Трейлер «Иллюзиониста» Сильвена Шоме, который «Старушка и голуби» и «Трио из Бельвилля», по неснятому сценарию Жака Тати, и главный герой него срисован (и даже зовут Татищев). Шоме его рисовал пять с лишним лет, Эберт в Каннах ухитрился посмотреть на кинорынке и страшно хвалит. Нет, ну круто нарисовано, конечно, но как-то слезами счастья заливаться пока не хочется:

Тут еще несколько кусочков есть.

Чтоб немножко отойти от Годара (нет, правда, а можно эту злобную тварь отправить туда, где он в «Имени Кармен» сидел?) посмотрел на кинорынке «Чебурашку» японского производства. Кто не слышал, это совершенно фантасмагорическая история, которая тянется уже года три: люди купили права, привлекли аниматора Алдашина и как-то маниакально воспроизвели на компьютере союзмультфильмовскую эстетику. В Японии выходит в декабре, пока есть три серии. Первая — покадровая трехмерная реплика качановского «Крокодила Гены» (с душераздирающими титрами: японские фамилии по-русски теми самими шрифтами, в начале на русском же дисклеймер: «Мы очень старались, чтоб было похоже»). Две других — про то, как Чебурашка с Геной учат девочку Машу быть воздушной гимнасткой. Причем они правда стараются делать аутентичный советский мультфильм, но собственные интонации иногда прорываются, к счастью: во второй серии есть, скажем, абсолютно китановский эпизод, когда Чебурашка устраивается в цирк и на прослушивании жонглирует одним яблоком — просто стоит и так трагически его подбрасывает вверх. Беда только с голосами: японцам было важно, чтоб говорили по-русски, Чебурашка сделан отлично (сперва даже кажется, что они покойную Румянову на компьютере синтезировали), а вот остальные — ну такие типовые смешариковские голоса. Особенно с крокодилом грустно; Ливанов, понятно, сейчас весь в хоругвях и коловратах, но неужели отказался бы.

Все забываю сказать: «Бесподобный м-р Фокс» — это все-таки лучшее, что режиссеры Андерсон и Баумбах сделали на сегодняшний момент (Баумбах — так уж точно).

С ними же как. Они оба, при всех очевидных талантах, такие из себя тонкие, нежные и ироничные (в том числе — по поводу своей тонкости, нежности и ироничности), что для них в принципе невозможны никакие движения, кроме колебательных. Сделав шаг вперед, они в рамках своей системы ценностей обязаны сразу отступить назад и виновато хмыкнуть — извиняясь одновременно и за сам шаг, и за отступление, и за смешок над отступлением, и за смешок над смешком and so on. Потому у них герои почти не эволюционируют от фильма в фильму (что, в свою очередь, обеспечивает самый верный в мире фанклуб — фанаты любят повторение). Отчасти это топтание на месте искупается личным обаянием — когда тот же дискурс берется окучивать, например, Мендес, все дружно бегут блевать — но только отчасти. Потому что при всей самоиронии и самоуничижениях, это довольно агрессивное мировозрение. Сэлинджер — это замечательно, но храни нас бог от его поклонников.

Long story short — в «Фоксе» парни вдруг нашли одновременно и идеальную форму для своих игр, и идеальное определение для себя. Лисички. Барсучки. Куколки, мать вашу. Грандиозно. Посмотрите немедленно пять раз. Жаль, что кукольная анимация сейчас не на топе, они же сейчас опять к людям вернутся.

Ну и — наша радость была бы неполной, если бы в картине не снимался кто? Правильно — Уиллем Дэфо.

Если кому интересно, ирландский мультфильм «Тайна аббатства Келлс», которому культурные лоббисты в этом году выбили оскаровскую номинацию (уж не знаю как — он ездил, конечно, по фестивалям, но в Америке про него мало кто слышал), довольно хороший и дьявольски трогательный. Такое «Имя розы» для пятилеток про то, как средневековый мальчик, похожий на кинокритика Захарова, при участии старика, кошки и девочки из волшебного леса разукрашивает в Келлском монастыре Келлскую книгу, а монастырь тем временем неспешно идут сжигать страшные викинги. Понятно, что это в первую очередь для детей все-таки и к тому же немножко в жанре «ударим национальным достоянием по покемонам» (как если бы у нас какой-нибудь Бронзит на СТВ сделалал про то, как Рублев с зайчиками «Троицу» пишет), но сделано очаровательно, такой практически Карел Земан — ручная рисованная анимация, обратная перспектива, акварельные цвета, на час двадцать ни одного гэга (ну разве что гуся в начале ловят немножко). Variety со свойственным Variety жлобством шутит, что this may be the perfect film for children whose parents are art historians specializing in pre-Renaissance periods.

Оказывается из «Первого отряда», который прокатывает сельяновское «Наше кино», к октябрьскому релизу вырежут всю игровую мокументарную часть про ветеранов и специалистов по оккультному рейху, оставят только 50 с чем-то минут аниме. Аргументация (помимо возможности сделать сто сеансов в день) традиционная: ход слишком тонкий, в Южном Бутове не поймут. Глупость, конечно, — взять хорошую вещь и вынуть из нее именно то, на чем она держится. И ведь вряд ли это какие-то нездешние дивиденты принесет: скорей уж в Бутове пару кинотеатров подожгут, за то, что короткометражку показывают по цене большого фильма — странно, что Сельянов, как специалист по национальному характеру, такой вариант не просчитывает.

Мультфильм «9» про постапокалиптических дерюжных человечков оказался довольно крутой. Шейн Экер, конечно, не новый Генри Зелик (как бы того не хотелось опекающему его Тиму Бартону), у него визионерство очень прикладное и узконаправленное — собрать что-нибудь красивое из болтов и гаечек и любоваться себе. Впрочем, про него так и рассказывают, что он целыми днями по помойкам ходит, железки ищет. И жаль, конечно, что ему не разрешили сделать всех персонажей без ртов, как изначально планировалось: почти все что там вслух произносится — в общем, лишнее. Хотя, может, проблема в том, что продюсер Бекмамбетов, как великий консолидатор брендов, припряг к локализации прозаика Глуховского, который, понятное дело, тот еще мастер диалога. Но есть действительно мощнейшие моменты: совершенно гениально (и очень страшно) использована песня «Over the Rainbow», крики «Седьмая! — Девятый!» никаким Глуховским не испортишь, думаю через месяц Зельвенский с Масловой будут так друг друга через Невский окликать.

Кто не видел, вот оригинальная экеровская же короткометражка, после которой Тимур и Тим за него взялись:

Ниже, если кто не заметил, появился Владимир Захаров, который, пока идет Московский кинофестиваль, будет работать у нас приглашенной пионеркой с катаной.

Я тоже вчера добрался до палатки с аккредитациями и тоже сходил на «Первый отряд», который мне как-раз понравился (как, о ужас, и всем), поскольку оказался гибридом двух вещей, которые я люблю больше всего на свете — мульт-сериала «Хеллсинг» и романов предателя родины Виктора Суворова про Настю Стрелецкую.

Нарисован он действительно простенько, и смотрится скорее пилотом сериала, чем какой-то полнометражной историей — тем более, фашистских близняшек они так и не угомонили, и по поводу мамы с папой вопрос остался (хотя я, кажется, знаю ответ). И главный постмодернистский ход — когда посреди японского мультфильма вдруг появляются снятые в стилистике канала «Культура» фальшивые ветераны и военные историки и начинают своими словами пересказывть Бержье и Повеля — подозреваю, был придуман и для того (ну, в том числе), чтоб из 50-ти минут полный метр получился. Но он смешной, и от него такой приятный курехинский тремор идет — это, действительно, скорее к Пепперштейну, «Двум капитанам-2» и «Научной секции пилотов» на полку, чем к какому-нибудь Ёсиаки Кавадзири.  Ёсиаки Кавадзири, если уж не то пошло, на роду написано одному на полке стоять.

Если не придумали на что сегодня идти, сходите на «Il Divo» и тобаковского «Тайсона»: они оба про силу и правду, и оба отличные.

Удивительно, что в связи с немецким «Крабатом» (который довольно унылый, по-моему, долго пытался там что-то разглядеть, но увы) никто не вспомнил сделанный по той же сказке великий мультфильм Карела Земана «Ученик чародея». Я его впервые посмотрел лет в пять и чуть с ума не сошел от страха; так страшно было, что память отказалась детали регистрировать, и он довольно долго жил в голове в качестве отрывочного детского кошмара: ни названия, ни сюжета не помнил, помнил только, что вороны, череп со свечкой, «Тонда, Тонда! Тонду убили». Только пару лет назад, когда стал Земана смотреть, наткнулся на него — и, ну, он правда гениальный. В торрентах вроде есть с английскими субтитрами, полюбопытствуйте при случае.

Кстати, главная претензия к новому фильму, что там черепа со свечкой нет.

Канны в этом году открывает пиксаровский «Up!» про дедушку на шариках, Под эту историю Disney обещают сделать в Каннах гиганскую презентацию своих будущих проектов — включая с нетерпением ожидаемое нами кино про сексуальную жизнь голубоногих тритонов, «Принцессу-лягушку», которая должна возродить диснеевскую рисовальную школу, и проч.

Pixar, разумеется, коллективный гений и так далее, и «Up!» наверняка хороший, но смелое все-таки решение, если учесть, какая к ним в этом году очередь гениев стоит.

Трейлер «Blood: The Last Vampire», киноверсии лучшего в мире мультфильма про школьницу с мечом. Ерунда, судя по всему, зато в главной роли — злая корейская барышня из «My Sassy Girl»: