

Более 100 работ нефигуративной живописи и графики из коллекции Владимира Борисёнка и его семьи показывают в Галерее Беляево. Выставка построена на интересном диалоге: произведения нонконформистов-шестидесятников (которые Борисёнков-старший начал собирать еще в 90-е) соединяются с полотнами младшего члена династии коллекционеров-искусствоведов-художников Филиппа Борисёнка. Интерпретируя идеи абстракционистов прошлого, он работает с акрилом и создаёт камерные интерьерные работы, варьируя прозрачность и фактуру.
Первый в России масштабный проект, который представляет архитектурный макет как самостоятельное искусство. Выставка покажет макеты не просто как модели зданий, а как инструмент творчества, общения и сохранения истории.
Четыре фиджитал-художника предлагают свой взгляд на то, как древние нарративы пересобираются в цифровую эпоху. Миф для них не сюжет, а инструмент познания, способ увидеть скрытые связи между технологией, природой и человеческим сознанием. Данил Кармушкин показывает, что даже в хаосе данных есть скрытые паттерны. Kirill Rave напоминает, что мы сами состоим из старых мифов и новых технологий. Rinatto L’bank предлагает пересобрать архетип. А Julia Cyberflora возвращает нас к изначальному страху и трепету перед неизвестным.
Новая выставка в Центре современного искусства AZ/ART на Маросейке посвящена 100-летию со дня рождения мастера метафизического натюрморта Дмитрия Краснопевцева. В экспозиции — более 50 живописных и графических работ из Музея AZ, фонда «Прометей» и частных коллекций. Выставка–размышление объединяет произведения художника с уникальными артефактами из его мастерской, которые на протяжении многих лет становились героями его работ – раковины, глиняные кувшины, камни, латунные подсвечники и старинные книги.
Владимир Григ — один из самых ярких современных художников, номинант премий Кандинского и Курёхина, стипендиат Берлинской академии искусств, участник параллельной программы 55-й Венецианской биеннале. Большинство представленных работ выполнено в сложной и трудоемкой технике мозаики из стекляруса на холсте, в которой автор работает в последние годы. Мультивселенная Грига построена на визуальных алогизмах: его персонажи нарушают границы пространства и времени, путешествуя сквозь стили, эпохи, культурные пласты. Например, традиции советской книжной иллюстрации и научной фантастики сочетаются с атмосферой с картин Билибина и Васнецова. А герои русских сказок соседствуют с протагонистами из комиксов.
ММОМА совместно с галереей pop/off/art проводят ретроспективу гиперреалиста Евгения Гороховского. Он унаследовал интерес к фотографии от своего отца — Эдуарда Гороховского, выдающегося мастера неофициального искусства и автора знаменитых фотограмм. Однако Евгений пошёл собственным путём, превратив фотографию в точку отсчёта для размышлений о границах изображения .Отталкиваясь от снимка, художник создаёт сложные по структуре композиции, где реальные образы сочетаются с орнаментальными мотивами, философскими аллюзиями и отсылками к искусству прошлого. На выставке показывают более 70 работ, где можно проследить разные периоды в жизни автора, от первых поисков и работы в театре до увлечения Востоком.
Марина Бессонова — легендарный искусствовед, хранитель французской живописи XIX–XX веков, которая проработала в Пушкинском музее 54 года и иницировала там создание фонда «Объекты и инсталляции», в который вошли произведения экспериментального искусства. Она была не просто талантливым исследователем, но и человеком, чья страсть к искусству вдохновляла многих. В память о ней в Галереи стран Европы и Америке открылась выставка, отражающая ее научные интересы. Она даст представление о разных, порой неожиданных, составляющих собрания музея через призму биографии хранителя.
Музей русского импрессионизма продолжает серию партнерств. И открывает совместный проект с Политехническим музеем. Выставка посвящена юбиляру этого года — «королю репортеров» Владимиру Гиляровскому. Произведения Маковского, Архипова, Верещагина представят, какой путь — от бурлака на Волге до автора сенсационных репортажей — прошел дядя Гиляй, прежде чем стал «своим человеком» для всех москвичей: и обитателей городского дна, и высших чинов, и артистической богемы. Галерея портретов познакомит с некоторыми из них — Фёдором Шаляпиным, Антоном Чеховым, Максимом Горьким, и, конечно, самим Гиляровским. А работы Репина, Коровина, Гончаровой и других авторов покажут, какой она была — Москва Гиляровского.