Выставки апреля в Москве: Петров-Водкин, Екатерина II и модернизм

Заметной тенденцией начала XX века было массовое паломничество художников в Туркестан: вдохновляться и творить туда отправлялись Павел Кузнецов, Кузьма Петров-Водкин, Александр Самохвалов, Михаил Курзин и многие другие. Новая выставка в Третьяковке наконец собрала все эти впечатления от колоритной и таинственной культуры Востока в одном месте. И показывает, как по-разному изображали его живописцы, скульпторы и графики.

К 250-летию с момента основания усадьбы Царицыно в Большом дворце открывается масштабная выставка, выстроенная по принципу дневниковых записей 1775 года, который Екатерина II провела в Москве. В экспозиции зафиксированы все главные события этого яркого периода: от торжественного въезда в город через четыре Триумфальных арки и народных гуляний на Ходынке до вечернего ритуала игры в карты и отношений с тайным мужем Григорием Потемкиным. Всего в девяти тематических разделах представлены шестьсот сорок подлинных предметов из двадцати шести музейных собраний и частных коллекций страны, а также трех государственных архивов.

Новая выставка в «ГЭС-2» посвящена большому советскому научному проекту — Хорезмской археолого-этнографической экспедиции (1937–1991), которая в советские годы стала итогом размышлений о популярном тогда модернизме. Работы археологов разворачивались параллельно с грандиозными гидротехническими проектами: за учеными шли инженеры и строители каналов, чтобы превратить пустыни Центральной Азии в цветущие поля. Однако по мере того, как облик древнего Хорезма воскресал из небытия, река Амударья и Аральское море, веками бывшие основой его жизни, постепенно иссыхали, пока не исчезли почти совсем. Выставка соединяет разноуровневые фрагменты, события древности и современности: археологические находки из коллекций Музея Востока, Эрмитажа и Института этнологии и антропологии РАН, материалы из архива экспедиции, а также экспонаты из других российских и зарубежных собраний и специально созданные для проекта работы.

Новым проектом художник продолжает тему, начатую на предыдущей персональной выставке: использует ключевой для калмыцкой культуры образ коня, адаптируя его под актуальные визуальные формы. В игре монохрома и дуохрома он ищет тонкое и легкое свечение, а к использованию глиттера добавляет блестящие краски, придающие дополнительную искристость. Также на выставке впервые представлены скульптуры Сюгира — фирменные лошадки с переливами света в глазах будто сходят с полотен, чтобы нести этот самый свет. Для большего погружения в мир, созданный художником, экспозицию сопровождает согревающий аромат, подобранный совместно со студией flame moscow.

Совместный проект ММОМА и галереи Futuro — персональная выставка Евгении Тут, построенная вокруг внутреннего мира художника-путешественника. В основе экспозиции — мультимедийные произведения, складывающиеся из видео, инсталляций, фотографий и графики. Это не буквальные картины ландшафтов, а ментальные пространства, полные эмоций и визуальных впечатлений. В современном мире информационной перегрузки и высоких технологий проект приглашает зрителя к поиску заповедного места — внутреннего убежища, где можно восстановить связь с собой.

В залах Галереи Люмьер проходит камерная выставка буквально лучших фотографов XX века, и на примере их работ можно проследить общую эволюцию сюрреализма в искусстве. Именно он в двадцатых годах оказал мощное влияние на фотографию, превратив ее из способа фиксации предметов материального мира в средство выражения иррационального и подсознательного. Три основных раздела выставки посвящены ранним экспериментам, снимкам середины века для индустрии моды и современным художественным поискам в русле стилистики сюрреализма. Среди работ — легендарные фото Мана Рэя, экспрессивная съемка Уильяма Кляйна, парадоксальные конфигурации Мелвина Сокольского и Ги Бурдена, постановочные портреты Жана-Мари Перье и знаменитый оммаж Магритту Стива Шапиро.