Выставка

Константин Коровин

Это только кажется, что престижность экспозиционного места служит залогом того, что всякая проведённая там выставка будет организована на высшем уровне. На самом же деле сложно представить, чтобы экспозиция огромного числа произведений К.А.Коровина была представлена где-нибудь хуже, чем в таком авторитетном месте, как Государственный Русский Музей. Пожалуй, единственное, за что можно похвалить кураторов, так это за собрание действительно впечатляющей коллекции работ первого русского импрессиониста: этюды, пейзажи, марины, натюрморты, акварели, эскизы к декорациям театральных постановок, иллюстрации для книг, журналов и плакатов и даже костюмы, сделанные по наброскам мастера, экспонируются здесь с 10 августа по 8 ноября.
Однако, организация такого масштабного мероприятия, приуроченного к 150-летнему юбилею К.А.Коровина, оказалась весьма посредственной.
Первое же разочарование поджидает зрителя ещё до того, как он войдёт в зал: достать самые примитивные сопроводительные материалы к выставке (не увесистый и дорогостоящий каталог, а хотя бы некую общедоступную информацию) оказывается не так уж и просто: стопкой распечаток плохого качества с официального сайта ГРМ владеет сотрудница музея, занимающаяся распространением аудиогидов, и выдаёт она эти «листочки» не всем и только в количестве одной штуки. Для тех, кому не повезло разжиться такой «программкой», в первом же зале, слева у двери висят два стенда с «летописью жизни и творчества К.А.Коровина», включающая в себя основные даты и некоторые факты биографии художника. Стоит ли говорить о том, что пробраться к этим «доскам почёта» (особенно в выходные дни) практически невозможно?..
Итак первым недостатком организации этой экспозиции является недоступность информации. Это же замечание относится и к довольно скудным подписям к экспонатам, напечатанных мелким шрифтом на прозрачной основе табличкам, зачастую висящих на сером фоне…
Второй минус – весьма посредственная организация самого выставочного пространства, и это будет посерьёзнее каких-то там, видите ли, нечитабельных из-за своей не контрастности табличек.
Бездарность развески произведений чувствуется во всём: в отсутствии явной хронологии (в первом зале с лёгкостью соседствуют картины 1903, 1911 и 1938гг.); в явном желании организаторов выставки во что бы то ни стало расположить картины симметрично, даже если это противоречит явной логике (в угоду некой субъективной «красивости» разбивает серийность картин и аллюзии, параллели, возникающие у внимательного зрителя во время осмотра экспозиции); в нагромождении внутренних стен и конструкций в залах, хотя и создающие дополнительные площади для размещения всех произведений, однако разбивающие экспозиционное пространство и мешающих адекватному восприятию импрессионистических произведений, требующих определённого расстояния между собой и зрителем. И если такое глумление над зрителем в отношении станковой живописи ещё можно стерпеть, то оставленный для осмотра монументальнейших (порядка 10м. В длину) декоративных панно К.А.Коровина для павильона «Окраины России» (Всемирная выставка, 1900г.) коридорчик, образовавшийся в одном из залов в результате установки выше упомянутых перегородок, кажется верхом идиотизма. Великолепнейшая экспозиция, собранная из коллекций музеев Ярославля, Новгорода, Москвы и Петербурга, кажется заживо погребённой в этих семи залах корпуса Бенуа (кстати, довольно скудно освещённых). Однако апогеем бредовости развески становятся картины, не уместившиеся в выделенном им пространстве и расположившимся – где бы вы думали? – не лестничном марше. Как, по мнению администрации музея, зрители должны разглядывать импрессионистические полотна, толкаясь на ступеньках, остаётся загадкой, а потому, на мой взгляд, невозможно строго судить посетителей ГРМ, которые, в прямом смысле проходя мимо этих картин, не уделили им должного внимания.
К минусам организации выставки также можно отнести обрамления картин. В ходе осмотра экспозиции складывается ощущение, что показом работ К.А.Коровина в 150-летний юбилей концепция мероприятия не ограничивается: кажется, будто в неё также входит идея экспонирования всего многообразия рам, находящихся в собственности ГРМ.
Деревянные, металлические, “под ламинат” и золото, барочные и минималистические, роскошные и дешёвые, с подложкой и без – зачастую рамы не только стилистически не подходят к самим полотнам, но и в целом затмевают их.
Ещё одна любопытная деталь, при грамотной реализации имевшая возможность стать хорошим бонусом к выставке, - это сопровождительный фильм, представляющий собой видеоряд из детализированных изображений картин К.А.Коровина с его же комментариями и воспоминаниями, просмотр которого был организован в параллель экспозиции для всех желающих. Точнее, якобы для всех желающих, потому разместить всех посетителей в двенадцати метровом загончике при одном из выставочных залов с парой десятком стульев – задача не из простых. И значит все, кому не повезло (также как и с брошюрками), должны были стоять за дверным проёмом и, напрягая слух, стараться различить тихий голос диктора среди гула восторженной толпы на собственно экспозиции.
Затрагивая вопрос сопроводительных материалов к выставке, нельзя не упоминуть об аудиогидах и экскурсиях, одинаково расстраивающих поситителей ГРМ. “Одинаково” – потому что экскурсоводы, работая с группами, рассказывают (а иногда и зачитывают) один и тот же текст – тот самый,что счастливые обладатели аудиогидов могут прослушать самостоятельно. И ладно, если то был бы анализ определённых картин, биографические подробности жизни художника, его комментарии, контекст некого периода творчества и жизни (или даже целой эпохи) создания конкретных произведений – нет, лишь чьи-то субъективные ощущения от работ К.А.Коровина, упорно навязывающиеся посетителям музея.
Следует также отметить, что иногда экскурсоводы, отрываясь от своих “шпаргалок”, пытались внести в надоевший абстрактный текст некоторую жизненность и живость фразами типа “он поехал туда по бизнесу” (о путешествии К.А.Коровина и С.И.Мамонтова в Европу). Однако именно эти попытки деятелей культуры усреднить искусство, адаптировать его и разжевать на понятном среднестатистическому зеваке языке, оскорбляет больше, чем все другие ошибки кураторов, вместе взятые.

Ещё одна великолепная выставка корпуса Бенуа! Очень полная экспозиция разных настроений таланта Коровина от примитивизма до импрессионизма и от реализма до ар-деко. Тесновато и скомканно, но объёмно и содержательно.

Уровень экспонирования, извините, конечно, ну просто ниже плинтуса :( Это же надо придумать повесить картины на лестнице! Если много работ и мало места - ну сделайте две выставки, что ли... Теснота, тусклый свет, картины только что не одна на другую повешены, принцип развески неясен... панно для Всемирной выставки просто теряются под потолком... В такой обстановке картины, полные воздуха, света, легкости, ярких красок - как-то потухли. На меня самое глубокое впечатление произвела картина "Ручей св. Трифона" - не то чтобы моя любимая картина у Коровина, но скудость северной природы и тусклый колорит звучали в унисон с обстановкой, многократно усиливаясь. А традиционные парижские кафе и роскошные летние букеты совсем не смотрелись. Да здравствует Коровин, а ГРМ в полном составе - на повышение квалификации.

В Петербурге открылась масштабная ретроспективная выставка первого русского импрессиониста - художника Коровина

В этом году исполняется 150 лет со дня рождения художника Константина Коровина, театрального сценографа-реформатора и главного русского импрессиониста, прошедшего долгий путь от академического реализма к живописной манере ар-деко.

Русский музей отмечает юбилей художника открытием большой ретроспективной выставки - в корпусе Бенуа покажут более 250 произведений, от самых первых до написанных Коровиным уже во французской эмиграции работ. Но самым интересным экспонатом по праву можно считать уникальные панно, выполненные Коровиным для русского павильона на Всемирной Парижской выставке 1900 года - отреставривованные, они выставляются впервые за сто с лишним лет.