7 спектаклей для детей и подростков в Екатеринбурге в июне

«Давным-давно не было цветов», — так начинается эта сказка, вернее маленькие сказки, где показывают больше, чем рассказывают: из разноцветных клубков рождаются необычные существа, каждый со своим характером и пластикой. От красного слона, который ходит по канату и знакомится со всеми зрителями, до подвижного фиолетового страуса с гуттаперчевыми ногами. Актриса Наталья Гаранина давно играет спектакли для малышей, попадающих в театр впервые, и помогает ей в этом не только профессионализм, но и важные человеческие качества, необходимые для подлинного диалога с начинающими чуткими зрителями.

Взявшись за «Питера Пэна», режиссер Роман Феодори обратился не к самому известному произведению Джеймса Мэтью Барри, а его приквелу, где пока нет страны Neverland и капитана Крюка. Питер только родился, но быстро сбежал от мамы, чтобы научиться летать и не взрослеть. В невероятно красивом спектакле (художник Даниил Ахмедов) наравне с драматическими актерами играют кукла и труппа театра «Провинциальные танцы». И это сценическое богатство позволяет менее чем за час (спектакль идет 50 минут) понять, что путешествие между реальным и волшебным мирами не бонус, а испытание.  

Уже нет выдающегося режиссера Вячеслава Кокорина, а спектакль живет, не сходит со сцены более 20 лет. Лауреат многочисленных фестивалей, в том числе «Золотой маски», чем могут похвастаться небольшое количество спектаклей для детей. Уличные музыканты, играя на скрипке и аккордеоне, рассказывают подлинно чеховскую историю, когда все персонажи — и люди, и животные — сплошные недотепы, одновременно смешные и трогательные.

Классический — и по сюжету, и по хореографии — балет в постановке Петра Базарона помещен в актуальные реалии. Среди действующих лиц появились деловые депутаты, которые вместе с известными героями сказки приходят на прямой эфир телешоу, а основное злодейство дракона, похитившего заглавную героиню, заключается в загрязнении окружающей среды.

Повесть Кейт ДиКамилло о самолюбивой фарфоровой игрушке полюбилась театрам в разных городах России. Инсценировку для екатеринбургской версии написала Светлана Баженова, учившаяся драматургии у Николая Коляды, создателя неповторимого авторского театра. Постоянный зритель увидит в постановке для семейного просмотра знакомые мотивы, когда в ярком аляповатом мире стоит заметить сердечных персонажей.

Моцарт написал не просто оперу, а зингшпиль, в котором разговорные куски важны не менее, чем арии, дуэты и ансамбли. Режиссер Дэниел Слейтер ставит спектакль в стиле стимпанк не для того, чтобы просто представить эффектную картинку с паровыми машинами и прочими автоматическими радостями времен технического прогресса. Те же полезные медные трубы могут стать как благом цивилизации, так и подлинным испытанием. Жизнь, как в сказке, не так проста, как кажется на первый взгляд.

Бесстрашная и обаятельная актриса и режиссер Мария Чеснокова выходит на сцену в моноспектакле по популярной немецкой пьесе Йенса Рашке. Вынесенный в заглавие — лишь один в череде неудобных для взрослых и важных для детей вопросов: рано или поздно последние хотят узнать обо всем, что связано со смертью, особенно если пришлось с ней столкнуться. При этом из-за ироничной игры с космическими мотивами и верой в продолжение жизни спектакль нельзя обвинить в излишней мрачности и безысходности.