
Карл Фредриксен (в русском дубляже — Джигарханян) в детстве, как и все, хотел стать великим путешественником, но вместо этого, как и все, женился, устроился на работу, приобрел в рассрочку домик, был умеренно счастлив, всю жизнь копил на турпутевку в джунгли (но то крыша прохудится, то еще какие-то непредвиденные расходы), вышел на пенсию, похоронил жену, стал дико склочным и в конечном счете загремел на старости лет под суд за нападение с клюкой на строителя. Аккурат перед принудительной отправкой в богадельню Фредриксен закупил тысячу воздушных шариков, посредством которых и стартовал вместе с домиком в небо на глазах обалдевших соцработников. Сбежать от всех, впрочем, не удалось: уже покидая воздушное пространство США, старик обнаружил на своем крыльце бог весть как попавшего туда жирного азиата-тимуровца и сперва хотел сбросить его вниз, но потом решил, что пусть будет. Для окончательно сходства с другой известной историей про сурового старика и малолетнего азиата к компании присоединяется собака (в данном случае говорящая — много и не всегда по делу).
То, что дедушка действительно не сбрасывает ребенка с крыльца, — единственная сколько-то серьезная претензия, которую хочется предъявить фильму: лучше бы он его все-таки сбросил. Особенно принимая во внимание прозрачность центральной метафоры: озлобленный на весь мир Фредриксен на своих разноцветных шариках очевидным образом отбывает не столько в Латинскую Америку, сколько в мир иной, по ходу путешествия ему придется побросать из окон все дорогие сердцу предметы, включая портрет покойной жены, отказаться от мечты всей жизни, встретить и разлюбить главного героя детства — еще более древнего, чем он сам, и порядком обезумевшего английского путешественника, срисованного с Кристофера Пламмера.
Получасовой пролог, в котором история совместной жизни — от свадьбы до смерти — дана через душераздирающую последовательность галстуков, которые жена год за годом одинаковым движением поправляет уходящему на работу мужу, настраивает на совсем уж трагическое зрелище: полнометражный детский мультфильм о смерти — это немного радикально даже по стандартам студии Pixar, чьи сотрудники всегда исходили из того, что дети понимают больше и чувствуют тоньше, чем люди, профессионально пишущие и снимающие для них. И то, что где-то на середине «Вверх» (как, в сущности, и прошлогодний «ВАЛЛ*И») все-таки позволяет взрослой части аудитории перестать давиться слезами, а говорящим собачкам и тронутым птицам додо выступить со своей оптимистической партией, может показаться компромиссом, а может — разумным и благородным решением. Как любит повторять японский коллега пиксаровских работников Миядзаки: понятно, что жизнь — полное говно, но зачем говорить об этом детям прямым текстом — вырастут, сами узнают.

Обрыдалась. Невероятно обрыдалась. Но не только, еще и смеялась. Ага. Фильм «Вверх» - это, елы, концентрированные эмоции. И, как всегда у Pixar, в фантастически красивой упаковке. Ненене, это взрыв сердца. Особенно старик Фредриксен, который говорит с ушедшей женой. Когда он вбегает в дом с почтовым ящиком, который сломали строители, он смотрит в потолок и произносит: «Что же с нами будет, Элли?». Здесь я рыдаю, потому что это на столько натурально и пронзительно, что кажется, я видела это тысячи раз. Этот тот образ, который как искру из кремня, фильм высек из моего сердца.
Приключения, собаки, сумасшедшая птица-мамаша, воздушные битвы – все это очень-очень круто. Отлично нарисовано, исполнено в традициях блестящей инженерной выдумки и анимационного качества Pixar.
Но для меня это все как бы осталось за кадром, на фоне судьбы главного героя, старика Карла. Фредриксен смотрит в бездну неизбежности. «Знаете, когда он получит мой дом? Когда я сдохну!» - кричит он руководителю строительства вокруг его маленького дома. Он ждет смерть, но видно что он не готов к ней.
Фильм «Вверх» не отрицает смерть, он просто ведет сюжет так как будто бы ее не существует. Это странный ход, он может позабавить и стариков, и детей, но ответов на вопросы «Куда я ухожу?», «Зачем?», «Зачем я шел весь свой путь?» здесь нет. Возможно потому, что этих ответов не существует. Как минимум таких, которые можно показать в кино.
В титрах мы видим Карла Фредриксена с Расселом как фотоальбом. Они играют, гуляют, ходят на пикник также, как раньше Карл ходил со своей женой Элли. Он снова обрел радость, но обрел ли он покой? Я не знаю этого, но очень хочу знать.
И за это дикое желание жить, за эти вопросы, о которых я вспомнила, хотя, кажется, забыть о них невозможно, я благодарна фильму «Вверх». Это пять. Неожиданные, личностнозависимые пять. Пять которые никто бы за такую межстрочную мелочь может быть и не поставил бы.
«Садись, Косяков - это пять!»

Если мультик чрезвычайно хорош, если в нем есть сатира, назидание и не просто уморительный сценарий, а история простых правильных отношений персонажей, можно закрыв глаза сказать, что это мультики Пиксар/Дисней. Уже сейчас можно говорить «это Пиксар» и все поймут, что речь идет о произведении высокого класса, которое уверенно соберет кассу, будет разобрано в подарочных боксах, и уверенно ляжет на полку вместе с ВаллИ, Рататуем, Тачками и прочими шедеврами. Как оказывается один мультик в год, это и есть тот нормальный цикл, который позволяет делать хорошее кино, и поддерживать всех в нервном ожидании очередной хорошей истории.
Мультик начинается небольшим разъяснением, кто же такой Карл Фредрексон, откуда у него летающий дом. Я удивился как тактично и легко создатели смогли преподнести эту на самом деле тяжелую и слезливую историю. А началось все с умилительной, чертовски смешной девчонки без зуба, вот уж оторва получилась. Вообще, в картине 4 ключевых человеческих персонажа и у каждого удалась своя харизма. Рассел комплектующий толстяк мечтающий о последнем в обойме скаута, значка, который по его мнению поможет вернуть ...(спойлер). Великий путешественник, съехавший с катушек на почве доказательств миру своей правоты, вышеописанная девочка, являющаяся одним из важнейших звеньев истории ну и Карл. Старичок вышел на славу, в нем собрали все клише американских пенсионеров, их стиль жизни и времяпрепровождения.
Как и говорил ранее, это не мультик «поржать от души», Пиксаровские творения учат жизни, они назидательные и немного нравоучительные. Юмор присутствует, он тонкий и ненавязчивый. Помимо словесных колкостей в огромном количестве присутствует визуальный гротеск, веселящий в моменты казалось бы проваливающегося действа.
Голос Армена Джигархоняна очень удачно лег на психотип Карла. С детства знакомый голос, представление его образа, очень удачно соединились в мультике. Главный герой похож на свой голос, он такой же живчик. Рассел в озвучке тоже хорошо подходит своему персонажу. Вообщем придраться не к чему.
Придраться почти не к чему. Увидел абсолютный ляп и удивился как же его не заметили. Когда отрывается дом и улетает, есть крупный план пустого крыльца, а в следующей сцене на ней писается от страха Рассел, и так же потом в джунглях с собакой произошло. Вот это было чудно, но не критично.
Короткометражка предваряющая каждый полнометражный фильм от Пиксар присутствовала и сейчас. Очаровательная детская история «Переменная облачность» (если не путаю название). Очень остроумная и добрая история злоключений облака и не менее удивительного аиста. Самоотверженность друзей вызвала огромную положительную реакцию зала. Эти два мультика в связке просто прелесть. Первый разогревает аппетит, второй является основным блюдом!
Фильм смотреть обязательно, непременно, дети должны его увидеть и прочувствовать всю атмосферу взаимопомощи и выручки. А родителям необходимо сходить, чтобы повеселиться и на немного впасть в детство. Можно и без пива.

«Вверх» это бесспорно очень сильная работа. И что приятно, на юбилей творчества студия Pixar просто сняла хорошее кино, а не стала выступать с попыткой отжать из прошлого творческий концентрат. Они, конечно, оттачивают свои приемы, но все равно не цепляются за них, не рядятся в профессиональные обноски. Они снова и снова не боятся пробовать что-то новое. А мультфильм «Вверх» для студии Pixar – это действительно новое. Во многом.
Во-первых, создатели не стали увлекаться большим количеством деталей. Многое в фильме стилизовано. Прорисовка одежды, лиц главных героев – условна. Они не злоупотребляют фактурами. Многое прорисовано скорее изящно, чем подробно.
Персонажи исполнены в непривычной для предыдущего творчества технике. Взявшие начало в карикатурах 60-х эти Карлы, Расселы и Манцы очень комичны с виду. Но тем ярче, вместе с этой их карикатурностью, проявляется характер, черты которые любовно сложены в очень стойкие, гармоничные композиции. Тот же Манц, персонаж отрицательный, гармоничен в своей косности и бескомпромиссности. Чего уж про остальных.
При этом само по себе исследование души престарелого, похожее, наверно, на первый взгляд на археологические раскопки, проведено легко. С контрольным экспериментом на нежность и доброту.
Очень жалко Элли. Как будто сам потерял. Ужас.
Смотрите «Вверх», смотрите и думайте о двух вещах: почему жизнь проходит и кому она вообще нужна. И смейтесь. С ответами проблем не будет.

С «Дедушкой» не все так уж просто. Сначала я смотрел его как большой — и правда, кабинет гинеколога и веночки работают по полной (когда там экран погас, вообще стало страшно). Но потом включился ребенок и вот что обнаружилось: это скучно, правда. Вот дед с упитанным мальчиком к какому-то водопаду идут, собачка безумная тут же путается (я хотеть сказать, что если она и общаться вот так, то это может быть и более увлекательный, задумка ведь просто великолепный), даже когда появляется злодей, и тот какой-то блёклый. Дом на шариках — да, необычно, но, кажется, не сделано самого главного — мира, который хорошо объяснен, трепетности (или как ее там) мне вот не хватает. Фотографии в рамочках, кресло, почтовый ящик, те же шарики — всё выглядит так, будто из магазина игрушек только принесли, историй у самих вещей просто нет, есть один дедушка. Ну дедушка, ну и что. Да, вредный — но мог быть и вреднее, в доброту ведь тут никто не собирался играть (во всяком случае, сначала). Как ребенку мне вообще не захотелось ничего от мира «Вверха» — ни такого альбома с детскими секретиками, ни таких замечательных очков летчика, ни такой говорящей собаки, — я видел это прежде много-много раз, а вот от таких собак (белок, хомячков, лошадей, ослов, нужное подчеркнуть) меня уже просто воротит, причем воротит и как ребенка, и как взрослого, — с последним, конечно, тут намного лучше. Видимо, с одиночеством считаться проще, чем с тем же детством, — стоит лишь в нужный момент замолчать.

Карл Фредриксен - молчаливый 78-летний романтик, доживает свои деньки в деревянном доме, окруженном грандиозной стройкой. Всю жизнь он мечтал поселиться на вершине водопада, но насущные житейские проблемы так и не дали этой мечте осуществиться. В одно прекрасное солнечное утро, под музыку тракторов, электрических дрелей и отбойных молотков, ворчливый старикан, спасая от неуклюжести рабочих свой почтовый ящик, нападает с клюкой на одного из строителей. После суда Фредриксену выписывают направление в дом престарелых, но тут в нашем герое просыпается дух приключений. Старик покупает огромное количество разноцветных надувных шариков и отправляется вместе с домиком в путешествие к тому самому водопаду, о котором они с женой мечтали с самого детства.
Прошлогодний "ВАЛЛ-И", уже казалось, стер границы отделяющие простенькую развлекательную анимационную ленту, на которую можно сводить в кинотеатр свое несмышленое чадо от цельного, самодостаточного художественного произведения, без оговорок на жанровую принадлежность. Не тут-то было. "Вверх", подобно своему главному герою, выпуская на волю тысячи разноцветных идей, отрывается от преследователей на недосягаемое расстояние. Пока конкуренты в своих "творениях", голосами компьютерных белок и ослов, пытаются найти лучшую метафору слову "ж...па", умельцы из Pixar с первых кадров, перемещают своих героев в совершенно иную для понимания и эмоционального сопереживания плоскость. В этом смысле, "Вверх", в первые пятнадцать минут, в пух и прах разрушает стереотипы современных мультфильмов, показывая на экране сначала смерть, а потом и кровь. И, перекликаясь с известным оратором, сколько угодно можно ругать создателей за радикальность в подаче материала, все же лучше пораньше узнать, что жизнь - говно, чем наблюдать за тем, как ваш ребенок заливается смехом в тот момент, когда на экране пушистый львенок метелит озлобленную бабушку с винтовкой.

Персонажи выбраны и прорисованы отлично.
Сюжет оригинален(!), продуман, но слегка затянут (хотя в такой истории и не может быть постоянного мелькания).
Если бы не короткометражка "Переменная облачность" в начале, задавшая настроение, то впечатление было бы намного более грустным.
Т.к. мультфильм - грустный. Об одиночестве, бесцельно прожитой жизни, потерянном времени, ушедших от нас близких людях.
И только во-вторых - о мечте, о непосредственности, радости каждому моменту в жизни.
Дети это по-своему поняли и не вспоминали о нём НИ РАЗУ (хотя о других мультиках периодически). На вопрос "ну как вам?" ответили "грустный" и "суровый"))
Невероятно добрый и жизненный мультфильм! Можно сказать , жизнеутверждающий. Старый человек замкнулся в себе от горя, потеряв любимую. Любовь на всю жизнь. Очень трогательно когда его сердце оттаивает от общения с маленьким , толстым нахалёнком и двумя глупыми но очень добрыми животными. Пиксар создал очередной мировой шедевр мультипликации! И дай им Бог создавать их и далее.

Все-таки детям полезно не только смеяться, но еще и думать о серьезных вещах. Форма, в которой малышам рассказывается о смерти, старости, бездетности, одиночестве - идеальная. Хотя моей дочери больше всех понравилась птица, потому что она смешная, но на сцене "домик опускается в облака" она чуть не плакала. Тема расставаний навсегда. Взрослым также прочищает ауру - срочно хочется позвонить родителям и одарить любовью всех, кто в этом нуждается. Мы так беспомощны перед временем и так мало делаем для своих близких. А они все равно почему-то нас любят.

"Вверх" - красивый, добрый и настоящий фильм. Ибо такое творение должно называться именно фильмом. Потрясающая картина! Очень впечатлила. Режиссеры продумали ее до мелочей, заботясь о том, чтобы все выглядело максимально реалистично, как в жизни. Для примера растущая борода Карла Фредриксона. Меня она лично очень тронула. Старичок как живой! - подумала я.
Мне кажется, эта картина она все же для взрослых людей, а не для детей. Для ребенка должно быть все понятно и просто изложено, он должен четко понимать, где добро, а где зло,что можно делать,а чего нельзя, как в советских мультиках. Эта картина философская, над ней нужно размышлять, она о многом заставляет задуматься, местами пробивает на слезы из-за того, что слишком жизненная и настоящая. Ребенку это ненужно.Он просто ничего не поймет,а вопросы которые он будет задавать Вам на протяжении всего фильма,останутся безответными для него потому,что Вы просто не сможете дать тот ответ, который бы удовлетворил вашего малыша.(Ходила с племянником,поэтому говорю Вам как человек побывавший в такой ситуации.)
Советую посмотреть,полезно для головы и сердца.
Смотрела в 3D и в этом что-то есть.

Человек осуществивщий мечту!
___
У каждого из нас есть сокровенные мечты, и посвящать в них мы можем только самого близкого, самого родного человека. На то они и мечты, чтобы оставаться мечтами, отчего становится невероятно грустно при подсчете общих итогов жизни. Что обычно ценит общество, кто мы в его глазах? Что идет на плаху подсчета? Заработанные капиталы, отгроханные дома, дети, учащиеся за деньги в престижнейших ВУЗах страны? А что важного в этом для души?
Самое важное все-таки чувства. То, что мы пережили сердцем, то, что заставляет нас ужаснуться при мысли, что мы ведь могли и не испытать этого — первого поцелуя, святой и искренней любви, которая одна — настоящая — на всю жизнь, фотографии, запечатлевшие самые трогательные и чистые моменты.
Если вы боитесь своих чувств, если вы их — более того — стыдитесь, не смотрите это кино. Можно быть циником, но нельзя оставаться таким при просмотре таких фильмов.
Странно, что американские студии стали снимать такое. Нет ни следа Диснейлендовых героев и слюнявых детских персонажей. Есть нечто, присущее аниме - кстати, недаром «аниме»=душа. Немой персонаж Птицы Счастья так и просится на сравнение с фирменными героями Миядзаки — Тоторо, Пугало, Призрак из его гениальнейших произведений (искусства).
Я была поклонником Валл-И, его ярым фанатом.
Но после увиденного Вверх!, я, быть может, в первый раз в жизни думаю, что у мира, у общества, у планеты есть шанс, есть надежда, что стремительное развитие НТР и всяких других страшных терминов нас не загубит окончательно, что у нас ещё сохранилась душа. И значит, мы все-таки ещё можем пожить на этом свете.
__
PS.
Я ходил на 3D,так посмеялся,а где-то даже ахнул от страха:)
Мне очень понравился этот маленький мультик про тучку...вот тут показана жизнь многих людей!
Раньше я не писал рецензии на мультфильмы, но сейчас решил попробовать. На самом деле, мультики сложно оценивать так же как и фильмы. У них нет такого обширного жанрового деления, какое есть у кино. Их выпускается значительно меньше, чем фильмов. Да и задачи у них несколько другие. Тем не менее (нет, скорее все таки как следствие), средний уровень качества у мультфильмов гораздо выше (редко когда встретишь какой-нибудь полный отстой). Одну из лидирующих позиций в сфере мультипликации занимает студия Pixar, выпускающая примерно по одному своему произведению в год. Как раз об их новой работе под названием "Вверх" и пойдет речь.
В данном мультфильме рассказывается история одного старого человека, всю жизнь мечтавшего стать великим путешественником, который наконец решается осуществить эту свою мечту. То есть у картины изначально имеется достаточно простой, но при этом очень мощный философский подтекст. Человек в конце жизни оценивает все, что с ним произошло, и понимает, что он еще не все сделал, он не готов умирать. Поэтому в мультфильме так много грустных, сентиментальных моментов. Причем, их эмоциональному воздействию на зрителя могут позавидовать многие режиссеры, снимающие драмы и мелодрамы. Но не надо забывать,что мультфильмы делаются для детей, которым философский смысл произведения не так интересен. Специально для них (хотя почему только для них, и для всех остальных тоже) мультик насыщен яркими смешными персонажами и отличными шутками. Да и сцены погонь и полетов также не подкачали. Самое главное, в данном мультфильме грустное и смешное прекрасно гармонируют и делают просмотр картины легким и приятным. Получился очень универсальный мультик, который можно рекомендовать к просмотру человеку любого возраста. Я даже не знаю, как это произведение может кому-то откровенно не понравиться. Если только кто-то не любит мультики в принципе.
Отдельное спасибо надо сказать за озвучку. Голос Армена Джигарханяна идеально подходит для главного героя.
Ну и закончить рецензию мне бы хотелось красиво и немного пафосно. А именно, перефразировав, на мой взгляд, самый сильный момент во всем мультфильме. Имеется в виду сцена, где Карл смотрит альбом своей умершей жены и читает в конце: "Спасибо тебе за это приключение!"
Так вот. Спасибо студии Pixar за этот мультфильм! Пожалуй, он даже лучше "ВАЛЛИ".

Я вам расскажу, что когда Карл Фредриксен взлетел, зал взорвался аплодисментами. Это было выражение всеобщего восторга. И даром, что все уже видели как он взлетает в рекламе. Все пришли это увидеть. Они увидели и были безумно рады. Рады увидеть как один человек уделал общество, которое не хотело ничего больше, как просто избавиться от него.
Сначала ведь было ужасно грустно, Карл Фредриксен был совсем никому не нужен, а за одну минуту стал героем. Гордый под разноцветным облаком в фильме он так и не показал язык. И правильно, так даже лучше. Сильнее, что ли. Видно, что настоящий, не рекламный Фредриксен выше насмешек. Он как бы задает тон человека с достоинством. И, конечно, говорит детям, что на самом-то деле показывать язык - нехорошо :-)
Весь настрой фильма выдержан немного строже, чем я ожидала. Главный герой по-старчески слишком уж натурален, Рассел - уж слишком натурален по-детски. Куча неожиданных решений - не заслуга героев, а заслуга создателей. Ни Карл, ни Рассел, ни Кевин, ни очаровашка Даг не совершают ничего, чего от них нельзя было бы ожидать. Я понимаю, это взрослый взгляд человека, который видел много кино. Но и кино-то в общем для детей, понятно.
Но просто эта строгость не кажется мне надуманной или лишней. Просто фильм такой, а не другой. Только и всего.
Это совсем не значит, что он не понравился. Даже напротив, когда много шуток, слишком велико искушение дать на экран что-то низкопробное. А здесь думаю, та строгость, о которой я говорю - это скорее стиль. Стиль, за который наверняка была борьба с тем, кто хотел больше шуток в сценарии, больше дурачества.
То что вышло, наверное, особое решение. Не так уж много фильмов в которых все шутки выдержаны на грани "смешно, но не глупо". Здесь это видеть необычно, но все же очень приятно.
Я знаю, что и рисовался этот фильм по-особенному, не так как другие. И выбор персонажей сильно упирался в геометрию и линию, значительно больше чем в детали или текстуру. Получилась прекрасная работа с особым, непредсказуемым для меня шармом. Удивлена даже больше, чем обрадована.