Все отзывы о спектакле «Забыть Герострата»
Как вам спектакль?
.
Про поджигателя храма Герострата, который не выходя из камеры смертников, сумел превратится из ненавидимого всеми изгоя в легендарного спасителя и любимца целого народа.
Понятно, что гениальный горинский текст испортить нельзя в принципе, и слушать его одно наслаждение. Но тут он преподнесен и вовсе замечательно! В спектакле та-а-акая музыка! А декорации! А свет! А актеры! Сказка. В общем, "Молодежка" молодец, попала в десятку! В постановке есть четкий ритм, а каждая новая сцена идет после музыкально-световой отбивки. Внутренний нерв, драйв и общее актерское воодушевление создают головокружительный эффект, словно не в зале сидишь, а летишь на качелях и от радости щекотно внутри. Можно отметить и очень красивую задумку - эпизод, когда жена повелителя Эфеса отдается Герострату, очень напоминает сцену из "Девушки на мосту" Леконта. Там циркач Отей метает ножи в свою жертву Паради, и тем самым занимается с ней любовью. Ужасно красивая метафора секса. В "Забыть Герострата" сделано нечто подобное, но по-театральному. Без ножей, только одними словами. Но эффект тот же.
В общем, браво Маслаков, браво, Спивак!
«Кто такая Артемида? Жестокосердная
богиня охоты. Она носится по лесам со свитой своих зверей,
стреляет из лука и прячется от людского взора.
Она и любить-то не умеет, несчастная!
За что ей возводятся храмы?
За что ей приносят жертвы?»
(Г.Горин «Забыть Герострата»)
«Я сжег храм Артемиды!» - задыхающимся голосом, полным сладострастного удовольствия, произносит Герострат. И нельзя не поверить в искреннее счастье того, кто вознамерился вступить в схватку с людьми. Не с богами, а с простыми смертными. С ними всегда тяжелее. Но если люди на протяжении стольких веков манипулируют богами и идолами, почему бы, человеку, который верит богам, не попробовать манипулировать людьми? Какой податливый материал для некоторых умельцев.
Люди справедливо обвиняли Герострата в безверии и тщеславии. А он сумел доказать им, что они не менее тщеславны, лживы и продажны. Расчетливый, нагловатый, не лишенный обаяния человек хотел доказать, что знает людей лучше, чем они знают себя. Психолог-самозванец, бывший торговец, неудачливый предприниматель из греческого города Эфеса добился того, что его имя осталось в истории. Уничтожителей забывают редко. Ведь не знаем мы имена тех, кто построил в 4 веке до нашей эры одно из семи чудес света – храм Артемиды. Зато прекрасно помним имя Герострата.
Насмешка прошлого в современной пьесе Григория Горина обросла новыми подробностями и заманчивыми предположениями. Многие из них на грани неуемной фантазии автора и его психологических ныряний в глубины человеческого подсознания, его темных и светлых сторон. Но структура личности Герострата настолько смешанна на ядах и противоядиях, что трудно только сочувствовать, или ненавидеть его. Помесь антигероя-самоучки, сумевшего добиться всего: славы, денег, восхищения и даже любви. На протяжении всей пьесы Герострат доказывает себе и людям, что не только за деньги можно купить все, хотя и золотые монетки сыграют немаловажную роль в судьбе героя-уничтожителя. Чуть позже в ход пойдет человеческое любопытство, глупость, жадность, похотливость и жажда бессмертия. Герострат с легкостью докажет, что и любовь может быть тщеславной и часто продается ради славы. Но кого этим удивить сейчас?!?
Дремлющие предпринимательские жилки бывшего неудачника засверкали всеми цветами радуги. Только в данном случае предпринимательство вылилось в умелую и просчитанную до мелочей манипуляцию человеческими слабостями. Любопытство помешало людям сразу убить «злодея», и это продлило его жизнь. Продажный тюремщик за деньги согласился выполнять его поручения. Алчный ростовщик Крисипп ссудил Герострата деньгами в тюрьме за несуществующую рукопись о его жизни и поджоге. За вымысел и блеф люди с радостью платили деньги. Им было интересно почитать исповедь человека, который уничтожил храм богини. И что самое любопытное, боги так не покарали злодея за кощунство. Чуть позже его покарает человек.
Герострат для своей лжеисповеди не удосужился написать ни строчки. Он делает гениальное предложение Крисиппу, чтобы тот самостоятельно сочинил историю о Герострате и тайно продавал ее. Жители Эфеса предпочли самопальные истории о поджигателе, книгам Гомера. Именно они сравнивали бывшего торговца с Прометеем и называли его сыном Зевса. Только не думайте, что Герострат хитер и умен, нет, это люди оказались убогие и примитивные, что могли из плебея сделать героя. Герострат посеял смуту в сердцах людей и, в его умело сплетенные ловушки, попадались мужчины и женщины. Сама Клементина – жена повелителя Эфеса подарила ему свою любовь. Конечно, не за просто так, ведь соблазнительная повелительница была достаточно расчетливой особой. К тому же всем давно известна истина, что дочери Евы по-своему тщеславны и каждой в глубине души хочется, чтобы ради нее свершались подвиги и сжигались мосты, или храмы…
События незаметно перетекают из одного состояния в другое, напоминая чашу весов: кто за Герострата и кто против него. Первая чаша с лихвой перевесила вторую. Невольно начинаешь восхищаться ловкостью и проницательностью этого человека. Плебей интуитивно чувствовал «ахиллесову пяту» не только простых, но и сильных мира сего. Спартанские декорации тюрьмы в спектакле добавляют в действия привкус железа, холодного и жесткого. Костюмы главных героев, отнюдь не греческие и приближены к моде 19 века. Белые сюртуки, долгополые шляпы, меховые манто. Настоящая белая гвардия, разыгрывающая греческую трагедию на подмостках Молодежного театра. Гибкая и непосредственная игра актеров с легкостью обнажает слабости и пороки своих героев. Анекдотические ситуации из истории прошлого вызывают смех, грусть, злость и еще одно чувство - разочарование, но не в богах…в них я по-прежнему верю, страшнее разочаровываться в себе…
Не холодно..., но и не жарко. Такие ощущения у меня возникли еще за долго до "занавеса". Нельзя сказать, чтобы я был в восторге от спектакля в целом, как это бывает иногда, когда выходишь из зала "очарованным", но и сказать, что зря потратил время и деньги, тоже незаслуженно. Попробую оценить только отдельные составляющие - так будет честнее.
Сюжет, достаточно интересен, хотя и немного примитивен. Здесь (на афише) уже есть краткие содержания, так что не буду вдаваться в подробности. Скажу только, что "задуматься" особо не получилось - все просто (может быть от этого и легкое разочарование).
Режиссура на уровне. Здесь нельзя сказать ничего плохого. Спектакль выдержан, не затянут, интересно обставлен. Актеры всегда на своих местах. С театральными эффектами не перестарались. Очень приятное и к месту музыкальное сопровождение.
Игра актеров. Мне больше всего понравилась Наталья Суркова, которая играла Клементину, жену правителя Эфеса, замешанную в этой маленькой интимной истории с поджигателем храмов. Ее мастерство позволило создать очень яркий и насыщенный образ умной, красивой и очень тщеславной женщины, тщеславие которой, как справедливо замечает Герострат, превосходит его собственное. На Клементину было приятно смотреть. Клементина сама играла на протяжении всей пьесы, и актрисе удалось смой передать эту игру без намека на фальшь. Получилась очень живая женщина. Странно, что по окончании спектакля Наталье никто не подарил цветов. По моему, она играла лучше всех.
К игре остальных актеров придраться тоже нельзя - играли на профессиональном уровне... за исключением, пожалуй, Владимира Маслакова - главного героя.
Играл слишком грубо, по моему. Его реплики произносились постоянно на повышенных тонах, много лишних жестов, "кривляний". Мне не нравится, когда излишней эмоциональностью пытаются заменить тонкую актерскую игру, потому как Герострат, конечно, "лавочник", но и его можно было преподать интереснее. Хотя, стоит заметить, в тот показ, на котором я присутствовал, Владимиру единственному и дарили цветы...
Резюме: если вам вечером захотелось пойти в театр, и вы не знаете куда бы податься, то сходите на этот спектакль - потраченного времени не пожалеете и обезопасите себя от совсем уж ширпотреба. Второй раз смотреть не хочется.
Я говорю "Большое спасибо" за проявленное чувство меры актеров, режиссера и всех-всех-всех, кто работает в "Молодежном"!
Это большой труд, терпение, самоконтроль и, порой, экономические убытки.
Каждый раз выходя из театра, я думаю, что как хорошо, когда ожидания оправдываются снова и снова!
Бывают спектакли, вызывающие эмоциональный отклик ("Касатка", например), а бывают толкающие на размышления. Данный спектакль, на мой взгляд, из последних. Он чётко выверенный, логичный и консистентный. Развязка предчувствуется, её ждёшь и боишься. И когда конфликт героев, наконец, разрешается, возникает чувство облегчения, но и грусти тоже.
Этот спектакль может понравиться, на мой взгляд, только в том случае, если не знать самой пьесы Горина и не видеть постановку Театра Дождей. Если человек в неведении ЧТО играют актеры и КАК они играют. Текст Горина строчат как из пулемета, быстро и торопливо, не вдумываясь в слова и их смысл. В отличие от пьесы здесь только один герой - Герострат. Есть он и все остальные. Роль Клеона ничтожна. Человека Театра вовсе нет! А вместе с ним нет и главного! То, во имя чего Горин писал это произведение! Владимир Маслаков упростил его донельзя! Сделал из трагедии космического масштаба грубую и вульгарную политическую сатиру. Не более! Я правда, досидела до конца, чтобы понять - ЗАЧЕМ это ставилось? И поняла только одно - не стоило режиссеру В.Маслакову для актера В.Маслакова брать эту пьесу! Можно было найти что -нибудь другое. Не пришлось бы так упрощать и переиначивать оригинал! Мне было обидно за драматурга и за его гениальное произведение! И за Молодежку тоже! Я вспоминала потрясающий спектакль Театра Дождей! Настоящий, классический! Где в угоду своих амбиций не перекроен текст Горина, где замысел автора раскрывается во всей его глубине и значимости! Где атмосфера полного погружения в происходящее! Где Клементина не тетка бальзаковского возраста, а по-настоящему "первая красавица Эфеса", гордая и прекрасная гречанка! А не копия Елены Степаненко! И где Клеон - басилей - гордый и благородный никогда бы не встал на колени без мерзавцем Геростратом даже ощущая на своей коже острие ножа! А также не заколол бы безоружного! Где показана великая трагедия пассионарного столкновения двух противоборствующих сил вселенной а не незначительное местечковое недоразумение. Подумаешь -сожжен храм Артемиды! В спектакле Молодежного театра всем героям плевать на это! Да. Надо было сходить на эту постановку, чтобы ещё больше оценить "Забыть Герострата" в Театре Дождей! И всем советую - посмотрите сначала это. А потом посмотрите версию Н.В. Никитиной! И вы все сами поймете!
Спектакль определенно не для всех. Кто хочет повеселиться после рабочего дня - вам не сюда. Постановка ежесекундно заставляет думать о самых разных вопросах нашей жизни. От простых до сложных, от быстро находящих ответы до тех, ответы на которые мы не найдём никогда. Игра актеров великолепна! Декорации же гармонично вписываются в повествование, не оттесняя, а лишь дополняя мысли режиссера.
Сама история поджигателя храма не нова, но не теряет актуальности. Именно классическое прочтение материала заставило меня прийти в Молодежный - и я не пожалела. Это один из немногих театров, где вы не рискуете нарваться на модное нынче "современное" прочтение, подчас шокирующее зрителя.
Извините, но в исполнении "Молодежного театра на Фонтанке" - это великое творение Григория Горина просто... ОТВРАТИТЕЛЬНО! Сегодня ушел после 1 акта в шоковом состоянии. Разочаровало решительно всё.
1. Действие пьесы происходит в IV веке до нашей эры. Герои, предметы, изложение истории идет от той эпохи. Однако актеры зачем-то в костюмах конца 19 века, предметы тоже. Диссонанс ужасный. Почему именно 19 века? Если режиссер пытался этим сказать, что "проблемы вечны и характерны для всех времен", то идея использования костюмов и предметов 19 века - явно не лучший вариант. Мысль "извечности" воспринимается ценнее, когда приходит зрителю самостоятельно и естественно, Григорий Горин замечательно и просто писал и донес это в своем произведении, так что подобные извращения режиссера просто уничтожают восприятие и цель пьесы.
2. Режиссура. Опять же, извините, но это УЖАСНО!
Непонятные лишние действия при отсутствии важных элементов:
а) Отсутствие роли "Человека театра", в результате чего пролог, диалоги с героями, в которых герои раскрываются, передача идей спектакля - исчезли.
б) "Танец" Тиссаферна и Клементины под крики Герострата "Это я сжег храм...". Что это?
в) Тюремщики, с особой фантазией избивающие Герострата при электрической лампе. Зачем? Что это добавляет к смыслу спектакля?
г) Отсутствие "людей/горожан", даже хотя бы за сценой. Их просто нет, хотя на них переодически ссылаются и по сценарию они играют важную роль в произведении.
д) Висящие веревки на стене камеры, которыми "сами себя типа привязывают" Герострат и Клементина. К чему это? Чем-то заняться, пока произносишь текст?
е) Орущие актеры. Зачем? Абсолютно ненужные и неуместные кричания диалогов актерами.
3. Игра актеров - РАЗОЧАРОВАЛА.
Текст просто пулеметили без остановки, без чувств и эмоций, диалога не чувствовалось, просто каждый старался быстрее произнести свой текст. И самое печальное - сплошное кривляние и БУФФОНАДА, а не актерская игра в глубоком серьезном спектакле.
То, что Герострат расчетливый, умный, сильный, целеустремленный, глубокий человек с трудом понимается только из текста сценария, но не из игры актера, т.к. на сцене сопливый, ноющий, кривляющийся, пулеметящий слова актер.
Тиссаферн - старик, повелитель города Эфес, сатрап персидского царя, в молодости был смел и бесстрашен, водил войска в бой, и греки дрожали при одном его имени. Но перед нами на сцене - кривляющийся плохой клоун.
Клеон - верховный судья, ставящий закон превыше всего, идеал честности, чести, порядочности, самоотреченно служащий справедливости. На сцене видим скорее беспринципного инквизитора, а всё из-за отсутствия сцен и диалогов, в которых он раскрывается у Горина.
Клементина - молодая красавица, достаточно умная, целеустремленная. Но на сцене перед нами, извините, женщина несколько забальзаковского возраста с грузными стонами, охами и нелепой "страстью" в попытке изобразить непонятно что при визите в камеру Герострата.
P.S. К счастью мне посчастливилось видеть "...Забыть Герострата" в исполнении другого театра - "Театра Дождей". Вот это действительно было ВЕЛИКОЛЕПНО! Спектакль полностью соответствует Григорию Горину. Актеры живут на сцене, ни грамма фальши. Спектакль пробирает до глубины души и слёз в глазах!
Вчера посмотрела спектакль "Забыть Герострата" по пьесе Горина а Доме актера. Театральный проект "Сначала театр- театр сн ачала". Потрясающий спектакль, при минимализме декораций, цвета очень яркий. Очень понравилось вовлечение зрителей в действие, а сцена с увековечиванием имён зрителей, как людей восстанавливающих храм, проняла просто до мурашек. Отличный актёрский ансамбль. Никогда бы не подумала, что история Герострата будет актуальна и в наши дни.