На самом деле, данная экспозиция потрясает своей простотой композиций и сложностью их выполнения. С разных ракурсов, металлические конструкции с библейскими изображениями приобретают новый облик и смысл. Очень советую не оставлять без внимания данную выставку, гуляя по ВинЗаводу!

Меняется мир – меняется искусство. Это настолько закономерно, что даже не обсуждается. Но вот то, как именно оно меняется – в этом вся суть того, почему люди занимаются этим самым искусством, анализируют его, стремятся в поисках новых форм и средств выражения.
Работы художника Дмитрия Гутова, собранные под крышей Центра современного искусства «Винзавод», под многоговорящим названием «Образ» (или же «Изображение» ) как раз показывают изменение искусства во времени и пространстве. Обращение к истокам античности, из которых, в конечном итоге, и вышла манера древнерусской иконописи, дает Гутову возможность обратиться к таким вопросам, которые, казалось бы, не должны подниматься в нашем, уже далеко ушедшем в своем развитии от эллинистического мира, обществе. Наше время, пресытившееся продуктами потребления, вместо того, чтобы развиваться в этом направлении дальше, решило приостановиться и обратить свой взор на вещи более глубокие, такие, как, например, духовные ценности. Это в свою очередь имеет отражение в выставке «Образ», где при помощи современных средств, в причудливо изогнутом металле вырисовываются образы Божьей Матери и Архангелов, а так же Святой Троицы, что имеет свое непосредственное отношение к истокам не только религиозной, но и в целом духовной культуры России – как раз того, чего на данный момент не хватает нашему вполне себе прагматичному обществу. Но было бы слишком просто, коли вот так, без всякого посыла показать то, что посетители Третьяковской галереи, прихожане церквей, а так же пользователи Интернета видели не один раз. Поэтому работы Гутова – это не просто образы, слепленные из металла. Это в первую очередь именно искусство, поддающееся изменениям: стоит зрителю отойти на шаг от исходной позиции, и икона теряет свои привычные очертания, представляясь уже чем-то совершенно непонятным, набором спутанных между собой проволок и железяк. Своего рода посыл: будьте внимательны, следите за тем, что вам показывают и под каким углом, «отсекайте зерна от плевел».
С другой стороны работы Гутова возвращают зрителя к истокам, к тому времени, когда культура не была еще настолько выхолощена жаждой потребления и стремлением, подражая славе классики, при этом вылиться в совершенно новое, чем выделиться и быть замеченной во времени. И эти истоки, с течением времени искажаясь, разделяются на множество сегментов, кусков и осколков, словно те самые гутовские образы – отойди в сторону и вместо истинного понятия получишь подмененное, и хорошо бы еще понять, что из этого на самом деле стоящее.

«Плоская фигурная металлическая "решетка" превращена в особый вид пространственной скульптуры. Стоит отойти чуть влево или вправо, как изображение начинает искажаться. И искажение это проходит все стадии развития искусства XX века. От кубизма и экспрессионизма к радикальной абстракции. "Влево", "вправо" – ведь на политическом жаргоне эти слова означают политические предпочтения. Не произошли ли все эти искажения от чрезмерной политизации взгляда? От вмешательства в искусство реальной политики, как "правой", так и "левой"? Пусть эти вопросы так и останутся дамокловым мечом, не предполагающие однозначного ответа» (с) А. Осмоловский