Мария Тюменева, Александр Пигарев и другие гости чайной «Афиши Рестораны» и «Нитка»

В рамках одного дня фестиваля, который посетило около 30 тысяч гостей, двум командам удалось создать пространство отдыха и вкуса, объединяющее современные формы и глубокую культурную основу.

Гостей пространства ждала арт-фотозона в стилистке чайного сада, чай из самовара и свежая выпечка — как символ русской гостеприимности и неспешного общения. К чаю можно было заказать пирожки, кексы, круассаны, как идеальное дополнение к летнему отдыху на свежем воздухе. В чайной было представлено и три вида колдбрю: черный, зеленый и сезонный с черникой и бергамотом, созданный эксклюзивно для Пикника Афиши х Сбер.

Для тех, кто хотел не просто взять напитки to go, но отдохнуть и устроить полноценное чаепитие в тени деревьев с видом на Коломенское, в зоне работала система бронирования столов. 

Сохранить атмосферу Пикника и продолжить чаепитие уже дома, гости могли, купив коллекционную чайную подписку и лимитированную серию постеров от художника Васи Кармазина, созданных специально для коллаборации «Афиши Рестораны» и «Нитки». 

Для легкой навигации по гастрономической части Пикника Афиши х Сбер на фестивале работал <a href="https://t.me/Easymeal_bot" target="_blank">гастробот «Афиши Рестораны»</a> с подробной гастрокартой, быстрым доступом к меню всех корнеров фуд-кортов, гастрогидом и возможностью удобно забронировать стол в поп-ап чайной.

Среди гостей чайной были Мария Тюменева, Екатерина Киселева, Наталья Мелюх, Александр Пигарев, Александр Архипов, Катя Мускатина, Вадим Зуйков и другие представители гастрономического комьюнити Москвы и Петербурга. 

Новости

«Афиша Рестораны» и «Нитка» открывают поп-ап чайную на Пикнике Афиши х Сбер

Чайная «Афиши Рестораны» и «Нитки» — это не просто корнер, а оазис умиротворения среди гастрономического карнавала. В главной роли — чай из самовара. Горячий, насыщенный, согревающий не только тело, но и душу. Чайная с возможностью бронирования столов и арт-фотозоной в стилистке чайного сада станет частью гастрономической программы фестиваля и будет работать в течение одного дня.

Нас вдохновляли дореволюционные самоварные пикники на Воробьёвых горах — когда люди собирались на природе, стелили скатерть прямо на траву и устраивали чаепитие под открытым небом. Эту атмосферу нам захотелось воссоздать вместе с «Афишей Рестораны» — сделать не просто точку с напитками, а настоящее чайное пространство посреди фестиваля.

Гостей пространства ждет из чай самовара и свежая выпечка — как символ русской гостеприимности и неспешного общения. К чаю можно будет заказать свежую выпечку: пирожки, кексы, круассаны, как идеальное дополнение к летнему отдыху на свежем воздухе.

В зоне будет представлено и три вида холодного чая (колдбрю): черный, зеленый и сезонный с черникой и бергамотом, созданный эксклюзивно для Пикника.

Чтобы сохранить атмосферу Пикника и продолжить чаепитие уже дома, гости смогут приобрести фирменные пачки чая от Нитки, а также коллекционную чайную подписку и лимитированную серию постеров от художника Васи Кармазина, созданных специально для коллаборации «Афиши Рестораны» и «Нитки». Плакаты будут упакованы в плоские эргономичные кейсы, чтобы их было удобно нести с собой и сохранить в идеальном состоянии.

Для тех, кто захочет не просто взять чай to go, а отдохнуть в зоне и устроить полноценное чаепитие в тени деревьев с видом на Коломенское, в зоне можно будет <a href="https://www.afisha.ru/msk/restaurant/chaynaya-afishi-restorany-h-nitka-1600264/" target="_blank">забронировать стол</a>.

Когда-то чайные пикники были частью городской культуры — люди собирались на Воробьёвых горах, в Сокольниках, уезжали за город с самоваром и скатертью, чтобы провести день за чаепитием. Мы хотим напомнить, что эта традиция жива — просто в новом ритме, с новым вкусом и в новом контексте.

Для легкой навигации по гастрономической части Пикника Афиши х Сбер на фестивале будет работать <a href="https://t.me/Easymeal_bot" target="_blank">гастробот «Афиши Рестораны»</a>. Внутри — подробная гастрокарта фестиваля, быстрый доступ к меню всех корнеров фуд-кортов, гастрогид и возможность удобно забронировать стол в поп-ап чайной «Афиши Рестораны» и «Нитки».

Читайте также: <a href="https://www.afisha.ru/restaurant-news/gastrogid-po-festivalyu-afishi-x-sber-v-moskve/" target="_blank">Гастрогид по Пикнику Афиши x Сбер в Москве</a>

Скидки, подарки, акции и другие новости, которые приятно узнавать первыми, — в нашем <a href="https://t.me/afisharestaurants" target="_blank">телеграме</a> и в .

Чайная Афиши Рестораны х Нитка

Лука Кростелли: «Даже если что-то невозможно, ты должен найти способ»

В послужном списке Кростелли европейские рестораны со звездами Michelin и кухни знаменитых отелей, включая петербургский Four Seasons Hotel Lion Palace. Сейчас он возглавляет ресторан Cala Vista в Jumeirah Mina Al Salam. В интервью Владимиру Гридину Кростелли рассказал, за что ценит маму-шефа Беатриче Сегони, любит отельные рестораны и почему хочет вернуться в Россию.

— Расскажите о своих корнях, происхождении и семье.

— Я из Италии, из региона Марке, который находится на Адриатическом побережье. Я из семьи поваров и рестораторов. Мой отец занимался ресторанным бизнесом, а мама была модным стилистом, но, когда влюбилась в отца, у которого был свой ресторан, полностью посвятила себя кухне. Ее зовут Беатриче Сегони, сейчас она тоже шеф, тоже работает в Дубае, в той же компании, что и я, но в другом отеле, Jumeirah Al Qasr. Ее ресторан Pierchic буквально через дорогу от моего, так что мы иногда буквально машем рукой друг другу. В общем, я буквально родился и вырос на кухне — в ресторане. Это и есть мои корни.

— Ваша мама Беатриче Сегони оказала на вас влияние?

— На сто процентов. Сначала я начал работать сам, в другом ресторане, но потом мама взяла меня к себе, чтобы научить. Я пошел работать в обычный ресторан, чтобы прочувствовать кухонную жизнь, ее трудности. Потом мама показала мне другую сторону — гастрономию, творчество, — и у меня появилось желание углубиться дальше. С нее началось мое увлечение гастрономией. Она всегда говорила: «Изучай новое, экспериментируй, но никогда не забывай традиции». В моих блюдах всегда есть вкус настоящей итальянской кухни, с авторским акцентом. Когда вы пробуете мои блюда, вы ощущаете аутентичность.

Беатриче Сегони, шеф-повар ресторана Pierchic (Gault&amp;Millau 2025)

— Есть ли какой-то семейный рецепт, который вы готовите для гостей своего ресторана?

— Даже два. Один от бабушки — фрикадельки. Уже девятнадцать лет готовлю их по ее рецепту. И мамин рецепт — тирамису. Я немного адаптировал его, но основа мамина.

— Последние пятнадцать лет вы живете вне Италии, работаете по всему миру. Трудно ли быть итальянским шефом вдали от Италии?

— Конечно, особенно когда ты не можешь получить нужные продукты. В России, например, сложно было найти гусятину для равиолей. Мне пришлось искать поставщика, который начал выращивать птицу специально для меня. В Дубае проще: там можно найти почти все. Итальянская кухня на 60 процентов — это продукты.

— Какие продукты вы считаете по-настоящему итальянскими?

— Пармезан, моцареллу ди буфала, гусятину... Даже простая паста требует правильно подобранных ингредиентов.

— Чувствуете ли вы разницу во вкусовых предпочтениях в России и Дубае?

— Определенно. Например, в России мое традиционное качо-э-пепе казалось слишком соленым, а в Швейцарии всем нравилось, потому что они привыкли к сыру и сырная насыщенная соль не казалась никому чрезмерной. Везде приходится адаптировать блюда под рынок и вкусы. 

В Дубае, например, без бурраты или карпаччо ресторан не считается итальянским.

Они везде, без них никакое меню не будет признано в должной мере итальянским. Но при этом я всегда сохраняю традиции и корни.

Буррата с брокколи и анчоусами вместо обычных помидоров

— Сложно ли модернизировать традиционные блюда итальянской кухни?

— Да, сложно. Нужно сохранить аутентичный вкус, но можно поиграть с текстурами и подачей. Главное, чтобы гости чувствовали суть. Можно играть с формой, ингредиентами, но нельзя терять смысл. Я, например, не добавлю карри в пасту. Вкус всегда должен быть узнаваемым. Я традиционалист. Иногда использую необычные ингредиенты, но всегда остаюсь в рамках итальянской традиции.

— Как в Дубае принимают итальянскую кухню?

— Очень хорошо. Много конкуренции, но выигрывают те, кто сохраняет традиции. Люди хотят почувствовать тот же вкус, что и в Италии.

— Переезжают ли вслед за вами ваши рецепты?

— Да, некоторые блюда переезжают со мной, а некоторые остаются в ресторанах, где я работал. Это приятно: они живут дальше. Среди моих самых любимых качо-э-пепе с соусом из тимутского, сычуаньского и черного перца с освежающим тартаром из красных креветок с лимонной икрой (я готовил его на ужине в Il Ristorante), равиоли с гусятиной, буррата с брокколи и анчоусами вместо обычных помидоров. И томатный соус, который готовлю только я и мой сушеф. Он работает со мной уже шесть лет. Это единственный рецепт, который никто больше не готовит. Он никакой не секретный, но требует особой ответственности. Я не добавляю сахар в соус, все зависит лишь от качества помидоров, овощей и времени готовки. Это надо чувствовать.

Качо-э-пепе с соусом из тимутского, сычуаньского и черного перца с тартаром из красных креветок

— Итальянская кухня — простая?

— Далеко нет. Ее можно есть каждый день, она не тяжелая, в ней мало специй, но добиться правильного вкуса сложно.

— Ваша карьера — череда отельных ресторанов. Что вам в них нравится?

— В отеле ты создаешь атмосферу, не только еду. Есть завтраки, лаундж, обслуживание в номерах, и все это связано. Мне нравится дарить гостям особенные впечатления. Здесь мыслят категориями «удиви меня». Даже если что-то невозможно, ты должен найти способ. А еще отели закупают лучшие продукты. И это не может не сказаться на вкусе.

— Вы итальянский шеф, потому что родились в Италии. А если бы была возможность выбрать другую кухню, то ей стала бы…

— …мексиканская. Обожаю острое. Я бы сделал, например, тако с болоньезе и пармезаном — почему бы и нет? Я люблю вызовы. Кстати, время, которое я провел в России на кухне Percorso, было, наверное, самым сложным с точки зрения доступности привычных продуктов, но и самым вдохновляющим: мне открылась возможность думать и сочинять. Это настоящая роскошь для шефа. Ради этого я бы вернулся в Россию, если появится такая возможность.

Скидки, подарки, акции и другие новости, которые приятно узнавать первыми, — в нашем <a href="https://t.me/afisharestaurants" target="_blank">телеграме</a> и в <a href="https://zen.yandex.ru/afisharests" target="_blank">«Дзене»</a>.

Il Ristorante

Интервью

Евгений Гришковец, «Комната Культуры» и другие гости бара «Афиши Рестораны» х Ryatico на Gastreet 2025

Gastreet International Restaurant Show в десятый раз стал главным гастрономическим праздником года длиной в пять дней и центром притяжения комьюнити со всей страны. Фестиваль собрал в Красной Поляне более 4850 гостей, среди которых были эксперты индустрии и звездные спикеры, именитые шеф-повара и рестораторы.

В этом году «Афиша Рестораны» не только впервые выступила партнером и генеральным инфопартнером Gastreet, но и интегрировалась в барную сцену фестиваля, построив вместе с компанией Ryatico зону в стиле шумных токийских улиц на Barstreet и <a href="https://www.afisha.ru/restaurant-news/afisha-restorani-i-ryatico-otkrili-yaponskii-bar-na-gastreet-international-restaurant-show/" target="_blank">японский спикизи бар</a> в двух номерах отеля Panorama by Mercure.

На протяжении 5 дней спикизи в отеле Panorama by Mercure был одним из главных мест притяжения десятого Gastreet, предлагая гостям коктейли на премиальном азиатском алкоголе (а также моктели и рассол, спасавший гастритовцев в первой половине дня), снеки, настольные и уличные японские игры с мощными призами и диджей-сеты. Более 20 напитков на основе уникальной коллекции азиатских специалитетов подавались в стаканах Tajima Glass ручной работы, на дне которых максимально реалистично воссоздана заснеженная гора Фудзи. 

Особенный экспириенс для посетителей бара создавали и специальные гости: владелец и бренд-шеф саке-бара Takadaya и амбассадор Ryatico Кадзухико Кидзима выступил в роли саке-сомелье, а Роман Визе из Good Carma Group усиливал градус настроения своим казино куража. 

Финальный вечер фестиваля завершился трансформацией бара — камерный спикизи превратился в большую уличную вечеринку во дворе отеля с танцами и пирамидами тайваньского пива, которое отдавалось гостям бара в качестве комплимента.

За дни фестиваля гостями бара стали Евгений Гришковец, группа «Комната Культуры», основатели Gastreet Дмитрий Левицкий и Евгения Суфиянова, Лариса Невидайло (собственник ресторанной компании «Максим»), Евгений Реймер (Milimon Family), Игорь Зернов (El Capitos, FollowTheRabbits), Никанор Вейра (Olluco), Том Халпин (Maya), Тука Мецомо (Charco, Бразилия), Андрей Шмаков (Savva), Иван Глушков («Соль»), Мария Тюменева («Аппетитный Маркетинг»), Артем Балаев («Шум», «Кабак вчера и навсегда»), Вадим Зуйков и Наталья Савинская («Пальмовая ветвь»), Екатерина Киселева (Журнал Bones, CEO издательства «Река»), Сергей Аксеновский (Maison Dellos), Александр Кучеров (0,75 please), Виктор Шайдецкий (Manul), Евгений Александров (Bruno, Maya), Кристина Бырина (0,75 please), Даниил Деллос (Lucky Group), Маргарита Тишкина (Stanfood) и другие.

Дмитрий Левицкий, Лариса Невидайло, Евгений Гришковец, Андрей Каширин

Андрей Каширин и Евгения Суфиянова

Вадим Зуйков и Маргарита Замураева

Дмитрий Журкин, Наталья Савинская и Екатерина Киселева

Ирина Орландини Авруцкая

Иван Глушков, Маргарита Замураева, Татьяна Перепелкина, Игорь Кун

Анастасия Левицкая и Наталья 

Вадим Зуйков, Роман Кузнецов, Иван Сапрыкин

Александр и Ксения Кучеровы

Кристина Бырина и Андрей Нестеренко

Иван Глушков и Таня Перепелкина

«Комната Культуры» и команда «Афиши Рестораны»

Генеральным партнером юбилейного Gastreet, как и в предыдущие годы, выступил «Сбер». В этом году в аппарате-хваталке в зоне «Сбера» на главной площади можно было выиграть фишки на бесплатные коктейли в спикизи-баре, а также мерч «Афиши Рестораны» и промокоды на покупку билетов на «Афише».

Secret bar Афиши Рестораны x Ryatico

Подборки

Николай Зинченко и Софья Бронтвейн о культуре употребления безалкогольных напитков и первой в России книге про моктейли

На пике тренда в мае вышла «The Mocktail Book» — первая в России книга о безалкогольных коктейлях. Откуда такая любовь к моктейлям и почему они стоят дороже привычной газировки? Точно ли в них нет алкоголя? И зачем про это писать целую книгу? Постарались разобраться вместе с авторами Николаем Зинченко, создателем проектов «Long Tongue at the Bar» и Sip de Tour, ex Follow The Rabbits, и Софьей Бронтвейн, основателем The Sandy Times, экс-шеф-редактором «GQ Россия» и «Forbes Life Россия». 

— Почему книга появилась именно сейчас?

Софья Бронтвейн: Тема ЗОЖ циркулирует давно, но в моем окружении серьезно ее обсуждать стали только сейчас: всегда за столом разговоры, как добрать норму белка или какой трекер активности лучше. У людей действительно меняется образ жизни: статистика подтверждает, да и мы чувствуем это на себе. Однако из-за социальных сетей никто не отменял FOMO (Fear of Missing Out — «страх упущенной возможности». — Прим. ред.). Ты не готов сидеть дома, но при этом не хочешь, чтобы все тебя ненавидели за то, что ты выбираешь крепко спать, кататься на велосипеде и правильно питаться. Находиться в баре со стаканом нечто из маракуйи с торчащей мятой и уродливым зонтиком не выход. А вот заказать безалкогольный негрони — отличная идея. Еще круче, когда можно будет сказать «негрони на джине Drinksome» (бренд, производящий безалкогольные спириты. — Прим. ред.), и все. Бармен тебя понял, а вокруг никто не догадался, что ты сегодня не пьешь. Поэтому книга как никогда актуальна. Мы начали работать над ней полтора года назад, и уже тогда казалось, что моктейли — глобальный тренд. Хотя это слово мне, кстати, не нравится! (Смеется.)

Николай Зинченко: Да, у нас был настоящий батл, как это назвать. Но, кажется, понятие «моктейли» идеально подходит: сразу все понимают, о чем речь.

С.Б.: И для них идеальное время! На безалкогольные коктейли есть запрос у гостя, их интересно создавать барменам, на подобные напитки обращают внимание барные и гастрономические критики. 

— Как появился этот тренд? 

Н.З.: В 2019 году премия The World’s 50 Best Bars поддержала челлендж Dry January, который предлагает на один месяц отказаться от алкоголя. Это было связано с продвижением новых безалкогольных брендов, но идея понравилась барменам по всему миру, что запустило первую волну всеобщей популярности моктейлей. В России такого не было: первый бренд безалкогольных спиритов запустили всего два года назад. Тогда линейка была небольшая — джин, вермут и биттеры позволяли создавать только базовую классику. Но рынок активно развивается: сейчас можно найти почти любой продукт, да и марок стало гораздо больше. Вариативность ингредиентов дает выбор и бармену, и гостю — благодаря этому активно развивается культура моктейлей. 

Дмитрий Яцикман, Japanese &amp; Tonic

— Вы помните тот самый моктейль, который перевернул ваше восприятие безалкогольной миксологии?

С.Б.: Это было лет семь назад в баре Insider. Я заказала «Бульвардье» — ребята тогда делали все безалкогольные спириты сами. Попробовала и испытала шок. Я была убеждена, что пью алкоголь! Коктейль полностью обманул мои вкусовые сосочки. И тогда я подумала, как же это круто: в классном баре в красивой посуде тебе отдают очень вкусный напиток — а на утро никакого похмелья. 

Н.З.: В 2017-м мы ездили в Лондон с командой бара El copitas на церемонию вручения премии The World’s 50 Best Bars и заходили во все главные коктейльные места, например в Tayer + Elementary, — они уже были в топе списка и активно готовили моктейли. Меня так поразило, что безалкогольный дринк может быть настолько сбалансированным и вкусным. Тренд еще только зарождался, но в Лондоне в магазинах все полки были забиты безалкогольным джином, текилой, виски. Мы все это покупали, привозили в Россию и экспериментировали с моктейлями. 

— Как переломить стереотип, который часто есть у гостя, что моктейли — это просто очень дорогой лимонад?

С.Б.: Главный фактор — время. Когда-то мы пили «Виски — кола» за 200 рублей и пиво на бревне во дворе — и это казалось блаженством. Вкус и эстетика развиваются, появляется насмотренность. Еще один важный критерий — экономика. Тут как работает? Как с русскими брендами одежды. Когда ты покупал футболку в иностранном массмаркете за 1000 рублей, сложно понять, почему ты должен заплатить за нее 3000 в локальном бутике. Вот только первые производят миллионы футболок в год, а вторые — совсем маленькие дропы. Чем больше оборот, чем больше пролив, чем больше брендов, тем ниже будет цена на моктейли. Нужно знакомить людей с продуктом, привлекать внимание, а на это нужны бюджеты, так что время и только время. 

— Получается, многое зависит от барменов и их интереса. В Москве и Санкт-Петербурге культура развивается, а что насчет регионов?

Н.З.: В каждом регионе есть свои лидеры — такие законодатели моды, — которые задают тренды всему городу. Отличный пример — прошлогодняя коллаборация нижегородского бара «Медные трубы» с художником Яковом Хоревым. Команда создала девять моктейлей, Яков пробовал каждый и создал визуальные наброски, которые передавали темперамент и эмоцию от напитка. Из этих эскизов собрали безалкогольную карту, которую распродали буквально за пару дней. Отличный кейс, как завуалировать продвижение таких напитков и создать четкое понимание у гостя: сюда можно прийти выпить не только алкоголь. Сейчас рестораторы, открывая новый проект, делают ставку не только на еду — в фокусе внимания и вино, и кофе, и бар. Моктейли все чаще становятся неотъемлемой частью этого списка.

— Как вообще получается безалкогольный алкоголь? Там точно нет никакого градуса?

Н.З.: Вообще, у каждого бренда свои секреты, но можно выделить два основных способа. Есть вакуумная дистилляция, которая понижает температуру кипения, — так можно испарить воду и отделить алкоголь от безалкогольной части. Есть способ заморозки, который работает аналогично, — остается незамерзающий спирт, безалкогольную часть отделяют, а затем растапливают. Некоторые спириты останавливают на моменте начала брожения и не добавляют сахара, а затем перегоняют — так часто делают с текилой или мескалем. При этом есть продукты, где нельзя полностью исключить алкоголь, но крепость сводится к значениям обычного кефира и кваса — если это критичный момент, лучше всегда проверять этикетку. Но каждый случай нужно рассматривать отдельно и держать в уме простую мысль: безалкогольный алкоголь никогда не будет один в один как алкогольный — это другие процессы, плотность, ингредиенты. За легкое жжение, напоминающее этиловый спирт, отвечают специи и перец, текстуру дает глицерин. Но полностью раскрываются безалкогольные спириты именно в смешанных напитках. 

— Какой у вас любимый моктейль, кстати?

С.Б.: И в безалкогольном, и в алкогольном мире я всегда выберу негрони. В случае с моктейлями такой напиток в балансе: есть и сладость, и горечь. Сам безалкогольный джин на вкус, будем откровенны, не очень приятный, а вот в негрони он раскрывается отлично.

Н.З.: Я любитель пробовать что-то новое — всегда тестирую безалкогольные вина, которые появляются на рынке. А среди коктейлей обожаю Free Americano — я придумал его под реновацию проекта Duo Asia. В нем безалкогольные итальянский аперитив, напоминающий апероль, и апельсиновый ликер, а также гранатовая содовая, которая придает сухость и танинность. Это один из самых простых коктейлей, который есть в книге.

— В книге и правда много рецептов, историй и лайфхаков. Кто за что отвечал?

С.Б.: В 2021 году я написала книгу «Tattoo Bible» для бара El copitas, когда там работал Коля. Именно поэтому он пришел ко мне с идеей создать что-то подобное про моктейли. Коля — классный барный эксперт, но не писатель. Я в целом тоже (смеется). Но в силу журналистской карьеры определенные скиллы есть. Книга состоит из трех частей. Первая — своеобразное гонзо-исследование, личное отношение с вкраплениями статистики. Вторая — интервью с барменами-соавторами. Третья — рецепты, которые мы помогли оформить. Главная идея — показать, как многогранно барное комьюнити может развивать тему безалкогольных напитков сегодня. Это не про «бросайте пить, так нельзя». Мы с Колей, конечно, лицемерные люди, но не настолько (смеется). Это про альтернативную вселенную, которая активно развивается и которая понравится всем, кто любит пробовать новое. 

Н.З.: Очень не хотелось делать очередную книгу с рецептами в духе «взять яйцо и варить восемь минут». Да, внутри есть готовые решения. Хочешь — простые, продукты для которых получится купить в супермаркете у дома. Хочешь — со сложными техниками и оборудованием, которое найдется только в баре. Но важно было именно вдохновить людей. Взять хотя бы рецепт безалкогольного «Нитро-Беллини»: смешать его — дело пары минут, но на заготовки уйдет месяц. Нужно, например, ферментировать персики в воске. Но необязательно использовать только их! Подойдет любой сезонный продукт — хоть слива, хоть томат. Очень хотелось запечатлеть через напитки и интервью эмоции и отношение десяти разных и очень крутых бартендеров-соавторов на тему моктелей, их мнение о будущем и настоящем этого тренда — комментарии, кстати, очень отличаются. 

— Десять соавторов — это масштабно. Почему именно они?

Н.З.: Это было очень сложно. Я в какой-то момент сделал пост в социальной сети, что хочу создать подобную книгу, — и на него многие откликнулись. Мы пришли к каждому лично и старались максимально раскрыть героев. Например, Дмитрий Яцикман — настоящий панк. Кажется, что если ему предложить прыгнуть в речку голышом, то он сразу согласится. Хотелось показать его с другой стороны, так что его с напитками мы снимали в розовой комнате в духе Барби. А вот Андрея Коробкова, который начинает свою историю с рассказов о семье, фотографировали в уютной домашней студии вместе с любимой собакой. Это не просто профессионалы индустрии, а люди со своим характером, историей и темпераментом. 

— Какое интервью вам особенно запомнилось?

С.Б.: Весь процесс занял около двух недель, и это было очень глубокое погружение в мир безалкогольных спиритов, о котором, как оказалось, я почти ничего не знала. Но, когда берешь интервью для медиа, бармены, по сути, играют в игру, которую ты им предлагаешь, — с четкими вопросами и стилистикой издания. А здесь мы не ставили жестких рамок: они же соавторы. Меня впечатлили две истории. Мы долго пытались созвониться с Андреем Кобяковым, но он был в разъездах, так что решили выбрать другой формат. Так делали некоторые герои: просто отправляли аудиосообщения с ответами на вопросы. Андрей же прислал текст про свою жизнь на шестнадцать страниц. Я даже предложила Коле сделать отдельную книгу про него! (Смеется.) Обычно из героев приходится вытягивать информацию по слову, а тут встал вопрос, что же сокращать, настолько все было интересно. Поразительное интервью было с Андреем Прутских: когда у него горят глаза, его невозможно остановить. Так круто отдать контроль над нарративом. Получается настоящая гонзо-журналистика — половина подлежит цензуре, но ты ищешь способы, как все же рассказать историю. 

— Что должно произойти, чтобы вы сказали: «Книга успешна»?

С.Б.: Для меня этот момент уже наступил. Было желание сделать крутой продукт и увидеть, что он нужен — презентация это показала. Коля делал книгу на свои деньги — да, у нас есть партнеры, но велики и собственные инвестиции. 

Н.З.: Для меня, кстати, окупаемость не была принципиальным моментом. Первый важный критерий, что книгу в целом хотят покупать: мы уже распродали половину партии. Я лично отправляю СДЭК экземпляры. Кажется, в отделении рядом с домом меня уже ненавидят (смеется). Второй фактор — фидбэк, который мы получаем ежедневно. Следом за уведомлением о доставке мне прилетают сообщения, что человек пережил «вау-опыт»: люди чувствуют себя владельцами чего-то уникального и особенного. Я еще немного в отрицании, но уже хотя бы засыпаю без тревоги, понравится или нет. Третий маркер финансовый. Книга пока не окупилась и, может, не окупится. Мы постоянно что-то улучшали — то верстку, то бумагу. Провели большое мероприятие, которое тоже требует затрат. Но хотелось сделать все максимально красиво. Последний фактор — создать продукт, у которого будет будущее. Нам постоянно поступают предложения сделать что-нибудь вместе, так что уже расписываем план мероприятий по всей России. Причем пишут не только мне, но и соавторам. И это, кажется, самое важное: книга оказалась всесторонне нужной индустрии. 

С.Б.: Учитывая, что я живу в Дубае, вряд ли я буду ездить с ребятами по барам (смеется). Но мне очень нравится следить за развитием барной индустрии в России. Как бы ни менялся ресторанный рынок в ОАЭ, на миксологической сцене здесь происходит примерно ничего. Россия в этом плане, несмотря на все ограничения, на сто шагов впереди многих мировых столиц.

Надувная лодка, 3000 мохито и помолвка на демонтаже: гастроиндустрия вспоминает свои истории про Пикник «Афиши»

Александр Архипов

Шеф-повар ресторанов Capito и Bshushu Restaurant

«Одним хорошим вечером мы с друзьями выпивали в Blanc, и кому-то из нашей компании пришла мысль на следующий день приплыть на лодке на Пикник "Афиши“. Наутро эта беспокойная идея нас не покинула, и мы решились. За нами заехал товарищ, и мы отправились на Дубровку покупать надувную лодку на пятерых человек. Изначально мы хотели приплыть на Пикник на большом надувном фламинго, но решили, что лодка все же будет куда надежнее.

Приехали в Курьяново, что на другом берегу от Коломенского, надули лодку и начали в нее садиться. Забравшись "на борт“ впятером, мы поняли, что еще чуть-чуть и в лодке окажется вода. Но нас это не смутило и не испугало. Мы парни отважные, начали грести веслами в разные стороны. Мимо проезжали какие-то катера, все очень удивленно смотрели на нас. Профессиональных лодочников среди нас не было, поэтому гребли как могли, и быстро поняли, что такими темпами до Пикника мы не доплывем.

Мы добрались до ближайшего берега, взяли лодку в руки и решили пройти пешком поближе к Пикнику „Афиши“. Именно тогда мы заметили, что в нашей лодке есть дырка. По пути встретили господина полицейского, который любезно помог нам заклеить лодку пластырем. Сказал, что у него точно такая же на даче, и даже не поинтересовался, что мы собираемся с ней делать. Пожелал нам удачи!

Мы опять спустили лодку на воду, забрались в нее и плыли, пока не увидели ограду Пикника „Афиши“. Начали ее аккуратненько огибать, чтобы заехать уже на саму территорию. Небо хмурилось, приближалась гроза, и это все добавляло особенной атмосферы. Но эта история была бы не такой интересной, если бы нас не заметили гимсы (Государственная инспекция по маломерным судам МЧС России, — прим. ред.) — это как дэпээсники на дорогах, только на воде. Они увидели, что мы беспределим, еще и без жилетов, и решили нас остановить, крича в рупор: „Товарищи в лодке, пришвартуйтесь к берегу“.

Мы припарковались, вышли, нас вручили охране Пикника, и они по рации начали передавать позывные своему начальству: пятеро ребят проникли на фестиваль на надувной лодке. Начальник охраны долго не мог поверить: „На какой лодке? Вы что, идиоты? Что вы несете?“ Наконец он рассмеялся и сказал: „Забавная история, отпустите ребят, проводите их на выход, пускай покупают билеты и проходят на фестиваль“. Мы сдули нашу лодку, убрали ее в багажник машины, купили билеты и пошли на Пикник, где в тот вечер выступали The Cure. Было настолько хорошо, что я в конце просто потерял сознание».

Pr ресторанов Tunguska, Zuma, Leo Wine &amp; Kitchen 

«Это был настоящий побег! Лето, Петербург, студенческие каникулы и два билета на Пикник у моего близкого друга в кармане. Вариантов нет — надо врать родителям, брать билеты на поезд и ехать. Мы взяли последние места в плацкарт и помчали в Москву. В Петербурге, конечно, проходили музыкальные фестивали, но Пикник „Афиши“ был самым желанным — масштабным, красивым, страшно модным. 

Вайб заморских фестивалей, зоны отдыха, маркеты — с первых минут я уже была в восторге, поездка удалась. Но Пикник еще и исполнил мою мечту. На стенд „Мелодии“, которая продавала пластинки, каждые полчаса приходили музыкальные гости. Среди них значился и Олег Нестеров, глава группы „Мегаполис“, мой кумир. Музыкант, писатель, на релизах его лейбла „Снегири“ все росли. Мы, конечно, шапочно были знакомы, а тут наконец развиртуализировались. Олег говорит: „А, так это ты ,Вишневое варенье‘! Рад нашей встрече! Держи скорее пластинку“ (да-да, когда ты юн, у тебя такие никнеймы в соцсетях!). Красная, как то самое варенье, я прижимала к груди заветную пластинку „Мегаполиса“ с подписью Олега. Так началась наша музыкальная петербургско-московская дружба, которая длится до сих пор. Пикник показал, что нет ничего невозможного. Следующим утром я встречала родителей в квартире, никто ничего не узнал, и не было никого счастливее меня».

Партнер в коммуникационном агентстве PMGroup

«Пикник „Афиши“ для меня всегда был местом встречи с коллегами из индустрии. Самым ярким воспоминанием стал фестиваль в 2011-м — в тот год было так же жарко, как летом 2024-го. И от палящего в „Коломенском“ солнца, и от количества народа, который приехал на Пикник. В этот день мы долго ходили от площадки к площадке с коллегами, слушали музыку, здоровались со всеми знакомыми и партнерами, классно проводили время.

Так случилось, что в „Коломенском“ я оказалась и в день демонтажа после Пикника „Афиши“. Мой на тот момент будущий муж Виталик решил именно в этот день арендовать тройку лошадей в парке и сделать мне предложение стать его женой. Предложение руки и сердца состоялось на центральной площади среди остатков демонтируемого оборудования и шокированных туристов из Китая. С тех пор анонсы Пикников „Афиши“ вызывают у меня теплую ностальгию по лету 2011-го и напоминают о том, что у нас с мужем приближается очередная годовщина помолвки».

Бренд-шеф Koji и Lucky Izakaya Bar

«На фестивале я оказался накануне своего дня рождения, мы стояли на Пикнике с корнером азиатского стритфуда. Обычно массовые мероприятия доставляли кучу головняка, стресса и практически не приносили финансового результата, но почему-то в этот раз я решил, что идем как в последний! Моя мама — творческий человек, занималась когда-то шитьем и кройкой, с ее помощью мы украсили наш корнер — полотна текстиля, любезно отданные мамой, были шикарные. Утром, когда фуд-корт монтировали, я решил пройтись и посмотреть, что да как у других, какое меню, цены. Моя финансовая жилка подсказала, что надо идти ва-банк. Мы решились на авантюру и сделали все блюда по 200 рублей — себестоимость позволяла. 

Ну что сказать? Начиналось все неплохо, нам казалось, что отработаем легко. Уже в 14.00 запахло жареным — в корнере постоянно стояла очередь из 10, потом 15, а затем и 20 человек, менялись только лица. В какой-то момент я начал осознавать, что скоро у нас закончится еда — пришлось срочно звонить в ресторан и просить отправить заготовки. Мы по очереди менялись с поварами на станциях, готовя одной рукой рис на воке, другой бао с крабами, а посередине мыли наш инвентарь — так продолжалось до самого вечера, пока не вышел хедлайнер. Вроде выдохнули, уже начали собираться — и тут на меня как грохнется деревянная балка, прямо на нос! В общем, день рождения я встречал с командой на полусогнутых ногах и с разбитым носом, но в абсолютной эйфории! Мы накормили кучу гостей, еще и денег заработали».

Екатерина Алтухова

Основатель агентства ALT PR, pr-директор ресторана Butler

«Это был 2011 год, мне 21, я пришла устраиваться на работу в „Афишу“ и сразу попала на проект Пикника, в команду Ксюши Луцко и Нико Дадиани. Мы занимались спонсорскими интеграциями на фестивале. Это был восьмой Пикник, который прошел 23 июля 2011-го и был самым масштабным фестивалем. Вся Москва собралась на хедлайнера — Земфиру, которая тогда впервые выступала на Пикнике.

Активностей для гостей фестиваля было огромное количество: от надувного бассейна с мокрым футболом до спектакля „Практики“ и микрогорода для самых маленьких. Но вся соль, конечно, была в музыке: в лайнапе прошло около 40 музыкальных команд. Мы наслаждались божественной и безумной Кортни Лав в кокошнике, британскими рокерами Kaiser Chiefs, хитами „Браво“, Ильей Лагутенко и фееричным Муджусом. Земфира в тот день пела целый час, народ смеялся и плакал, проживал все ее песни, а финальным аккордом стало исполнение „Хочешь“ под салют. Этот день навсегда остался в сердце».

Журналист, автор тг-канала «Журнал Соль», создатель фестиваля «Соль земли», соучредитель фестиваля BreakFest

«Лучшее российское бумажное издание про еду — конечно, „Афиша Еда“, которая в 2011-м запустила свой фестиваль — Праздник „Еды“. Через несколько лет они слились с Пикником „Афиши“, но самые яркие воспоминания у меня именно от того, самого первого, в еще непричесанном до конца парке Горького.

Во-первых, ощущение, что именно тогда я окончательно понял, что еда — это великая вещь и ей очень хочется заниматься. Не в последнюю очередь потому, что Праздник вызвал какой-то сумасшедший аншлаг, никто не ждал столько народу. Три главных блюда помню досконально (вот бы кто-то сделал из них ностальгический сет): паэлья из татарской полбы, цесарка с вишней и мороженое из моченых яблок. Ходил, пробовал, нахваливал, а заодно знакомился с кумирами.

Во-вторых, ощущение, что прошло не тринадцать лет, а пара веков. Главные герои фестиваля и отцы той самой московской гастрономической революции (они и готовили эту вкуснотищу) — Алексей Зимин, Иван Шишкин, Илья Шалев — уже давно в России не живут — и много ли нынешних гастроблогеров вообще знает, кто это такие? Страшно рад, что я там был и все это видел (и ел) своими глазами (и зубами)».

Арт-директор ресторана «Камыши» (Воронеж)

«В 2014 году я работала продюсером утреннего шоу на Comedy Radio. Мы стояли со своей палаткой-студией в самом центре парка „Коломенское“, вели прямой эфир и брали интервью у звезд, которые приехали на фестиваль. Жара стояла несусветная, из строя выходило оборудование, некоторые теряли сознание, но атмосфера праздника была потрясающая. Больше всего мне запомнилась Ольга Серябкина, которая угощала меня конфетами и держала у лба холодную тряпку, когда мне стало плохо.

Я до сих пор считаю, что это был лучший летний день того года, да, наверное, и многих следующих. На Пикнике я прошла около 30 000 шагов, сгорела на солнце до волдырей, получила тепловой удар, сорвала полностью голос, но была безгранично счастлива быть в окружении таких прекрасных людей и музыки — лайнап тоже был закачаешься: Jamiroquai, MGMT, „Каста“, Therr Maitz, On the Go, „Ляпис Трубецкой“ и еще очень много классных артистов!

Еще помню, что безумно хохотала с переводчиком сериалов Денисом Кураж-Бамбеем. Очень необычное ощущение, когда задаешь вопрос, а тебе отвечают голосом Шелдона из „Теории большого взрыва“».

Шеф-бармен Cruise 2 by Kuznyahouse и бара «Журавли»

«Первый раз я попал на Пикник „Афиши“ в 2011 году. Тогда я работал в баре Delicatessen. Мы поехали от нашего второго проекта, Tapa de Comida, готовили на фестивале огромную паэлью и другие испанские блюда и напитки. Приехали за несколько часов до мероприятия и начали готовиться к работе. Помню прекрасно, что я даже не смог посмотреть хедлайнера или вообще какое-либо выступление, потому что очередь людей на фуд-корт была нескончаемая. В согнувшейся позе мы провели весь день и отдали втроем несколько тысяч мохито».

Сооснователь Pims, ресторанной группы Origin Group и BarPoint

«В тот один-единственный раз, когда я был на Пикнике „Афиши“, я работал: мы выставляли корнер от Юлии Высоцкой и ее ресторана Food Embassy. В последний момент у нас что-то случилось с едой, и меню было неполным — пришлось выкручиваться напитками. Мы поставили маленький переносной бар, там же заварили кучу чая и впервые сделали мини-версию Pims, это был наверное 2014 год. В то лето стояла жесточайшая жара, и мы продавали напитки по 100 рублей. У нашего корнера на Пикнике образовалась огромная тола — и это, наверное, первая очередь, которую мы с Тимуром (Бегляровым, партнером Артура по Pims и BarPoint, — прим. ред.) собрали. Было так много работы, что я насладился фестивалем только в самый последний момент. Тимур обжег лысину, я получил солнечный удар, но было весело — так зародился Pims».

Директор по SMM и коммуникациям в ресторане Sage 

«Самым запоминающимся Пикником „Афиши“ для меня стал фестиваль в далеком 2017 году! Не верится, что прошло уже столько лет. В тот год на сцене выступали британские рок-группы Foals, Kasabian, а также „Грибы“ и „Луна“. Ощущения и воспоминания от фестиваля можно охарактеризовать двумя словами — легкость и свобода.

На Пикнике мы были большой компанией, но на выступление „Луны“ почему-то никто идти не хотел. И я впервые в жизни приняла волевое решение разделиться с друзьями и пойти танцевать одна. Во время ее выступления я поймала чувство момента, особенную энергию и настроение. Это было так атмосферно и красиво. Музыка, лето, вокруг люди танцуют и поют каждый трек. В толпе я познакомилась с девушкой, с которой мы до конца вечера не расставались и по итогу дружим до сих пор, регулярно встречаясь на красивые завтраки.

Говорят, на выступлении хедлайнеров Kasabian собралась толпа в 61 000 человек. Эта цифра четко отпечаталась в памяти — классно быть частью единого голоса из тысяч человек. Вспоминаю тот фестиваль с теплотой и ностальгией».

Ресторатор, основатель и совладелец холдинга BBGroup (Rebecca, Linbistro, Tokyo, бар Ester, «Обломов», Osteria di Campagna, BBGrill), управляющий партнер стоматологической клиники Generation Family Dentistry

«Я хорошо помню Пикник „Афиши“ в 2013 году. Тогда мы впервые участвовали в нем с нашим проектом Wok Street, кормили гостей фестиваля лапшой в коробочках. Лайнап был шикарный: Blur, „Сплин“, Жанна Агузарова. Драйв, тысячи людей, разные активности под открытым небом — атмосфера незабываемая. Мы, конечно, возвращались на фестиваль уже с другими своими проектами все последующие годы, вплоть до 2017-го. Нам всегда нравилось быть частью этого грандиозного события. Классно, что Пикник снова вернулся в Москву! И даже масштабировался на другие города».

В 2025 году Пикник «Афиши x Сбер» пройдет 21 июня в музее-заповеднике «Коломенское». В лайнапе заявлены Mnogoznaal, воссоединившиеся Dopeclub, Петар Мартич, «Лауд», GONE.Fludd, «Моя Мишель» и, конечно, «Руки вверх!».

Lucky Izakaya Bar

Zuma

Food Embassy

Pims

Rebecca Bistro

Linbistro

Leo Wine & Kitchen

Инта

Capito

Зойка

Tunguska

Айна

Bshushu Restaurant

Koji

Обзоры

«Афиша Рестораны» и Ryatico открыли японский бар на Gastreet International Restaurant Show

На 10-м юбилейном Gastreet International Restaurant Show «Афиша Рестораны» и компания Ryatico объединились, чтобы создать уникальный экспириенс для гостей фестиваля.

Команды представили на Gastreet сразу два бара. В то время как на Barstreet гостей встречает открытый уличный бар в стиле шумных токийских улиц, для поклонников коктейльной культуры и формата спикизи работает <a href="https://www.afisha.ru/sochi/restaurant/secret-bar-afishi-restorany-x-ryatico-1600201/" target="_blank">сикрет-бар</a>, расположившийся в двух номерах отеля Panorama.

В поп-ап формате в уединении от шумной толпы объединились японский минимализм, премиальный азиатский алкоголь и музыка от хедлайнеров New Star Camp. В меню — коктейли в азиатском стиле, снеки и, конечно, утренний рассол, призванный спасти гастритовцев в первой половине дня.

3–5 июня с 16 до 19 спикер Gastreet, владелец и бренд-шеф саке-бара Takadaya и амбассадор Ryatico Кадзухико Кидзима выступит в роли саке-сомелье для гостей сикрет-бара.

3–6 июня с 20 до 23 спикер Gastreet Роман Визе из Good Carma Group будет создавать настроение своим казино куража. В программе легендарное ярославское гостеприимство, напитки на основе уникальной коллекции азиатских специалитетов и возможность выиграть призы, играя в детские японские игры. 

Музыкальная программа

Каждый день с 14 до 18 ждем гостей слушать максимально лайтовые миксы в стиле японского сада, а также разножанровые динамичные записи, чтобы даже в обед, в перерывах между лекционной программой, вам было не скучно.

С 18 часов звучит lo-fi с японским акцентом, после 21 слушаем диско, хаус и электронику — только японские и корейские авторы, а также артисты, которые посвятили свои треки азиатской культуре. 

Время работы бара — с 14:00 и до последнего гостя. Шумим до 23, далее переходим в тихий формат. Подсказка: чтобы найти бар, ориентируйтесь на зону «Афиша Рестораны» и Ryatico на Barstreet. 

Кстати, выиграть фишки на бесплатные коктейли в сикрет-баре, а также мерч «Афиши Рестораны» и промокоды на покупку билетов на «Афише» можно в аппарате-хваталке в зоне «Сбера» на главной площади.

Ретроспектива Gastreet: самое веселое и интересное, что видел фестиваль за 10 лет

2014 год. На поезде к big idea

Все началось в поезде Краснодар–Ростов-на-Дону: бутылка вина, ручка и мозговой штурм. Так на салфетке зародились первые наброски будущей конференции, которая получила название Gastreet — игра слов Gastronomic Street, ставшая синонимом просвещения в гастрономической среде. После Назар Котенцов, ныне управляющий рестораном Corks, увековечил себя в истории, нарисовав по дружбе логотип будущего фестиваля, еще не представляя, какую тот приобретет ценность.

2015 год. Первый Gastreet и рождение традиций

Первый фестиваль удивил всех: вместо запланированных 200 участников собралось 600. Уже тогда на площадке выступили известные спикеры, в том числе Кирилл Мартыненко (управляющий партнер сети ресторанов Torro Grill), Алекс Гисак («Воккер»), Борис Акимов (основатель Lavkalavka), кроме того, можно было попасть на мастер-классы звездных шефов: Эрвина Петерса, Дэмиена Дювио, Георгия Трояна, Андрея Жданова, Антона Ковалькова, Ильи Шалева, Дмитрия Зотова, Евгения Викентьева и Игоря Гришечкина, который рассказал о приготовлении десертов из овощей. Теперь в Красной Поляне, на высоте 960 метров, тысячи профессионалов индустрии гостеприимства, владельцы ресторанов, шеф-повара, бармены, журналисты и все, для кого еда — философия, собираются ежегодно.

Помню, как лет, кажется, пять назад я весь «Гастрит» водил в турецкую шашлычную в Красной Поляне. Сказал про нее сначала Араму Мнацаканову и Андрею Фомину, когда они спросили, а где тут поесть. Они сказали еще кому-то, а потом ко мне совершенно неизвестные люди подходили и спрашивали: «Ты Ваня? А где тут шашлычная?» Хорошую кассу мы ей за неделю сделали. Кстати, шашлычная по-прежнему работает, но испортилась безнадежно, категорически не рекомендую.

2016 год. Похороны «Цезаря»

Чтобы попрощаться с банальностью, организаторы решились устроить похороны набившего оскомину салата «Цезарь». Причем команда Gastreet руководствовалась правилом «вижу цель — не вижу препятствий». Так появился реальный гроб, черный катафалк, вдовы в вуалях и, конечно, семь килограмм «зашкварного», по мнению большинства представителей индустрии в 2016 году, салата. К слову, к 2025-м «Цезарь» успел воскреснуть, восстановить репутацию и вернуться в меню большинства модных ресторанов. Кстати, ресторатор Дмитрий Акишкин (Lavkalavka, Москва) оставил в том погребенном салате свое кольцо, поиски которого превратились в отдельный перформанс. Но эту историю, ставшую городской легендой, лучше послушать на месте.

2017 год. Тату с вечным билетом

Этот год запомнился конкурсом в соцсетях, на который никто не ставил. Суть была простая: обладателям тату с надписью «Gastreet» обещали пожизненный вход на фестиваль. Откликнувшихся оказалось немало, но по итогу отобрали 37 лучших работ — их обладателей наградили вечным билетом на мероприятие. Теперь вы знаете, что определить в толпе самых преданных и безбашенных гостей фестиваля можно по «гастритовским» портакам!

Впервые в истории образовательных мероприятий была организована ночная смена мастер-классов — на Chef Street. Кроме того, в этот год побили мировой рекорд Гиннесса, приготовив одновременно 385 бургеров. Еще лучше запомнить Gastreet помогла 9-литровая бутылка шампанского, караоке-батлы и концерты Линды, Децла, групп «Маша и медведи» и «Браво».

2019 год. Что случилось на Gastreet, останется на Gastreet

В этот еще беззаботный год на площадках Gastreet практически воссоздали Лас-Вегас с его форматом быстрых бракосочетаний. Так, более 200 пар смогли «узаконить» свои отношения, а event-команда дополнила шуточные регистрации браков вполне реальными атрибутами: обручальными кольцами, прописанными клятвами и церемониймейстерами. Все было как взаправду.

2021 год. Долгожданный камбэк

Основатели фестиваля Gastreet и Анастасия Татулова (признана в РФ иноагентом)

В год возвращения команда фестиваля подарила индустрии несколько событий. Во-первых, 100 гостям мероприятия было предложено добраться в Сочи специальными Gastreet Airlines — прямым чартерным рейсом с рэп-инструктажем и наливками вместо томатного сока. Также организаторы устроили настоящий костюмированный карнавал. Колонну из шеф-поваров в костюмах куриц, хот-догов, брокколи, горошка и других кулинарных изысков возглавляла обнаженная «леди Годива» на лошади, символизирующая победу над эпидемией, которая оказалась серьезным испытанием для ресторанной индустрии.

Мы торжественно уничтожили вирус, пообещали друг другу больше никогда не расставаться и феерично отпраздновали нашу общую победу — 150 кг конфетти, которые мы потом также феерично убирали по всему Gastreet City.

В этот же год состоялся благотворительный забег Run &amp; Eat, собравший 587 тысяч рублей, направленные на приобретение современного кухонного оборудования для детских домов. Но и это еще не все. С помощью основателя Italy Group Миши Соколова Сочи познакомили с вековой итальянской традицией спагеттата — обедом, собирающим за одним столом с пастой всю округу. За дольче виту посреди Кавказских гор отвечал русско-итальянский ансамбль: Фабрицио Фатуччи, Дарио Чеккини, Мирко Дзаго, Евгений Энгельке, Виктор Кислинский и Михаил Соколов.

Мой лучший Gastreet был два года назад. Тот самый, на котором произошло буквально все. Мы устроили большой благотворительный ужин с шефами, потом — масштабный русский пир на 110 гостей. Еще я собрал полный зал на своей лекции и внезапно оказался модератором шефской площадки. Где-то между всем этим удалось провести инвентаризацию в Красноярске и, конечно, неистово повеселиться (куда же без этого). Но самое главное — именно там я познакомился со своей женой. Мы провели вместе несколько дней, и я уже точно знал, что женюсь на ней. Так и произошло: через два месяца я сделал предложение, а на следующий день мы сыграли свадьбу. С тех пор мы не расставались. Сейчас нашей дочке полгода. Мы впервые оставили ее с бабушкой, чтобы прилететь на юбилейный Gastreet. В этот раз без ужинов, лекций и инвентаризаций. Просто побыть в том месте, где два года назад нашли друг друга.

2022 год. Рождение новых

Седьмой по счету ресторанный фестиваль был посвящен выходу из кризисных ситуаций, импортозамещению, освоению новых каналов продаж и способов продвижения. Но не забыли и про спецэффекты. За них отвечал Константин Ивлев, который снял на фестивале свое очередное кулинарное шоу.

Кроме того, год запомнился новым бизнесом, идея которого родилась тогда же в Красной Поляне: предприниматели Дамир и Венера Хазеевы из Ижевска, вернувшись, решили превратить старое банковское здание в ресторан «Ваще огонь»: португальская плитка, зелень из Голландии, Harley-Davidson в центре зала. Вот что значит вдохновились нетворкингом!

2023 год. Неожиданный рекорд

В этот год на фестивале в Сочи 165 спикеров провели более 200 мастер-классов. Кроме того, в Красной Поляне работало 12 баров, в том числе Speakeasy от El copitas. К чему это привело? К горе грязной посуды, победу над которой отметили рекордом: команда российского производителя моющих средств построила трехметровую пирамиду из 385 канистр, что было официально зарегистрировано представителем Книги рекордов России.

Какой Gastreet без карнавала? На восьмом фестивале можно было увидеть 4000 человек в костюмах Фредди Меркьюри на «Queen Show». Жаль, что не сохранилось кадров, как толпа ряженых солистов группы Queen напевает хиты Леонида Агутина, закрывающего своим концертом фестиваль.

Я достаточно часто выступала на Gastreet, но самый яркий опыт был два года назад, когда мы с командой собирали для ребят полностью всю зону маркетинга. И все дни фестиваля я провела там. Это, конечно, совершенно другой опыт, незабываемое впечатление. Как пионерский лагерь с насыщенной деловой программой и яркими вечеринками. В рамках той поездки был концерт, на котором пели композиции девяностых. И я пела песню «Кошки» Жанны Агузаровой. У меня был классный балет, совершенно фантастический какой-то костюм. Это было очень здорово!

2024 год. Новая редакция