Все отзывы о спектакле «Князь Серебряный»
Большая премьера этого года в Театре Оперетты – репертуарный мюзикл «Князь Серебряный» по мотивам романа А.Толстого. Стоит сразу уточнить, что автор либретто, Карен Кавалерян, лишь вдохновлялся произведением, поэтому хрестоматийного соответствия сюжету ждать не стоит.
«Князь Серебряный» - это невероятно красивая историческая картинка, воссоздание эпохи Ивана Грозного, с ее отважными боярами, красавицами боярышнями и злыми опричниками. Основная сюжетная линия сохранена: храбрый воин, князь Серебряный (Павел Иванов), возвращаясь из длительного похода в Литву, спасает деревню от набега опричников по главе с Вяземским (Максим Катырев). Тот, конечно, пылает жаждой мести, тем более что он влюблен в красавицу Елену (Арина Чернышова), которая была невестой Серебряного до его отъезда. Да до такой степени, что Елене пришлось выйти замуж за боярина Морозова (Максим Новиков), который был сильно ее старше, чтобы только спастись от преследований опричника.
Трио главных героев отыгрывает классические образы (влюбленная пара против злодея) с таким количеством мелких нюансов, что все вызывают сочувствие и отклик на протяжении всего спектакля. Самыми «сильными» сценами для меня были ария князя в тюрьме, и невероятно красивая ария Елены о ее несчастливой судьбе, когда на заднике было словно звездное небо – это было очень эстетично!
Самое интересное, что здесь был как раз тот случай, когда и отрицательному герою, Вяземскому в исполнении Максима Катырева, сочувствуешь. В конце концов, он не виноват, что много лет так глубоко любил Елену и был готов ради нее на все. К сожалению, ее отказа он так и не смог принять, что на протяжении всего действия толкало его на все более жестокие поступки, в том числе, и по отношению к ней самой. И финал его истории совершенно логичен, хотя тоже изменен относительно книги.
Над основными героями истории есть, так называемые, «высшие силы». Прежде всего, это сам царь Иван Грозный (Владислав Кирюхин): кажется, что у него всего пара арий, но образ складывается очень цельный и полный в контексте показываемого отрезка эпохи. Царь, несмотря на жестокость и опричнину, бесчинствующую от его имени, остается в какой-то степени даже справедливым: он не наказывает на первый раз за проступки Серебряного и даже готов помиловать опального боярина Морозова. Однако, ему везде мерещится заговор, и в попытке найти теоретического злоумышленника, он равно готов обратиться и к Богу, и к колдуньям.
Колдуний в спектакле две: ведунья Мануйлиха при царском дворе (Марина Торхова) и ее сестра, безымянная красавица Юлия Гончарова (чтобы силу через имя не украли!). Юлии удалось создать столь харизматичный образ, что ей аплодировали на поклонах так же, как и главной героине! Поразительно органичное сочетание кокетства, загадочности и хитрости: до самого конца нельзя быть уверенной, кому и зачем она хочет помочь на самом деле и какие у нее планы на судьбу героев.
И, конечно, нельзя не отметить очень здорово поставленные массовые номера: и танцы молодых девушек, и разбойников, и бояр у Ивана Грозного, и сцены пира и, конечно, постановочные бои. «Князь Серебряный» очень душевно показывает традиционную, немного «лубочную», Русь с нашим национальным колоритом, приправленную щепоткой интриг и приключений. Считаю, что такие постановки обязательно нужны в театрах!
нет, это просто смешно, вроде ругают царя, опричнину, поют что москва всегда нелюбила смелых и гордых (обидно за москву кстати) и вдруг внезапно оказывается надо просто царю глаза раскрыть и вообще россия на том стоит что надо страдать от царей и надеяться что им глаза раскроют -_-
но оценку это практически не портит, мюзикл получился просто офигенным, пусть мне с моей любовью к опереттам хотелось бы чтобы и у вяземского все было хорошо... ну как у собакевича младшего в капризе императрицы, женился бы на колдунье, чем не пара :3 колдунья (юлия гончарова) кстати просто очаровательная, а голос, я прямо таял от такого милого субтона, и эти ее светлячки-эхо-нечисть-девочки бегающие вокруг, очень здорово, и песня про воду отличная
песни вообще очень удались, на песне вяземского (максим катырев) любовь-трава-отрава я даже браво закричал хотя обычно только на поклонах его кричу, их много было хороших, про то что у разлуки твои глаза, про москву куда ведет много дорог, но откуда нет ни одной, про солдата и девушку и т.д. не считая других упомянутых
надо сказать драматург немного промахнулся не давая людям похлопать, я насчитал четыре места когда хотелось похлопать но не было паузы - первая песня колдуньи, первая песня ивана грозного что он уйдёт в монастырь (офигенная), песня морозова и бояр, и во втором акте один из дуэтов, уже не помню кого с кем, кого-то из любовного треугольника вяземский-серебряный-елена
грозный (владислав кирюхин) был великолепен, и игра и пение, собственно эта троица - колдунья, вяземский и грозный мне больше всего понравилась, ещё был классный малюта скуратов (александр голубев) его сцена прямо каких-то гоблинов в хоббите напомнила мне, когда те захватили бильбо и гномов, лол, малюта у него настоящий опереточный злодей получился, довольно милый
отдельно ещё шутов у царя хочу отметить, там был отличный алеша попович который больше походил на голову из руслана и людмилы, и пара слепых сказителей с их песней про кота-баюна
из недостатков почему не десятку ставлю в основном сюжет - внезапная политически правильная концовка, морозов какой-то странный, женился фиктивно, я уж испугался он для серебрянного место занял, очень обрадовался когда он с пистолетом на серебрянного полез, опять же ножек почти нету -_- в каприз их протащили а тут у всех длинные юбки, ну разве что какие-то тени в песне про кота плясали в чём-то не очень строгом хоть и длинном, танец с полотенцами в деревне в начале показался немного неслаженным, от того как михеич отбивался от разбойников в стиле кун-фу или боевого гопака пытаясь нанести удар сразу двумя ногами только не имея растяжки я вообще фыркнул, но это все мелочи, если бы не испорченный сюжет была бы десятка
Потрясающий мюзикл с увлекательным сюжетом и цепляющей музыкой! Настолько понравилось, что ходила несколько раз, чтобы показать его знакомым, - и не могу не отметить, насколько спектакль хорош во всех составах. Всегда с особым интересом смотрю сцены с Грозным и Вяземским, поэтому обращала внимание на артистов на этих ролях, и понимаю, что не могу даже выбрать среди них - что Игорь Балалаев и Владислав Кирюхин (исполнители роли Грозного), что Максим Катырев и Леонид Бахталин (Вяземские), все абсолютно прекрасны. По-новому взглянула на Аркадия Укупника, написавшего музыку к этому мюзиклу - очень достойная работа, хотелось бы иметь возможность прослушивать песни из спектакля вне театра, на каких-нибудь стриминговых площадках.
Отличный спектакль! Все понравилось: интересный сюжет, красивая постановка, прекрасные декорации, хорошая игра актёров и хорошая музыка! Смотрела на одном дыхании! Может чуть позже ещё раз схожу, чтобы все детальнее разглядеть и осмыслить!
Заголовок не врет, мы с девушкой хотели изначально в оперу, но волею судеб попали на этот мюзикл по произведению А. Толстого (не того который написал Хождение по мукам и не Льва). Атмосфера в театре очень праздничная, зал шикарный. Мы успели купить не очень дорогие места, но благодаря тому что не все зрители дошли, пересели на отличные. Сам мюзикл очень красивый, замечательные костюмы, актеры прекрасно поют, атмосфера Русского царства нам с девушкой очень зашла. Главный герой и антагонист очень хороши, царь тоже неплох. Забавно что главным двигателем сюжета как по мне оказывается второстепенный персонаж) Понравился финальный патриотический посыл. В целом действительно шикарный мюзикл)