Все отзывы о фильме «Дорога перемен»

Я, наконец, поняла, зачем нужны такие фильмы. Они помогают тем людям, которые побывали в схожей ситуации.
Им они показывают эту ситуацию "снаружи", позволяют пересмотреть, перепонять... всем остальным остается только обсуждать достоверность игры, идеальность картинки и вообще хрустеть попкорном (печально хрустеть, радоваться тут нечему).
Хочется сказать одно: упаси Вас Господь угодить в такую ситуацию - выходов из нее немного, и тот, который нам показали, бесперспективен.
Любите друг друга, говорите друг с другом, слушайте друг друга и берегите изо всех сил. И не выходите замуж за Водолеев.
Фильм, актуальный на все времена. И по теме запрета абортов высказывается...

Грустная фантазия о жизни Роуз и Джека с «Титаника» в случае, если бы первая не дала второму утонуть после кораблекрушения. Здесь есть не только повороты сюжета (плавные) или, скажем, изыски декораций (Париж, как-никак), но и удушающая реалистичность нелюбви еще молодых супругов.

Чета Уилер с двумя детьми живёт в пригороде Нью-Йорка на Revolutionary Road («путь революции», который наши переводчики окрестили как «дорога перемен») в середине 50-х годов минувшего века. Они (Эйприл и её муж Фрэнк) опрятные и симпатичные молодые люди, американцы, удручённые мещанским бытом, вынуждены страдать из-за своего возможно ещё нераскрытого потенциала. Понимая, что так больше жить нельзя Эйприл (Кейт Уинслет) предлагает Фрэнку (Леонардо Ди Каприо) перебраться в Париж и там, начав всё сначала, найти своё место под солнцем. Фрэнк сначала соглашается. Но потом, как и любой другой трус, идёт на попятную, чем доводит Эйприл до буйных истерик и рокового выбора.

Эта была самая жестокая затея из всех. Превратить нечеловеческую любовь одних (Джека и Роуз из кэмероновского «Титаника») в разрушительные отношения других (уже упоминавшихся выше Фрэнка и Эйприл). Наблюдать за их спорами, ссорами и склоками также больно и неловко, как за неожиданно беспардонным поведением знакомых людей (которые, как оказывается, не такие уж и знакомые). Да, всё правильно, поставить крест на великой любви имеют право только те, кто этот чудесный миф создал. Ди Каприо и Уинслет, выброшенные на берег после кораблекрушения «Титаника», - это два богомола готовых откусить друг другу голову. В их разгоревшийся супружеской войне пленных не берут. «Мы думали, что мы особенные. Что мы отличаемся от других. Что у нас есть тайна. Мы ошибались», - говорит героиня Уинслет, осознавая собственную заурядность. Позже эту заурядность осознает и персонаж Ди Каприо. И вся трагедия будет заключатся в том, что он с ней сможет смириться, а она – нет.

Фильм прямой, как разметка на дороге. Действие в нём почти линейное (ну, за исключением пары флэшбеков в начале ленты). И, как говорит Ди Каприо, картина снималась в композиционно-хронологической последовательности (от завязки к финалу), что в кино крайняя редкость. Такой подход режиссёра ленты и, кстати, мужа актрисы Уинслет оскароносца Сэма Мендеса в общем-то не должен вызывать удивления. Мендес в своё время ставил спектакли в лондонском театре Donmar Warehouse и вообще начинал как театральный режиссёр. От того, наверное, его камерная «Дорога перемен» так гипнотизирует и смотрится на одном дыхании, что даже декорации и интерьеры, на которых ближе к финалу внимательно фокусируется камера замечательного оператора Роджера Дикинса («Старикам тут не место», «Убийство Джесси Джеймса трусом Робертом Фордом»), кажутся скорее лишними в этом безумии страстей.

Вообще же, «Дорога» - четвёртый (не считая телепостановок) фильм Мендеса. И он, в принципе как и первые три, драма. Но слово «драма» - это то единственное, что объединяет такие не очень похожие между собой работы этого режиссёра. Правда, есть в них тоже некоторые связывающие звенья. «Красота по-американски» (Оскар в номинации «Лучший фильм») скрыто цитировало повесть «Посторонний» Альбера Камю. «Морпехи» это тоже делали, но уже открыто. «Путь проклятого» был экранизацией комикса, но а «Дорога перемен» снята по роману Ричарда Йейтса. Как видно из послужного списка, путь Мендеса в кино короток, но если разбирать его ленты по отдельности (все, пожалуй, кроме «Проклятого пути»), выделяя их сильные стороны (которых будет, уверяю, не мало), вклад его уже сейчас несомненно весом. И хотя, опять же, главным успехом Мендеса (по крайней мере, по наградам) по-прежнему остаётся-таки «Красота», нет сомнений в том, что у этого режиссёра в рукавах спрятано ещё достаточно козырей, которые он непременно раскроет, когда придёт нужное время.

История Эйприл (Кейт) и Фрэнка (Ди Каприо) банальна как мир, но после просмотра этой банальной истории хочется молчать и идти по безлюдной улице, куда глаза глядят. Обнажается все, мы видим то, чего все боимся. Боимся разочарования, равнодушия со стороны любимого человека, краха надежд. Нам кажется, что нас это обойдет, но мы видим, что даже союз любящих друг друга людей очень хрупок.
Скандалы, измены, порой игра в благополучную семью только больше пошатнули и так хрупкую семейную жизнь главных героев, то, что они строили столько лет.
Страх Фрэнка перед ответственностью за новую жизнь, которая возможно не удастся, убили не только его, но и его жену. Аборт Эйприл убил окончательно их семью. И возможно, даже если бы она не умерла, семья бы их распалась. Фильм показывает убийство и смерть семейных отношений, любви, уважения, трепетности отношений, мечты, ребенка… Но как же так? Почему близкие люди не услышали друг друга?
После просмотра фильма начинаешь задумываться о том, что на самом деле важно в нашей жизни: Счастье любимого человека или мечта? Ребенок или мечта? Место проживания или люди? Любовь или смерть?

"Человек не может делать всю жизнь то, что он не переносит", - говорит Эйприл, и Фрэнк, посомневавшись, соглашается с ней. Решение принято. Мечта должна осуществиться. Но раз за разом, на пути перемен возникают серьезные препятствия, и Человек постепенно уничтожает свою Мечту, борется с ней. Однако, и Мечта не сдается. Она вступает в борьбу, и начинает разрушать Человека.

Наверное, за счастье нужно сражаться. Наверное, Человек не должен жить в пустоте, смиряясь с тем, чтобы его жизнь была слеплена по образцу миллионов других точно таких же жизней. Недостойно человека - жить в пустоте, нужно прилагать усилия для того, чтобы искать лучшее, делать ярче жизнь свою и своих близких.

Но все же, что, если ты обманываешь себя? В погоне за собственными грезами человек способен разрушить жизнь себе и своим близким, уничтожить то хорошее, что накапливается годами. Конечно, надо стремиться к лучшему, но провидение не зря посылает знаки, и выставляет преграды не для того, чтобы мы через них геройски перепрыгивали. В конечном итоге, есть смысл остановиться и взвесить на трезвую голову, оценить все, что поставлено на кон. Может быть эта дорога перемен не та? Может быть путь к счастью в какую-то другую сторону, и дело всей твоей жизни у тебя уже есть?
Фрэнк, утверждающий, что его работа – пустая и неинтересная, в конечном счете понимает это. И он действительно счастлив и не хочет в Париж. Не потому, что трус или недалекий человек. Просто он умеет быть счастливым. Эйприл же в своих желаниях осчастливить мужа лукавит, потому что именно она чувствует себя нереализованной, пустой, пропадающей в глухой дыре. Именно ей нужны революционные перемены в жизни. Фрэнк, увы, не может этого разглядеть - обычная история, только здесь это приводит к трагической развязке.

Мечты – это самое прекрасное, что у нас есть. Но если они начинают сметать все на своем пути, то пусть уж лучше они остаются мечтами. Может быть счастье – это Париж, а может быть – просто, чтоб в спину не дуло.

Небо над головой было привычно скучным, однообразно серым. Под ним в призрачной крепости из белого дощатого домика на пронзительно зеленой лужайке жили Уиллеры, среднестатистическая семья со светящимися от счастья лицами. Миловидный Фрэнк и похожая на ангела Эйприл. Иззубренные и чуждые во всем районе; самая красивая парочка на Революшнери роуд. Кто не знал Уиллеров? Спросите каждого, все их знали. Фрэнк и красотка Эйприл. Встретились. Влюбились. Женились. Двое детей. Всё как у всех, но в общей тусовке их считали особенными. Мы будем по-своему жить, в отсутствие ориентиров, твердо решили они, а вы как хотите. Короче, уедем во Францию, сказала однажды Эйприл. А Фрэнк — почему бы и нет, давай, уедем. Они единственные верили, что избегут тленности жизни, что впереди всё — много денег, карьера, счастье и любовь до гроба. Но никто почему-то не предупредил, что реальность куда сложнее и циничнее.

Доложу, пока не забыл: «Дорога Перемен» простая и великая в своем совершенстве, местами страшная, да, местами пугающая до безумия. Не этого фильма ждали полгода, но именно такого, наверное, заслуживали. Когда мы снова видим на экране сладкую парочку 90-х, а она, вопреки всем ожиданиям, в первой же сцене закатывает совершенно ошеломляющую, наполненную какой-то феноменальной грязью диалогов, истерику, хочется сделать одно: сильнее зажмуриться и сбавить звук потише. Зареванная в красную помаду Уинслет, унизительно глядя на него снизу вверх, с чувством жалости и глубокого отвращения неистово кричит: «Это какой же фантазией нужно обладать, чтобы назвать тебя мужчиной!», ДиКаприо отчаянно бьется кулаками об крышу авто и с диким желанием залепить ей сочную оплеуху. Из таких невозможных моментов, к слову, смонтирована вся лента. На весь фильм, кажется, всего два счастливых эпизода и те украдкой: знакомство, покупка дома. Всё остальное — страшные в своей обыденности склоки, истерика, психоз, сплошной оголенный нерв.

Перехваленный сверх всякой меры, заигравшийся сперва в странно красивые образы («Красота по-американски»), затем в жанр гангстерского нуара («Проклятый путь») и под конец в Кубрика с Камю («Морпехи»), театральный режиссер Мендес подошел к четвертому фильму с инструментарием и холодной головой опытного хирурга. Это необыкновенный фильм про обыкновенных людей. С идеальной геометрией кадра, с очень трепетным монтажом, с метко набросанным на пленку пейзажем маленького городка из среднеамериканского захолустья. Атмосфера по-своему беззаботных 50-х, которая здесь явлена со всеми своими белыми фраками, хрустальными бокалами, костюмами в стиле «Шанель», большими машинами и большими надеждами, невыносима и обманчива. Что пятидесятые, что сегодняшние нулевые, ничего в общей сложности не изменилось, человеческие отношения также хрупки, как хрусталь: чуть толкнешь — рассыплются в прах.

К тому же Мендес впервые снимает — а это очень сильно по фильму заметно — без амбиций. Он не создает историю, он тут, как и все мы, прихватив с собой оператора Дикинса, забегает на пару минут в гости. Аккуратно расставляет по периметру свет, включает камеру и отсекает все ненужное, чтобы свести в одном кадре насупленную бровь Уинслет и беспомощный взгляд ДиКаприо, столкнуть двух самых красивых людей на свете, которые разнесут друг друга в клочья. Здесь он выступает в роли мясника-обманщика. Ролики обещали нам ретро-мелодраму о поздней любви, но то и дело лента соскальзывает в камерную сонату по упущенным возможностям. И те, кто ни разу не врал в глаза «все будет хорошо, родная», кто не засыпал со слезами на глазах от невыносимости мысли, что не смогут дать любимой то, чего она заслуживает, едва различают видимую обочь нашей жалкой дороги. Дороги жизни, где нет места переменам.

«Каждый может видеть пустоту, но не у каждого есть мужество увидеть безнадежность».
Среднестатистическая американская семья проживает бессмысленно день за днем, постепенно теряя чувство любви и страсти между собой. Решая изменить свою жизнь, они собираются всё бросить и уехать в Париж. Живя два месяца в ожидании новой жизни, они понимают, что созданы друг для друга, что любовь жива и они на многое способны.
Но мечте не суждено было сбыться.

Сильнейшая драма о семейных отношениях. Великолепная актерская игра, отлично подобранные персонажи. Фильм обладает сильнейшей энергетикой и полон смысла, не смотря на вроде банальную идею. Кто-то уже через это прошёл, а кого-то это ждет впереди. Как ни страшно, но такой период неизбежен в любом браке и от того, как супруги с ним справятся, зависит их будущее. Полная красок жизнь и наслаждение обществом друг друга или томительное безразличие. Важно, что бы у кого-то из супругов было мужество принять меры для изменения жизни.

Наверное, этот фильм можно назвать учебным пособием для кого-то, а кто-то будет анализировать его со своей жизнью. Очень живая картина о попытках сохранить своё счастье.

Фрэнк (Леонардо ДиКаприо) и Эйприл (Кейт Уинслетт) – самые обычные люди, живущие в самых обычных 50-х (впрочем, это все условно, в наше время история еще более уместна), на самой обычной улице в самом обычном городе. Встретились они обычным способом – на вечеринке, потом поженились, конечно же, двое детей, до которых, правда дела особого нет никому, у него – обычная работа, у ней – обычные будни работы по дому. Любовь, планы, мечты и... пустота. «Hopeless emptiness of life». Этап любви и страсти прошел, нужно жить суровым и непривлекательным бытом. А душе хочется чего-то другого, большего – интрижку на работе, уехать в Париж, растрепать об этом абсолютно всему городу, построить такой замок из тонны песка, что при первом серьезном приливе он может похоронить всех.
Проблема ребят в том, что они живут как все – делают бессмысленную работу, бессмысленно общаются с друзьями и соседями, но понимают где-то там, на подкорке сознания, что все это не то. А что «то» они и сами не знаю. Сумасшедше страшный внутренний психологический конфликт каждого подтачивает и пускает в кровь яд ненависти и агрессии. Все вокруг надоело до чертиков. Сменить обстановку и уехать в Париж, почему нет? Отлично! там так много платят, что Эйприл может работать, а Фрэнк просто разберется со своими мыслями и спокойно решит, чего же он действительно хочет от жизни. Однако, с самого первого диалога становится понятно, что планы эти обречены – ему предлагают более выгодную работу, она обнаруживает, что беременна, а тут еще соседский парень (Майкл Шеннон) правду матку режет. Он вроде бы сумасшедший, но все его безумие заключено в том, что он говорит в лицо людям то, что думает, что видит. И от этого его слова бьют еще больней.
Актерский состав с самого начала проекта так и притягивает смысловые ниточки с картиной «Титаник». Так и хочется сказать, что это история спасшихся Джека и Роуз, у которых кроме их безумного романа и страсти ничего общего и не было. Но не будем. Много ассоциаций возникает и с другой картиной Сэм Мендесса «Красота по-американски» - та же музыка, те же режиссерские ходы, та же манера съемок, даже субурбанистическая безысходность есть, и в еще более сильном и истеричном виде и от того, что взрыв направлен в другую сторону, мало что меняется. Веришь ли ты в жизнь после любви?

За белоснежным забором, в доме, окруженном идеальной подстриженной изумрудной лужайкой, живет семья Уилеров: муж Френк (Ди Каприо), жена Эйприл (Уинслет) и двое ребятишек. Соседи Уилеров обожают и в разговорах ставят молодое семейство друг другу в пример. Однажды Эйприл, порядочно устав от рутины семейной жизни предлагает Френку переехать в Париж, да так настойчиво, что даже соглашается в одиночку обеспечивать мужа, пока тот не найдет себе занятие по душе. Их хрупкая семейная жизнь дает роковую трещину.

"Дорога Перемен" удивительно цельная картина. На что не кинь глаз - везде вымуштрованные, вычищенные до блеска обтекаемые поверхности: нежные лучи света пробиваются через окно на кухне, стерильные шторы пастельных расцветок неспешно танцуют на ветру, а прически главных героев лишь изредка теряют форму, когда их владельцы старательно прелюбодействует на экране. Правда эта рафинированность - скорее грандиозное Мендесовское плацебо, ведь режиссер, безошибочно, словно хладнокровный убийца, сначала обнадеживает зрителя девственной палитрой, неспешным ритмом и меланхоличным закадровым саундом, но только для того чтобы уже в следующую секунду шлепнуть по зрительским щекам наотмашь. Артиллерией Мендеса в этой войне с идеалами великой американской мечты становятся, безусловно, Ди Каприо и Уинслет. Оба, нащупавшие взаимное напряжение еще 11 лет назад в мыльном "Титанике", здесь выступают в роли двух отрицательных частиц, помещенных в безвоздушное пространство. Причем Мендес не чурается роли доброй феи, награждая двух актеров ножницами и линейкой, и со словами: "Это ваше кино, делайте с ним что хотите" - с довольной улыбкой отправляет "детей" в свободное плавание. Уинслет и особенно Ди Каприо, излишне не церемонясь, но соблюдая приличие, вырезают в трех стенах такую кино-ике(б)ану о самообмане, крушении идеалов и надежд, что их общий забег по тонувшему "Титанику" воспринимается, как утренняя зарядка.

Любая дорога, даже дорога перемен, приводит в тупик, а от самих себя не сбежать ни в Париж, ни ещё куда бы то ни было. Сэм Мендес снял настоящий триллер или фильм ужасов, в котором отношения между мужчиной и женщиной, это настоящие метания двух светлячков в кромешной темноте. И рано или поздно мрак победит. И выхода нет ни для кого. Никогда. Все - жертвы.

Вот кому надо было давать оскара. Дорога перемен правдива настолько, что хочется зажмуриться как на фильме ужасов и твердить "они все наврали... любовь бывает... со мной-то уж точно такого не случится". В нужных местах срывающийся на истерику, этот холодный и нудный фильм без каких-либо нравоучительных нот констатирует суровые факты. Семейно-брачные отношения это не только "торт, фуршет и "сошлись две одинокие души чтоб никогда не расставаться", но своего рода тюрьма, а то и газовая камера. И к вопросу выбора с кем прожить не меньше чем остаток жизни иногда стоит подходить как к подписанию многомиллионного контракта - внимательно читая каждый пункт, а не только заголовок и цену, читать между строк, а то и торговаться об особых условиях. Хотя может контракт это пустые слова, как слова Фрэнка о Париже и важнее такая загадочная вещь как совместимость, когда одни люди в количестве двух вместе чувствуют себя сильнее и счастливее, чем по отдельности, а другие от глухоты, эгоизма или банального пересечения интересов втаптывают друг друга в грязь. Тут есть о чем подумать. И кто-то выйдет из кино с непреодолимым желанием съесть свой паспорт, а кто-то решит начиная прямо с завтра слушать и слышать свою половину, "работать над отношениями", взрослеть в конце концов.

Едва ли главной сенсацией при объявлении соискателей Премии Оскар этого года стало отсутствие "Дороги перемен" среди претендентов в наиболее престижных номинациях. Ни Мендеса, ни Ди Каприо, ни Уинслет не посчитали достойными Золотых статуэток. Только актер Майкл Шэннон, сыгравший в фильме роль второго плана, был объявлен среди претендентов. Режиссер Сэм Мендес уже является обладателем Оскара за Лучший фильм 1999 года. Этот приз он получил за "Красоту по-американски", ставшую по сути его первой крупной работой в большом кино (до этого Мендес снял лишь пару малоизвестных мюзиклов для телевидения). Несмотря на один и тот же жанр, "Дорога перемен" и "Красота по-американски" фильмы достаточно разные, так что, наверное, не стоит их сравнивать.
Итак, "Дорога перемен" повествует нам о драме, произошедшей в одной обычной американской семье, которая проживает в тихом пригороде Нью-Йорка в 50-е годы прошлого века. Причиной случившегося послужили не какие-то внешние факторы окружающего мира (по крайней мере они повлияли не напрямую), а разногласия внутри самой семьи. Фрэнк и Эйприл Уиллеры не испытывают никаких видимых постороннему наблюдателю проблем в жизни, все проблемы находятся у них в голове. Точнее Эйприл придумывает и создает проблему, а Фрэнк не может понять, как ее решить. Очевидно, что предлагаемые Эйприл действия не являются решением сложившейся ситуации. Эйприл хочет от жизни чего-то большего, но сама не знает чего. Поездка в Париж - это только пускание пыли в глаза себе и своему мужу, стремление успокоить и оправдать себя. Даже сложно сказать, как Эйприл следует действовать, чтобы победить свои внутренние терзания. С Фрэнком все немного проще. Размеренное течение прежней жизни его более-менее устраивает. В целом он ведет себя правильно. Только необходимо более жестко и настойчиво, но при этом спокойно, объяснить, что все у них идет нормально и не нужно пороть горячку. Не следует сомневаться и поддаваться несколько абсурдным мечтаниям жены. Хотя вряд ли у них получится счастливая семейная жизнь. Решение проблемы Уиллеров абсолютно не очевидно.
Вообще говоря, я не очень люблю фильмы про "уникальных" людей, нестандартная работа мозга которых создает ненужные проблемы себе и окружающим. Только здесь показана ситуация, которая широко применима к любому обществу. Я думаю, многим вследствие неудовлетворенности нынешней жизнью в голову приходили нелепые идеи. Поэтому данный фильм будет интересен большому количеству людей.
Сделано кино очень профессионально. Режиссеру хорошо удалось передать атмосферу, царящую в семье Уиллеров. Многие диалоги очень тонко передают особенности взаимоотношений Фрэнка и Эйприл. Сценарий в целом весьма неплох, правда некоторые моменты вызывают у меня сомнение. Например, у Эйприл и Фрэнка уже есть двое детей. Однако мы совсем не видим ни их самих в кадре, ни их роль в действии картины. Не то, чтобы режиссер совсем игнорирует, но, мне кажется, он явно недооценивает влияние этого фактора. А ведь наличие детей - вещь, которая очень сильно сказывается на поведении и мышлении родителей. Ну и концовка мне показалась несколько надуманной и немного неестественной.
Теперь по поводу актерской игры. Ди Каприо и Уинслет со своими ролями справились отлично. Их персонажи получились очень яркими и убедительными. А вот номинация Шэннона на Оскара мне не совсем понятна. Дело даже не столько в актерской игре, а скорее в самом персонаже. Понятно, что он является неким катализатором для отношений Фрэнка и Эйприл. Этот персонаж только раззадоривает главных героев, не внося при этом особой смысловой нагрузки. Это выглядит уж очень искусственно.
Кино сделано действительно качественно, но меня оно не зацепило. Как-то не до конца верится в происходящее. Хотя я сам лично ни с чем подобным не сталкивался и непосредственным свидетелем такой ситуации не был. Возможно, так все и происходит на самом деле.

Молодая красивая американская семья мечтает изменить жизнь, начать все снова и перебраться в Париж. У них есть силы и желание пуститься в путь по дороге перемен. И как в любом американском фильме, есть определенная доля уверенности, что в следующие пятнадцать минут они соберут вещи и сядут на пароход, который отвезет их в Европу. А там не легкая, но интересная судьба, множество испытаний, пройдя через которые они все-таки будут счастливы.

Но «Дорога перемен» совсем о другом. Фактически, Сэм Мендес занялся экранизацией интеллектуального романа «Revolutionary Road» Ричарда Йейтса, о том, как с возрастом становится трудно что-то менять, и как, встраиваясь в нормальное общество, мы теряем частичку себя. Ведь социум живет по усреденным законам, нас не окружают сплошь одаренные или интересные люди. Каждый проживает свою жизнь как может. Заводит семью, делает успехи на работе. Словно все люди имеют равные возможности на старте, и как далеко они зашли к 25 годам, там и останутся, потому что приходится брать на себя обязательства, отказавшись от которых, ты можешь прослыть ненормальным.

В фильме есть замечательный персонаж, сын риэлтора Эйприл и Джека, молодой математик, без разбору режущий правду-матку, за что получвший срок в психиатрической лечебнице и тридцатник электрошоковых процедур. Именно этот псих становится единственным, кто непредвзято относится к детской идее Эйприл сорваться с места и уехать, в отличие от завистливых друзей. Как и говорит, Эйприл, они понимают, что многие мечты они не реализовали, и их начинает мучить смелость главных героев, и они также понимают, что в безумной затее эмиграции есть доля правды, вернее это единственная правда, та, благодаря которой человек чувствует, что живет не зря.

Париж здесь не обязательное условие. Главное — не закостенеть в быту и сохранить в себе то, что каждого отдельного человека делает уникальным и неповторимым. Париж — это образ, и когда в течение фильма реальное место начинает обретать все большие черты образа, Дорога Перемен превращается в ад, потому что появляются множетсво мелких препятствий, заманчивых мелочей, заставляющих еще раз подумать, а стоит ли кардинально менять жизнь, и не остаться ли в состоянии относительного комфорта. И самое страшное в ситуации Эйприл, что она уже мысленно собрала вещи и сожгла все мосты. Для нее нет дороги назад. Когда же она видит, что мечта останется мечтой, происходит трагедия.

Фильм одновременно как очень неожиданный, так и очень тяжелый. О том выборе, перед которым однажды становится каждый человек. Вступить на дорогу перемен или не рисковать.

Чем еще примечательна «Дорога перемен», так это актерским тандемом Кейт Уинслет и Леонардо ДиКаприо, в котором Кейт как всегда сыграла безупречно, сохраняя звание одной из самых талантливых актрис Голливуда.

Разумеется, я был предвзят. Я ведь сначала оттопырился - прочёл книгу... Я вообще в последнее время стал читать книги. Интересно. Поучительно. Полезно. Развивает;) Так вот, книга оказалась 1931 года выпуска. Могу ошибаться лет на тридцать. Но сам факт... Книга пойдёт в зависимости от перевода или, разумеется, лучше от его отсутствия. Какая-нибудь "ольга дробот" убьёт её на фиг... Но, допустим, Вам повезло. С переводом. Как сказала моя 13-летняя сестра, которая по недосмотру;) прочитала свежекупленную книгу первой (за полдня), - книга грустная. Я бы добавил, что всё-таки ещё и недетская! Ну, сделанного не воротишь. А не сделанного и подавну.

Так вот. Если Вы уже читали книгу - в кино Вам делать нечего по этому вопросу! Сходите на "Девушку из Монако" - и успокойтесь.

Если книги не читали... или вообще не знаете, что это такое - книги, дело Ваше.

Актёры в фильм подобраны слепым, глухим - и не читавшим оригинала. Мало прикинуться в пиджачок с большими плечами или штаны до под мышек, надо ещё как-то представлять себе атмосферу, что ли... Америки между двумя мировыми войнами, послекризисную, так сказть;). Уинслет для меня, похоже, вообще существует только в Вечном сиянии чистого разума - это был её номер, без сомнения. Был ещё проходнячок, где она изображала Мадам Бовари нашего времени - так даже названия не припомню. Но там она тоже подзажгла. Здесь она ноль. Ди Каприо - для девочек. Которые его ещё помнят;) Остальные - настолько лишние... Может быть, конечно, я слишком уж предвзято - всё-таки я прочитал толстую книгу (неотъемлемое её достоинство), обладаю недетским жизненным опытом и иногда ещё неуёмной фантазией... Но моё видение этого произведения было иным, что в лицах, что в атмосфере. Короче, полуфабрикат.

Зато я, что называется, "всосал" название. Оказывается, это Revolutionary Road... просто улица, на которой жили эти доходяги. Разумеется, аллегории и "всё такое". А рядом ещё был, перефразируя, целый Холм Перемен;) Для богатеньких консерваторов;)))

О Красоте по-американски вообще не вспоминал. "Я устаю от одного её вида" - о! как это было сказано...

Так могло бы выглядеть продолжение "Титаника", если бы оба главных героя остались живы. Или "Вики Кристина Барселона". По сути героиня Уинслет - это та же Кристина-Йоханссон, которая сама не знает, чего хочет, но только не "этого" (кажется, так уже кто-то здесь писал, но не помню, кто, поэтому выдаю за свои мысли).
В целом, сейчас наверное делается не так много фильмов, представляющих словно слепок с жизни, а не фантазии на тему, имеющие не так уж много сходств с реальностью, и это один из них.

от создателя Красоты по-американски и Титанической пары - как услышать друг друга и понять...вовремя.

Ради такого фильма с одной стороны стоит сходить в кино, а с другой и не стоит. Данный сюжет покажет далеко не счастье и радость семейной и бытовой жизни - а ее крах. Когда навешанные на людей ярлыки в обществе губят и разрывают семейные отношения, когда два ранее любящих друг друга человека в какой-то момент понимают что чувства стерлись, когда один не слышит другого и не понимает...когда не получается сделать то, чего хотелось сделать всей душой и когда всем уже рассказали об этом, загорелись и заразили других... все начинают понимать, что Уиллеры - это обычные невротики, обычная семейная пара, разрушенная в условиях быта и скандалов. Возможно и отец Ди Каприо по фильму, которого он не раз вспоминает, работал 20 лет агентом, так как его постигла та же учесть...а Ди Каприо неосознанно поддержал его начинания. Молодым парам, молодоженам или переживающим кризис парам не советую )))
Тонкость граней в семейных отношений легко надрываема - а последствия могут быть со смертельным исходом.
Еще обратите внимание на психа-правдоруба, который периодически приходит к Уиллерам. Это своеобразный голос автора, голос правды, который и указывает на лживость ярлыков, навешанных на "прекрасную и незаурядную" пару Уиллеров.
Ди Каприо все совершенствует себя как актер - от фильма к фильму...мальчик из Титаника уже очень изменился.
Спасибо!!!

Настоящий фильм. Только что посмотрел, и не могу описать всю гамму чувств.
Думаю вы давно знаете, что есть люди "живые" и "мертвые", есть настоящие и лживые, есть умные и тупые. А есть те - кто любят. Любят по настоящему, любят больше жизни.
Да, но, знаете, каждое дело имеет причину. Есть причина настоящая, а есть лож, за которой прячутся. Я бы сказал что фильм, мне понравился, - но это была драма. И у меня слезы на глазах. Далеко не от счастья.
А скорее из-за того, что я испытал, смотря этот фильм. Испытал чувства, - которые не каждое кино даст.

У меня неоднозначная реакция на фильм. С одной стороны, это сильная психологическая драма, в которой раскрывается трагедия одной семьи.
С другой стороны, положительных эмоций фильм не вызывает, только глухое раздражение: зачем изменяют? куда бегут? ради чего этот зверский аборт?
Очень хочется верить, что подобные семьи-скорее исключение, нежели чем норма...

Все два часа, что идет Revolutionary road постоянно ловишь себя на том, что следишь не за событиями, а за тем, как они передаются. Каждый кадр - идеально выстроенная структура. Каждое движение актеров подчиняется какому-то внутреннему ритму фильма, который сбивается всего на пару мгновений ближе к концу. Каждое слово идеально влетает в идеальный кадр и вылетает за его пределы, оставляя отголосок эха. И, конечно, бесконечные, показанные с разных ракурсов мертвые предметы. От обоев до стульев и столов...
Все это похоже на ощущение зрителя который разгадал трюк фокусника. Вроде и фокус понравился и смотреть его было интересно, но вот стоило понять, что произошло и магия рассыпалась. Так и здесь. Магия рассыпается, где-то через пятнадцать минут. Однако оставшееся время все равно сидишь открыв рот. Но не потому что волнуешься за героев, как, наверное, следовало бы, а потому что фокус то все равно идеально выполнен, даже если магии нет. И не каждый день увидишь такое мастерство. И не каждый день сможешь им насладиться до такой степени.

Офигенный фильм для взрослых о настоящей жизни с настоящим жизненным концом. ДиКаприо, несмотря на его имидж слащавого мальчика, мне понравился еще в «Записках баскетболиста», где удачно наркошу сыграл. Тут мальчик повзрослел и после попсового «Авиатора» получил по-настоящему динамичную роль, где пришлось играть и притворяющегося, ничего не понимающего мужчину в периоде взросления, и закостенелого самолюбивого американца, который и менять ничего не хочет, и делать тоже, да и жену свою не понимает, в результате чего получает в жизни совсем не то, к чему стремился. Фильм для супружеских пар со стажем.

Нашу семью все считают образцовой. Никто не знает, как тяжело соответствовать этому определению. Единственное, что удерживало родителей от развода - дети. Когда я посмотрел фильм, понял, чего не хватило героям. Терпимости. Семья, как пазл: нужно приложить усилия, чтоб собрать его. Попытки уйти от ответственности, неудовлетворенные амбиции, жажда перемен - человеческие слабости, присущие всем. Но нельзя отворачиваться от родного человека, который нуждается в твоей поддержке.

Фильм непрост и неоднозначен
Фильм о том, как он и она не слышат друг друга
При том, как мне показалось, он еще хотел иногда найти взаимопонимания, но она абсолютно абстрагировалась от их отношений, она о нем вообще ни разу не задумалась. И это их перемирие под влиянием мечты о Париже - лишь затишье перед бурей.
Это желание сделать назло, помучить друг друга..... ну откуда это все в людях берется... если не любите друг друга, так не будьте вместе, зачем сжигать себя и другого человека в беспробудной ненависти?
Тяжелый фильм....
Вышла с тяжелым сердцем из кино.... даже не хотелось его обсуждать.......

Красивый фильм, можно сказать реалистичный. Хоть действие и происходит в 50х, больше похоже на современную историю. Я бы назвал этот фильм больше драмой, а не мелодрамой о двух людях. В начале фильма перед нами предстает молодая парочка собирающаяся уехать в Париж, осуществлять свои мечты, но потом открываются различные трудности, препятствующие этому. Герой Ди Каприо изменяет своей жене, хотя и безумно ее любит, это становится понятно в финальных сценах фильма. Почему жена ему изменила я так и не понял, она вроде и не любит его, но с другой стороны она весь фильм предстает перед нами как порядочная девушка.
Ди Каприо раскрывается с каждой ролью, гениальный актер.

Читая отзывы на фильм,приходит в голову, что он должно быть достаточно циничный: "все приходит к своему концу". Хотя по жанру это скорее драма, трагедия отношений.
Фильм повествует об одной паре. И он, и она, по своей сути, разные люди: рекламщик и актриса. Существует такое мнение, что противоположности притягиваются, но это кино доказывает, что потом различия между обоими могут привести к плохому концу. Они ссорятся, изменяют, мирятся, но в конце не понимают друг друга. Переезд в Париж для одного побег от обычной жизни, а для другого лишь признание своей никчемности. Казалось бы только тот кто вышел из психиатрической клиники может понять главную героиню, а не тот же собственный муж. Именно это непонимание и ведет к смерти одного из героев. Причина - безысходность.
Для меня этот фильм был как морально, так и психологически тяжелый, так что в конце у меня текли крупные слезы.(а довести меня до слез далеко не всем драмы могут). Талантливая игра актеров(Кейт Уинслет и Леонардо ДиКаприо) лишь еще больше передает силу произведения.
Мой совет: не идите с вашим молодым человеком на этот фильм,возможно вы многое пересмотрите в ваших отношениях( и возможно не в лучшую сторону) после просмотра. Лучший выход: одной среди незнакомцев или с подружкой.