Создатели

Место проведения

Театр.doc

Театр.doc

7.8
Независимый театр современных текстов и смыслов
Придуманный вслед за Центром драматургии и режиссуры, «Театр.doc» под руководством Михаила Угарова и Елены Греминой довольно быстро стал штаб-квартирой «новой драмы». Каждый сезон здесь начинают фестивалем читок новых пьес «Любимовка», премьеры по которым спустя год выпускают театры по всей стране. Именно люди из небольшого подвала в Трехпрудном первыми в стране освоили и легитимизировали практику документального театра, а затем и предложили свое развитие жанра — свидетельский театр. Здесь впервые читали Пряжко, Курочкина, Пулинович и Яблонскую; здесь начинали Иван Вырыпаев, Виктор Рыжаков и Георг Жено, а Дмитрий Волкострелов поставил самую радикальную свою вещь; здесь инсценируют журналистские расследования, читают пьесы уголовников и школьников. Непричесанность, активность и прямота при постоянной обновляемости и осознанной эклектике.
телефон +7 916 653 09 89
адрес
подробнее
Как вам спектакль?
Фото пользователя
  • 10
  • 9
  • 8
  • 7
  • 6
  • 5
  • 4
  • 3
  • 2
  • 1

Лучшие отзывы о спектакле «Будущее.doc»

Фото Katerina Melimuk
Фото Katerina Melimuk
отзывы: 88
оценки: 87
рейтинг: 18
Что-то новенькое
Браво
Современочка
9

Будущее. Doc
В прошлую пятницу открылась новая постоянная площадка театра DOC - “DOC на острове”премьерой спектакля “Будущее. Doc.

Это спектакль, основанный на реальных историях 45 подростков из 15 городов мира. Это монологи-исповеди, которые озвучивают 5 актеров в технике headphone verbatim ( вербатим в наушниках). Verbatim - документальный театр - еще не очень привычный, но уже и не удивляет, авторы драматург - Иван Угаров и режиссёр -Дмитрий Соболев пошли глубже. В этом спектакле актеры не просто перепроизносят взаправдашние рассказы обычных людей, они это делают как трансляторы в режиме реального времени. Последовательный перевод.
На сцене 5 актеров на 4 разных стульях. И ничего больше. В наушниках, на головах актеров, настоящие подростки 13-17 лет делятся своими мыслями и чувствами о том, что их волнует. А Артисты не играют, а транслируют, пытаясь максимально сохранить интонации, манеры и стилистку голоса, который слышат, выступая как бы медиаторами.
У нас говорили за подростков Татьяна Владимирова, Олег Соколов, Людмила Корниенко, Дмитрий Уросов, Анастасия Патлай. И знаете, все эти живые “как бы”, “типа” и прочие слова-паразиты в устах взрослых делали метаморфозу. На сцене были дети, такие неуверенные и неидеальные. Но очень живые и объемные. Браво.
Кстати, актеры в спектакле будут меняться, что делает каждый спектакль уникальным.
Самые первыми, кто включился в эту игру были Анатолий Белый, Юлия Ауг, журналист Зоя Светова, архитектор Олег Карлсон, журналисты Михаил Ратгауз, Юрий Сапрыкин, композитор Александр Маноцков. Премьера спектакля была в 2018 году в рамках благотворительного вечера. А теперь этот спектакль в репертуаре театра.
Формат очень необычный и интересный. И прекрасно, что форма - это не все, что вызывает интерес. Эти откровения уже взрослых детей не оставляют равнодушными. Как, оказывается, много всего происходит в головах и душах тинейджеров. Не то, чтобы я лишала их этого права, а просто забыла насколько это все остро. Без блеклой пастельной акварели. Все очень ярко и насыщенно. Это первое узнавание себя и себя в мире. Про родителей, учителей, друзей, политику, будущее, религию, жизнь, смерть, желаниях и даже о “Пятерочке”… В видео-фрагментах, которые время от время показывают на экране, интервьюируют с очень улыбчивыми и свободными парнем и девушкой. И они рассуждают о будущем и тенденциях с юмором и смеясь, где она из мыслей - что скоро везде останется одна сплошная “Пятерочка”. Парень вспоминает, что когда-то рядом с его домом был автосалон “Porche” и он мечтал, что когда-нибудь вырастет, зайдет в салон пешком, а выедет на машине. Но этой мечте не суждено сбыться.. теперь на этом месте “Пятерочка”. И это мне напомнило тот диалог из фильма “Курьер”:
- Слушай, Базин, у тебя есть мечта?
- Пальто!
….
- На, носи и мечтай о чем-нибудь великом.

Кроме таких “легких” мыслей, было много глубоких переживаний травмирующих событий. Разные дети из разных семей, с разными обстоятельствами. Как они ощущают непонимание, предательство, как мучаются от собственных жестоких слов и поступков. Как жить, если вдруг девочка поняла, что в теле девочки заперт мальчик со всеми вытекающими? как пережить смерть матери? Эти все как, зачем и почему роятся в их головах без ответов.

Это очень психотерапевтичный спектакль. Будто очищает. И будто стирает пыль с зеркала, в котором отражение не всегда четкое ..
Поздравляю, театр DOC с новым домом!

2
0
...
20 апреля 2019
Фото Elena Smirnova
Фото Elena Smirnova
отзывы: 96
оценки: 96
рейтинг: 19
10
«Будущее.Док» - пример театра новой искренности»


12 апреля я была на официальном открытии новой, четвертой площадки Дока – «DOC на Острове», адрес которой – Садовническая набережная, 69. Добраться сюда совсем несложно – от метро Павелецкая идти оказалось всего на 5 минут дольше, чем в Дом Музыки, куда дорожка была протоптана мной уже много лет назад.
В самом первом Доке, на Трехпрудном, был маленький подвальчик. В третьем Доке на Курской— два зала. В четвертом планируют три (пока обустроен и очень даже неплохо только один).
Иван Угаров в кулуарах говорил, что здесь раньше находился штаб Навального и при ремонте под слоем краски на одной из стен была обнаружена соответствующая надпись «НАВАЛЬНЫЙ».
В этот вечер была премьера спектакля «Будущее.Док».
Перед тем, как пойти в Театр, я совершила, как и советовал в одном из своих интервью (http://www.sandrianov.ru/report/tvori/107-mikhail-ugarov) Михаил Угаров, «маленький труд» - зашла на сайт театра и внимательно изучила всю информацию о спектакле «БУДУЩЕЕ.ДОК».
В основе спектакля монологи ребят из 15 разных городов мира. Чтобы понять и отразить образ современного подростка, было записано полсотни интервью с парнями и девушками 13–17 лет.
«Спектакль сделан в технике headphone verbatim (дословно — «вербатим в наушниках»). Эта технология пришла к нам из Лондона, и наш спектакль — первый в России, сделанный в этой технике. Важно, что актеры не играют, а транслируют в живом времени текст, интонации, дыхание того человека, чей голос они слышат. Здесь нет актерской игры в ее привычном понимании, это воспроизведение, проживание другого человека. Ещё эта технология позволяет поделиться этим опытом проживания с максимальным количеством людей, поэтому состав спектакля не будет фиксированным: каждый раз будут играть новые актеры», — рассказал режиссёр Дмитрий Соболев.
И вот я в Театре – в длинном узком фойе на стенах афиши и многочисленные награды Театра. Маленький, но вместительный гардероб. Перед входом в зал – пространство уже побольше и здесь на пианино стоят портреты М. Угарова и Е. Греминой, перед которыми в вазах живые цветы…
В зале – аншлаг!!! Правда, зал небольшой, 8 рядов с хорошим подъемом, так что актеры практически на расстоянии вытянутой руки. Ты видишь их мимику, каждое движение. Полный эффект вовлечения и присутствия.
Над спектаклем работали:
Иван Угаров
Дмитрий Соболев
Даша Баранова
Марина Крижевская
+ 45 подростков, которых после премьеры в посте на своей страничке в Фейсбуке, Дмитрий Соболев искренне поблагодарил:
«Нижайший поклон всем нашим героям - подросткам, которые приезжали к нам на интервью, общались с нами по скайпу, к которым мы приезжали в гости - вы все бесподобные! Вас 45 человек, всех и не отметишь, но мы помним и ценим каждого из вас, каждую историю мы подробно расшифровывали, перечитывали, переслушивали и пересматривали бесчисленное количество раз, вы теперь часть нас самих…».
(https://www.facebook.com/photo.php?fbid=2583442181683891&set=a.595401703821292&type=3&theater).
В этот вечер на сцене были (информация опять же со страницы Д. Соболева в Фейсбуке, программок не было):
Таня Владимирова
Олег Соколов
Людмила Корниенко
Дмитрий Уросов
Anastasia Patlay
«Будущее.Док» - спектакль про подростков, но предназначен он исключительно взрослым. Возрастное ограничение 18+.
В этом спектакле артисты не играют детей, а на полтора часа ими становятся, с доброй иронией передавая мысли и чувства своих персонажей.
Фрагментарно на экране появляются и сами «герои-подростки», рассуждающие, в отличие от артистов, «на полном серьезе».
А рассуждает наше молодое поколение и о непростых отношениях с родителями и одноклассниками, и о первой любви (которая может случиться даже в Детском саду), и о политике, и о религии, и о смерти…
«Смерть — она есть, поэтому я не особо боюсь смерти. Единственное, о чем я думаю и не могу уснуть, — это далеко не смысл жизни. Просто после смерти мамы я думаю о маме и задумываюсь, какая же жизнь сука. То есть я бы не выжила, если б я не смотрела мультики, не верила, не была бы каждый раз оптимистом».
Затронуты в спектакле также проблемы суицида и нетрадиционной ориентации.
«Во-первых, из меня не получилось хорошей девочки, потому что классе… наверно, в девятом. Да, помню, в девятом классе до неё дошел слух, что я как-то пыталась навести мостики, отношения с девочкой. Когда мама об этом услышала, она сильно ударила меня по лицу, что у меня кровь пошла. Потом они с отцом по этому поводу очень сильно ругались. И дело дошло очень сильно до рукоприкладства».
Прежде всего подкупает просто невероятная искренность, энтузиазм и энергия актеров.
Видели бы Вы, какая озорная девочка – подросток получилась у Тани Владимировой!!!
Очень сложный и убедительный образ непростой девочки создала Людмила Корниенко.
Немного флегматичной показала нам свою «героиню» Anastasia Patlay.
Да и мальчишки тоже были славные!!!
С техникой headphone verbatim получается интересный эффект:
«Что-то среднее между реэнактментом и ретрансляцией. В общем, актер там не актер, а такой медиум, через него (его уши) просто как бы проходит голос героя, и он его озвучивает (своим ртом). Шаманизм, короче. Очень интересно наблюдать. Ну и история предстает, с одной стороны, фрагментарно (как и реальность), с другой - чисто, как бы без домыслов и додумок авторов. И доверие к истории от этого больше» (Anastasia Patlay).
«Такая форма оказалась ключом, а «Будущее.Док» - примером театра новой искренности».
Посмотрев спектакль, мне остается только согласиться с этими высказываниями.
Зал очень тепло принял новую работу Театра, долго не отпуская артистов со сцены.
Мне кажется, что спектакль обязателен к просмотру, прежде всего, родителям детей-подростков , а также всем, кому небезразлично, в чьих руках наше будущее.
«Люди будут ходить в театр, чтобы узнавать, что на самом деле происходит в мире».

2
0
...
15 апреля 2019
Фото Ольга Дроздова
Фото Ольга Дроздова
отзывы: 4
оценки: 6
рейтинг: 1
Браво
Поучительно
10
очень свежий взгляд на будущее и настоящее. Рекомендуется всем родителям!

Это правда так здорово - очень свежо, убедительно, необычно и классно сыграно. Очень рекомендую взрослым посмотреть на себя и на наше настоящее/будущее через призму подростков. Первая премьера была в апреле, второй показ 9 мая. Насколько я понимаю, каждый показ уникальный - вроде как один спектакль, а каждый раз по-разному.

0
0
...
10 мая 2019
Фото Vitaly Semionoff
Фото Vitaly Semionoff
отзывы: 1
оценки: 1
рейтинг: 0
Поучительно
Современочка
8
Cкорее социология и журналистика, чем театр.

Мастерство актёров, которые слышат голос в наушниках и успевают это отыгрывать, вызывает восхищение, в остальном же это такое тёплое погружение в живую социологию. В идельном мире лекция по социологии должна выглядеть именно так. Если бы это была документалка, то была бы проблема "четвёртой стены", а тут ты задумываешься "Блин, а они же, эти подростки, выделяют как основное совсем не то, что кажется основным тебе". Если что-то кажется бредом тебе, то вдруг ты понимаешь, что тебе не кажется - подросткам это тоже кажется бредом, отдельный респект за "оскорбление чувств верующих путём открытия розовой краски", - так оно и есть.

0
0
...
10 мая 2019
Информация от организатора
Информация предоставлена театром «Театр.doc»
В основе спектакля — монологи ребят из 15 разных городов мира. Чтобы понять и отразить образ современного подростка, было записано полсотни интервью с парнями и девушками 13–17 лет. Они рассказали о личных проблемах, о взглядах на политику, о желаниях, травмах и о видах на будущее. «Спектакль сделан в технике headphone verbatim (дословно — «вербатим в наушниках»). Эта технология пришла к нам из Лондона, и наш спектакль — первый в России, сделанный в этой технике. Важно, что актеры не играют, а транслируют в живом времени текст, интонации, дыхание того человека, чей голос они слышат. Здесь нет актерской игры в ее привычном понимании, это воспроизведение, проживание другого человека. Еще эта технология позволяет поделиться этим опытом проживания с максимальным количеством людей, поэтому состав спектакля не будет фиксированным: каждый раз будут играть новые актеры», — рассказал режиссер Дмитрий Соболев.