8 спектаклей для детей и подростков в июле

Пушкин прыгает на батуте, Шамаханская царица ходит по канату, Руслан летит над сценой, цепляясь за бороду кукольного Черномора. И все это в сопровождении азартной мультиинструменталистки в роли Няни и насыщенного визуального ряда. Особое внимание стоит обратить на клоунское трио «Без носков». В образах пера, бумаги и чернильницы они постоянно суетятся, неловко помогают персонажам, остроумно комментируют события и игриво приглашают зрителей исполнить нехитрый трюк. 

Олег Долин осваивает площадную комедию масок и делает это, как положено на уличной сцене. Как часто это бывает у Гоцци, в центре интриг запутанного сюжета — царственная семейная чета, счастью которой угрожают злые волшебные чары. Помимо неожиданных перипетий, зрители постановок Долина радуются актерскому мастерству и комической импровизации со вкусом. 

«Винзавод» начинает новый театральный проект «Зелено-Молодо». Режиссер Анна Шолохович ставит современную сказку о том, как во время ссоры родителей ребенок теряет слова и в итоге вынужден их искать, находя еще по дороге и самого себя. Персонажи, похожие на клоунов, существуют в пространстве неоновых слов-вывесок, обнаруживая волшебство в повседневности.

Театр Моссовета не только работает почти все лето, но и выпускает премьеру для аудитории 6+. Сказку с оркестром представляют артисты Дарья Таран и Роман Кириллов, а еще ансамбль «Music Брасс», состоящий исключительно из духовых инструментов. Режиссер Федор Парасюк делает это потому, что считает Пушкина настоящим джазменом.

Сергей Прокофьев писал музыку в 1940-е, и в ней можно расслышать трагическое эхо времени. Это сделало «Золушку» одним из любимых сюжетов современных хореографов. В версии Ростислава Захарова и Валентина Грищенко акцент сделан на сказке с ее превращениями, балом и торжеством любви и добра.  

Спектакль в полюбившихся публике традициях театра Фоменко поставил его ученик Михаил Крылов, взяв на себя еще и роль Рассказчика. Кудрявый молодой человек с узнаваемыми бакенбардами буквально дирижирует остроумно придуманным действием. Молодые актеры читают стихи так, как будто импровизируют. И, как будто в детской игре, обычное ведро на сцене легко становится шлемом, а метла — конем.  

В России известна Царевна-лягушка, в Европе — лягушиный король. Во втором случае наследница волшебного престола получает лягушиную кожу по заслугам. Сказку разыгрывают три бродячих актера, поэтому она выходит одновременно занимательной и поучительной, эта труппа мастерски владеет музыкальными инструментами и импровизацией, а значит, научилась быть легкой и убедительной. 

В этом спектакле он представлен двумя сюжетами: «Вампиром из Сассекса» и «Пестрой лентой». Заглавный герой и его верный помощник доктор Ватсон известны как мастера конспирации, а средства театра кукол позволят им предстать в нескольких ипостасях: их роли исполнят актеры, куклы и, конечно, тени, которым, как никому другому, под силу передать туманную английскую таинственность новелл Артура Конан Дойла.