Весна премьер в Московском академическом театре сатиры продолжилась летней премьерой "Дядя Жорж". Это спектакль, поставленный по двум пьесам А.П. Чехова «Леший» и «Дядя Ваня». Авторы спектакля считают эту постановку комедией, что очень странно для меня; это драма, трагедия; даже смех сквозь слезы, как мне кажется, не применим в этом случае... Хотя в спектакле есть вполне себе комедийные моменты.
Первым делом хочется отметить тех, кто причастен к созданию этого спектакля.
⚡ Режиссер по пластике: Сергей Землянский. Моя любовь❤️ Ещё живы воспоминая про Маскарад, а тут снова новый спектакль. Всегда выглядит эффектно, когда эмоции дополняются движением!
⚡ Композитор: Алексей Айги. И снова - ❤️ Обожаю работу этого композитора в проекте САМи Театр. Я пересмотрела весь репертуар и с удовольствием сделала бы это ещё не раз! Живой оркестр на сцене - это прекрасная задумка) А ведь ещё и цыганский табор, который поет и танцует! Ух!!
⚡ Художник по свету: Дамир Исмагилов. В спектакле очень много световых интересных решений. Больше всего понравился момент поминок::часть сцены, где актеры находится в темноте, но подсвечена та, часть, что за занавесками... А финал, когда все актеры собираются по очереди на сцене, словно складывая семейное фото, просто фееричен!
⚡ Войницкий Егор (Дядя Жорж) — Фёдор Лавров. Обожаю актера Лаврова; видела много фильмов с его участием, где он был в разных образах. Очень хотелось увидеть его на театральной сцене. Образ получился ярким, но вот его героя что-то нисколько не жалко, а скорее расстраивает, что мужчина оказался так зациклен на этом доме и совершенно не думал ни о матери, ни о любимой женщине, когда принимал страшное решение о самоубийстве.
⚡ Елена Андреевна — Александра Мареева . Необычный образ получился. Вроде бы все фиолетово героине, жизнь ее устраивает, да вот только количество алкоголя ее выдает: внутри просто вулкан страстей. Страстный танец на столе в сопровождении цыганского табора, проезд на скатерти просто Вау ❤️
⚡ Фёдор Иванович, его сын — Игорь Лагутин. Ещё одно открытие спектакля. Словно бы эта роль создана для этого актера или актер создан для этой роли... Ни одного вопроса к образу. Интересно теперь посмотреть на Игоря Ланутина и в других спектаклях.
⚡ Астров — Сергей Шнырёв. Очень рада, что в актерском составе в тот день был именно этот актер. Это его вторая актерская работа, которую я видела на театральной сцене. Реально Леший получился: суровый, неразговорчивый и действительно кажется, что ему лучше бы жилось без людей...
Отдельно хочется добавить про декорации. Просто невероятно простое и эффектное решение разделить сцену льняными светлым занавесками разного оттенка. Зрителю становится понятно, что дело происходит в загородном доме: светит солнышко, поют птички, ветерок колышет лёгкие занавески. Ещё интересный момент: за весь спектакль было очень мало моментов, когда занавески были открыты полностью. Получалось словно мы подсматривали за сокровенным героев спектакля, буквально заглядывали в их души .... Даже самый страшный момент спектакля - самоубийство - показано опять с помощью занавесок....
Теперь немного моего личного мнения о спектакле, совершенно не претендующего на истину. Во время первого действия мне чего-то не хватало; я никак не могла погрузиться в атмосферу спектакля так, чтоб меня это захватило. М.б. причиной служит то, что было слышно так себе( Но второе действие очень порадовало: и энергетикой, и акустикой, и эмоциями. А м.б. актеры разыгрались)) В общем второе действие меня примирило со спектаклем 😁 На мой взгляд, у спектакля значительное количество плюсов и интересностей, чтоб составить свое мнение! Да и актерский состав - 💪
Очень шикарный спектакль. Потрясающее, браво 👍🤗👏👏👏👏
Пошла на этот спектакль из-за Лаврова, влюблена в него ещё со времён «Американки». Дядя Жорж просто на высоте, каждый актёр был неподражаем. Зал аплодировал стоя, море эмоций! Браво! 10 из 10
В театре "Сатиры" стартовал 99-ый предъ юбилейный сезон! Этот сезон готовит много премьер! И я очень надеюсь, что все их смогу посмотреть!
Я же свой театральный сезон в любимой "Сатире" начала со спектакля, премьеры лета - "Дядя Жорж".
Сцены из деревенской жизни,комедия.
"Дядя Жорж" – постановка, основанная на двух пьесах Антона Павловича Чехова "Леший" и "Дядя Ваня" в постановке режиссера и нового худрука "Сатиры" Сергея Газарова.
Все действия спектакля происходят в старинной усадьбе, дворянском гнезде в провинции, где , как кажется героям, жизнь скучна и кажется бессмысленной и напрасно потраченной... Но героям это лишь кажется, так как накал страстей, на протяжении почти трех часов, происходит совсем не шуточный и уж точно не заскучаешь.
Сразу скажу, что это не классический сюжет "Дяди Вани", режиссер Сергей Газаров, рассказывает свою историю о неразделенной, безответной любви в усадьбе Войницких, разрушении миражей, потери веры в себя и бога. Совершенно новое осмысление произведений Чехова, другая философия и интерпретация его пьес.
Спектакль яркий, неожиданный, неординарной и очень талантливливо поставленный, он будоражит и заставляет думать и сопереживать. На мой взгляд ,очень точно выстроены психологические моменты, браво режиссёру и актёрам, за такого актуального Чехова!
Актеры проживают свои образы. Не играют. У меня язык не повернется сказать, что здесь игра. Вообще, в актерской профессии слово " игра" преступно применять. Это не футбол, не хоккей, не шахматы, где играют, на сцене - живут.
Искренне рекомендую спектакль "Дядя Жорж".
У большинства зрителей на слуху пьеса Чехова "Дядя Ваня". Её ставят многие. А вот "Леший", из которого она выросла — редкий гость на театральных подмостках. Режиссёр Сергей Газаров решил устранить этот дисбаланс. Но чтобы сильнее заинтриговать зрителя, он поставил вещь, в которой причудливым образом сплелись сюжетные линии и герои обеих пьес. С множественным количеством героев я, положим, несколько привираю. В "Дяде Ване" драматург выкинул из повествования "Лешего" с полдесятка действующих лиц. Поменял фамилию помещика Хрущова, чье прозвище дало название пьесе, на Астрова (имя Михаил Львович осталось). С фамилией герой лишился помещичьих доходов и забот, но вместо курса медицинского факультета обзавелся академическим медицинским образованием, став доктором. Роль его, как минимум в названии, сместилась на второй план, а на первый вышел другой герой - Иван Петрович Войницкий, тот самый дядя Ваня, который в «Лешем» был Егором Петровичем и звучным дядей Жоржем.
На сцене театра Сатиры, объединенной с «Прогресс Сценой Армена Джигарханяна», за основу постановки взят именно "Леший". Больше действующих лиц - больше возможностей для артистов. И как же они хороши! Вот реально, хочется перечислить всех. Соло каждого делает вещь зрелищной, яркой и запоминающейся.
Начну с конца списка. Обычно серым и недотепистым выглядит в постановках «дяди Вани» Илья Ильич по прозвищу «Вафля», может это из-за того, что Чехов решил и ему фамилию поменять. А в «Лешем» Илья Ильич Дядин — редкий живчик. Во всяком случае, именно таким его представляет Кирилл Анисимов.
Компания помещичья собралась веселая. Празднуют день рождения Леонида Желтухина, праздного состоятельного молодого человека, который тайно увлечен Софьей — дочерью профессора Серебрякова одного из соседей по уезду. Леонид о своем увлечении может поведать лишь собственной сестре Юлии. Нежность и забота звучат в словах девушки, когда она обращается к брату. С легкостью Надежда Филиппова, исполняющая роль Юлии, передает сестринские чувства. Раздражение излишней опекой высказывает Сергей Колповский, играющий Желтухина.
И тут подъезжают громогласные гости. Иван Иванович Орловский, Егор Петрович Войницкий, Илья Ильич Дядин. Пока не приехали те, кого очень ждет хозяин дома — супруги Серебряковы и Софья, мужчины пускаются в обсуждение опаздывающих. Ядовитыми словами клеймит Федор Лавров, исполняющий роль Егора Петровича/дяди Жоржа, своего зятя профессора. Когда-то он боготворил этого человека, а сейчас не может простить разочарования. И горечи его чувствам добавляет ревность. Ему обидно за умершую сестру, и за то, что женщина, которую он разглядел слишком поздно, стала второй женой профессора. Разговор поддерживает Иван Иванович Орловский, устами которого говорит добродушный Сергей Серов.
Вроде громкий разговор был меж прибывшими, но Игорь Лагутин, воплощающий образ Федора Ивановича Орловского, включившийся в диалог чуть позже, сумел переключить внимание на себя. Кажется, всего-то поднял тост за именинника, а уже в центре внимания. И так, сцена за сценой.
Появляется семейство Серебряковых — новые персонажи, новые образы, новые чувства. Капризного немолодого вечно больного профессора Александра Владимировича великолепно исполняет Юрий Васильев. На роль его супруги Елены Андреевны режиссер пригласил Александру Марееву. Ей удалось передать весь спектр чувств, которые владели красивой молодой женщиной, разочаровавшейся в браке и утомленной безосновательной ревностью мужа. Роль Софьи исполняет Ангелина Стречина. Этот характер прописан режиссером отличным от варианта чеховского «Лешего», но вполне соответствующим варианту его же «Дяди Вани». В ее душе с первого появления горит заинтересованность в одном человеке — докторе Астрове, но Астрова она не интересует. В варианте «Дяди Жоржа» Астрова заботит только лес, а не люди. Холодноватый Сергей Шнырев очень отличается от большинства простоватых и несдержанных на эмоции гостей праздника. Он загорается, только когда заходит разговор о его главном увлечении — экологии.
О ком не сказала? Матушку Егора Петровича Войницкого — Марию Васильевну — исполняет Нина Корниенко. Ей без труда удается передать переживания пожилой женщины, которая не согласна с сыном в его нападках на зятя. И добавочка о её сыне, вернее о Федоре Лаврове, который исполняет роль Егора Петровича, читай Дяди Жоржа. Для меня образ был очень убедительным. Одно дело, когда красавец с седой гривой что-то плетет о возрасте, собственной несостоятельности в жизни, ощущаешь фальшь и самолюбование. А тут лысоватый недомерок вздыхает о неразделенной любви и загубленной жизни. Женщине, которой он по плечо, действительно сложно увлечься таким, если всё его богатство - честная служба за убогое жалование.
В сумме — отличный спектакль. Живой оркестр и цыганский табор. Сиропный конец «Лешего» режиссер снёс, что, на мой взгляд, весьма положительно сказалось на результате. Нет мелодраматизма, а есть качественная интересная очень чеховская вещь.
Прекрасная работа со светом Дамира Исмагилова. Благодаря ей, нежные светлые декорации и разноцветные люди на сцене в один миг могут становится черными силуэтами старых истлевающих фотографий.
Поздравляю Московский академический театр сатиры с отличным пополнением репертуара
