Школа акварели Сергея Андрияки
телефон +7 (499) 267 54 35
адрес
подробнее
режим работы ср-вс 11.00–19.00, касса закрывается на полчаса раньше
официальный сайт
Как вам место?
Фото пользователя
  • 10
  • 9
  • 8
  • 7
  • 6
  • 5
  • 4
  • 3
  • 2
  • 1

Отзывы о месте «Школа акварели Сергея Андрияки»

Фото Iraida Sycheva
Фото Iraida Sycheva
отзывы: 1
оценки: 1
рейтинг: 0
10

Школа очень нравится. Раньше ходила с ребенком на мастер-класс "Я и мамочка моя" к потрясающему преподавателю Юлии Игоревне Брагиной. Мастер-класс стоил 1500, при этом сопровождающий принимал участие бесплатно. Но потом мне так понравилось, что решила поступить на дополнительное образование во взрослую группу. По началу училась вечером, было не очень удобно, перевелась в дневную группу и стало просто отлично, учеников нас всего 5 человек. Сама Школа как сказочный домик. Каждый раз, когда прихожу на занятия, не устаю любоваться внутренним убранством. Повсюду развешены картины, и в большинстве это работы учеников. Уровень очень высокий. Очень рада, что пришла сюда и всем друзьям советую.

0
0
...
9 августа 2019
Фото Анастасия Кружево
Фото Анастасия Кружево
отзывы: 28
оценки: 28
рейтинг: 5
9
Удачные выставки

В канун Дня Победы открыли выставку "Плакаты Великой Отечественной войны". Экспонаты из архива, музеев и частных коллекций. Известные работы и незнакомые. Замечательная подборка, разнообразное исполнение, при этом схожесть изображения: карикатурное врага и уверенного в Победе воина-красноармейца.
Если военная агитация не очень интересна, можно подняться на второй этаж, где красочная выставка "О цветах и не только".

0
0
...
28 апреля 2019
Фото Elena Shmyreva
Фото Elena Shmyreva
отзывы: 144
оценки: 144
рейтинг: 19
9
Интересно, познавательно и красиво

Акварель и графика стоят слегка ниже традиционных живописных работ исполненных маслом. Но работы, выполненные такой техникой, заинтересовывают другим: они дают нам возможность увидеть замыслы автора перед большой работой, моментальные зарисовки повседневной жизни, сиюминутные фантазии художника, порой так и не ставшие чем-то всемирно известным.
Выставка «Шедевры западноевропейской акварели и графики из собрания А.Г. Егорова. Италия, Франция. Испания» в стенах Школа акварели Сергея Андрияки даёт широкую ретроспективу на творчество мастеров итальянской, французской и испанской школ. И это лишь небольшая часть собрания, которое в настоящий момент насчитывает более 2х тысяч произведений классической акварели и графики.
Кроме прекрасных и интереснейших живописных работ на выставке представлена и бронзовая скульптура. Юноша-экскурсовод, к большому сожалению, не обратил наше внимание на это направление выставки, да и по основной экспозиции вел рассказ как хорошо выученный урок. Возможно, что с данными произведениями он столкнулся впервые, поэтому не чувствовалось воодушевления знатока. Обычно экскурсоводы, хорошо знакомые с предметом, проникаются темой и пытаются зажечь своим энтузиазмом слушателей. У нас такого не произошло. Но огромная благодарность организаторам за прекрасный каталог выставки. В нем представлены качественные иллюстрации экспонатов с замечательными описаниями. Ведь действительно трудно запомнить с первого раза имена художников не первого ряда, которые хорошо были известны в свое время, но чьи имена сейчас знакомы лишь специалистам и знатокам. Так теперь мне из французской школы кроме Буше, Фрагонара и Греза, чьи наброски к большим работам было интересно рассматривать, стали знакомы имена Лепренса и Дюмустье. С Лепренсом знакомство получилось весьма обстоятельным. В 24 года 1758 году Лепренс отправился в Россию по приглашению самой Екатерины II, где принял участие в росписи плафонов Зимнего Дворца, в Санкт-Петербурге. Он прожил в России пять лет. Лепренес вернулся на родину, но долго ещё вспоминал Россию. Ей он посвятил большую серию работ с названием Русская сюита "Типы России". На выставке около 20 вещей этой серии. Дюмустье интересен характерными портретами своих современников, людей живших в XVI веке. Мы с подругой ещё долго бродили возле экспонатов, находя для себя что-то новое.
Итальянская школа представлена именами трёх эпох: эпохи Возрождения (такими как Микельанджело, Рафаэль Санти); маньеризма и барокко (представители Караччи, Корнель II, Делла Белла); последовавшей за веком барокко эпохой Просвещения, видящей своими прообразами академичные формы античной классики (работы Вази, Пьетро ди Готтардо Гонзага, Кваренги, Корроди).
Из школы испанского направление нельзя не отметить такие имена как Франсиско Гойя и не менее сумасшедший его соотечественник Сальватор Дали. В коллекции соседствуют представитель XX века абстракционист Хуан Миро и работавший в XVII веке, писавший в основном на религиозные сюжеты, Хосе Рибера.
Так же как невозможно описывать музыку, так и глупо на мой взгляд рассказывать о художественных работах, особенно если есть возможность эти работы увидеть. Выставка продлится до 20 января 2019г. Часы работы музейно-выставочного комплекса с 11 до 19. Выходные дни понедельник и вторник.
Огромное спасибо за приглашение блогерскому сообществу МОСБЛОГ и выставочному комплексу Школа акварели Сергея Андрияки

0
0
...
15 декабря 2018
Фото Rija
Фото Rija
отзывы: 19
оценки: 19
рейтинг: 12
9
Знакомство с шедеврами западноевропейской графики.

Всегда с удовольствием прихожу на выставки, организованные Школой. Сейчас - это акварели и графика из коллекции Егорова, охватывающие громадный период от XVI века и до середины ХХ и знакомящие зрителей с творчеством художников трех стран: Италии, Франции и Испании. Наброски Буше, офорты Пиранези, иллюстрации Дали, наброски Мане - эти имена точно на слуху, но и не чуть не менее значимы и другие работы, а все вместе в такой концентрации дает возможность проследить как менялась графика на протяжении нескольких веков.
Интересен русский акцент в некоторых работах. Мы видим снесенную в 30-е годы Успенскую церковь руки Кваренги, наполеоновского гренадера среди бескрайних снегов француза Абеля Марчелли,русские типы Лепренса, работавшего в России, путешествовавшего по стране, но привнесшего в русский костюм очарование сказок про Золушку.
К выставке издан подробный каталог, а некоторые изображения публикуются впервые.

0
0
...
14 декабря 2018
Фото Елена ККК
Фото Елена ККК
отзывы: 309
оценки: 446
рейтинг: 260
10
Интереснейшая выставка!

Вчера мы с дочкой (14) попали на интереснейшую выставку Ботаническая живопись! Проходит выставка в здании Музейно-выставочного комплекса, в Гороховском переулке. Здесь собраны экспонаты из Государственного музея-усадьбы "Архангельское", Государственного биологического музея им. К.А. Тимирязева, Государственного музея А.С. Пушкина, Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства, Научной библиотеки МГУ имени М.В. Ломоносова и, конечно, работы преподавателей и учеников Школы Акварели Сергея Андрияки. Причем размещено это все, на первый взгляд, в некотором беспорядке, работы учеников школы могут соседствовать с иллюстрациями XIX века, орхидеи с одуванчиками, платки с этикетками... Но все экспонаты объединены одной темой: образы растительного мира в декоративно-прикладном искусстве. Впечатление от выставки совершенно завораживающее, хочется бродить и бродить там, открывая каждое новое изображение как маленькое сокровище. И это мне, весьма далекой от живописи! Дочка вообще как под гипнозом перемещалась сама от работы к работе, записывала что-то, возвращалась к уже увиденному... К сожалению, фотографировать экспонаты нельзя (впрочем, как обычно здесь) и каталога выставки в продаже не оказалось. Вот так живешь, и не подозреваешь, сколько ботанической живописи вокруг! :) Даже эскизы этикеток мармелада (для Наркомпищепром СССР) - уже образчик ботанической живописи. Особенно если автор эскиза - художник и искусствовед Николай Николаевич Соболев (1874-1966). Н.Н. Соболева называют «отцом» науки о декоративно-прикладном искусстве в России. А еще есть схемы вышивок, эскизы орнаментов для тканей и обоев, посуды, обложки книг (не говоря уже о собственно иллюстрациях!)... И альбомы барышень XIX века! Вот у стенда с этими альбомами меня в который раз уже посетила мысль о том, что, похоже, в XIX веке рисовать умели все :) Очень интересно оказалось рассматривать экслибрисы и буквицы. Вообще я вынашиваю план заскочить еще раз в здание музейного комплекса, чтобы таки обзавестись каталогом выставки - уж очень хочется сохранить для себя хотя бы некоторые иллюстрации. А еще сюда нужно вернуться, потому что во время выставки будут проходить культурно-просветительские мероприятия: лекции, интерактивная программа и мастер-класс. Дочь "положила глаз" на мастер-класс, разумеется, будем стараться попасть... Еще явно интересно будет шоу платков - мы видели несколько платков Анны Толстиковой, в том числе "Цветочные часы", созданный специально для этой выставки, - так вот, это что-то волшебное! Конечно, больше на выставке все же картин и иллюстраций. Растения кажутся живыми и настоящими. Возле некоторых работ я даже ломала голову - не засушенное ли это растение? :) Одним словом, очень советую посетить выставку всем, кто интересуется искусством, ботаникой, историей искусства, ...платками :) Мы с дочкой остались просто очарованы этим ботаническим богатством.

0
0
...
21 октября 2018