Выставка

Младшие Брейгели

Я, грешным делом, была уверена, что Брейгель - он один. Ну такой фламандский художник, рисовал там что-то такое еще лубочное, но уже с перспективой... оказывается их полно. Их там целая семья, несколько поколений, которые шпарили и шпарили в медленно изменяющемся стиле интересные довольно картины.
Одна моя знакомая сказала, что тогда картины заменяли телевизор. Скучно тебе - ты картину и рассматриваешь, а значит нарисовано должно быть довольно много. Вот это да, тут много всего, и все такое любопытненькое. Стоишь, разглядываешь: на переднем плане тащут порося, мужики на майский столб лезут, пара подралась и бабы растаскивают, вон дети играют, а на заднем плане, маленькая как полспички, тетка кормит кур. Что в русской, что в фламандской глубинке все одно. Смотреть на сюжеты интересно, на технику - скучновато.
Будете на выставке - обратите внимание, на правой стене висит очаровательная картинка "Обезьяний пир", она истинно хороша.

Мастерски подобранные работы. При этом, что бывает редко на выставках, очень интересные и грамотные описания к картинам.
Пока смотрел выставку, постоянно вспоминались работы нашего современника - художника Олега Щербатых

Ходили с детьми, получили массу удовольствия!
Во-первых, всегда в ГМИИ радует атмосфера: сотрудники приветливы, улыбчивы и даже замечания смотрителей звучат в дружелюбной форме.
Во-вторых, Брейгели, видно, были большими затейниками: каждая картина радует и богатством сюжетов из жизни той эпохи, и красками - живыми и яркими.
Наконец, в-третьих - выставка маленькая (29 работ), дети не успевают устать.
Хотела написать, что из картин больше всего понравилось, и поняла, что понравилось всё!

Очень интересная выставка, теплые, человеческие картины, подробные комментарии. Из недостатков - очень маленький тесный зальчик, где приходилось толкаться с другими страждущими за возможность осмотреть картину. Интерес к этой выставке явно заслужил более просторного помещения. И хотелось бы унести домой некоторые картины (их репродукции), но возможности такой не было. В ларьке при музее ничего на эту тему не нашла.

Написано - уникальное явление в искусстве. В живописи может и да, а вообще нет. Точно так же потомки Баха имели такое место в музыке что сама фамилия на какое то время стала синонимом слова "музыкант". И точно так же каждый из них взял только какую то часть цветов из палитры своего великого предка, но довёл эту часть до большего формального совершенства.

Здесь то же самое. Кто то делает упор на цветы в вазе, кто то на вазу с цветами. Одному лучше удаётся Иоанн Креститель - кстати, присмотритесь повнимательнее, там Вифлеемская Звезда и Иисус уже приближается со своими апостолами по бережку фламандского Иордана, и горы на заднем плане давинчевские - а иному избиение младенцев, а то и простая бытовая драка, и крестьяне которым уже поплохело с перепою. Кого то в результате зовут "бархатным", а кого то "адским". Но если Вы видели работы Старшего Брейгеля то Вы вполне можете представить что именно на этих полотнах.

Между прочим, очевидно Тарковский был в курсе этой параллели - у него в Солярисе картины Старшего Брейгеля идут под музыку Иоганна Себастиана Баха.

Да, и к слову, если кто считает что монументальные картины со множеством физиономий, включая Сталина и того же Иисуса, вне искусства, очень рекомендую сходить посмотреть. На самом деле за таким подходом довольно долгая художественная традиция. И ещё, трудно удержаться - "Ваше слово, товарищ Мауэргауз.".