Экспозиция «Авангард на Неве. Пространство Стерлигова» полностью посвящена ленинградскому направлению неофициального искусства второй половины XX века. Это 15 художников: Геннадий Зубков, Светлана Карлыханова, Светлана Цвиркунова, Ольга Моисеева, Настя Зеелова, Лариса Астрейн, Александр Носов, Елизавета Александрова, Юрий Гобанов, Наталия Ватенина, Людмила Пономарева, Валентина Соловьева, Александр Ставиский, Алексей Гостинцев, Григорий Молчанов. Объединяющим фактором для них всех в первую очередь выступил общий учитель — Владимир Стерлигов, художник, сумевший пронести супрематические идеи аж до 1970-х. Стерлигов родился в Варшаве, учился в московской гимназии, служил в воздушном флоте, был практикантом ГИНХУКа и, естественно, учеником Малевича, работал как писатель и художник для ленинградских детских журналов «Чиж» и «Еж», а в 1960-х создал теорию чаше-купольного пространства, которую впоследствии преподавал уже своим собственным ученикам. По легенде, 17 апреля 1960 года на Стерлигова снизошло озарение — он увидел чашу неба и земли, зарисовал их, назвал свой рисунок «Первая бабочка» и понял, что открыл новый художественный мир. «Я учился у Малевича, и после квадрата я поставил чашу. Это кривая мира, она никогда не кончится». Наследник кубизма и супрематизма, Стерлигов пришел к неевклидовой, сферической трактовке пространства, из которой и вышли его последующие работы, ставшие для многих художников связующим звеном между ленинградским авангардизмом 1920-30-х годов и послевоенным «неофициальным искусством».

Работы учеников и последователей художника-авангардиста ХХ века Владимира Стерлигова