Выставка

Ближе к телу. Русский костюм XIX–XXI веков

Остроумные кураторские проекты — не самая сильная сторона Московского дома фотографии. Но это нормально: в конце концов, так ли важно, как называется выставка и насколько затейливо она придумана, если фотографии неизменно прекрасны, а фотографы — из первого ряда. Общая тема фестиваля «Мода и стиль» в этом году — «Меняющаяся красота», в эти расплывчатые рамки легко умещается любая выставка с нарядно одетыми людьми, а именно таких в основном на фестивале и показывают. Но есть одно исключение, по случайности точно совпавшее с заданной темой, — проект галереи «На Солянке» «Ближе к телу. Русский костюм в фотографиях XIX–XXI веков». Заурядную историческую выставку, достойную Исторического же музея, кураторы превратили в занимательный игровой проект — но обо всем по порядку.

Первая часть выставки и правда поз­навательная. Фотографии XIX — начала XX века выступают в качестве иллюстрации к истории русского костюма. Все как по учебнику: два основных женских силуэта, прямоугольный паневный (южнорусский) и треугольно-трапецевидный сарафанный (севернорусский), и один мужской — рубаха-косоворотка, подвязанная поясом «под пузом», и заправленные в сапоги порты. Эта же традиционная тема отыгрывается в постановочных фотографиях Родченко и этнографических — Чиликова. И вот — неожиданный поворот: фотографии второй половины XX века рассказывают не о костюме как таковом, а о его месте в современном искусстве. Появляются все обычные подозреваемые — дизайнер-перформансист Петлюра с собственными вариациями ­на народные темы; любитель перевоплощений в бабу Мамышев-Монро, предстающий в образе Настеньки из сказки «Морозко», в шикарной шубе и с увесистой косой; и знатный славянофил Олег Кулик c проектом «Толстой и куры», где великий русский писатель в белой рубахе пишет «Войну и мир» в курятнике, а основная деталь его национального костюма — куриный помет.