Концерты недели: новый формат Sound Up, JOY и инди-лунапарк

Обычно вылазки академиков на территорию рок-музыки заканчиваются игрой в поддавки, но в этом трибьюте Джими Хендриксу все должно выйти иначе. Во первых, руководить музыкантами будет композитор и дирижер Фабьен Териксен, который занимается оркестровой импровизацией, а в своей музыке ориентировался не на «те самые темы из Хендрикса», а на его щепетильное внимание к звуку. Во-вторых, к казанскому оркестру «Новая музыка» присоединится Московский ансамбль современной музыки (МАСМ), которому чувство вкуса не отказывает примерно никогда. В-третьих — никаких гитар и ударных здесь не будет, что сразу же закрывает вариант с бездумным подражанием.

Мэтт Эллиотт — исполнитель из Бристоля, успешно проявивший себя и в трип-хопе, и в построке, и в акустическом фолке. Начиналось все с игры на гитаре в группе Flying Saucer Attack, после чего была мрачная электроника под именем The Third Eye Foundation — так о себе дало знать нахождение в одном городе с Tricky и Massive Attack. В нулевых Эллиотт открыл себя заново как исполнитель акустического фолка — с этим проектом и под своим именем он и едет в Россию. В его музыке много рефлексии и никакого намека на светлые эмоции — сплошная минорность, которая может существовать за счет одной лишь гитары и томного голоса исполнителя, которые периодические сопровождает перкуссия, хоры и струнно-смычковые инструменты. К слову, с Россией у исполнителя особые отношения — можно вспомнить его песню «The Kursk» о погибших подводниках.

Новый музыкальный проект «Архитектоника» стартует с обстоятельного мини-фестиваля, построенного вокруг музыки двух великих американских композиторов — Стива Райха и Фредерика Ржевски. От отца минимализма с Западного побережья будут замысловатые контрапункты, «Двойной секстет» и знаменитые фазы — фортепианную сразу на двух роялях исполнит неутомимый экспериментатор Петр Айду. От джазового гения Ржевски — левацкий прог-роковый гимн «Coming Together», за который ICQ-Project Ensemble возьмется вместе с несколькими гостями. Перед основным концертом будет перформанс Аси Соршневой и Brinstaar, а после — сет от Geju.

МС Сенечка делает, возможно, самый необычный рэп последних лет. В лирике артиста нет места насилию, дискриминации и даже мату, а в битах вы не услышите трэповые басы хэты-трещотки. Зато тут есть кое-что поинтереснее: беззаботные тексты о буднях тинейджера, ретрозвук с олдскульными семплами и бесконечное количество излучаемой артистом доброты. Кажется, подобный подход однажды уже сработал с Антохой МС, но здесь музыка совершенно иная — менее странная, более озорная и, кажется, пришедшая даже не из этого века.

Хотя один из самых известных контратеноров современности Макс Эмануэль Ценчич поет и на крупнейших оперных сценах, в камерных концертах его бархатный, очень чистый и подвижный голос раскрывается еще лучше. На «Декабрьских вечерах» он под клавесин и струнные (специально для концерта Юрию Ревичу привезут скрипку Страдивари) будет исполнять партитуры итальянцев и немца Генделя, которые так или иначе связаны с Лондоном XVIII века. Помимо оперных арий в программе сразу три сонаты для скрипки и бассо континуо.

В 1997 году вышли альбомы «Икра» и «Морская» — принято считать, что после них местный рок стал совсем другим. Справедливо: Илья Лагутенко раскрепостил песенный русский язык, принес в жанр стиль, секс и западный звук. Всплеск новой, вестернизированной рок-музыки на русском в конце 1990-х — в определенном смысле и на совести Лагутенко. Карьера «Мумий Тролля» длится уже больше двадцати лет — это тот самый случай, когда группа и на длинной дистанции не теряет прыти и творческой хватки.

Для нового цикла концертов prime фестиваль новой музыки Sound Up собрал свой симфонический оркестр, да не просто так, а чтобы впервые в России сыграть Become Ocean Джона Лютера Адамса — акустически грандиозную партитуру-океан, за которую он получил сразу и Пулитцеровскую премию (2014), и «Грэмми» (2015) и окончательно закрепился в пантеоне главных американских композиторов современности. Вместе с апокалиптическим океаном Адамса у нас впервые исполнят струнную сюиту гитариста Radiohead Джонни Гринвуда по мотивам музыки из фильма «Нефть», фрагменты из пробирающего до костей, глянцево-черного саундтрека к триллеру «Побудь в моей шкуре» и другие эффектные кинопартитуры.

Французский электропоп-дуэт Weekend Affair создает идеальную музыку для расслабленного клубного вечера. В своих треках они делают ставку на мечтательность и элегантность: лаконичные синтезаторные мелодии дополняются вкрадчивыми щелчками, диско-мелодии растворяются над танцполом в мерцающей романтической дымке. На выходе получаются замедленные танцы с эстетским привкусом и эфемерной атмосферой. Схожие по духу и вайбу москвичи Elektromonteur прилагаются.

Основанная музыкантом Ромой Зверем популярная российская поп-рок-группа, ставшая широко известной в начале нулевых благодаря таким хитам как «Дожди-пистолеты», «Районы-кварталы» и «Просто такая сильная любовь». Коллектив является рекордсменом по количеству выигранных премий Муз-ТВ; на данный момент на его счету восемь студийных альбомов. Спустя после некоторого затишья одна из главных российских групп нулевых снова собирает внушительные площадки, в этом случае еще и два дня подряд.

OQJAV — группа, образованная в 2012 году музыкантами из Перми и Екатеринбурга, и пережившая серьезный ребут, после которого фактически появился новый коллектив. Перезагрузка произошла в 2017-м — тогда группу покинула Катя Павлова из «Обе две» и Даниил Шайхинуров из «Мы». Новый состав собрал единственный оставшийся участник Вадим Королев: в группе появился музыковед Ярослав Тимофеев и Дмитрий Шугайкин, отвечающий за бас и электронику. В музыке OQJAV изменилось все: теперь это лиричный инди-поп с фальцетными напевами, клавишными в основе и явным академическим бэкграундом.

Кажется, что песни группы «Союз» сливаются в единое переливающееся марево, такую длящуюся зыбкую фантазию — подобный эффект можно словить, засыпая на пляжном шезлонге перед горизонтом прогревшейся воды: все мерцает, искрится, излучает тепло, расплывается между сном и явью. Сам коллектив указывает среди источников вдохновения джаз, авант-поп и краутрок, но на самом деле они исполняет расслабленный прифанкованный чиллвейв, ностальгический и эскапистский вид поп-музыки с нотками психоделии. Формация числится среди резидентов лейбла Ивана Дорна «Мастерская», который знаменит своей страстью к современным трансформациям джаза и фанка.

Face прославился благодаря оскорбительным бэнгерам-кричалкам («Бургер», «Я роняю Запад») и рафинированным эмо-трекам. Однако с приходом популярности артист проникся ответственностью за влияние на свою молодежную аудиторию. В 2018 году он выпустил альбом с критикой власти «Пути неисповедимы» — релиз сопровождался профайлами музыканта в СМИ, рассказами о жестоком детстве и бытовом произволе. За ним последовал набор поп-хитов «Slime». Впрочем, Face не забывает о своей социальной позиции — стоит вспомнить хотя бы его хит о цензуре «Юморист», вошедший в саундтрек одноименного фильма Михаила Идова. Спустя чуть больше месяца после большого концерта в Stadium новый народный рэпер возвращается в Москву с клубным гигом.

Monasterio отъезжает из 2019-го в своем стиле: много вариаций на жесткое техно с минимумом отклонений от заданной темы. В хедлайнерах — герои грузного забирающего эйсида, дуэты Boston 168 из Италии и Ghost in the Machine из Нидерландов. И те и другие рубят так самозабвенно, что их сходу можно поместить в палату мер и весов. Если хотите нестись не пару часов, а половину суток, то встречайте большую команду друзей и резидентов Monasterio, среди которых будет, например, убежденный техно-петербуржец Unbalance — своими сетами он разносил как местные клубы, так и крупнейшие площадки уровня Berghain.

Объединить концерты и парк аттракционов в один фестиваль — вроде бы очевидная идея, но в России, кажется, толком не реализованная. Но есть заявка: «Лоусонс» устраивает 14 декабря то ли музыкальный фестиваль, то ли парк развлечений под названием «Лоусонленд». Выступать подрядили внушительную часть лайнапа фестиваля «Боль»: здесь будут хип-хоп-электронщики «Аигел», рок-бытописцы настоящего «Пасош», эстонский рэп-шоумен Tommy Cash, мечтательные гаражники Ssshhhiiittt!, секс-панки «Влажность», создатели шизоидного авант-джаза и одни из лучших живых музыкантов столицы «Интурист», краут-рокеры «Спасибо» и целый ряд других интереснейших артистов независимой сцены. Кто будет смешить и развлекать: блогеры Сатир, Джарахов, комик Алексей Щербаков. В то же время можно будет просто покататься на ледяной горке, пострелять в тире и покрутиться на «колесе оборзения». Организаторы обещают репетицию Нового года — заявка, надо сказать, весомая.

На первом концерте в России французский ансамбль Les Musiciens de Saint Julien под руководством флейтиста Франсуа Лазаревича исполнит шикарную подборку старинной ирландской музыки. Песни и марши перемешались в ней с подборкой духоподъемных рилов — традиционных ирландских ритмов, под которые танцуют одноименный танец. А еще здесь можно будет послушать удивительный ансамбль привычных барочных инструментов с иллианской волынкой и гэльской арфой. Однозначно самый ирландский концерт 2019 года.

Пионер гамбургской тек-хаус-сцены, превратившийся в одного из самых зрелищных и востребованных диджеев Европы, ставит свои выступления в Москве на поток. Но вряд ли найдутся недовольные: сила 40-летнего уроженца Боснии заключается в умении очень круто манипулировать эмоциями людей на танцполе, так что пережить это хочется не раз и не два.

Декадентское сообщество Obervawe отчитывается за 2019-й привозом австралийца Kris Baha, который слепящему солнцу предпочел угрюмые бруталистские лабиринты восточного Берлина. Музыку он играет соответствующую: прихотливую смесь из колдвейва, EBM, индастриала и прочей наэлектризованной психоделии.

После пары лет скитаний Joy возвращается в новый дом в «Мутаборе». На предновогодней вечеринке — почти сутки черной радости: лайвы на конец света от грека ANFS, французских адептов отмороженного электро Cardinal & Nun, шведа Celldöd с пространственным крошевом, бельгийского фаната перегруженной бочки Hypnoskull, немца Operant, обитающего на границах индастриала, техно и power electronics. В общей сложности — тридцать музыкантов из тринадцати стран, включая главных резидентов «Рабицы». Самый увесистый и разрушительный рейв декабря.

В этом году самый известный и, по существу, единственный фолк-драм-н-бейс-проект отмечает 10-летие. Жанр фолк-драм-н-бейс стоит понимать буквально — это действительно эстетика и лирика, вдохновленные древнерусскими традициями, мощные басы и энергичный бит в 170–180 BPM. За десять лет у «Феофана» вышло три полноформатных альбома, а совсем недавно — свежий EP. Утверждается, что основу программы составят старые хиты и еще не известные поклонникам новые треки. Организаторы также говорят об интерактивном общении со зрителями и прокачанной шоу-программе — поживем-увидим.

Рэпер из Флориды на старте карьеры входил в Raider Klan — андеграундное объединение, которое возглавлял местный рэпер SpaceGhostPurrp. Широкой публике его имя едва ли что говорит, а зря: даже в России он сильно повлиял на целое поколение рэп-артистов в лице Фараона, Boulevard Depo и много кого еще. Ну а в Америке его многие считают прародителем поджанра SoundCloud-рэп, границы которого непросто очертить — что не мешает нам неплохо знать его героев от Lil Pump до XXXTentacion. Все они понимают рэп как новый панк — молодой, грязный и саморазрушительный жанр. Это относится и к творчеству Дензела Карри (зря что ли главный хит его нового альбома посвящен Курту Кобейну) с той лишь оговоркой, что ему, как и рэперам 90-х, действительно есть что сказать.

Bumble Beezy известен мощным агрессивным звучанием — стремительной бронебойной читкой и качающими трэп-битами. Временами артист использует иностранную лексику и как будто бы говорит с акцентом — интересным образом эта текучая речь конвертируется в притягательный флоу, а не в повод для насмешек. Рэпер представит альбом «2012» — возможно, чуть более психологичный и исповедальный, чем прошлые, однако в центре внимания Bumble Beezy все еще остается ожесточенная рэп-игра и собственный успех у женщин.

Резидента Booking Machine Даниила Мейлихова привыкли ассоциировать с пылким и паточно-страстным R'n'B — что, безусловно, справедливо, но полной картины такое описание не даст. Его творчество — тот случай, когда артисту одинаково убедительно даются и сиропные баллады, и более задиристые и бойкие вещи.

Брянский металкор-коллектив Wildways — эталон профессионализма во всем. Хорошо спродюсированные клипы, сведенные по мировым стандартам треки, глянцевые фотосеты — это про них. Не теряется ли в этом всем искренность и юная агрессия, присущая жанру, — другой вопрос. Но факт: группу принимают даже за рубежом, она делит сцену с командами вроде Asking Alexandria и Blessthefall, а в российских городах с некоторых пор собирает исключительно крупные площадки — и это при том, что время расцвета жанра осталось довольно далеко позади.