Выставка в Москве

Гибридные хроники

Выставка продлится до 31.03.26 Цифровое искусство возникло на пересечении эксперимента и технологий — из стремления художника исследовать реальность через новые инструменты. С конца XX века компьютер стал художественным средством, а с появлением интернета, виртуальной реальности, блокчейна и нейросетей искусство вышло за пределы традиционных медиа. Новая фаза цифровой культуры наступила в 2020-х годах вместе с приходом уникальных токенов и искусственного интеллекта, которые позволили художникам создавать и закреплять уникальные цифровые произведения. ИИ превратился из инструмента в творческого партнёра, с которым можно сотрудничать и обмениваться воображением. Началась новая глава в истории искусства — эпоха гибридности, где границы между человеком, машиной и образом становятся текучими. Художники не только осваивают технологии, но и переосмысляют природу тела, идентичности и присутствия. Выставка «Гибридные хроники» приглашает в иммерсивное пространство «Внутри», где искусство отражает эволюцию человека и его взаимодействие с технологиями. В выставке участвуют семнадцать художников и шесть кураторских коллективов из разных стран — каждый по-своему исследует постчеловеческий опыт: цифровое тело (Даниил Зуев, Рэйки Чжан, Хвиа Ким), эмоциональный интеллект (Эш Сюй, Шама Рахман), симбиоз природы и технологий (Ринат Абдрахманов, Дилара Баскойлу), новые ритуалы и медиаторы эмоций (Сью Ша, Мэнсюань Сун). Сегодня художник — не одиночка, а соавтор с технологиями, архитектор эмоций и смыслов. В центре цифрового искусства «Внутри» зритель становится частью иммерсивного пространства, где свет, звук и движение превращают технологию в поэзию. «Гибридные хроники» фиксируют культурный переход от аналогового к цифровому, от индивидуального к распределённому сознанию. Искусство остаётся пространством диалога, напоминая: технология — не враг, а зеркало, в котором мы заново видим самих себя. Кураторские коллективы: VS Gallery (Россия), Art Curatorial Nomads (Гонконг), Project22 (ОАЭ), capitArtX (Великобритания, Турция), ArtSect (Великобритания, Греция, Ближний Восток) и Green Grammar (Великобритания, Китай). Художники: Даниил Зуев, Андрей Бергер, Евгения Шабунина, Анастасия Гросс (re-коллегиум), Ринат Абдрахманов, Дилара Баскойлу, Шама Рахман, Дейзи Дикинсон, Тацуру Араи, Джессика Аверелло, Сью Ша, Рэйки Чжан, Аннан Шао, Эш Сюй, Мэнсюань Сун, Bkyle, Хвиа Ким. Арт-продюсер и куратор: Алиса Лисовская — искусствовед и арт-консультант с многолетним опытом работы в музеях Москвы, лондонских галереях и американских компаниях, работающих в сфере искусства и технологий. Выпускница МГУ и РГГУ, позже обучалась в Sotheby’s Institute of Art в Нью Йорке, где получила степень Магистра по Art Business. В настоящее время проживает в Лондоне, преподает в Британской Высшей Школе Дизайна (Москва) курс по арт-менеджменту, консультирует художников и арт-бизнесы, участвует как ментор в Culttech Accelerator (Вена, Австрия), разрабатывает проекты в области цифрового и аналогового искусства.