Балет

Большое классическое па из балета «Пахита»

Без сомнения, испытание новейшим временем, обнаружившим склонность к всякого рода мелодрамам, «Пахита» выдержала бы с честью. Героиня — барышня аристократического происхождения, похищенная в детстве разбойниками, — кочует с цыганским табором по испанским городам и весям, переживает разные приключения и, в конце концов, обретает родителей и благородного жениха. Но Время как таковое произвело свой отбор, оставив за скобками сюжет и пантомимное его развитие и пощадив только танец. Это была первая постановка молодого Мариуса Петипа на русской сцене (1847, Санкт-Петербург), последовавшая через год после премьеры в Парижской опере, где «Пахита» увидела свет рампы стараниями композитора Э.М. Дельдевеза и балетмейстера Ж. Мазилье. Вскоре — опять-таки через год — балет был воспроизведён и на сцене московского Большого театра. В 1881 году в Мариинском театре «Пахиту» давали в бенефис одной из самых любимых балерин Петипа — Екатерины Вазем. Маэстро не только значительно переработал балет, но и добавил в него финальное Гран па (и детскую мазурку) на музыку Минкуса. Это приуроченное к свадьбе главных героев Большое классическое па — вкупе с па де труа из первого акта и уже упомянутой мазуркой — и выжило в XX веке из всего большого, полнометражного спектакля. Гран па стало одним из вершинных достижений русского императорского балета эпохи Петипа, поскольку являет собой образец развёрнутого ансамбля классического танца, замечательно выстроенного, дающего возможность и блеснуть своей виртуозностью, и азартно «посоревноваться» друг с другом едва ли не всем ведущим солисткам, среди которых той, что исполняет партию самой Пахиты, положено продемонстрировать и вовсе недосягаемый уровень мастерства и балеринской харизмы. Эту хореографическую картину нередко называют парадным портретом труппы, которая действительно должна обладать целой россыпью искромётных дарований, чтобы претендовать на её исполнение, требующее виртуозного технического блеска, отточенности каждого движения и бравурного аристократизма исполнения. Юрий Бурлака познакомился с «Пахитой» ещё в ранней юности: Па де труа из «Пахиты» стало его дебютом в театре «Русский балет», куда он пришёл сразу по окончании хореографического училища. В дальнейшем, когда уже активно занимался изысканиями в области старинной хореографии и балетной музыки, он принял участие в издании клавира сохранившихся музыкальных номеров балета «Пахита» и записи хореографического текста Петипа. Большой театр получил шедевр Петипа из рук его большого знатока дважды. Изначально Юрий Бурлака поставил Гран па из «Пахиты» в 2008 году — и это была его первая постановка в Большом после того, как было объявлено о его назначении на пост художественного руководителя балетной труппы театра. Последнее представление состоялось в 2010-м. А в 20-е годы XXI столетия было решено, что пришло время для новой редакции. Новая вариация Гран па вышла за его традиционные рамки. На сей раз был поставлен практически весь третий, свадебный, акт целиком: г-н Бурлака включил в постановку полонез, контрданс, гавот, котильон, возвратил не самых активных, зато эффектных действующих лиц, не только украсивших спектакль, но и придавших ему толику нарративности, — губернатора, его племянницы и церемониймейстера. Впечатляет и количество и многообразие вариаций, которые выбирают танцовщицы для демонстрации блеска своего мастерства. Отличительная особенность Гран па из «Пахиты» заключается в том, что набор виртуозных вариаций меняется от представления к представлению, что заставляет истинных балетоманов вновь и вновь навещать Пахиту в разгар её свадебного торжества. Премьера этой редакции состоялась 30 ноября 2022 года. Идёт в один вечер с балетом «Шопениана». Общая продолжительность — 2 часа 15 минут.