Сказка с большим носом: чем заняться в выходные с детьми

В спектакле Московского театра мюзикла «Чудеса и куралесы» встретились герои сразу двух книг Льюиса Кэрролла о приключениях Алисы — из Страны чудес и Зазеркалья. И без того удивительные сны главной героини сплелись в одно фантастическое действо, где Красная и Белая королевы являются сестрами и идут войной друг на друга, а Алисе предстоит не только спасти от казни Шляпника, но и остановить кровопролитие, грозящее всей Стране чудес. По ходу действия она познакомится с Чеширским котом и Мартовским зайцем, Голубой гусеницей и Белым кроликом, Труляля и Траляля, а также разоблачит коварство нового героя по имени... Помимо лихо закрученной интриги вас ждет прекрасная музыка Владимира Баскина в исполнении большого оркестра театра и лучшие голоса российских артистов мюзиклов, фантастические костюмы Виктории Севрюковой и удивительная игра света Ивана Виноградова. Театральный художник с мировым именем Оливье Ландревиль (Канада) создал для спектакля зрелищную сценографию, а режиссер-постановщик Марина Швыдкая рассказала историю о том, что чудо всегда рядом — надо лишь протянуть к нему руку. 

Намеренно блеклое и антизрелищное (и тем примечательное) представление длится около часа: группа молодых людей разыгрывает историю борьбы между высокими и низменными сущностями внутри каждого человека без слов — при помощи цирковых, акробатических и танцевальных трюков. Команда постановщиков — новоявленная и родом из Цирка дю Солей: режиссеры Андрей Кольцов и Ирина Дрожжина, хореограф — Дебра Браун.

Сказка Александра Астафьева о барине, который был «такой смелый, ничего не боялся», в постановке Марфы Горвиц (Назаровой) — не совсем обычная история. В отличие от множества других сказок здесь герой только сначала будет тише воды, ниже травы, зато потом, не без участия разбойников и прочей чертовщины, станет отъявленным хулиганом.

Очередной блокбастер от Музея русского импрессионизма посвящен художнику Юрию Анненкову, чья карьера охватила большую часть XX века. Это действительно уникальная выставка, на которой собраны работы Анненкова, разбросанные по многим коллекциям в разных странах. Среди них три работы из Центра Помпиду в Париже, знаменитая серия портретов политиков и деятелей культуры и иллюстрации к поэме Блока «Двенадцать», благодаря которым Анненков получил широкую известность.

Акварельный портрет — жанр, особенно популярный в первой половине XIX века. Музей В.А.Тропинина представляет работы известных мастеров: Петра Соколова, Владимира Гау, братьев Брюлловых (Карла и Александра). Многие портреты когда-то были частью коллекций знаменитых аристократических родов — князей Голицыных, Куракиных и Талызиных. Некоторые из них экспонируются впервые.