. Браво! Еще год назад казалось, что в ГТГ это невозможно. Но терпением и трудом всего можно добиться, особенно того, что уже давно опробовано в больших и малых музеях мира. Третий плюс, и это заслуга ватиканской стороны, - все картины в превосходном состоянии. Очевидно, что они все были отреставрированы. Если чего-то не хватает, то только тех фрагментов, которые были утеряны навсегда. Четвертый плюс – освещение. Оно есть! Правда настроено так, что осматривать картины нужно издалека, то есть поверх нестройных шеренг отечественных любителей прекрасного.
Минусов у выставки практически нет. Единственный серьезный минус, что смотреть практически нечего. Особенно отчетливо понимаешь это в третьем зале. Думаю, что бодро шагая по музеям Ватикана, вряд ли остановишься у тех картин, которые были привезены в Москву. Занятно наблюдать, как посетители стремятся пробиться к Рафаэлю. Пытаются в полутьме разглядеть малоформатное творчество великого мастера. На выставке не покидает такое чувство, будто Пуссен наматывает кишки бедного Эразма. Медленно, нудно и неприятно.
Вывод: на выставку стоит пойти только в том случае, если вы никогда не покидали пределов родного отечества и не бывали в хороших музеях.
Лайфхак для утомленных. Если вам станет грустно, то спуститесь этажом ниже и посмотрите чудесные картины русских художников 19 века. Портрет императора Александра III прекрасен. Венецианский вид чудесен. Русская девушка завораживает.
P.S. Справедливости ради отмечу, что Святой Франциск Маргаритоне дʼАреццо интересен, ангелы Мелоццо да Форли вне конкуренции в своей категории.

Выставка очень понравилась! Великолепные картины, общая атмосфера, расположение картин в залах, голос и музыка в аудиогиде - все на высшем уровне! При этом, на мой взгляд, очень правильно рассчитано количество билетов на сеанс - людей много, но ровно столько, чтобы друг другу не мешать и не перекрывать доступ к картинам. Хочется сказать большое спасибо организаторам!

Позор Третьяковке за такую организацию. Все билеты проданы якобы на 1,5 месяца вперед, по ним пускают макс 80 чел в полчаса. Без билетов из очереди пускают по 10 человек в полчаса - это не шутки. Люди мерзнут на улице с детьми. Отвратительная организация.

Картины, конечно, прекрасны, но.... Билетов нет в онлайне, билетов нет в кассах. Что у нас за система теперь идиотская, что обязательно нужно выстрадать себе поход на выставку??? Обязательно на морозе отстоять 4 часа или неделями караулить билеты в онлайне??? Я попала попала на выставку случайно - благодаря друзьям. Но до этого пыталась сама купить билеты - фиг вам. Зачем искусственно создавать весь этот псевдо-ажиотаж? В Питере такого нет - это наши чисто московские изобретения музеев. Когда такие толпы в залах и к каждой картине нужно отстоять "очередь" чтобы ее увидеть одним глазом... Сил нет никаких нет, настроение портится....

На неприступной выставке Третьяковки "Roma Aeterna. Шедевры Пинакотеки Ватикана" за тем, чтобы никто не фотографировал, следит аж полиция )
В связи с творящимся безумием я попала на нее чудом. Уже готова была отступиться, но, как говорится, "человек предполагает, а Бог располагает".
Полезла в Интернет искать, как выглядит эта самая Панокатека. И изумилась! В Третьяковке в картины великих мастеров при желании можно чуть ли не носом уткнуться, а в Ватикане между зрителями и шедеврами поставлена преграда.
Когда смотрю старинные картины в Эрмитаже, на "гастролях" в Пушкинском или вот теперь еще и в Третьяковке, поражаюсь, на сколько 500-летние авторы смелые! По сравнению с ними глаз среднего современного зрителя до сих пор очень и очень скован. Судя по критике фотографий в Интернетиках ) Не каждый современник способен вынести даже узор из теней от листвы на лице модели. В общем, тема больная )
Расскажу о нескольких картинах. Больше всего взрывает мозг, конечно, Караваджо! Уверена, в 2017-ом этот авантюрист был бы фотографом. Художник не делал эскизы, а его работа с источниками света абсолютно фотографична. Это не дневной свет от высоких окон, либо вообще отсутствие света и тени, свойственное средневековым и более ранним полотнам, это резкие целенаправленные контрасты. Упоительные!
Я теперь очень страдаю, что не интересовалась еще особо музеями, когда в Пушкинский привозили 11 картин Караваджо. Господи, 11 картин со всей Италии! Горе ( А когда привозили одного только "Мальчика, укушенного ящерицей", я, дурочка, решила, что этот мальчик не в моем вкусе, больно пухлый, и не пойду. Совсем беда с головой была (
Это не явно, когда смотришь репродукцию, но благодаря оригинальной картине Караваджо "Положение во гроб" я поняла, что меня пленяет в изображении более всего! Причем, не важно, рисунок это, фотография, балет или брошка. Обратите внимание, какой великолепный ритм художник создал из рук персонажей! Буквально хоровод. Балеты Григоровича и винтажные броши очень ритмичны ) Волны или цветы, клин птиц или поле пшеницы - это тоже ритм.
И про интересные детали у других. "Джентиле да Фабриано. Сцены жития святого Николая Чудотворца: святой Николай усмиряет бурю и спасает корабль". Ок. 1425 г. Обратите внимание на нетипичную русалку с двумя ногами )
"Эрколе де Роберти. Чудеса святого Винченцо Феррера. 1473 г. Внизу картины торчит задница коня и чья-то голова, как будто это комикс )
"Джованни Беллини. Оплакивание Христа с Иосифом Аримафейским, Никодимом и Марией Магдалиной. 1473-1476. Обычно право с любопытством щупать раны умерщвленного Христа отдано Святому Фоме, но здесь это делает Мария Магдалина. Кажется, что Мария не прочь пойти учиться на патологоанатома.
"Мелоццо дельи Амбрози, прозванный Мелоццо да Форли". 1480 г. Мы не увидели тоже очень приятных ангелов-пажей с бубном и с барабаном.
"Лодовико Карраччи. Троица с мертвым Христом". Около 1591 г. От обычной сцены оплакивания эта потрясающе отличается тем, что мертвое тело Христа принимает в свои объятия не Дева Мария, а Бог Отец. Даже сейчас шокирует, не правда ли?
"Приписывается Трофиму Биго. Святой Себастьян, исцеляемый святой Ириной". Между 1620 и 1634 годами. Признаюсь, не знала, что Святой Себастьян выжил. Пожалуй, самая завораживающая картина в плане света и тени картина на выставке. Но, к сожалению, мне не удалось найти в Сети репродукция, которая бы хоть сколько-то это передавала.
Ну и во время посещения экспозиции я отчего-то впервые задумалась, почему ясли в атеистическом Советском Союзе назывались именно так? То есть как кормушка для скота, в которую за неимением другого приюта и нормальной кроватки был положен новорожденный Иисус ) Это весьма любопытно.

Выставка отличная! Такое счастье, что привозят такие картины в Россию!
Но с точки зрения культуры устраивать подобную выставку в ГТГ полное бескультурье. А огромная вывеска «Рафаэль» в центре зала при скудном представлении его творчества «попахивает» комплексом ГТГ перед ГМИИ.
Уважаемая Дирекция Третьяковской Галереи, вы умудрились превратить борьбу со спекулянтами в борьбу с любителями искусства и посетителями Галереи. Впервые за много лет я не смогла попасть на выставку, хотя это не первая подобного рода выставка в Москве. Продажа билетов в интернете и в кассе в течение 1 дня на весь месяц вперед -настоящее издевательство. Я безуспешно пыталась купить билеты он-лайн. Процедура покупки не отлажена. Сайт не выдерживает наплыва посетителей. Пусть со спекулянтами борется МВД, а вы должны сделать продажу билетов максимально доступной и простой, а не вводить ограничения, там, где их не должно быть. Искусственно организованный дефицит билетов как раз и приводит к коррупции. Почему-то ГМИИ им. Пушкина справляется с наплывом посетителей, а вы - нет, не справились с организацией этой выставки.

Кураторы поработали на славу: удачное расположение картин, красный цвет стен и потрясающе выстроенный свет - единый концепт во всем.
Самый интересный - 2 зал - там собрали самые именитые шелевры. В первом зале скорее иконописные произведения (приятно, что они вызывают болтшой интерес у публики!). 3 зал - космический во всехтсмыслых этого слова. А рядом с некоторыми шедеврами вообще дышать страшно.
Увы, я был разочарован......не экспозицией или представленными работами, а откровенной "разводкой" организаторов.Ведь истинные ШЕДЕВРЫ остались в Ватикане......
Совершенно неожиданно уже на которую выставку образуется нездоровый ажиотаж. Как же мы раньше-то жили? Были же выставки и больше и "шедевристей" и не было ни давок ни лотереи в интернете.
О выставке Пинакотеки. Да, шедевры, да имена. Но их мало. Выставка маленькая и вполне себе поверхностная. За ангелов Мелоццо спасибо! Настоящее счастье их было видеть "живьем". Но это, пожалуй, единственный художник который представлен хоть в каком-то объеме. Ну еще, да, аж два образа Перуджино. Живой Кривелли тоже прекрасен - изменила мнение о нем. Караваджо я видела больше. Возможно, стоит сказать спасибо за то, что вообще мы что-то увидели. Но когда каждый мастер представлен одной картиной, чаще, чем двумя, и вокруг этого водятся ТАКИЕ хороводы, это немного выбивает из колеи. Мое испорченное объемными выставками других музеев сознание не хочется встраиваться в подобные реалии.

Выставка понравилась, который день под впечатлением. Но... на морозе за билетами не бились, повезло купить на сайте. Считаю, это тоже влияет на общее восприятие. Трюк с Рафаэлем разочаровал. Его, считай, нет. Поразило, что при такой цене за вход плюс аудиогид, мы на четыре аудиогида с трудом получили одну! салфетку, чтобы их протереть. Дама долго выковыривала ее из пачки, какие обычно стоят у граждан, простите, в туалетах. Просили еще, нас "не услышали". В этом же здании проходит другая выставка, работ российских художников, но на нее нельзя попасть без билетов на шедевры из Ватикана. Мы не догадались посмотреть параллельно, теперь уже не увидим, а хотелось. Зачем так все устроено? Вот такие организаторы в этой организации.

Согласна с отзывом Svetlana Fishman плюс хочу добавить мнение об аудиогиде. Разочаровал. Там, где хочется подронее, информации не дает. Очевидное долго и нудно говорит.

икона Христоса Благословляющего, Франциск и "положение во гроб" Караваджо - доминанты выставки. идти стоит хотя бы только ради них и их значения для истории живописи. очень красиво оформлено, количество людей умеренное - проблем с просмотром не возникает. а вот работы Рафаэля сложно оценить - небольшие картины, бережное освещение мешают почувствовать гения.

Спасибо администрации Третьяковке за организацию выставки шедевров Ватикана, всё было четко и быстро, мне понравилось!

Выставка очень понр авилась. Сразу оговорюсь, что у меня была возможность не стоять в многометровой очереди и в достаточно комфортных условиях посетить экспозицию.
В большом восторге от Караваджо и Пуссена. Примечательно, что будучи антагонистами, их картины были помещены в одном зале напротив друг друга. И не без оснований.
Понравился многосюжетный Эрколе де Роберто, Перуджини и конечно же Беллини, который одним из первых в Италии начал рисовать маслом.
Спасибо Ватикану и организаторам за прекрасную выставку. 42 работы в Москве - это колоссалтный труд.