Выставка

Марк Шагал. Истоки творческого языка художника

«Театр начинается с вешалки»…
« Марк Шагал. Истоки творческого языка художника.» начинается с бесконечной очереди за билетом, в помещении полностью лишенном кислорода, но…. Это стало первым и последним отрицательным впечатлением, поскольку тут же сменилось восхищением от увиденного…
Очень много сюжетов из повседневной жизни: кучер, пьяница, еврейская свадьбы, извозчик, мясник, скрипач, Белла, Ида и снова Белла…Мало кто не заметит сюжетную линию «вид из окна»…
«Окно в деревне»…Эта картина мистическим образом заставила задержаться рядом гораздо дольше, чем другие…
Кураторы выставки представили не только знаковые живописные работы художника, но и произведения ни разу не экспонировавшиеся до этого в России. Здесь представлены работы от раннего Витебска до позднего Парижа… Более 150 экспонатов печатной графики Шагала, иллюстрации к литературным произведениям, витражи, коллажи, скульптура, инсталляции…
Истоки творческого языка Марка Шагала для меня явились истоками моего творческого познания культурного наследия.

Я всегда относилось к Шагалу уважительно-равнодушно, как-то так: "его вклад в мировое искусство очевиден, но все же это не для меня". Так уж сложилось. Я была на его выставке в 2005 году, тогда это было полномасшабное представление работ, но впечатление осталось смазанное. Выставка занимала несколько этажей, вход был на нее бесплатным, народу - толпы, к картинам не подойти, глупые комментарии... Да и в целом я тогда решила, что этот художник не для всех.

А сегодня выставляют лишь малую часть работ Шагала, самые истоки, но экспозиция действительно впечатляет. Все очень трогательно, любопытно, необычно. "Окно на даче", витражи, "Наш медовый месяц", портреты Бэллы.. Я не думала, что Шагал может быть таким прозрачным, светлым и привлекательным. Кажется, что заглядываешь куда-то в душу мастера. И начинаешь понимать. Перестаешь замечать неровность форм, искаженнось линий, нарушение пропорций. Видишь глубину, эмоции, юмор, свет.. Эмоции - наверное главное.
Да, и там всего полтора зала, не бойтесь устать ;)

На выставку имеет смысл идти предварительно подготовленным, имея хотя бы скромные представления о творчестве Марка Шагала. Не исключено, что неискушенный посетитель получит удовольствие от увиденного, однако особый акцент здесь, как отмечено в названии экспозиции, сделан на анализе культурных явлений, повлиявших на зарождение столь самобытного и неповторимого стиля. В этом вопросе осведомленный зритель имеет несомненные преимущества.

В целом, выставка производит положительное впечатление. В одном месте собраны не только работы мастера, но и предметы интерьера, реликвии и антиквариат, позволяющие глубже окунуться в атмосферу того времени, в котором берет начало творческий путь художника.

Для меня Шагал в одном ряду с Павичем и Кустурицей - то непонятное живое, что трепещет на краю обрыва и продолжает быть несмотря на. Вот картина 15 года – окно в зеленый сад. Или лес. Белая занавеска небрежно завернута на веревочке, терракотовая и белая посуда на подоконнике, и сбоку две удивленные головы. Что там, за окном? Сад?, лес? Или может, сказочная страна – если присмотреться. И вот, рядом, здесь и там, ты идешь по этой сказочной стране и она оказывается живее, чем настоящее вокруг. В небе летают кровати и обнаженные, вот Иисус в животе у Иосифа и корова, церковь над Витебском и парочка любовников на скамейке в переливающихся желто-малахитовых тонах. Правда ли, что сказки выдуманы? – да, конечно. Если вы еще не посмотрели эти картины…
Он пишет в «Моей жизни» - «…коровка, ободранная, распятая и воздетая – ты грезишь. Сияющий нож вознес тебя над землей». И вот она и правда летит. Над еврейским гетто Песковатики, где он родился в 1887 году. И над почти всем 20 веком – над войной и революцией, над концлагерями – в Витебске после войны осталось 118 евреев из 240 тысяч. Летит. Он прожил 98 лет. И создал последнюю работу для центра Реабилитации инвалидов в США. Создавал витражи, шпалеры, картины. И даже иллюстрации – и здесь можно увидеть его рисунки к «Мертвым душам» - благодаря им и книгу перевели, наконец, на французский язык в 30-е годы. А потом он рисовал библейские послания, и подарил их Франции, которая построила в Ницце Национальный музей специально для них.
Рядом с некоторыми рисунками можно посмотреть на лубки – как один из корней его творчества. А если перейти в соседний корпус Третьяковки и зайти в залы древнерусского искусства, то увидите другой источник его вдохновения – может быть, именно поэтому, кафедральные соборы в Швейцарии, Германии, Франции приглашали его создавать для них работы – русские иконы преломились в его картинах чистыми красками и целостностью мира.
Он уехал из Витебска в начале двадцатых. Того города, который знал Марк Шагал, больше нет – не зря он отказался поехать туда во время своего единственного визита в СССР в 70-е г.г. Но по-прежнему висит месяц над метельщиком, часы тикают, а Белла стоит на мосту, и потом летит, и коза у забора, рождается ребенок и мать у печи совершает какое-то чудо обыденности, превращенной Шагалом в зарисовки самой жизни, как она есть.

Язык Шагала мне не всегда понятен и поэтому не очень интересен. На выставке представлены в основном ранние работы, офорты, этюды, живопись, а также поздние коллажи из ткани, и бумаги. Работы художника удачно сопоставлены с предметами быта и лубочными картинками тех лет. В целом действительно получились "истоки творчества...". Поклонникам Шагала должно понравиться, остальным - по настроению.