Выставка
Эдуард Мане. «Олимпия». Тема и вариации

Name: Эдуард Мане. «Олимпия». Тема и вариации
Rating: 7.5

Самая известная картина французского живописца из музея Орсе

Пожалуй, самая известная картина Эдуарда Мане «Олимпия» приехала в Эрмитаж из парижского Орсе. Впервые Мане показал полотно на салоне 1865 года — тогда картина вызвала скандал из-за своей вызывающей непристойности: в классическом сюжете с обнаженной художник заменил Венеру на проститутку с популярным в то время легкомысленным именем Олимпия. В Эрмитаже решили проследить, как менялся образ обнаженной, и кроме шедевра Мане на выставке можно увидеть работы его предшественников — картину «Даная» Тициана, рисунки Франсуа Буше и гравюры по работам венецианских и французских художников XVII–XIX веков.

Жанры	Живопись

Как вам выставка?

Отзывы

Елена Самукова

250 отзывов, 572 оценки, рейтинг 329

26 сентября 2016

Сквозь три столетия смотрит на Данаю утвердившая себя Олимпия, ставшая классикой новой живописи.
В большом, длинном зале Главного штаба экспонаты расположили в соответствии с ретроспективой заданной темы. У входных дверей эрмитажная «Даная» Тициана, гравюры по другой его версии «Данаи», «Венере Урбинской» и «Спящей Венере» Джорджоне. Чтобы подойти к «Олимпии», расположенной в противоположном конце зала, нужно пройти сквозь два ряда рисунков и гравюр отличного качества, передающих образы и дух картин XVII-XIX веков на тему ню. Откровенность эротизма скрыта под вуалями идеализации образов, совершенной красоты, мифологических сюжетов, восточных мотивов.
Мане срывает все вуали. Фигура Олимпии, увиденная после идеализированных Венер, Данай и одалисок, кажется короткой. Это единственное ощущение, сближающее с публикой Салона 1865 года, уходит быстро, как только начинаешь рассматривать живопись Мане и оказываешься во власти магии творческого поиска художника. Реалистическому образу уверенной в себе Олимпии – Викторины Меран соответствует свободная открытая манера письма. Сдержанный колорит не лишен благородства. Темная кожа служанки не только оттеняет золотистое тело Олимпии, но и подчеркивает ее темно-карие глаза, акцентируя взгляд. Букет цветов нужен для того, чтобы отделить две близкие по тональности живописные массы. Забавный черный кот, синоним профессии Олимпии, уводит взгляд на черную бархатку и золотой браслет с черным камнем, от него через золотистые атласные башмачки обратно к желтым кошачьим глазам. Живопись живет собственной жизнью, растворяя в себе сюжет. Цвета, линии, живописные массы, легкие свободные мазки играют, взаимодействуют друг с другом, создавая своеобразную гармонию. «Олимпия» меняет взгляд на салонную живопись, усиливая ощущение двусмысленности красивых картинок. Обнаженные натуры кажутся не более чем сладкими плодами в красивой гламурной оболочке. Они лишены яркой индивидуальности, присущей Олимпии, которую объединяет с Венерой Тициана внутреннее качество - чувство собственного достоинства.
«Олимпия» торжествует на фоне академической живописи, ставшей в истории искусства второстепенной, вот уже 150 лет.