10 аниме-сериалов, которые помогут выдохнуть (и узнать что-то новое!)
Юри Кацуки — 23-летний фигурист, который подумывает о завершении карьеры после провального выступления на Гран-при. Вернувшись на малую родину, Юри слушает крики чаек, кушает кацудон и проваливается во все более глубокую депрессию. Хотя не забывает иногда тренироваться на местном катке и даже танцует одну из программ суперзвездного фигуриста Виктора Никифорова, своего 27-летнего кумира из России. Выступление Юри заснимут юные фанатки, видео станет вирусным, но мотивации это не прибавит. Зато по-настоящему станет жарко на горячих источниках, которыми заведует семейство Кацуки, когда Виктор неожиданно примчится в небольшой японский городок, чтобы предложить Юри свои услуги как тренера.
Один из первых хитов нечеловечески востребованной сегодня студии MAPPA, которая ведет к неизбежному финалу «Атаку титанов», — спортивная драма о фигурном катании. «Юри на льду» демонстрирует сложную эмоциональную динамику международных соревнований, романтические отношения между звездным тренером и его падаваном, которые, впрочем, в равной степени учатся друг у друга, а также любовь в самом широком смысле. К жизни, спорту, еде, путешествиям, родственникам и публичным личностям, малой родине и, наконец, себе. Сериал Сае Ямамото и Мицуро Кубо в равных долях уморителен, добродушен и заботлив: собрав комбо из сюжетов для давящих социальных драм, «Юри на льду» убеждает, что с правильными людьми все будет хорошо.
Однажды вечером в офисе Кобаяси после трудов чрезмерно угостится пивом с коллегой и окажется на горе за городом, где повстречает раненого… дракона. Недолго думая, она решает «рабочую» задачу и извлекает из мифического создания меч. А через некоторое время обнаруживает на пороге квартиры милую девушку Тору, которая и была той драконихой, но приняла более привычный для двуногих облик. В подпитии Кобаяси неосторожно пригласила гостью из другого мира пожить у себя, а та решила отплатить спасительнице ежедневной заботой. И принимается осваивать функционал горничной — ведь Кобаяси их обожает, особенно наряды разных эпох.
Очарование «Дракорничной…» — так иногда переводят название манги и ее экранизации — строится на сочетании обыденного и невероятного. Тору и последовавшие за ней земляки-драконы знакомятся с человеческим миром и его дарами: ходят на рынок, увлекаются видеоиграми, поступают в школу (как лоли Канна, которая должна была вернуть Тору домой, но предпочла остаться у Кобаяси). Классические черты жанра «повседневность», который учит наслаждаться рутиной. Поэзию будничности раскрашивают фэнтези-элементы вроде экскурса в историю драконьего мира или схваток огнедышащих созданий в черте города, а также — романтическая линия на грани квирбейта, которая посвящена попыткам Торы накормить Кобаяси блюдом из собственного хвоста (известный рецепт с приворотным эффектом).
Одиннадцатиклассница Сакура Минамото в первый учебный день очень спешит в школу, собирась подать заявку на кастинг поп-айдолов. Путь к славе обрывает грузовик, сбивший девушку прямо возле дома, но история на этом, конечно, не заканчивается. Через десять лет Сакура приходит в себя посреди особняка, населенного зомби! Как и она, стилист Котаро Тацуми собрал семь живых мертвичих из разных эпох, чтобы создать айдол-группу «Франтютю», которая сделает префектуру Сага снова великой (и улучшит экономический климат в регионе).
Японская айдол-индустрия славится своей безжалостностью: продюсеры жестко контролируют имидж, личную жизнь и свободное время подчиненных. «Зомбиленд» от студии MAPPA если и критикует суровые законы бизнеса, то лишь косметически. Это скорее комедия положений, чем нравов, хотя нельзя сказать, что история о семи мертвых девушках не социально заряжена. Раскрывая тесную связь исторической памяти и поп-музыки, «Сага» устраивает экскурсию по популярным героиням в японской культуре. Состав «Франтютю» включает гейшу эпохи Мэйдзи и отчаянную босодзоку, погибшую во время байкерских разборок, ребенка-звезду и айдола 1980-х, когда все было намного строже, чем сегодня. Такие непохожие поющие и танцующие зомби торят дорогу к сердцам слушателей — от суровых металлистов до семейной аудитории. Вот уж действительно песня и строить, и жить помогает, и «Франтютю» предстоит убедиться в этом буквально — мотивируя жителей префектуры после, скажем обтекаемо, катастрофы.
Эритроцит AE-3803 — приятная девушка в красном берете, которая разносит кислород по организму, но испытывает сложности с ориентированием на местности и постоянно теряется в трех сосудах. Лейкоцит U-1146, что статистически маловероятно, умудряется приходить ей на помощь в разных участках тела — в основном, конечно, когда работе клеток угрожают вирусы и прочие опасные бактерии. Так и живут.
«Клетки за работой» — обаятельная производственная драма, наглядно демонстрирующая, как функционирует человеческий организм и какие угрозы несут вредоносные бактерии. Вот крошки-тромбоциты перекрывают движение, чтобы починить поврежденные сосуды, а вот Т-хелпер поднимает тревогу, обнаружив нашествие пневмококка. Если лейкоциты — это полиция организма, то спецназ — самодовольные Т-киллеры, а спецслужбы — клетки памяти, которые хранят информацию обо всем, что творилось в мире человеческих внутренностей. Правда, это порой не спасает жителей телесного мегаполиса от аллергических катаклизмов, нашествия прокачанных бацилл гриппа или даже противостояния с раковыми клетками. Последние отдуваются за социальную несправедливость в организме — и студия David Production, наиболее известная по «Невероятным приключениям ДжоДжо», не отказала себе в удовольствии превратить поединок с ними в оммаж «Акире».
Мидори Асакуса обожает аниме и мечтает однажды посвятить ему жизнь, покорив соответствующую индустрию. Правда, обстоятельства пока скорее против. Во-первых, она воробушек-социофобушек (а аниме в одиночку не создашь). Во-вторых, в школе такому не учат, хотя кружки существуют, казалось бы, на любой вкус (даже для поклонников огромных роботов). Однако все меняется, когда Асакуса встречает Цубэму Мидзусаки — юную модель, которая на самом деле тоже хочет рисовать мультфильмы. Вместе с прижимистой Саякой Канамори, которая умеет руководить рабочим процессом и общаться с бюрократами любого возраста, они открывают собственную студию под прикрытием кинокружка, где положено снимать школьные фильмы.
Да, это аниме, которое рассказывает, как устроено аниме. В чем заключается работа режиссера и дизайнера персонажей. Как художники учатся рисовать людей, сложное движение и вымышленных созданий, а камера позволяет создавать динамику тогда, когда на дорогой экшен нет бюджета. Из чего состоит библиотека шумов и как звукорежиссеры отправляются на охоту за каким-нибудь нужным для сюжета звоном, шорохом или просто атмосферой. Наконец, «Руки прочь от кинокружка» воспевает не только фантазию и творческий процесс, в котором важно грамотно оценивать свои силы, но и кропотливый труд, и умение коммуницировать — с аудиторией, спонсорами и другими инстанциями. Отдельная удача, что за эту производственную драму в школьной униформе взялся Масааки Юаса — режиссер невероятной производительности и такой же фантазии («Игры разума», «Пинг-понг», «Человек-дьявол: Плакса»).
Переехав с родителями в рыбацкое местечко Асикита, Хина Цуруги планировала пойти в кружок рукоделия, но познакомилась с Юки Куроивой, возглавляющей рыболовецкую секцию. В результате шантажа с применением осьминога девушка соглашается пополнить ряды кружка «Тэйбо», где принимается изучать снасти, наживки, форматы ловли и, конечно, морских обитателей.
Никаких сквозных историй синоптики не обещают: как и свойственно повседневности, «Рыбалка…» состоит из рутины и маленьких открытий. Хину мутит от червей и одной мысли, что улов нужно разделывать, зато привлекают спутавшиеся лески и таланты товарок: старшая Макото отлично готовит, а подруга детства Нацуми блистает азами (и хорошо учится, хотя с виду не скажешь). Как и рукоделие, рыбалка оказывается занятием медитативным, морской мир — пугающе и интригующе разнообразным, а вечера за свежеприготовленными блюдами — сытными и ламповыми (девиз «Тэйбо»: «Поймал — можешь съесть»). Сам сериал умиротворяющий и познавательный, как игры в жанре «симулятор жизни» вроде Animal Crossing, где успеваешь и по бережку погулять, и кое-что узнать о местной фауне.
Цусима копается в мусорном баке, когда его обнаруживает сердобольная пенсионерка. Она приглашает котика к себе в уютное жилище, где уже живут две кошки. Цусима милостиво соглашается. Правда, в первый же вечер обзывает бабушку «дедушкой».
12 серий по полторы минуты о взглядах, испытаниях и комичных происшествиях из жизни экс-бродячего кота — это, конечно, отчаянно мало. Цусима только успевает обжиться, побывать у ветеринара, познакомиться с кошачьей расческой и немного набедокурить. Однако помимо этих 18 минут, выходивших на японском телевидении, на ютьюб-канале студии можно посмотреть еще 93 веб-эпизода, которые отличаются только менее детальной прорисовкой титульного героя (там же есть и телевизионная версия). В них Цусима просто спит, радуя взгляд новой хозяйки, снова и снова претендует на человеческую еду или выясняет отношения с другими кошками, а также заставляет бабушку ревновать.
Одокава — сорокалетний морж-таксист, который ни во что не верит и ни на что не надеется. В чужие дела он не лезет, работу выполняет добросовестно, иногда пропускает стаканчик пива со школьным другом — мартышкой-капуцином Эйдзи да посещает гориллу-врача Горики, чтобы здоровье не шалило. Мегаполис тем временем цветет пышным цветом: одни гонятся за славой в интернете, другие сходят с ума по гатя-играм, третьи промышляют мелким криминалом. Вдобавок пропадает кошечка из популярного айдол-трио — и Одокава как раз последний, кто ее видел.
Несмотря на детективную интригу, «Необычное такси», ставшее настоящим алмазом прошлого года, подкупает не столько событийностью, сколько зрелостью интонации. Это настоящая отдушина для тех, кто перерос оптимизм и ретивость «Зверополиса». Разговорная драма с жизненными и остроумными диалогами, которыми обменивается галерея харизматичных персонажей негероических профессий (есть, например, комик-дуэт, выступающий в жанре мандзай, в котором начинал и легендарный Такеши Китано). Со временем у неторопливого сюжета обнаружится второе дно, но даже лихой твист (или два) ближе к финалу не сравнятся с тем, как приятно помолчать в компании героев сериала. Определенно пять звезд в графе «приятный собеседник» (который не требует ответа).
Вакана Годзе с детства увлечен искусством кукольника — ведь им мастерски владеет воспитавший его дед, содержащий лавку по производству традиционных кукол Хина. К старшим классам юноша осваивается с шитьем, но вот лица ему пока не даются. Прокачаться в макияже и крое ему повезет благодаря Марин Китагаве — самой популярной девушке класса. Узнав, что Вакана умеет шить, она обращается к нему за помощью: оказывается, хобби девушки — косплей (преимущественно героинь эротических игр и аниме), а вот изготовить себе наряд она не в состоянии.
Яркие образы Китагавы — в косплее и жизни — вероятно, простейший ответ на вопрос, почему романтическая комедия студии CloverWorks стала таким оглушительным хитом зимнего сезона. Конечно же, «Любовь…» примечательна не только фантазией и неловкостью пубертата. И даже не тем, что ключевой дуэт выламывается из стереотипного представления об увлечениях девушек и юношей: гик-культура, тем более на грани фола, — не совсем то, что «принято» обожать популярным школьницам, а интерес к платьям и косметике, пускай и в рабочих целях, — занятие тем более немаскулинное. Однако сотрудничество Ваканы и Марин сочетает в себе скрупулезность олдскульных мастеров и по-современному деликатное отношение к интересам друг друга, что плодотворно влияет и на работу, и на романтику. Без фансервиса, конечно, не обходится, но в фокусе сериала при этом — стремление разобраться, как устроен тот или иной наряд и что же за личность человек, который тебе нравится.
Сумрак — неуловимый шпион из Вестсалиса, которому поручают миссию планетарной важности: не допустить войну с Останией. Единственный способ подобраться к идеологу захватнической политики Доновану Дезмонду — отдать ребенка в элитную школу «Эдем», чьи собрания он посещает. Так, в городе Берлинт появляется психоаналитик Ллойд Форджер, его фиктивная супруга Йор (на самом деле — наемная убийца экстра-класса) и дочка от первого брака Аня, обладающая телепатическими способностями. Само собой, в семействе никто не знает о скрытых талантах друг друга.
Уморительная завязка дает старт череде сардонических ситуаций в самых разных жанрах — от политического триллера и шпионского боевика до семейной драмы и школьной комедии. «Семья шпиона» — ода историям о спецагентах, которые выходят сухими из воды, сокрушая законы физики (а порой и логики), каких в избытке было на послевоенном телевидении. Бонд, Хант — все там были. Одновременно это задорная интерпретация родительства и брака как опасной миссии, для успеха которой требуются нечеловеческие усилия всех участников предприятия. При кажущейся легковесности сериал уделяет особое внимание каждому гэгу, миссии эпизода и сквозному сюжету — недаром над ним трудятся сразу две студии: уже упоминавшаяся CloverWorks (четные серии) и Wit (нечетные), которая, едва распрощавшись с «Атакой титанов» после третьего сезона, тут же связалась с новым хитом о недопустимости войны.
