

Впервые за сорок лет в Пушкинском показывают моновыставку Марка Шагала. В ее основе произведения «русского периода» — одного из самых насыщенных и важных в творчестве художника. Центром экспозиции станет Белый зал, где реконструируют зрительный зал Еврейского камерного театра, для которого Шагал в 1920 году расписал девять панно. На выставке также представят произведения из так называемой «витебской серии», и воссоздадут интерьер с подлинными предметами мебели из дома художника в Витебске. Эти экспонаты демонстрировались в России лишь однажды. Кроме того, посетители увидят оригинальные иллюстрации Шагала к сказкам Дер Нистера и саму детскую книгу, которая была опубликована только один раз — в 1917 году — на идише.
Новый проект «Москомархитектуры» под кураторством бюро Megabudka продемонстрирует пространства для отдыха в Москве будущего. Городской фестиваль включает масштабную выставку и культурно-просветительскую программу. В этом году экспозиция будет посвящена поиску новых инструментов для восстановления ресурсов жителей мегаполиса: гостям на входе предложат разуться, чтобы движение по пространству выставки уже стало началом перезагрузки. Ведущие архитекторы, дизайнеры и художники пригласят гостей в свои версии городских павильонов-оазисов. Например, международный арт-проект Yoomoota Тараса Желтышева предложит вернуться к истокам: посетители их павильона соприкоснутся с особыми формами, звуками, вибрациями. Бюро Saga позовет гостей увидеть звезды, Gafa – пройти через воду, а архитектор Григорий Орехов – войти в свет.
Большой международный выставочный проект, где впервые в России будет представлена коллекция тканей и костюмов Национального музея ремесел в Дели. Они вступят в диалог с предметами из государственных музеев России, частных коллекций, модных домов и дизайнеров. Всего более 300 экспонатов расскажут о связях индийской текстильной традиции и мировой моды: от ивановских краснофонных ситцев до костюмов от-кутюр.
На масштабной ретроспективе Николая Рериха покажут сорок живописных работ из коллекции Русского музея — многие из них прежде не демонстрировались в Подмосковье. Зрители увидят «Весну священную», «Единоборство Мстислава с Редедей», «Защитник (Облако-стрелок)», гималайские пейзажи и другие работы мастера. Особое внимание уделят его путешествиям, исследованиям, театральным декорация и созданию Международного договора по защите культурных ценностей («Пакт Рериха»), который был подписан в 1935 году.
Смелый и важный художественно-документальный проект призван помочь лучше понимать людей с ментальными особенностями. В основе — диалог между всемирно известным фотографом Юрием Козыревым и художником Алексеем Сахновым, проживающим в ПНИ. Так сокращенно называют психоневрологические интернаты, в которых в России находятся более 160 тысяч человек. Сотни работ — фотографии, видео, инсталляции — честно и без прикрас рассказывают о жизни внутри системы и заставляют задуматься о том, что мы называем «нормой».
Первая за 30 лет выставка в России, целиком посвященная творчеству главного мечтателя русского авангарда Владимира Татлина. Экспозиция станет одной из самых крупных ретроспектив художника, собрав вместе более 220 экспонатов. Впервые в XXI веке история творческого пути Татлина будет рассказана, охватывая все этапы: от ранних авангардных экспериментов до поздних живописных и театральных работ. Это результат большой работы по выявлению главных произведений Татлина во всех доступных собраниях, так как многие его работы были утрачены.
К 100-летию мастера пластики, чьи скульптуры хранятся в крупнейших музеях мира, Третьяковка проводит у себя большую выставку о его творчестве. В четырех разделах «Война – это…», «Неизвестный в Манеже», «Гигантомахия» и «Древо жизни» можно будет увидеть произведения скульптуры, графики и живописи Эрнста Неизвестного. В 1999 году в Третьяковской галерее уже проходила выставка иллюстраций Эрнста Неизвестного к Книге Иова, но нынешний проект впервые в полной мере раскрывает эволюцию художественного языка мастера. Посетители увидят такие работы, как «Мулатка» и «Портрет разнорабочей Бейсбары», «Орфей» (с 1994 года утверждена в качестве престижной награды телевизионной премии «ТЭФИ»), «Космонавт», «Женский торс» и многие другие.
Новый музей «ЗИЛАРТ» открывается сразу тремя выставками, подготовленными художественным консультантом Александром Боровским. Одной из них станет крупнейшая в России экспозиция традиционного искусства Африки — собрание из более чем тысячи артефактов, созданных мастерами разных народов. Коллекцию почти тридцать лет собирал художник Михаил Звягин. Экспозиция построена как система тематических групп — «островов», каждый из которых посвящён ключевым архетипам африканского искусства и тому, какое влияние оно оказало на художников европейского модернизма: Пабло Пикассо, Анри Матисса, Амедео Модильяни, а также на кубизм, экспрессионизм и фовизм в целом.