Механический джаз под управлением влиятельного электронщика
Мордатый ариец, похожий на начитанного секьюрити, Мориц фон Освальд — теневой демиург всей электронной музыки последних полутора десятков лет; той ее части, во всяком случае, что адресуется не только к мышцам, но и к мозгу. В 80-х он успел поучаствовать в Palais Schaumburg, одной из самых странных и лучших групп немецкого постпанка; в 90-х создал законспирированный лейбл Basic Channel и срастил детройтское техно с потусторонним дабом — споры, распространенные их пластинками, до сих продолжают время от времени прорастать (см., например, дабстеп). Еще он на пару с Карлом Крейгом переписывал Равеля и Мусоргского, делал даб-техно под именем Rhythm & Sound, а в последние годы помогал хорошему лейблу Honest Jon’s составлять компиляции и выпускать альбомы. Большой, в общем, человек; в 2009 году он собрал трио собственного имени и издал новые звуки — учитывая, что в компанию к нему вписался еще и финн Владислав Дилей (третий — Макс Лодербауэр из берлинского дуэта Sun Electric), к этим звукам имеет смысл прислушаться.
Слово «трио» подразумевает джаз — и это действительно джаз, четыре фрагмента свободной импровизации. Только без мелодии, без нот (даром что сам Освальд играет на синтезаторе) и, в общем, без судьбы. У The Smiths есть песня под названием «Oscillate Wildly» — в принципе, этими двумя словами хорошо описывается то, что происходит на этом диске. Музыка как бы не двигается — она колеблется, модулирует; оперируя методами даба и эмбиента, выстраивает орнаменты из шумов, звенящей перкуссии и однозвучного колокольчика. Ее логика — это логика электричества, идущего по проводам, и основные характеристики у четырех десятиминутных композиций на «Vertical Ascent» будут теми же: напряжение, сопротивление, мощность. Это совершенно бесчеловечная и бесчувственная музыка; торжество холодного разума над столь же холодным железом — самые пустынные фрагменты «Vertical Ascent» (скажем, весь «Pattern 2») могли бы служить отменной иллюстрацией строчек Введенского «Воздух море подметал, как будто море есть металл». В ней нет страстей, но есть своя романтика — как в творениях группы AMM примерно: слышно, как пытливо и обреченно эти люди пытаются открыть новые возможности звука. Вообще, мне лично трудно понять, почему считается хорошим тоном посещать мероприятия под брендом «современное искусство», а эту похожую на инсталляцию (умную, что немаловажно) пластинку, что ни говори, мало кто сподобится даже скачать. Один неглупый английский журналист недавно выпустил книжку с подзаголовком «Почему люди понимают Ротко, но не понимают Штокхаузена» — правильно поставленный вопрос, и к Морицу фон Освальду он тоже относится.