Театр в Москве

Историко-этнографический театр

Отличный театр, прекрасные детские спектакли. Ходим семьей, дети ходят со школой. Всегда интересно и прекрасные впечатления. И детям, и взрослым.

Вряд ли, вспоминая сказку "По щучьему веленью" вы задумывались о ее происхождении. А ведь это не просто сказка, это - детское произведение, начавшее свой путь вдалеке от нас, имеющее огромную историю и несколько десятков версий, в том числе великих русские писателей В. Даля ("Емеля-дурачок"), И. Бунина ("О дураке Емеле, какой вышел всех умнее"), А. Толстого ("По щучьему веленью"). Вот и Историко-этнографический театр не обошел ее стороной и поставил детский спектакль "По щучьему веленью". Конечно, я не смогла удержаться от соблазна, тем более, каждая постановка в этом театре - произведение искусства.

Сначала я пыталась проанализировать саму сказку, но потерялась в дебрях истории, философии и собственных рассуждений, и дело встало. Тогда я все стерла и приняла решение в этот раз без предысторий рассказать только о самом спектакле, ведь несмотря на то, что он детский, достоин особого внимания. Не зря же в самый сложный для театров период экзаменов, выпускных, дач, праздников у зрителей постановка "По щучьему веленью" собрала полный зал. Создать такую детскую постановку, которая рассмешит одновременно и детей, и взрослых, - задача, мягко говоря, сложновыполнимая. Тем не менее, режиссер Михаил Мизюков справился с ней на все сто процентов, поэтому детишки веселились, взрослые смеялись, - все получили колоссальное удовольствие!

"Маленький домик, русская печка, Пол деревянный, лавка и свечка, Котик-мурлыка, муж работящий: Вот оно — счастье. Нет его слаще", - поется в мультфильме "Летучий корабль". Мне вспомнилась эта песенка, потому что на сцене как раз примерно так: стол, лавка, печка, три сестры (Юлия Ардалионова, (Виталина Отраднова), (Дарина Строчкова), - уют и гармония. Вот только братец Емеля (Андрей Безымянный) на печке валяется, работать не хочет. Ох, и до чего же ему повезло поймать волшебную щуку. Сразу и ведра сами домой пошли, и дрова нарубились и в поленницу сами сложились, и дубинка в трудную минуту на защиту встала, и печка ездить начала. Надо сказать, что если с передвижной печкой все понятно, то историю с ведрами-самоходами (Марина Мещерякова, Алина Чеченкова, Татьяна Шарабарина) и поленцами на ножках решили очень оригинально. Разумеется, было видно, что ведра не настоящие, но то, что они встанут на ноги в прямом смысле, не ожидал действительно никто. Так и поленца выбежали из лесу на двух, точнее, на четырех ногах. У топора (Павел Ештокин), пилы (Наталья Михеева) и дубинки (Даниил Люосев) тоже были ноги, а еще очень чудные выражения лиц. Замечу, что можно было не вырезать отверстий для лиц, но тогда эти предметы лишились бы огромной изюминки, которую своей мимикой им придавали актеры. Сами подумайте, очень хорошо сыграть короля или принцессу сравнительно несложно, но вот второстепенных персонажей вроде пилы, топора или дубинки сделать запоминающимися героями - это целое искусство, которым обладают актеры немногих театров. Впрочем, поговорим о персонажах первого плана, про принцессу (Людмила Мокрова), например. Вышла избалованная и одновременно аппетитная принцесса, что-то между Царевной Несмеяной и Марфушей из "Морозко". Кстати, о царских особах! В какие же шикарные шахматы играли Царь (Сергей Васильев) и Вольдемар (Дмитрий Колыго), почти с человеческий рост, всегда мечтала поиграть в такие.

Посмотрела я на Емелю и подумала, а не таким уж он и дураком был. Да если и дураком, зато добрым, отзывчивым, заботливым, совестливым, любящим и смекалистым. Хорошая сказка "По щучьему веленью", а в постановке Историко-этнографического театра еще лучше. Даже на поклонах актеры играют свои роли и веселят зрителей. Например, топор, когда поклонился, воткнулся в пол, и пила его вытаскивала. Детки потом искали дыру от топора, так мило. Ну а меня все сложнее оторвать от их спектаклей, и бывать там уже стало доброй еженедельной традицией. Благо, они удобно расположены - хоть и на севере Москвы, зато и электричка рядом, и остановка со множеством автобусов.

Побывала в этом театре второй раз, и снова в восторге!

"Сотрудники, или Чужим добром не наживешься" - искрометная комедия в духе пьес А. Островского: чиновник приводит по работе в свой в дом журналиста и литератора, даже не подозревая, что эти мужчины - воздыхатели его жены и живущей там же её сестры. А дальше - сцены недоразумения и... невероятное веселье. Местами я хохотала до слез! Причём, здесь юмор как-то очень естественно вплетен в драматургию, и без всякой пошлости и натуги выходит просто очень смешно!) Я вообще не помню, где ещё я так много и от души смеялась))

Если в прошлый раз, в "Клин клином вышибай" звездой вечера для меня была Марина Мещерякова, то на этот раз ею стал Антон Чудецкий - ну, он просто вылитый купец! Вообще, актёры играют настолько честно и убедительно, что все кажутся точно людьми того времени, которое они показывают. Даже слуги Сидор, Леонид и Прохор - вроде роли небольшие, но какие же это выразительные и неповторимые личности!)

Что мне ещё очень нравится в этом театре - в начале спектакля и на поклонах все время какие-то весёлые фишечки: то кто-нибудь с веником банным выскочит, то с самоваром, и это тоже вызывает улыбку. Или фоновая балалайка за кадром, как в "Сотрудниках" - какую невероятную русскую народную окраску она придаёт спектаклю! Словом, необычных находок здесь много, и это все только добавляет душевности и уюта. Даже программка у них оригинальная, описание персонажей - отдельная песня))

Я искренне рекомендую этот театр: настолько он самобытный, а постановки понятные - можно и с подругами или коллегами прийти, и с детьми, и пожилыми родителями, и провести прекрасный вечер. Порой так хочется посмотреть просто хороший, классический спектакль для отдыха, удовольствия, настроения - вот здесь оно самое то!

Ещё из плюсов: добираться на машине удобно, мест для парковки достаточно. И билеты в театр, что немаловажно, недорогие!

В Историко-этнографическом театре я была первый раз, но он стал для меня открытием. В таком, казалось бы, небольшом месте играют потрясающие актёры, задействуются великолепные декорации. И даже есть поворотная сцена! Что касается самой "Комедии о Фроле Скобееве", то могу сказать, что мне она очень понравилась. И вообще рассмешить меня чем-либо довольно сложно, но этой комедии это удалось :) Отдельно хочу отметить игру актеров, это было просто потрясающе, особенно сам Фрол! А глядя на Варюшку, я сразу подумала, что она не только по роли такая веселая, но и по жизни - от души зажигала, украшение спектакля!! Очень рада, что побывала в этом чудесном месте на такой удивительной постановке! Если будет ещё возможность сходить в МГИЭТ, я обязательно ею воспользуюсь)

В этом театр всегда великолепные костюмы, режиссура и игра актёров. А плюсом идут незатёртые пьесы и низкая цена на билеты.