9 спектаклей, которые можно посмотреть на этой неделе

После успеха «Благоволительниц» по роману Джонатана Литтелла молодой режиссер Микита Ильинчик берется за отечественную классику и предлагает свою интерпретацию чеховского «Вишневого сада». История пьесы знает немало выдающихся постановок. В 1954 году в Париже пьесу поставил режиссер Жан Луи Барро, это была музыкальная комедия. В 1974 году в миланском театре «Пикколо» вышла постановка Джорджо Стрелера, а в 1981 году Питер Брук поставил «Вишневый сад» в театре «Буфф-дю-Нор» практически без декораций. Одной из самых известных советских постановок «Вишневого сада» стал спектакль Анатолия Эфроса в Театре на Таганке в 1975 году. Его поставил режиссер Анатолий Эфрос. Микита Ильинчик вступает в диалог с авторами канонических постановок и продолжает разговор текста со временем.

Творчество брутального парадоксалиста Хайнера Мюллера в России знают мало. Автору, любующемуся обломками человеческой цивилизации, с 1970-х по сей день заставляющему ерзать каждое новое театральное поколение, посвящен самый эстетский и откровенный спектакль Кирилла Серебренникова. В стилизованной под Шодерло де Лакло пьесе «Квартет» режиссер Константин Богомолов и телеведущая Сати Спивакова меняются полами; в манифесте конца эпохи человечности «Гамлет-машине» солирует Александр Горчилин. И да, в спектакле занято 18 обнаженных перформеров.

Футуристическая пьеса Андрея Родинова и Катерины Троепольской про любовь, гастарбайтеров и нелегкую долю поэта (на самом деле — про отчизну) написана в стихах. Купившему билет на спектакль Юрия Квятковского («Копы в огне», «Норманск») и «Мастерской Брусникина» («Это тоже я», «Конармия») предстоит увидеть три самостоятельных подхода к пьесе. Первый — читка. Второй — импровизационное безумство с признаками футуро-фольклорного шаманизма. Третий — собственно шоу с музыкой, танцами и переодеваниями, в котором все встает на свои места. Редкий случай, когда в спектакле брусникинцев можно говорить о главных ролях: на передовой новые герои нового театра — Анастасия Великородная и Василий Буткевич.

В начале своей карьеры итальянский режиссер Ромео Кастеллуччи с сестрой придумали искусственный язык Дженералиссимо на базе креольских языков и универсального языка «Ars Magna». Пока перформеры в защитных комбинезонах катают по залу огромный круг со словами этого языка, в зале пахнет аммиаком, а другого перформера бьет в челюсть кулак судьбы.

Замысел спектакля родился у молодого режиссера Алексея Золотовицкого во время лаборатории «Заграничные чтения», где российскому зрителю представляют современные зарубежные пьесы. По сюжету двое парней – сирота из трущоб и сын военачальника – дружат с детства, вместе служат в армии, а теперь вместе охраняют строительство дворца Тадж-Махал, полного тайн и запретов. Судьба приготовила их дружбе испытание, выдержать которое под силу не всем. Но даже если героям удастся пройти этот страшный уровень роковой игры, жизнь каждого из них кардинально изменится.

После двух лет ремонта Театр на Малой Бронной возобновляет работу в историческом здании. Спектакль открытия — премьерная «Таня» Константина Богомолова, поставленная по мотивам одной из самых узнаваемых советских пьес, написанной Алексеем Арбузовым. Вместе с Константином Богомоловым над спектаклем работают художник Лариса Ломакина и художник по свету Иван Виноградов. В ролях — молодые артисты Анна Патокина, Василиса Перелыгина, Евгения Громова, Даниил Чуп и Денис Зайнуллин

За одну из главных пьес ХХ века, в России неизбежно ассоциирующихся с Театром на Таганке, взялся Юрий Бутусов. И новая удача — незнакомая режиссеру до начала репетиций труппа Театра им. Пушкина, давно не имевшая дела с серьезным авторским театром, через брехтовскую драматургию раскрылась с совершенно неожиданной мощью.

Авторы спектакля вдохновились завораживающими историями разного калибра (от сказки о Белоснежке до детективов Хичкока и готических фантазий Бертона) и придумали страшно-смешную комедию. Прототипом главного героя стал автор «Семейки Аддамсов» Чарльз Сэмуэль Аддамс. Зрителям обещают множество трюков и спецэффектов, самозабвенные танцы и вдохновенное пение. А еще очень несерьезные разговоры о самом серьезном с попытками найти ответы на извечные вопросы бытия.

Кто не мечтает о лучшей жизни? Главные герои комедии Юрия Грымова наконец обрели счастье в новом месте, оставив прошлое позади, как вдруг в гости к ним приезжают родственники со своими взглядами на то, как устроен мир. «Масквичи» — это история о трех поколениях одной семьи, в которой все ищут взаимопонимания. Режиссер задумал поставить ее в духе работ Георгия Данелии, взяв за основу текст сценаристки Екатерины Брезгуновой.