Спектакль в Санкт-Петербурге

Обломов

Был на предпремьерном показе спектакля Леонида Алимова "Обломов".
Сразу хочу сказать, что в школе роман Ивана Гончарова мне казался нудятиной страшной. Две вещи мне оттуда запомнились на долгие годы: лениво-протяжное "Захар, Захар!" и риторический вопрос, который я не устаю себе задавать "А жить когда?".
А вот смотреть в минувшую пятницу было не скучно. То ли я вырос, то ли постановка удачная.
Первое действие начинается как и положено - Обломов лежит на диване. Халат, Захар, сомнительные посетители. Что заставляет человека каждый день вставать с кровати и что-то делать? Нужда? У Ильи Ильича имение, приносящее маленькую, но прибыль. Хобби? Ему давно все наскучило. Общение? С его знакомыми - сомнительное удовольствие. Разве что Штольц вызывает в главном герое неподдельный интерес. Жив ли еще Обломов? Пожалуй, да. Но барин спит.
Исполнитель главной роли - Егор Бакулин действительно выглядит обрюзгшим, засаленным, сонным. Никакой симпатии к персонажу не возникает. Но это чувство обманчиво. В диалоге со Штольцем об идеальной жизни, о переезде в имение, о том, что Штольц потом так метко назовет "Обломовщиной", герой Бакулина преображается. Веришь всему, что он говорит. Веришь, что совсем немного надо человеку для счастья, начинаешь сочувствовать. Почему он обязательно должен объездить все страны Европы и прочитать уйму книг, чтобы быть счастливым? Счастье у каждого свое.
Такие качели с настроением зрителей по отношению к Илье Ильичу мне очень понравились!
Любовь смогла вернуть Обломова к жизни. Встретив юное, нежное создание - Ольгу Ильинскую, он пугается неожиданно обретенному счастью и в конечном итоге отказывается от него. Ключом, распахнувшим душу Обломова навстречу прекрасному чувству стал романс. Елизавета Фалилеева, исполняющая роль Ольги, для столь хрупкой и неопытной барышни поет неожиданно прочувствованно, "так, как никогда не пела". Илья Ильич расцветает. Вместе с ним расцветает и сама Ольга. Героиня не по дням, а по часам взрослеет, становится увереннее в себе, в своих чувствах. Кстати, с временными интервалами действительно иногда на сцене случались некие метаморфозы, поэтому не всегда я улавливал - прошел всего час в истории или уже месяц. Ольга три раза дает Обломову шанс, но он все три раза отказывается от нее и, как следствие, от жизни. История не зациклилась, Илья Ильич не уснул на диване под опускающимся занавесом. Если в начале спектакля была последняя маленькая надежда на воскрешение, то в конце - никакой.
Огромное спасибо за этот спектакль прежде всего артистам, сыгравшим очень тонко и цельно.

- Очень хороший спектакль, не пожалеете, что пришли, - с улыбкой говорит женщина, проверяющая билеты.
Впрочем, я и так знала, куда шла; я давно люблю спектакли Леонида Алимова, и разочарований на моей памяти не случалось. К тому же, Леонид Алимов сам играл роль Ильи Ильича Обломова в другом спектакле, который так и называется – «Жизнь Ильи Ильича» и идёт (или шёл, сейчас в афише я его не нашла) в театре «Балтийский дом». Помню, когда мы его смотрели, подруга после спектакля сказала: «Я всё ждала, что Илья Ильич встанет наконец со своего дивана, сбросит халат и переплюнет в работе Штольца, а он вот так и не встал и умер». Тот спектакль был грустный, да и роман Ивана Гончарова – наверное, один из самых трагических в русской классической литературе. Причём, как мне видится, трагедия тут даже не в самой гибели главного героя, а в какой-то мучительной неразрешимости, невозможности ответа на вопрос о предназначении человеческой жизни вообще.
В том, что «Обломова» можно поставить современно, динамично и весело, не потеряв при этом ни толики лиризма и всей этой щемящей тоски о неразрешимых вопросах человеческого бытия, я, по правде, сомневалась, и зря – всё первое действие зал смеялся и каждого артиста провожал аплодисментами. Все эти мелкие бесы, крутящиеся в своей неостановимой суете вокруг милого, доброго, в точности такого, как описан у Гончарова, Ильи Ильича (Егор Бакулин): Волков, Судьбинский, Тарантьев, очень смешны и совсем немного страшны, как и полагается мелким бесам… и когда вертлявый, непрестанно пребывающий в движении Волков (блестящая роль Игоря Андреева) восклицает победно: «А у меня – каждый день занят!», в этом коротеньком восклицании раскрывается весь мелкий суетный повседневный ад, в котором каждый день как будто заполнен кипучей деятельностью, а на деле – пустотой. Каждого своего гостя Обломов называет «несчастным» (кажется, этого эпитета не удостаивается только доктор (Александр Макин), да ведь он, в сущности, единственный из гостей и занят делом) – тут ни слова осуждения, одна только всепоглощающая жалость. Вообще, наверное, это одна из главных черт характера Ильи Ильича – жалость, безмерное сочувствие к миру, сочувствие бездеятельное, а в иных случаях способное только навредить (ведь не иначе, как пожалев свою возлюбленную, Ольгу, Обломов и отвергает её, разбив ей этим сердце). Пока я смотрела спектакль, мне подумалось, что, может быть, именно вот это сочувствие к миру, какое-то слишком тонкое и подробное его переживание и есть причина того, что Илья Ильич «ничего не делает» – слишком сложна его внутренняя жизнь, чтобы оставались силы ещё и на жизнь внешнюю, на всё это чтение-писание, хождение в должность, управление деревней, семейный быт и бог знает что ещё. Обломов – это такой писатель, который ничего не пишет, фантазёр и прожектёр, так долго обдумывающий свои проекты и так глубоко погружённый в свои фантазии, что ни на что другое у него попросту не остаётся времени.
После спектакля подруга сказала: «Знаешь, а ведь мы сейчас, в сущности, увидели, как два энергичных человека (Андрей Штольц и Ольга Ильинская) мучают бедного Обломова. За что они его мучают? Что он им такого сделал?» И вправду – за что? Друг детства Андрей (Родион Приходько) и влюблённая Ольга (Елизавета Фалилеева) пытаются Обломова «спасти», вытащить его из той «ямы», в которой он прозябает, но не случайно именно после визита Ольги, пришедшей объясниться и в последний раз попытаться «разбудить» его, с Ильёй Ильичом случается удар. Отчего так? Почему? Вообще, куда тащат Штольц и Ольга Обломова? К воскрешению ли? Я честно признаюсь, благодаря артисту Родиону Приходько я наконец всё-таки полюбила Штольца – у Гончарова я вовсе не любила этого персонажа, трудолюбивого, как муравей, и гораздо более бессмысленного, чем лежащий на диване Обломов. Штольц Родиона Приходько наконец оказался человечным – он действительно настоящий друг Ильи Ильича, ищущий способа спасти его, а не суровый ментор или вдруг обретшая плоть и заговорившая языком плаката совесть. Но увы, несмотря на всё своё богатое образование Штольц глуповат – «Непрерывный труд – вот весь смысл жизни, по крайней мере, моей!», а что дальше, что за этим трудом, он не только не знает, но даже и не считает нужным знать, трудись да трудись себе с утра до вечера каждый день, потом на смену тебе придут другие труженики, и так без конца, насколько хватит глаз всмотреться в будущее. И вот этой мощной, но какой-то не то что бесплодной, а не вполне направленной и не до конца осознанной энергии не хватает на то, чтобы растормошить Обломова: оно и понятно, душа Ильи Ильича – бездонный колодезь и необъятный океан, что ему эта полезная, но всё же суета, удвоение, учетверение капиталов, хозяйство, коммерция, тьфу.
Второе действие печально: бедный Обломов, бедный Штольц, бедная-бедная Ольга Ильинская – два мира, в которых они существуют, не имеют точек пересечения, и ни старой дружбой, ни даже самой пылкой любовью эти миры невозможно ни соединить, ни даже сблизить, а любая попытка завершается травмой для обоих. И, как часто это случается, комичность первого эпизода лишь усиливает трагизм второго, чем громче смех, тем горше слёзы: Илья Ильич, не предназначенный для суетливого мира живых, уходит в жизнь вечную (в спектакле создан удивительный образ матери Обломова, которую при сценических постановках романа часто незаслуженно забывают, а ведь именно это материнское спокойное тепло, светлое, и вместе с тем затягивающее, как омут, слепо ограждающее любимое чадо от опасностей окружающей действительности – важнейшая составляющая его вселенной. Роль эту исполняют две актрисы: Елена Андреева и Ангелина Столярова, мы смотрели Елену Андрееву и были ею совершенно заворожены), Андрей Штольц и Ольга остаются хлопотать в жизни преходящей, а мы продолжаем жить жизнью Штольца и мечтать где-то в глубине души хоть на день-два уйти в безмятежность, где небо чистое, синее, и ветер только слегка колышет луговые травы, а река чуть слышно плещет о заросший камышом берег.
Отдельно хочется отметить сценографию Владимира Фирера со всеми этими парящими в воздухе стульями, зеркалами и комодом, в которой нет ни одной лишней детали и всё зарифмовано, и ничто не выбивается из герметичного сказочного пространства – всё-таки мира Ильи Ильича Обломова, в который с улицы, с холода, с шумом, со всякими письмами, делами и заботами врываются обыкновенные люди, которые даже и не подозревают, насколько они все несчастны.

Три с половиной часа (!) идет спектакль, а ты сидишь и не хочешь, чтобы это действо заканчивалось. Наслаждалась игрой каждого из актеров. Без преувеличения- ни разу до селе не видела такой игры в театрах. В кино - да. Но в театре так не отыгрывают каждую эмоцию, каждый жест. А тут!!! И ни грамма переигрывания.. бесподобная постановка, великолепные актеры все до единого!! В зале по окончании была буря!))
Благодарю за прекрасные эмоции!!!

Потрясающая интерпретация романа.
Передает феномен "русской души".

Из романа подчерпнуты главные символичные, юморные и сильные по драматическому.
напряжению моменты. Смешно - иногда откровенно. Особенно на отношения барина со слугой
Захаром. В этом мы можем узнать себя, свои корни.

Спектакль держит на одном дыхании, а потом оставляет послевкусие на несколько дней, меняет
призму, через которую мы смотрим на нашу собственную повседневность. Так страшно оказаться
на месте Обломова в засаленном халате. А как чудесно играет Егор Бакулин эту роль! Он просто
живет на сцене, и у нас не может быть сомнения, что он -- это и есть идеальное воплощение
Обломова.

И действительно, все неоднозначно. Ведь в Обломове есть живая душа, мечтания.

А какая удивительная получилась вдова Пшеницына! И возникает вопрос - может, это и не плохо, что
Обломов выбрал женщину, которая печет пирожки, делает клюквенную водку и выходит из дома
только по праздникам? А не возвышенную Ольгу, с которой могло получиться совсем другое
счастье, на которое Обломову не хватило силы духа, смелости, напряжения. Все эти переживания
слишком тревожили его покой... Но -- может просто каждому свое?

Тем не менее, спектакль учит ценности любви, хочется ценить те чувства, которые у нас есть, лучше
их лелеять и выражать.

Отдельное внимание стоит уделить продуманной сценографии, движущимся декорациям, и
сюрреалистичным вставкам из снов и детских воспоминаний Обломова -- с музыкой и
хореографией. Это "точки сборки" спектакля, и они эмоционально заряжают на внимательный
просмотр и раскрытие каждой частички души зрителя.

А романс Ольги! Как она пела! Актриса Елизавета чудесно справляется с ролью. Единственное, ей
нужно стараться говорить чуть громче. Это единственная из актеров, кого с ложи было очень плохо
слышно...

В конце Обломов совсем обрюзг. Но опять неоднозначная деталь. У него был "удар"
(инсульт?)Именно так выглядят люди после удара. Слаб, редко встает с постели, редко
переодевается из домашнего халата... Так может, зря мы его обвиняем весь роман в лени?

Я ходила со своим другом - немцем, понимающим по-русски. Объяснила, что в спектакле раскрыта
суть "русской души" и что весь роман на 500 страниц герой не встает с дивана. Его.
заинтересовало. А в конце он был в восторге! Правда, немного обиделся на долгий
националистический монолог, когда один из второстепенных персонажей произносит в первом
акте. Но это ли не еще одна суть русской души - обвинять чужеземцев во всем?.

И еще, понравилась игра Вадима Лунгу, восхитительный, живой, задорный персонаж, -- на одном
дыхании.

Спасибо, весь зал аплодировал стоя.

Я смотрела спектакль два раза. Первый раз плакала и смеялась до слез. Второй раз - наблюдала детали, анализировала свои чувства и скрытые смыслы спектакля.

вау! очень супер, выше всех ожиданий!
сложно выделить кого то одного, настолько актерам шли их роли, даже сложно теперь представить на их месте кого то другого. книга не вызвала бурных эмоций, но на спектакле местами я просто смеялась во весь голос. немного странными были моменты с матерью Обломова, скорее из за технических нюансов(громкий микрофонный звук), возможно, было бы хорошо доработать эти сцены. но в любом случае я бы сходила сюда ещё раз. спасибо ❤️❤️❤️