
Карл Фредриксен (в русском дубляже — Джигарханян) в детстве, как и все, хотел стать великим путешественником, но вместо этого, как и все, женился, устроился на работу, приобрел в рассрочку домик, был умеренно счастлив, всю жизнь копил на турпутевку в джунгли (но то крыша прохудится, то еще какие-то непредвиденные расходы), вышел на пенсию, похоронил жену, стал дико склочным и в конечном счете загремел на старости лет под суд за нападение с клюкой на строителя. Аккурат перед принудительной отправкой в богадельню Фредриксен закупил тысячу воздушных шариков, посредством которых и стартовал вместе с домиком в небо на глазах обалдевших соцработников. Сбежать от всех, впрочем, не удалось: уже покидая воздушное пространство США, старик обнаружил на своем крыльце бог весть как попавшего туда жирного азиата-тимуровца и сперва хотел сбросить его вниз, но потом решил, что пусть будет. Для окончательно сходства с другой известной историей про сурового старика и малолетнего азиата к компании присоединяется собака (в данном случае говорящая — много и не всегда по делу).
То, что дедушка действительно не сбрасывает ребенка с крыльца, — единственная сколько-то серьезная претензия, которую хочется предъявить фильму: лучше бы он его все-таки сбросил. Особенно принимая во внимание прозрачность центральной метафоры: озлобленный на весь мир Фредриксен на своих разноцветных шариках очевидным образом отбывает не столько в Латинскую Америку, сколько в мир иной, по ходу путешествия ему придется побросать из окон все дорогие сердцу предметы, включая портрет покойной жены, отказаться от мечты всей жизни, встретить и разлюбить главного героя детства — еще более древнего, чем он сам, и порядком обезумевшего английского путешественника, срисованного с Кристофера Пламмера.
Получасовой пролог, в котором история совместной жизни — от свадьбы до смерти — дана через душераздирающую последовательность галстуков, которые жена год за годом одинаковым движением поправляет уходящему на работу мужу, настраивает на совсем уж трагическое зрелище: полнометражный детский мультфильм о смерти — это немного радикально даже по стандартам студии Pixar, чьи сотрудники всегда исходили из того, что дети понимают больше и чувствуют тоньше, чем люди, профессионально пишущие и снимающие для них. И то, что где-то на середине «Вверх» (как, в сущности, и прошлогодний «ВАЛЛ*И») все-таки позволяет взрослой части аудитории перестать давиться слезами, а говорящим собачкам и тронутым птицам додо выступить со своей оптимистической партией, может показаться компромиссом, а может — разумным и благородным решением. Как любит повторять японский коллега пиксаровских работников Миядзаки: понятно, что жизнь — полное говно, но зачем говорить об этом детям прямым текстом — вырастут, сами узнают.
А фиговый фильм (да и мультфильм), хочу я вам заметить.
И если первые минут 15 мультика были именно такими, как и ожидалось, то все остальные час с копейками - не такими (соответсвенно). По моим ожиданиям - мультик этот не для детей, про несбывшиеся мечты и неведомую силу, которая заставляет наше шило заиграть в нашем организме новыми красками. Про умение наплевать на все и быть эгоистом. Это мой идеальный сценарий. В действительности - главная мысль (несбывшиеся мечты) разбавлена детскими соплями, юмором и толстым несовершеннолетним азиатом примерно в той же пропорции, как пакетик чая, заваренный на литр кипятка. Говорящие через ошейник собаки, "бекас" Кевин и путешественник, которому по здравому смыслу ну никак не меньше 98 лет - это отравляло мое существование в течение просмотра.
Конечно, к прорисовке картины претензий нет. К "Pixar" вообще сложно такие вопросы предъявлять. Но вопросы техники глобальнее вопросов философии. Наверное, я просто придираюсь.

Пиксар стал делать все слишком для детей. У них уже была шедевральная «Корпорация монстров» (с оригинальной идеей в основе), был удивительный по красоте «Валли» (с поразившей всех любовью между роботами), и еще несколько мультфильмов, которые отличаются друг от друга только фабулой, но никак не идеей. Совершенству, наверное, все-таки есть предел, если для того, чтобы захватить зрителя очередной порцией банальной доброты, Пиксару понадобился формат 3D. При этом, действительно, «Вверх» — технически лучшее, что было сделано в этом формате. Никто (в ближайшем будущем точно) не сможет оспорить тот факт, что Пиксар делает самые красивые, трогательные и реалистичные (по картинке) мультфильмы. Но для детей это не так важно, а для взрослых к картинке нужно прикладывать больше, чем простые повторяющиеся многократно сюжетные ходы. Трогательные семейные ценности, добрые персонажи и злые (такие монохромные бывают только в сказках), случайные путешествия, спасения себя и друга — где-то в мультфильмах мы все это уже видели.
Здесь, разве что, есть еще много верно подмеченных деталей о детстве (узнаешь себя), шедевральная птица, и шарики, шарики! Но когда шарики лопаются, опуская дом в незнакомые места, бухается и мультфильм вниз, вместо того, чтобы нести зрителя вверх. Вторая половина (исключая финальные минут 20) — это такое вкрапление DreamWorks: теплое воздушное пространство «UP» прорезают глупые и совершенно приземленные собаки. Pixar здесь на всю катушку использует «рецепт» DreamWorks: «есть говорящие животные, и они делают то, что обычные животные не делают». Но дело даже не в этом. Просто будущее за другими мультфильмами: либо оригинальными, либо на злобу дня. «Коралина» уделывает «Вверх» на раз: тоже в главной роли ребенок, но все — ее глазами, детство изнутри, плюс куклы в 3D, плюс по-настоящему страшные моменты, граничащие с визуальным счастьем — это любопытно и ново. «Персеполис» (участник Канн 07), рассказывающий о новейшей истории Ирана глазами девочки, и «Вальс с Баширом» (участник Канн 08) — мультфильм о войне, показанной через воспоминания героев из детства, доказали, что мультипликация может больше, чем просто удивлять визуально (там довольно схематичные и упрощенные эффекты). Пиксар же каждый год устраивает отличный аттракцион для ребятни. Но сколько раз вы сможете прокатиться на одной и той же карусели? Раз, два, три? Аттракционы слишком быстро надоедают, а шарики очень быстро сдуваются.
Если в двух словах, то смысл фильма "Вверх" заключается, на мой взгляд, в следующем: не важно о чём именно вы мечтаете - о собственном доме на вершине скалы у водопада или о том, чтобы собрать полный набор скаутских значков - помните о том, что даже если осуществится ваша мечта поймать редкую птицу счастья, сами вы при этом можете не почувствовать себя счастливым, потому что не всякая реализовавшаяся мечта непременно приводит к состоянию перманентного счастья.
Кстати, у меня сложилось такое впечатление, что по версии создателей фильма счастье на самом деле как-то связано с такими простыми понятиями как шоколад (было показано на примере с бойскаутами и птицами) и дети\птенцы (было показано на примере со стариками и птицами соответственно), а не с воплощением в жизнь результатов всяких там экзотических мечтаний и изощрённых фантазий.