12 нестыдных фильмов и сериалов по мотивам видеоигр

У нас не было недостатка в сериалах об опасных путешествиях сурового мужчины и ребенка, однако адаптация хитовой видеоигры «Одни из нас» стоит на уровень выше «Ведьмака» и «Мандалорца». Создателю нашумевшего «Чернобыля» Крейгу Мазину (при активном содействии сценариста оригинала Нилла Дракманна) удалось усидеть сразу на двух стульях: заметно преобразить историю и одновременно сохранить ей верность. Сериальная версия пожертвовала значительным количеством экшн-сцен с зомби, чтобы подсветить главную тему «Одни из нас» — любви в ее самых разных проявлениях. Введя несколько новых персонажей (и посвятив отдельный эпизод побочной сюжетной линии), Мазин предложил посмотреть на любовь с нескольких углов и заодно влюбил в Джоэла и Элли даже тех, кто ни разу не держал в руках геймпад. Избитый штамп о проклятии видеоигровых адаптаций и раньше был довольно спорным, но после выхода «Одни из нас» о нем и вовсе можно забыть.

В.Г.

Оригинальный Twisted Metal сегодня не настолько известен, как другие франшизы игрового подразделения Sony, однако те, у кого была в свое время первая Playstation, почти наверняка пустят скупую слезу ностальгии при виде названия. Видимо, из этих соображений стриминг Peacock и рискнул заказать сериал по мотивам игры об автомобильном дерби с пулеметами. На «Скрежет металла» не потратили много (бюджет — довольно скромные 45 миллионов долларов), но даже этого хватило на несколько достойно выглядящих погонь и перестрелок. А кринжовый юмор и атмосфера кровавого дурдома, которая многих оттолкнула после трейлеров, на долгой дистанции оказались по-своему обаятельными. Создатели сериала — сценаристы Ретт Риз и Пол Верник — написали обе части «Дедпула, у которых со «Скрежетом металла» много общего (Энтони Маки играет в сериале, по сути, Райана Рейнолдса). Нравятся фильмы о болтливом наемнике? Тогда и «Скрежет металла» наверняка зайдет. Еще у сериале есть одно безусловное достоинство: из-за демократичного хронометража — каких-то десять эпизодов по тридцать минут — он вряд ли успеет вам надоесть.

В.Г.

Когда-то давно предыдущую адаптацию видеоигры о братьях Марио предали анафеме из-за слишком вольного обращения с материалом. Новая же киноверсия (на этот раз анимационная), напротив, переборщила с почтительностью: переосмысление игровых механик тут затмили схематичный сценарий, а избыточный фансервис — набросанные широкими мазками характеры героев. Но даже так вопросов, почему «Супербратья Марио. Фильм» заработал в прокате больше миллиарда долларов, не возникает: это необременительный, но изобретательный и красивый мультфильм о победе фантазии над реальностью. Самое веселое в фильме происходит на уровне подтекста. Братья-водопроводчики Марио и Луиджи, словно геймеры, меняют скучный быт на яркие приключения — и становятся героями. Все еще думаете, что с видеоиграми можно не считаться? Тогда ищите вашу принцессу в другом замке.

В.Г.

Сделать кино из видеоигры Uncharted — задача парадоксальная в своей трудности. С одной стороны, обаяние оригинальных игр заключается в их кинематографичности. С другой — разработчики из студии Naughty Dog настолько сильно столкнули лбами блокбастерное кино и видеоигры, что вывели чисто кинематографическую зрелищность на принципиально иной уровень. Любая киноадаптация на фоне этого великолепия по умолчанию получит статус бедного родственника. Впрочем, фильм крепкого ремесленника Рубена Флейшера нельзя назвать безнадежным. Да, он не достигает уровня игр, да и еще вторичен по отношению к ним: один из самых ярких моментов фильма — сцена на самолете — списан у Naughty Dog. Кроме того, из Тома Холланда и Марка Уолберга при всей их харизме получились куда менее обаятельные вариации главных героев игры. Но даже так это не худшее в мире развлечение — необязательное, но бойкое и внятное. Отдельный плюсик авторы экранизации получают за стратегически верное решение оставить самый мощный фрагмент — с летающими кораблями — напоследок. Из-за этого на финальных титрах «Анчартед» кажется лучше, чем он есть на самом деле.

В.Г.

В течение многих веков идет смертельная битва между разными планетами, разными цивилизациями. Еще до «Обители зла» (и появления в его жизни Миллы Йовович) Пол У.С.Андерсон убедительно доказал, что он, возможно, единственный из режиссеров, кто умеет снимать крутое кино по видеоиграм, ведь чаще всего оно проваливается. Фильм сделан по культовому файтингу Mortal Kombat, который разменял уже второй десяток частей и, помимо двух (пока) фильмов, сподвиг на создание мультфильма, мультсериала, сериала, веб-сериала и введения возрастного рейтинга в играх. Незамысловатый сюжет фактически является попыткой разодеть фабулу первых двух игр в наряды классического кунг-фу-фильма «Входит дракон» с Брюсом Ли, заложившего канон турнирного кино. При скромном бюджете (какие-то жалкие 20 000 000 долларов!) «Смертельная битва» по тем временам выглядела сверхкруто и технологично (еще один безусловный талант Андерсона) и отбилась в прокате задолго до «Мстителей», показав, что все деньги мира лежат в карманах у детей и гиков.

По этому кино дети фанатели не вслед за родителями, а сами по себе. «Mortal Kombat» смотрели с таким же упоением, как и играли в него, запоминая каждое движение и каждую меткую фразу, чтобы потом повторить и то, и другое за гаражами. При ужасной постановке боев (а некоторые артистки здесь опрометчиво решили работать без дублеров) и бюджетных спецэффектах четвертьвековой давности, фильм даже визуально до сих пор смотрится круто. Секрет в том, что это настоящее приключенческое кино, а трюки, графика и прочие рюшечки здесь средство, а не метод. Фильм скомпонован и смонтирован настолько плотно, что от него невозможно оторваться, а редкие филлеры с сюжетными пояснениями радуют бойкими панчлайнами, которые заходят и сегодня.

А.О.

Текст был впервые опубликован в этом материале.

Накануне миллениума Милла Йовович обладала удивительным даром мотивировать своих мужей (бывших и нынешних) снимать отличное кино с ее участием. За пятнадцать лет существования у «Обители зла» были свои взлеты и падения, но начиналась франшиза точно за здравие. Полтора часа зубодробительного зомби-экшена окончательно закрепили за Полом У.С.Андерсоном («Смертельная битва») звание главного экранизатора видеоигр — а саундтрек Мэрилина Мэнсона и Марко Бельтрами надолго осел в плеерах миллионов подростков начала нулевых.

Однако, будучи классным образчиком жанра, первая «Обитель зла» еще и яркое авторское кино. Оно