Вчера вечером мне довелось побывать в оранжевом клубе «Икра» на фестивале актуальной белорусской музыки «Можно».
Всех выступавших уже слышал виртуально, некоторых очень даже полюбил, теперь вот был отличный повод узнать вживую, кому «Можно», а кому нет:)
Вообще, любовь к белорусским группам, посредством неуемных трудов вездесущего промоутера Александра Богданова, я заимел давным-давно. Поэтому, рассуждая о том, кто плох а кто хорош, сразу вычеркну давным-давно любимую «Серебряную свадьбу», ибо быть тут объективным не могу, и скажу о ней отдельно. По причине деления программы на два зала, я не смог посмотреть на всех музыкантов, и RockerJoker, Аддис Абеба и Сергей Пукст остались вне моего взгляда. PortMone застал на 10 минут, то , что видел, понравилось, но не зацепило. Думаю, нужно было побольше послушать.
Начну с хороших впечатлений. Двумя лучшими отыгравшими командами, по моему мнению, были сумасшедший НагYаль и замечательная Cherryvata. Белорусские музыканты, в своей простоте и неискушенности столичным снобизмом, безумно милы и на сцене, и вне ее. НагYаль, со своими цимбалами, бубнами, навесными барабанами и контрабасами, не только играли нечто действительно самобытное, странное, дикое, но и сами получали огромное удовольствие от выступления, а это всегда приятно наблюдать. Тем, кто не знает — НагYаль играют эдакий квакающий, блеющий, горланистый этно-бит, наложенный на диско-панковые (по большей части) танцевальные ритмы и выдуманный язык. Цимбалистка ихняя вообще зажгла в моем сердце пожар уважения и восхищения — так она отвязно выдавала коленца на сцене и подвизгивала в микрофон.
Cherryvata выступали в Москве первый раз. На вид совсем молодые, а музыку играют изобретательную, гипнотизирующую, драйвовую и свежую. В наличие - умеренный гитарист с отличным высоким вокалом, неплохой басист, чудесный большой трубач, диджей и клавишник-программер. Играют они не имеющий никакой основной стилевой составляющей винегрет, используя электронные биты, фанк, немножко джаза, рок-н-ролла, и много транса, как мне показалось. Моей сестренке даже почудилась пост-роковая жилка и следы The God is an astronaut, коих лично я там не заметил. Но самое чудесное у Cherryvata — личное обаяние. Даже не обаяние, а выражение счастья и внимания к зрителю. Трубач краснел и наливался волнами удовольствия, улыбаясь сам себе до ушей, фронтмен реагировал на реакцию зала как на самочувствие любимой бабушки — радовался от малейшего проявления симпатии, хлопков и танцев, и мигом расстраивался от любых негативных волн. Что-то в этом было настоящее и совсем не московское.
Теперь о плохом, а вернее, не понравившимся.
Мне очень симпатична Петля Пристрастия. На записи. Но только на концерте, стараниями звукорежиссера, они произвели не лучшее звуковое впечатление. Видно даже в «Икре» считают, что если в группе есть барабаны и гитара перегружена, то громкость и объем вокала — это мелочи, главное, чтобы МЕТАЛЛ. В результате все обаяние «Петли», строящееся на провинциальном, искреннем, таком задушевно-пронзительном вокале и самокопательно-искренних текстах, потерялось напрочь, и даже Яно-Кёртисовые танцы вокалиста их не спасли.
Разочаровала Кассиопея. И опять же, не сама Кассиопея, а звук. На записи музыканты ВЕЛИКОЛЕПНЫ. Оригинальны, мультяшны, иноплонетны. На сцене все те же эпитеты к ним как актерам вполне применимы. А вот звук в маленьком нижнем зале «Икры» превратился в кашу, рокот и треск, и насладиться качеством совсем не вышло. Хотя музыканты безумно милы и веселы, в своих пленочных костюмах, с усами и огромными очками. Прямо какая-то Хельсинская архитектура.
Повезло же со звукам растафарианам Botanic Project. И вокал был слышен, и гитара, и вся электронная составляющая, и даже трубач. А вот сами музыканты разочаровали ужасно. Прочитал на майспейсе про плавающие шаманские мелодии, другую реальность, психоделическую проповедь и бесконечный, отточеный годами звук. А увидел светящихся счастьем мальчиков с дредами, поющих очередную растафару, с десятками повторяющихся «Джа, Хале Силасис, Вавилон, ганджа» и прочей субкультурой атрибутикой. Никакого нового и космического звука, хотя все очень качественно. Но самое главное — абсолютно эстрадные мелодии, привязчивые но при этом до боли «совковые». Насколько мне известно по Пустым Холмам, Аддис-Абеба не сильно от них отличаются.
Вообще, отечественные растафариане постепенно превращаюься в нечто не очень приятное. Появился целый слой — гламурные растафариане. Я думаю многим приходилось с ними общаться. Мне кажется, все эти парни забывают, что господин Марли был не только упивающимся счастьем мировым ДОБРОМ. Он еще был и революционером, и в его песнях есть и борьба, и страдание, и переживание. Но из всех отечественных реггей-исполнителей, которых я знаю, об этом помнит, кажется, только Рома ВПР, но его к стилю реггей уже давно не причислишь, он превратился в нечто совсем самобытное.
Ну а теперь о «Серебряной свадьбе» - безусловных хэдлайнеров и любимцев клубов.
Я видел их в первый раз, хотя слушаю и люблю очень давно, и получил весьма странные ощущения от концерта. Мне и понравилось, и нет.
Исходя из виденных видео и услышанных впечатлений, раньше они были не так великолепны, но куда более искренни.
Это, конечно, шоу. Цирк, манеж, модерн, декаданс и клоунада. Дикие наряды, чудесные инструменты, потрясающая сыгранность. И при этом... Ощущение, что многие номера и актерские находки вышколены, выдрессированы. «СС» превратились в какой-то мифический проект несуществующего андерграундного продюсера-гения, который хоть и гений, но один фиг продюсер-постановщик. Я понимаю, они дают концерты очень часто и сами, наверное, устали, но ощущение неискренности, которого у них раньше не было, стало появляться.
Второй негативный аспект — явное преимущество старой программы над новой, которую они, по большей части, играли. Новая программа куда интерестнее лирически, в ней больше текстовых находок, больше странных тем и игры, но только та их первобытная, кабацкая, бешеная удаль, за которую их и прозвали панк-кабаре, она куда-то немножечко исчезла. Это было заметно невооруженным глазом, когда музыканты начинали играть старые песни — зал сносило напрочь. В конце зрители все-таки выпросили лучшую вещь за всю историю ансамбля - «Смерть и пылесос». Эта песня настоящий гимн, манифест модерновых фриков и размалеванных раздолбаев : «И когда она явится, чтоб прищемить мне хвост, я ее затолкаю в большой пылесос, пусть гудит на здоровье»!! Занимательно, что я видел в интернете не раз отзывы любителей радикального ска-панка о том, что случайно услышанная эта песня признается ими лучшим ска-хитом всех отечественных времен:)
В любом случае, удовольствие от музыкантов все получили громадное, и никаких денег за это не жалко. Но.. опять же огорчил звукорежиссер. У «СС» великолепная скрипачка, владеющая на 300% своим инструментом. Как можно было так гадко озвучить столь важную для группы скрипку? Ведь есть и у нас, и у заграницы группы, для которых смычковое звучание — основообразующее в музыке. Если они в «Икре» ТАК будут подзвучивать Cloud Cult с виолончелью или Arcade Fire c двумя скрипками, те в Москве больше выступать не захотят.
В целом, фестиваль отличный. Очень радостно, что наше отечественное болото, которое, с подачи Нашего Радио и русского менталитета, не пускает в себя, подобно петрасянам, ничего нового, опять было поколеблено дружественным нам братским народом, за что им и спасибо:)