Театр в Москве

Театральный центр «Вишневый сад»

Я посмотрела обновлённую версию спектакля «Вишневый сад» А. П. Чехова в постановке художественного руководителя театра «Вишнёвый сад» Александра Михайловича Вилькина. Премьера спектакля состоялась в 2005, а совсем недавно вышел спектакль с новыми актёрами. В театре «Вишнёвый сад» поставили спектакль максимально приближенный к оригинальному произведению великого русского писателя. Спектакль произвёл на меня сильное впечатление. Стоит отметить удачный выбор актёров, прекрасное исполнение, великолепные костюмы, красивые декорации, которые воссоздали усадебный быт и передали дух того времени. Вадим Райкин был бесподобен в образе Фирса. Его великолепная игра тронула сердца зрителей. Также хочется отметить талантливую актрису театра Валентину Емельянову, которая очень точно передала многогранный образ помещицы Раневской. Спектакль «Вишнёвый сад» смотрится на одной дыхании, захватывает с первой минуты и не отпускает до финальных поклонов. Поздравляю театр «Вишнёвый сад» с премьерой обновлённой версии спектакля «Вишнёвый сад»!

Замечательное место, очень уютное и душевное. С огромным удовольствием ходим в МТЦ "Вишневый сад" с детьми. Были на трех детских спектаклях и уже договорились, что потом пересмотрим все по второму кругу. Спектакли невероятно музыкальные, яркие, динамичные. Поставлены по произведениям, известным всем с детства (мы были на "Пеппи Длинныйчулок", "Бременские музыканты" и "Волшебник Изумрудного города"). Прекрасная игра актеров, они весь спектакль взаимодействуют с детьми, ведут с ними диалог. Есть интерактивные моменты (мыльные пузыри, мячики в зал). Слышно в зале хорошо. Сидения удобные. В перерыве можно сходить в антракт. Очень хорошее расположение - центр Москвы. Конечно же, оценка 10/10

Спасибо за праздник глаз и сердца! Костюмы — яркие, сказочные, очень детализированные. Артисты играли так искренне, что и дети, и взрослые поверили в чудеса.

Как думаете, нужно ли иметь определенный жизненный опыт, чтобы постичь сущность литературных героев? Мне кажется, нет. Например, я в состоянии понять, что ощущает человек старшего поколения. В этом (уже в который раз!) я убедилась на спектакле «Земля Эльзы» театрального центра «Вишневый сад».
В столичных театрах часто обращаются к одноименной пьесе Ярославы Пулинович. Это поистине шедевр в современной драматургии. Удивительно, что автор проникла в чувства возрастных героев, когда ей самой не было даже 30 лет. Вот вам и еще одно доказательство моей теории! Хотя, насчет Ярославы все ожидаемо: она - ученица Николая Коляды, а его сценарно-режиссерский метод обучения уже давно является знаком качества.

Режиссер Татьяна Архипцова поставила спектакль о счастье возрастных людей, которое оказалось призрачным и не надежным. Главные роли с блеском исполнили з.а. Мария Остапенко и з.а. Вадим Райкин.
Действие происходит в наше время, в начале десятых годов. Эльза – обрусевшая немка, живет в сибирской деревне. Она одинока в кругу своих родных. Все время она делает то, что хотят другие, напрочь отодвигая собственные интересы на периферию своей жизни. Поет в хоре, хотя не хочет туда ходить, живет в доме, который для нее словно гроб, носит серо-черные одежды и некрасивую обувь, в душе мечтая о туфлях с каблучком. Её родными все воспринимается как само собой разумеющееся. Оттого и встали они на пути счастья Эльзы. Она тотально одинока: ее не понимают ни родные, ни односельчане, ни семья Василия Игнатьевича.

На каждом спектакле я обычно стараюсь проанализировать сценографию, уловить посылы режиссера. Иногда все считывается сразу, а иной раз приходится разгадать ребус. Сценография Александра Петрова в этой постановке наполнена символами и метафорами: туфли Эльзы, её дом, белый полог, огромный глобус, лестницы (сначала вертикальные, а в конце – горизонтальные). Красной нитью через весь спектакль проходят разговоры о кустах роз, которые так и остаются не посаженными - как символ недосягаемого счастья.
Большую роль на протяжении всей постановки играет цвет. Он появляется небольшими вкраплениями в жизни героев: красный велосипед - как символ робко зарождающегося чувства Эльзы и Василия Игнатьевича. Розовая коляска правнучки Эльзы на фоне мрачно-черной обстановки в ее доме - как просвет в жизни героини. И, конечно, розовое свадебное платье героини – как символ мечты, которая так и осталась несбыточной.

Весь актерский состав сыграл замечательно. Отдельно хочу отметить Анастасию Козлову в роли продавщицы Марины. Актриса сумела наделить свою героиню максимальной эмпатией, и персонаж из второстепенного превратился в значимого в кульминационном моменте действа. Музыкальное оформление вторило визуальному языку постановки и очень гармонично передавало настроение героев.

Позволю себе цитату из спектакля, ибо он глубок и прекрасен:
- У меня есть две фотографии, где я молодая!
- А зачем Вы мне молодая?
- А зачем я Вам старая?
- На фотографии Вы - там, а здесь - Вы живая.

Зал аплодировал долго и стоя, что редко можно встретить среди взыскательной столичной публики. В глазах у меня были слезы! В душе - восторг!

Театр просто замечательный! Зал удобный, с хорошим подъемом кресел - видно с любого места. Умеренная система кондиционирования. Приветливые сотрудники. Разнообразный репертуар. Очень рады, что открыли для себя «Вишневый сад». Вернемся сюда снова!

Я была пока только на утренних спектаклях- "Бременские музыканты" и "Пеппи Длинныйчулок". Ходила с детьми - мы в восторге!! Теперь хочу и на вечерние спектакли сходить)) Театр замечательный - уютный, атмосфера приятная. В зале хорошо видно и слышно с любых мест. Детские спектакли зажигательные, динамичные, с элементами интерактива (мыльные пузыри, надувные мячики). Актеры ведут диалог со зрителями, детям этом очень понравилось. А уж сколько танцев и песен! Класс!
Также понравилось, что постановки по сюжету близки к оригиналами. "Пеппи Длинныйчулок " поставлена по повести Астрид Линдгрен, а в спектакле "Бременские музыканты " звучат песни из советского,мультфильма.
Не могу ещё не отметить расположение театра - в центре города, сразу у выхода из метро "Сухаревская".