Спектакль

Рыбак и его душа

«РЫБАК И ЕГО ДУША» - завораживающая сказка Уальда, адресованная не только детям, но и взрослым.
Красочная постановка (Игорь Яцко) в ШДИ погружает в атмосферу чтений литературной гостиной, сопровождаемых музыкальной и пластической импровизацией.
Все начинается непринужденно как сказка, но незаметно светская болтовня разворачивается философской притчей о душе.
Оскар Уальд утверждал, что любая истина репрессивна, поэтому его самые серьезные тексты возникают с разговора о пустяках. История набирает обороты, рыбака затягивает море, и вот уже это история о тебе, зритель!
К тому моменту, когда рыбаку в сети попадается русалка, взрослые в зрительном зале уже стали детьми, и следят с замиранием сердца, как из необъятных, космических глубин океана, выходит сама неизреченная тайна и манит за собой.

Актеры не пересказывают и не декламируют сказку, они проживают ее как драматургию, перевоплощаясь из салонных франтов в рыб, в морских дев и тритонов, в священника и ведьм. Хочется отметить музыкальное ведение спектакля, передающее черты эпохи модерна: фортепиано (Андрей Емельянов) чередуется с экзотическим звучанием восточных инструментов (Антонио Грамши).

Спектакль в ШДИ о чарующей и необъятной силе, превращающей познавшего ее человека в художника. Это спектакль о свободе, о выборе, о рыбаке, встретившем свою русалку, и уже не способном жить человеческой жизнью, утратившем интерес к обывательским ценностям - богатству, власти, религии.

Эта история, объективно выходит за пределы декаданса. Известно, что величайший эстет и денди скончался в захудалой гостинице, и его последние слова: «Я, или эти мерзкие обои в цветочек».
Культ Прекрасного, проповедником которого он был, побуждал его бунтовать, но бунт этот был эстетический.
В постановке передана поистине неземная красота сказки Оскара Уальда, рассматривавшего свою жизнь как художественный акт

Философская сказка Уайльда, очень красивая, наполненная запахами, цветами и звуками.
в ШДИ умеют ставить Уайльда как нигде, просто посмотрите, не пожалеете.

Спектакль удивительный. Потрясло музыкальное сопровождение. Не в обиду актерам (играли с удовольствием ), но главный тут - это музыкант Антонио Грамши. Идти стоит тем, кто часто ходит в театр, кто получает удовольствие от красивых "картинок" и необычной сценографии, кому интересны театральные эксперименты. Почти пятерка , если бы не неудобные деревянные сиденья.

Хочется отметить художественное и музыкальное решение спектакля, просто браво! Антонио Грамши играет ни много ни мало на 24-х инструментах !Режиссура Игоря Яцко нигде не провисает, полна интересных находок. Актеров так много, а зрителей так немного в маленьком Тау- зале, что есть эффект присутствия в сказке. Удивительная Мария Зайкова, она так владеет голосом и телом. Регина Хакимова очень хороша. Одна и та же роль, переходя по замыслу режиссера к разным исполнителям, обрастает новыми красками, ведь у каждого своя органика, личные выразительные средства : у кого-то преобладает лиричность ( Евгений Поляков), кому-то ближе гротеск (Федор Леонов). Андрей Емельянов покорил неожиданным вставным номером... Короче, есть яркое впечатление и желание ближе ознакомиться с сочинением Оскара Уайльда.