Культурный топ: балет в Санкт-Петербурге

Три одноактных балета: «Брух. Сюита» в неоклассическом стиле для семерых солистов от хореографа Игоря Булыцына, лауреат «Золотого софита» и обладатель «Золотой маски» Вячеслава Самодурова «598 тактов» (название — по числу тактов музыки) и премьера «Занавес», созданная специально для труппы. Театр, чей репертуар сочетает классику и самобытные сочинения легендарного Леонида Якобсона, — многократный лауреат главных театральных премий страны.

«Кармен» – балет, в котором пламя страсти сжигает границы привычного

Санкт-Петербургская компания «Арт-Центр «Сен-Мишель» представляет свежий взгляд на вечную историю, музыка Жоржа Бизе обретает новое хореографическое воплощение. Постановка Михаила Венщикова – не пересказ известного сюжета, а глубокая психологическая драма, лишённая однозначных трактовок.

«Бахчисарайский фонтан» — поэтичное претворение пушкинских строк в танце, восточная страсть сталкивается с западной чистотой, а любовь и ревность переплетаются в вихре драматических событий.

История о пленённой красоте, неукротимой тоске и вечном памятнике скорби, воплощённом в камне и движении.

Красочная балетная сказка по мотивам татарских народных преданий на музыку Фарида Яруллина. Волшебные превращения птиц в красавиц-девушек, джинны, шайтаны и ведьмы, пляшущие вокруг лешего Шурале, и праздничная татарская свадьба. Персонажи «разговаривают» на разных пластических языках: гротеск в лесном царстве, классический танец у девушек-птиц, характерный в народных сценах.

Волшебная партитура Чайковского и знакомый с детства сюжет обретают новое звучание в балете Начо Дуато. Хореограф, вдохновляясь наследием Петипа, не копирует, а ведет с ним изящный диалог — то почтительно цитируя классические па, то с легкой иронией обыгрывая их. Получается удивительный сплав — будто строгий симфонический оркестр вдруг заиграл джазовые импровизации.

Приуроченный в свое время к 15-летию Октября соцреалистический балет «Пламя Парижа», филигранно играя со стилями, живописует Великую французскую революцию. Михаил Мессерер по фотографиям, воспоминаниям и другим обрывкам информации скрупулезно реконструировал хореографию Василия Вайнонена, напрочь забытую еще в середине 60-х. Результат оказался удивительным как минимум на уровне исполнительской культуры, неподдельной, статной — на выходе получился образец высококлассного балета великой традиции. Иными словами, артефакт.

Воскрешение легендарного балета, который в 1965 году перевернул представления о танцевальном театре. Гениальный хореограф Ролан Пети сумел упаковать всю мощь романа Гюго в напряженное действо: под сводами готических декораций разыгрывается вечная драма страсти и предательства.

Гениальная партитура Прокофьева оживает в балете Начо Дуато — хореограф не просто ставит историю Шекспира, а следует за музыкой, превращая каждый её оттенок в движение. Звук и танец сливаются в единый пульс — страстный, неистовый, трагический.

Одно из самых знаменитых и совершенных творений балетного искусства — история о прекрасной девушке, превращённой злым волшебником в белого лебедя. В основе постановки 2015 года — строгое соблюдение классических канонов Мариуса Петипа и Льва Иванова, чья вторая картина (тот самый «танец маленьких лебедей») когда-то спасла балет от забвения. Декорации народного художника России Вячеслава Окунева отсылают к шедеврам мировой живописи и глубокому знанию балетных традиций.

24 и 25 июня в Театре Академии танца — показ уникальной методики подготовки универсальных исполнителей XXI века. Выпускники представят спектакль Бориса Эйфмана «Мой Иерусалим» — легендарную балетную притчу о духовном пути человека, поиске взаимопонимания и истинных ценностей. В концерте примут участие воспитанники с 3-го класса. 2026 год проходит под знаком юбилея основателя школы, народного артиста России Бориса Эйфмана.

Искристая музыка Родиона Щедрина, который сочинил её совсем молодым, ещё учась в консерватории. Крестьянский сын Иванушка с помощью верного Конька-горбунка проходит все испытания, посрамляет глупого Царя и женится на Царь-девице. В своей постановке Михаил Мессерер опирается на хореографию Александра Радунского (Большой театр, 1960). Полноформатный трёхактный балет с мотивами палехских росписей — интересен и детям, и взрослым.

Легендарная хореографическая программа и одноактный балет в постановке Леонида Якобсона (1973), который сейчас исполняет Театр балета им. Л. Якобсона. Изысканное шоу из миниатюр на музыку М. Глинки, стилизованное под французский придворный балет XVIII века, демонстрирующее техническое совершенство классического танца.

7 июля на сцене Александринского театра — вечер, посвящённый легендарному артисту балета, народному артисту России Фаруху Рузиматову. В программе: шедевры мировой балетной классики, хореографические миниатюры. Участвуют сам Фарух Рузиматов и ведущие солисты Мариинского и Михайловского театров. Около 2 часов чистого балетного совершенства.